Mit „Home“ liefern The Crüxshadows um Mastermind Rogue die dritte Single von Ihrem am 01.09.2017 erschienen Album „Astromythology“ ab zu dem im Sommer ein hochemotionales Video gedreht wurde.
Auf der kürzlich absolvierten Europatournee sollte „Home“ dann noch eine existenzielle Bedeutung bekommen. Denn Als die Band die USA Richtung Europa verlies, wirbelte „Irma“, einer der stärksten Hurrikane aller Zeiten vor der Heimat in Florida. Täglich die die Bilder der Verwüstung in den Medien und nur Kontakt via Skype mit der Heimat. Da bekamen Textpassagen wie „I want to go home to the place i used to live“ eine noch tiefer Bedeutung. Aber auch die Bilder der Flüchtlinge tagtäglich Weltweit und auch das nahende „Home for Christmas“ scheint „Home“ von The Crüxshadows in diesem Kontext alle zu vereinen. „Home“ ist definitiv ein weiteres Highlight aus dem wohl besten The Crüxshadows Album, dass über die Genregrenzen hinweg Fans wie Kritiker überzeugt.
Neues Video „Home“:
Seit mittlerweile 25 aufregenden Jahren zählt das umtriebige Sextett aus Florida zu den wegweisendsten und erfolgreichsten Formationen der Schwarzen Subkultur, das mit seinem außergewöhnlichen Hybridsound aus handverlesenen Elementen aus New Wave, Gothic, Pop, Rock und Electronica eine ganze Generation von Nachahmerbands beeinflusst hat. Neben Auftritten auf sämtlichen wichtigen Festivals und teils restlos ausverkauften Headlinertouren durch Amerika und Kanada, fast ganz Europa bis hin nach China haben die Crüxshadows bereits die Bühnen mit internationalen Superacts wie The Cure, Placebo, Björk, Tool, The Sisters Of Mercy, Unheilig, Skinny Puppy, Apoptygma Berzerk und unzähligen anderen geteilt.
Als DJ und Produzent ist er seit Jahren schlichtweg allgegenwärtig und aus der internationalen Dance Szene daher auch nicht mehr wegzudenken: Steve Aoki.
Nach seinen jüngsten Zusammenarbeiten mit Urban Größen wie Gucci Mane, Lil Yachty, 2 Chainz oder Lil Uzi Vert, fängt der Virtuose auf seinem neuen Song nun die zarte aber brilliante Stimme von Lauren Jauregui ein.
Begeistert von deren unglaublichem Gesangstalent beschreibt Aoki die Zusammenarbeit mit der Sängerin von “Fith Harmony” als wahres Kinderspiel.
Wie gut die beiden miteinander harmonieren beweist die der Groove sowie die Eingängigkeit von “All Night” auf ganzer Linie.
Link Lyric Video Steve Aoki feat. Lauren Jauregui – All Night
Steve Aoki feat. Lauren Jauregui All Night (Single)
VÖ: 17. November 2017
Unzufrieden, hektisch und gestresst gehen so viele durch ihr Leben. Manche aus eigenem Antrieb. Andere weil sie es müssen.
Und wieder andere befinden sich ständig auf der Suche. Freude und Leid, Aussichtslosigkeit und Hoffnung liegen oft nah beieinander. Und schon nach den ersten melancholischen Klängen des Intros wird deutlich: Dies ist kein typisches BRDIGUNG Album.
Metallischer Punkrock, Salz in den Wunden, mal ernst mal nachdenklich, mal an den Grenzen des guten Geschmacks: Auf ihrem mittlerweile sechsten Studioalbum “Zeitzünder“ (VÖ 02.02.2017) zeigen sich die vier Jungs aus Kempen am Niederrhein mehr denn je energiegeladen, experimentierfreudig und vor allem hungrig 15 neue Songs, die einen Querschnitt durch das Leben zeichnen, bevor ein epochales Outro zurück in die Gegenwart trägt.
Wir lachen und wir weinen. Wir sind verzweifelt und wir schöpfen neue Kraft, Liebe und Hoffnung. Wir erinnern uns. Und wenn die Zeiger mal wieder auf Fünf vor Zwölf stehen, dann atmen wir durch und gehen weiter. Denn wir sind anders. BRDIGUNG, die musikalischen Zeitzünder -als willkommene Alternative zu den weitverbreiteten Blindgängern der Popkultur unserer Gegenwart.
Die erste Single “Alles Anders“ aus dem neuen Album ist ab jetzt erhältlich und es gibt natürlich auch ein aktuelles Video dazu, hier zu sehen:
Auch live werden die Jungs natürlich an folgenden Dates zu sehen sein…
Zeitzünder Tour 2018:
02/02/18 Krefeld, NRW KuFa Germany
03/02/18 Alsfeld, Hessen Stadthalle Alsfeld Germany
15/02/18 Osnabrück, Niedersachsen Bastard Club Germany
16/02/18 Erfurt, Thüringen Club From Hell Germany
17/02/18 Lübeck, Schleswig-Holstein Riders’s Café Germany
08/03/18 Köln, NRW MTC Cologne Germany
09/03/18 Hannover, Niedersachsen LUX Germany
10/03/18 Berlin, Berlin Frannz Club Germany
22/03/18 München, Bayern Backstage Club Germany
23/03/18 Nürnberg, Bayern Der Cult Germany
24/03/18 Stuttgart, Baden-Württemberg Club Zentral Germany
Nicht nur das exklusive Haus unter der südlichen Sonne Afrikas, sondern auch die gemütliche Hütte im österreichischen Ellmau ist fester Bestandteil der erfolgreichen Musikshow „Sing meinen Song – das Tauschkonzert“. Denn in der heimeligen Chalet-Atmosphäre kommt so richtig Weihnachtsstimmung auf.
Zum musikalischen Weihnachtsspecial trafen sich nun erneut Mark Forster, Stefanie Kloß von Silbermond, Gentleman, Moses Pelham, Lena, Michael Patrick Kelly und das Gastgeberduo Alec Völkel und Sascha Vollmer von The BossHoss. Dabei werden sie sowohl ihre persönlichen Lieblings-Weihnachtshits präsentieren als auch besinnliche Songs von ihren Kollegen wünschen.
So zeigt Mark Forster seine Version von „Jingle Bells“ und Moses Pelham feat. Michael Patrick Kelly interpretieren den Song „Wir Sind Eins“. Die Damen der Runde zeigen ihre ausdrucksstarken Stimmen in „All I Want For Christmas“, den Lena vorstellt und Stefanie Kloß übernimmt „Oh Holy Night“. Für ein weihnachtliches Reggae-Feeling sorgt Gentleman mit „Santa Claus, Do You Ever Come To The Ghetto“ und Stefanie Kloß und Mark Forster präsentierten ihren neuen, für diesen Anlass geschriebenen, Song „Dezember“.
„Sing meinen Song – Das Weihnachtskonzert Volume 4“ zeigt erneut die Bandbreite jedes einzelnen Musikers, der seine persönliche Note und Nuance in die Songs hat einfließen lassen. Zu sehen ist dieser illustre Weihnachtsabend am 28.11.17 um 20.15 Uhr auf VOX. Am gleichen Tag wird Music for Millions das Album „Sing meinen Song – Das Weihnachtskonzert Vol. 4“ mit allen 14 Songs aus der Sendung auf CD, als Download und im Streaming sonderveröffentlicht.
TRACKLISTING
01 JINGLE BELLS » MARK FORSTER
02 ALL I WANT FOR CHRISTMAS IS YOU » LENA
03 THE POWER OF LOVE » GENTLEMAN
04 OH HOLY NIGHT » STEFANIE KLOß
05 WIR SIND EINS (SAGT IHR) » MOSES PELHAM MIT MICHAEL PATRICK KELLY
06 AVE MARIA (ELLENS DRITTER GESANG) » THE BOSSHOSS
07 FOREVER YOUNG » MICHAEL PATRICK KELLY
08 CAROL OF THE BELLS » LENA
09 SANTA CLAUS (DO YOU EVER COME TO THE GHETTO) » GENTLEMAN
10 DEZEMBER » STEFANIE KLOß MIT MARK FORSTER
11 ALL IS FULL OF LOVE » MOSES PELHAM
12 LULAJZE, JEZUNIU » MARK FORSTER
13 DON’T GIVE UP » MICHAEL PATRICK KELLY MIT LENA
14 EARTH SONG
Anfang des Jahres startete die Telekom Electronic Beats Clubnight als Teil des internationalen Musikprogramms der Deutschen Telekom in ausgewählten, stilbildenden Clubs in Deutschland. Nach einer kurzen Sommerpause und weiteren Terminen im September kommen nun die letzten Termine für 2017.
Neben bereits bespielten Locations, wie dem Institut für Zukunft, dem Goethebunker, dem White Noise, dem Münchner Blitz Club und der Mauke in Wuppertal, wird die Clubnight nun auch wieder das Pal in Hamburg und die Galaerie Kurzweil in Darmstadt im Programm haben. Bis Ende des Jahres sind viele internationale und nationale DJs wie unter anderem Shed, Dopplereffekt, Borrowed Identity und Len Faki gebucht.
„Mit der Telekom Electronic Beats Clubnight bringen wir einige der populärsten elektronischen Künstler der Szene in verschiedene Clubs in Deutschland”, erklärt Ralf Lülsdorf, Leiter des Internationalen Musikmarketings der Telekom. “Das positive Feedback vieler Clubgänger und Clubbetreiber zeigt, dass wir mit der Clubnight-Reihe ins Schwarze getroffen haben, direkt ins Herz der Szene.“
Seit Januar dieses Jahres etablierte die Telekom mit Electronic Beats Clubnight ein neues Format innerhalb ihres Programms. Mit ihrem Engagement möchte die Telekom die Clubszene in Deutschland stärken und die Fans auch auf lokaler Ebene enger mit Electronic Beats verbinden.
Telekom Electronic Beats Clubnight Dezember 2017: 01.12.2017 Stuttgart Who the Fuck White Noise Shed
02.12.2017 München Blitz! Dopplereffekt Live, Objekt, Zenker Brothers
09.12.2017 Wuppertal Baka Gaijin Mauke Borrowed Identity
15.12.2017 Hamburg PAL Len Faki
„Sind wir denn wirklich schon so weit?“ fragt Rebekka Knoblich im Opener des Debütalbums von LOKOMOTOR, „wollen wir denn wirklich von hier weg?“
Da spricht das Herz dieser Band, die sich in sieben Jahren einen geheimen, gut abgeschotteten Ort geschaffen hat, an dem sie lebt und singt und spielen kann, so wie sie es will. Wenn es jetzt raus geht in die Welt, wird das Quintett aus Hof im Norden Frankens diesen Ort verteidigen. Mit Zähnen und Klauen. Mit Liebe und Stolz. Und mit einer vollständig eigenen, von nichts und niemand glattgebügelten Musik. Dieser trotzige Wille zur künstlerischen Freiheit und diese brennende Leidenschaft für einen eigenen Klang sind ein wunderbares Geschenk an die Außenwelt: willkommen, LOKOMOTOR.
LOKOMOTOR sind die Geschwisterpaare Daniel Lang & Rebekka Knoblich und Manuel & Johannes Hoffmann sowie Trommler Benjamin Knoblich, Ehemann von Rebekka. Allesamt seit dem Sandkasten befreundet und seit ihrer frühen Jugend gemeinsam musizierend. Die Herkunft ist wichtig – LOKOMOTOR sind keine Großstadthelden, sondern Kinder der Provinz, die sich fernab der Metropolen ihre eigene Musik ausgedacht haben. Es hat eine Weile gedauert, bis das nun erscheinende Debütalbum „Wir sind“ so war, wie die Band es wollte.
LOKOMOTOR – Wir sind jetzt
Aus der Jugendfreunde-Band wurde eine Vollzeitbeschäftigung, unterwegs entstanden Familien, wurden Kinder geboren und Leben aufgegleist. Vor allem aber musste sich die Musik entwickeln, um für die Veröffentlichung bereit gemacht zu werden. Unterwegs: Förderpreise, Produzenten, Plattenfirmen, tausend Ratschläge, wie man’s machen muss, kurz: das Business mit all seinen Freuden und Tücken. „Wir wollten Leute um uns haben, die uns und unsere Musik verstehen“, erklärt Johannes, „es war extrem zeitaufwendig, nervenaufreibend und herausfordernd, sich bei all den Ratschlägen und Formeln nicht selbst zu verlieren. Wir waren gezwungen, immer wieder neu klarzukriegen, wer wir sind und was wir wollen. Es ist gut, dass wir gewartet haben, bis alles stimmt.“
Jetzt also Debütalbum „Wir sind“. Wir hören ein prächtiges Füllhorn mit Musik, die man vielleicht irgendwo zwischen Garbage, Silbermond und den Cranberries verorten möchte, aber auch der kantige Emo-Core von Bands wie At the Drive-In steckt LOKOMOTOR in den Knochen. Ist es Pop? Ja! Ist es Indie? Ja! Ist es Rock? Ja! Man verliert sich in der tief seufzenden und himmelhoch sehnenden Melancholie von „Hallo Leben“, lässt sich von dem eigenwillig kämpferischen „Wir sind jetzt“ mitreißen und findet in Songs wie dem betörenden „Wann fängt denn der Morgen an“ wunderschöne Melodien.
Die Band sagt: Es ist native speaking ghost pop, und das ist gut gesagt, aber es ist so viel Liebe in dieser Musik, so viel Freiheit und so viel Kampf, das man ihr lieber keinen Stempel aufdrücken möchte.
Deutschlands führende Dance-Marke präsentiert auch dieses Jahr wieder den ultimativen musikalischen Jahresrückblick.
Die „Kontor Top Of The Clubs – The Biggest Hits Of The Year MMXVII“ versammelt die 69 grössten Club- und Dance-Hits aus 2017, aufgeteilt nach den Soundrichtungen „Top Of The Clubs”, „Deep Sounds“ und „Festival Sounds“, auf einer fetten Compilation.
Das Ergebnis ist bester Club Sound im Nonstop-Mix, den es so auf keiner anderen Jahrescompilation zu hören gibt. Eine Collection, die für jeden Dance-Musik Fan ein MUSS ist!
Einen musikalischen Vorgeschmack in Form eines Minimixes gibt es hier:
Various Artists ’’Kontor Top Of The Clubs – The Biggest Hits Of The Year MMXVII”
Label: Kontor Records
VÖ-Datum: 03.11.2017
Format: 3CD-Set & Download (Compilation)
KONTOR TOP OF THE CLUBS – THE BIGGEST HITS OF THE YEAR 2017 Tracklist:
CD1: Top Of The Clubs
Gestört aber GeiL feat. LEA – Wohin Willst Du
MICAR – Burden Down
Alice Merton – No Roots
Robin Schulz & David Guetta & Cheat Codes – Shed A Light
Starley – Call On Me (Ryan Riback Remix)
Clean Bandit feat. Sean Paul & Anne-Marie – Rockabye (Jack Wins Remix)
Kygo & Selena Gomez – It Ain’t Me (Tiësto’s AFTR:HRS Remix)
Mahmut Orhan feat. Sena Sener – Feel
Cheat Codes feat. Demi Lovato – No Promises
Alan Walker – Alone (Lost Frequencies Remix)
VASSY & Afrojack feat. Oliver Rosa – Lost
ALMA – Chasing Highs
DJ Antoine & Dizkodude feat. Sibbyl – I Love Your Smile (Dizkodude Original Mix)
Galantis – Rich Boy (Felix Cartal Remix)
Stereoact feat. Chris Cronauer – Nummer Eins
Jerome & Eric Chase feat. Michelle Hord – Crush
Bombs Away feat. Elle Vee – Like You
ItaloBrothers – Summer Air
Thomas Gold feat. Jillian Edwards – Magic
Neptunica ft. Xhara – Foreign Place
Showtek & Brooks – On Our Own (feat. Natalie Major)
Bonez MC & RAF Camora feat. Maxwell – Ohne mein Team
Mc Fioti – Bum Bum Tam Tam
CD2: Deep Sounds
Martin Solveig feat. Ina Wroldsen – Places
Lost Frequencies feat. Axel Ehnström – All Or Nothing
Alle Farben & Janieck – Little Hollywood
Tom Gregory – Run To You (Marcapasos & Janosh Remix)
Petit Biscuit – Sunset Lover (Zac Samuel Remix)
Achtabahn feat. Matt Andersen – Ain’t No Sunshine
Nalin & Kane – Beachball (Sebastien Remix)
Calvin Harris – My Way
Portugal. The Man – Feel It Still (Ofenbach Remix)
Lauv – I Like Me Better (Tru Concept Remix)
Felix Jaehn & Mike Williams – Feel Good
Alok & Bruno Martini feat. Zeeba – Hear Me Now (EDX & Nora En Pure Mix)
Skrillex & Poo Bear – Would You Ever
Sultan + Shepard feat. Nadia Ali & IRO – Almost Home
Spada feat. Abi F Jones – All For You (Spada Edit)
Mike Mago – Feels So Good
Deepswing – In the Music (Michael Feiner Remix)
Cedric Gervais feat. Digital Farm Animals & Dallas Austin – Touch The Sky
EDX – All I Know
OYADI – Time Again
Nora En Pure – Tears In Your Eyes
Lexer feat. Fran – Eagle Eye
Marcus Brodowski – Mad World
CD3: Festival Sounds
Martin Garrix & Dua Lipa – Scared To Be Lonely (Loud Luxury Remix)
ATB & Andrew Rayel – Connected
Bassjackers vs D’Angello & Francis – All Aboard (Dimitri Vegas & Like Mike Edit)
Dimitri Vegas & Like Mike – Ready For Action
Avancada vs Darius & Finlay – Xplode (Grahham Bell & Yoel Lewis Remix)
MaxRiven – Rhythm Is A Dancer
R.I.O. – When The Sun Comes Down (KAAZE Remix)
MAD M.A.C. & Jamis – Renegade Master (Dimitri Vegas & Like Mike Edit)
Wolfpack vs. Boostedkidz – Loknez
Dimaro – Mystery
W&W – Whatcha Need
Dash Berlin feat. Bo Bruce – Coming Home
Don Diablo & Marnik – Children Of A Miracle (Don Diablo VIP Mix)
Tiësto – Ten Seconds Before Sunrise (Moska Remix)
Dave202 – Kimura
Neelix feat. The Gardener & The Tree – Waterfall
Armin van Buuren vs Vini Vici feat. Hilight Tribe – Great Spirit
Gareth Emery feat. Christina Novelli – Concrete Angel (Coone & Code Black Remix)
Hardwell feat. Chris Jones – Young Again (Dr Phunk Remix)
Jebroer & DJ Paul Elstak – Kind Eines Teufels
For this compilation: (P)&(C)2017 Kontor Records GmbH
VARIOUS ARTISTS KONTOR TOP OF THE CLUBS – THE BIGGEST HITS OF THE YEAR MMXVII
DEUTSCHLANDS DANCE-MARKE NR. 1 PRÄSENTIERT DIE GRÖSSTEN DANCE-HITS AUS 2017
3 CDs | 69 CLUB ANTHEMS IM NONSTOP-MIX
3 CD & DOWNLOAD: OUT 03.11.2017
Musiknerds und aufmerksamen Beobachtern der internationalen Blogosphäre könnte VERA schon ein Begriff sein, auch wenn der dänische DJ und Produzent erst kürzlich begann als eigenständiger Künstler Musik zu machen.
William Asingh, der sich hinter dem Pseudonym Vera verbirgt, arbeitete allerdings schon mit diversen Hochkarätern wie MØ, Solmeia, Off Bloom und Liss zusammen und wird von Szenekennern für seine Produktionen gefeiert.
Für Letztere produzierte er den Track „Try“, welcher der Band zum Durchbruch verhalf.
Pop-Vocals, sanfte Saxophon- und Gitarrentöne, die an Flamenco erinnern, gemischt mit modernen, elektronischen Beats, ergeben den unvergleichlichen Vera-Sound. Einen ganz besonderen Sound.
Wie besonders, das kann man jetzt auf seiner neusten Single „Nobody Else“ hören!
Bereits seit mehr als zehn Jahren zählt die US-Formation Moon Taxi zu den musikalisch versiertesten und interessantesten Bands des progressiven Indie/Alternative-Rock-Genres.
In dieser Zeit veröffentlichte das aus Nashville stammende Quintett um Sänger, Songwriter und Gitarrist Trevor Terndrup vier Studioalben, erspielte sich durch unzählige Konzertreisen und Festivals (u.a. Coachella, Lollapalooza, Bonnaroo) eine Pech-und-Schwefel-treue Fangefolgschaft und begeisterte Millionen Fernsehzuschauer bei prestigeträchtigen TV-Shows wie „Late Night with Seth Meyers“, „Conan“ und „The Late Show with David Letterman“. Das bislang letzte Moon Taxi-Album „Daybreaker“ aus dem Jahr 2015 entstand unter der Regie von Grammy-Preisträger Jacquire King (Kings Of Leon, Modest Mouse, Tom Waits, James Bay u.a.).
Im elften Jahr ihres Bestehens schickt sich die Band (deren Musik gerne als „ein uneheliches Kind von Kings of Leon und Imagine Dragons“ beschrieben wird) nun an, einen weltweiten Hit zu landen: ihre unfassbar catchy Single „Two High“ kommt bereits auf mehr als vierzig Millionen (!) Spotify-Streams und taucht in siebzehn Ländern in den Top 100 des Streamingdienstes auf, darunter Großbritannien, Schweden, Kanada, Belgien, Schweiz und Irland. Damit ist Moon Taxi die einzige echte Rockband in den Spotify Top 200 Global Charts. In den USA klettert der Song rasant in den Airplay-Charts und steht kurz vor den Top Ten.
„‘Two High‘ ist ein Song über Hoffnung“, erklärt Trevor Terndrup. „Die Hoffnung, verstanden und akzeptiert zu werden, und die Hoffnung auf unsere Zukunft. Unsere Inspiration war das simple und universell verständliche Peace-Zeichen. Eine Geste, wie wir gerne viel öfter sehen würden.“
Jetzt feiert das offizielle Video von „Two High“ Premiere:
Moon Taxi – Two High (Single)
Label: RCA Records LabelSony Music Columbia Germany / RCA US, a division of Sony Music Entertainment Copyright: (P) 2017 RCA Records, a division of Sony Music Entertainment
Seit mehr als zwei Jahrzehnten begeistert Xavier Naidoo sein Publikum mit seiner einzigartigen Stimme und seiner virtuosen Musikalität.
Dank seiner Vielseitigkeit und Neugier offenbart er immer wieder neue musikalische Facetten – nunmehr mit seinem wahrscheinlich persönlichsten Album, das am 24. November 2017 unter dem Titel „Für Dich.“ erscheint. Das inzwischen siebte Studioalbum ist eine Hommage an das Leben, die Hoffnung und die Liebe.
Die erste Single-Auskopplung „Nimm Mich Mit“(VÖ 20.10.2017) steht exemplarisch für Stimmung und Thema des gesamten Albums „Für Dich.“ – und für seine musikalische Vielschichtigkeit. „Für Dich.“ ist geprägt durch einen kreativen Stilmix aus Soul, Pop, Hip Hop, Folk, Klassik und Rock. „Nimm Mich Mit“ gibt einen tiefen Einblick in die Gefühlswelt von Xavier Naidoo und bringt seine Hoffnungen, Wünsche und Sehnsüchte auf den Punkt. Als Kontrast hierzu unterlegt er seine Emotionen mit einer energetischen und kraftvollen Musik, so dass sich „Nimm Mich Mit“ als ebenso tiefgründiger wie positiver Song über das Reisen und das Verhindertsein präsentiert.
Video Premiere„Nimm Mich Mit“:
Seit vielen Jahren ist Xavier Naidoo einer der erfolgreichsten deutschen Musiker und seine Alben erobern regelmäßig die Spitze der Charts in Deutschland, Österreich und der Schweiz. Sein musikalisches Schaffen wurde vielfach ausgezeichnet. Darüber hinaus begeistert er als Entertainer regelmäßig ein großes Fernsehpublikum und prägte eine neue Generation der musikalischen Fernsehunterhaltung.
Sein 2016 veröffentlichtes Nummer-eins-Album „Nicht von dieser Welt 2“ erreichte innerhalb kurzer Zeit Goldstatus. Mit der gleichnamigen, restlos ausverkauften Tournee begeisterte er unplugged, nur mit Klavier- und Gitarrenbegleitung, mehr als neunzigtausend Zuschauer. In diesem Jahr wird die Tournee aufgrund der anhaltend großen Nachfrage erfolgreich fortgesetzt.
Tourdaten „Nicht von dieser Welt Live in Concert – Die Zweite“ (2017):
Die Hologramm Produktions Firma Eyellusion startet die “DIO Returns: The Tour” mit Ronnie James Dio als Hologramm, wiedervereint mit seinen Bandkollegen der DIO Band.
Die Tour beginnt in Bochum am 6. Dezember 2017. Es wird die allererste Tour dieser Art sein, ein bahnbrechendes Ereignis, genauso wie es DIO war, der mit seiner Stimme und seinem Auftreten eine unglaubliche Karriere hatte – als Sänger und Songschreiber in weltberühmten Bands: Rainbow, Black Sabbath, Heaven & Hell und DIO.
Zum ersten Mal wurde ein kurzer Abriss dieser Show auf dem Wacken Open Air 2016 gezeigt, seitdem wurde das Hologramm noch einmal spektakulär überarbeitet und bekam noch mehr fine Tuning. Die “DIO Returns” Tour besticht mit Ronnies eigener Stimme und seine DIO Band spielt live dazu. Craig Goldy (Gitarre), Simon Wright (Schlagzeug) Scott Warren (Keyboard) und Bjorn Englen (Bass). Tim Ripper Owens wird mit Oni Logan einige Lieder singen, die von Show zu Show variieren. Vorrangig wird das Ronnie James Dio Hologram performen mit einer Setlist, die ganz sicher Rainbow In The Dark, We Rock, Neon Nights, King of Rock & Roll, Man On The Silver Mountain, Heaven & Hell, Holy Diver und vieles mehr beinhalten wird.
Ronnie James Dio Hologram Rocks Pollstar Awards:
Ronnie James Dio Hologram Rocks Wacken Open Air 2016:
“Seit mehr als anderthalb Jahren arbeiten wir mit Eyellusion und es ist absolut unglaublich, wie die Firma diesen Traum verwirklicht hat ”, sagt Wendy Dio, die Ronnie James Dios Managerin während seiner Karriere war und die auch bei dieser Tour ein Auge auf alle Aspekte der “DIO Returns” Tour wirft. „Niemand hat es bis jetzt geschafft, so eine Tour auf die Beine zu stellen und wir wissen, dass Ronnie von oben herab lächelt, da wir es geschafft haben, seine Musik nun mit allen Generationen zu teilen. Wir können es nicht erwarten, dieses unglaubliches Ereignis weltweit zu zeigen „
Craig Goldy fügt hinzu: „Wir machen dies gern, denn wir sind alle eine Familie und wenn ein Mitglied dieser Familie von uns geht, versuchen wir, die Erinnerung an ihn lebendig zu halten. Das ist der Sinn, unsere Gemütsverfassung und der Ansporn. Wann immer wir spielen, scheint es ein Gedenkservice in Form eines Rockkonzertes zu sein. Das gibt allen Fans die Gelegenheit DIO noch einmal ‚live‘ zu sehen mit dieser außergewöhnlichen Technik.“
Verpasst diese Show nicht, die Erfahrung ist es wert mit Ronnie James Dio noch einmal ‚vereint‘ zu sein, Ronnie mit seiner überragenden Stimme und Performance, die ihn dahin gebracht hat, wo er hingehört – nach ganz oben!
Eyellusion ist die Live Musik führende Hologramm Entertainment Firma. Sie liefert end-to-end Hologramm Production Services, vom Live Streaming bis zur vollen digitalen Neuschaffung. Das Eyellusion Team brings hat jahrzehntelange Erfahrung in der Musikindustrie weltweit , Live Touring und verbindet dies mit einer tiefen Expertise im Hologramm Segment. Eyellusion ist stationär in Los Angeles mit Büros in New York.
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Bereits in den Neunziger machte Frank Bülow (50), als er noch als Songwriter für Dance-Pop Acts wie Culture Beat oder ATC beschäftigt war, aus dem Motto „unlpugged“ eine gleichnamige Band, die sich darauf konzentrierte aktuelle Hits live im Akustik Gewand zu präsentieren.
Etwas später kam eigenes Material hinzu und aus UNPLUGGED wurde ACOUSTIC GARDEN. 2010 gewinnt die Formation den Weihnachtssongcontest des SWR1 mit dem aus Bülow´s Feder stammenden „under the xmas tree“, was einen Auftritt im Vorprogramm von Chris de Burgh zu Folge hatte.
Nach Auftritten mit den legendären Country Sisters, die auch im Videoclip zu „here i am“ zu sehen sind, ist die Band 2014 neu formiert und wird beim Deutschen Rock & Pop Preis in Siegen in der Kategorie Country & Folk den 2.Sieger.
Sven Wittmann (Bass,Voc.), Stefan Zirkel (Git.,Voc.), Fabian Michel (Git.,Voc) aus Wiesloch sind Bülow’s neue Mitstreiter und rockten bislang als COOL BREEZE mit Coverversionen von Simon & Garfunkel bis America die Bühnen des Rein-Neckar-Kreis.
Mit Bülow spielen Sie überwiegend dessen eigenes Songmaterial, doch was auch immer sie gemeinsam tun, sie haben sich gesucht und gefunden.
Mit 5-stimmigen Satzgesang und der Möglichkeit, das jeder Instrumentalist auch Lead Sanger sein kann erinnert die Band schon stark an die Eagles, jedoch in einer modernen Variante. Das neue Album „concept emotional“ ist fertig gestellt und erscheint am 23. Februar 2018. Aufgenommen wurde dieses Mal im Trick-Studio, Rauenberg, wo bereits etliche Proben & Recordings von vergangenen Grönemeyer Tourneen/Alben stattfanden. „Die Singlekandidaten haben wir in L.A. & Nashville mischen lassen, damit wir auch international klingen“, so Bülow. Kein Geringerer als Erc Legg, der schon auf Dixie Chicks & Toni Braxton CD´s Hand anlegte mischte als Bonus Track den Song „always“.
Den ersten fertigen Song „I can´t change the weather“ gibt es bereits vorab als youtube-Video. Seit dem 27.10.2017 ist nun auch die neue Single “Always“ veröffentlicht und es gibt natürlich auch ein Video zum Song, hier zu sehen und zu hören:
ACOUSTIC GARDEN = FINEST IN COUNTRY, FOLK & POP!
Acosutic Garden spielen eigenes Material aus Ihren Alben “Mediterranean mind” (2013) und „concept emotional“ (VÖ 23.02.2018), sowie ausgewählte Cover´s von den Eagles bis zu Crosby, Stills, Nash & Young, Simon & Garfunkel, Styx u.v.m.
In ihrer Debutsingle «Dawn» (VÖ 03.11.2017) zeichnet das Elektropop-Duo Waterglow aus der Schweiz das Bild eines jungen Menschen an der Schwelle zur Freiheit, gefangen zwischen den Erwartungen anderer und der Last folgenschwerer Entscheidungen.
Ein unsicherer Charakter in einer unsicheren Zeit.
Verspielte Strophen mit aufmüpfigem Offbeat und perkussivem Gesang wechseln sich mit sehnsüchtigen, soundgewaltigen Refrains, die dem Protagonisten den Weg in eine fragwürdige Zukunft weisen. Widerstand und Sehnsucht – das ist die Welt, in der wir leben.
Wie schon bei Alice im Originalwerk von Lewis Carroll liegen auch bei Meinhard ein paar Jahre zwischen den Besuchen im Wunderland. Nachdem in „Beyond Wonderland“ (produziert von John Fryer) analog zu „Alice im Wunderland“ die Welt in den Tiefen des Kaninchenbaus bereist wurde, so ist es jetzt an der Zeit, mit „Wasteland Wonderland“ in das Reich hinter den Spiegeln einzutauchen, wie es in Carrolls‘ zweitem Werk „Durch den Spiegel und was Alice dort fand“ erzählt wird.
Natürlich kreiert Meinhard einmal mehr eine ganz eigenständige Geschichte. In einer eigenwilligen Endzeit Interpretation, gespickt mit Anspielungen und Zitaten bezogen auf den Originaltext, geht es abermals auf musikalische Reise. Als Produzenten und Studiomusiker konnte Meinhard für das aktuelle Projekt Simon Michael (Subway to Sally) gewinnen. Bei der vorab erscheinenden Single „Wasteland Wonderland“ ist unter anderem auch Niel Mitra (Faun) sowohl im Song an den Synthesizern als auch im dazu gehörenden Musikvideo vertreten. Insgesamt darf man also auf weitere spannende musikalische Gäste auf dem kommenden, neuen Albumin 2018 hoffen.
Aktuelles Video zur Single „Wasteland Wonderland“:
Wie schon in Meinhards Debüt Album werden Anleihen aus Klassik, Folk, Pop, Rock über Elektro, Punk, Metal bis hin zu Industrial zu einem wundersamen Ganzen vermischt. Dieses Mal angereichert durch eine dystopische „Wasteland“ Komponente. So entsteht klanglich ein postapokalyptisches Wunderland, dem natürlich – typisch Meinhard – auch in der optischen Präsentation alle Ehre gemacht wird: Erneut kann man opulente Outfits und eine theatralische Inszenierung erwarten, während der (ver)wandlungsfähige Entertainer uns in seine ganz eigene Version des Wunderlandes hinter den Spiegeln entführt.
Nach dem Konzept der erfolgreichsten Musik Show aller Zeiten „MTV Unplugged“ formierte F.Buelow 1993 seine Coverband UNPLUGGED, und spielte alte und neuste Hits aller Genres im „Stecker raus“- Modus und fasste schnell Fuß im Rhein-Main-Gebiet. Der Name war Programm!
Einem von Buelow´s Bandkollegen war es trotz des Namens und Konzepts immer noch zu laut auf der Bühne. Für Ihn gründete er dann 1997 das einfühlsamere, mehr auf Stimmen und Akustik-Gitarren zugeschnittene Programm „Acoustic Garden“, was sich auch darin unterschied, dass von da an deutlich mehr eigenes Material mit einfloss.
Acoustic Garden aktuelle Single/ Video “Always“
Lange tingelte die Band, mal als Duo, mal als Trio von Lagerfeuer zu Lagerfeuer etlicher Firmen-Events und Privatveranstaltungen, Kneipenfestivals und kleinen Clubs. 2007 begann Buelow die ersten eigenen Acoustic Garden Songs aufzu-nehmen und reichte 2010 den Titel „under the xmas tree“ beim Weihnachts-songcontest des SWR1 ein. Gemeinsam mit dem bosnischen Sänger/Gitarrist Jimmy S. gewannen Sie den Wettbewerb als erste Band und waren Eisbrecher für Chris de Burgh in Kaiserslautern.
Mit diesem Erfolg war es an der Zeit das Ganze auf eine professionellere Ebene zu heben und nach musikalischen Differenzen mit dem Sangeskollegen war erst mal klar das Album „mediterranean mind“ wird Buelow alleine mit Gastmusikern fertig stellen und 2012 releasen.
Doch Buelow wollte keine „one-man-show“ , sondern wieder eine Band und er setzte sich in den Kopf eine komplette Frauen-Band im Backround zu haben. In der Popakademie Mannheim wurde er fündig und ging direkt in den Proberaum mit den Mädels um Schlagzeugnachwuchstalent Anika Nilles. Doch nach einer Probe war schon klar, das passt noch nicht so ganz zusammen. Im Netzt entdeckt Buelow die legendäre Tschechische Band „Country Sisters“, schreibt sie an und sie drehen gemeinsam das Video zum Song „here I am“, und gehen ein paar Mal gemeinsam auf die Bühne. Doch auch hier merkt Buelow schnell, das ist nix für länger.
Da fielen Ihm doch wieder die Jungs ein, die er 2004 mal bei einem Charity Konzert in Schwetzingen kennen gelernt hatte. Cool Breeze nannten die sich und spielten all die Sachen nach, die auch Bülow so gern sang…Songs von den Eagles, Styx, Tom Petty, Simon & Garfunkel…“Als ich die damals dreistimmig singen sah, dachte ich nur, mit denen werd ich eines Tages mal Musik machen!“
Gesagt, getan! Seit 2013 stehen Stefan Zirkel, Fabian Michel & Sven Wittmann nun mit Ihm auf der Bühne als Acoustic Garden, sind seit 2014 auch Preisträger des Deutschen Rock & Pop Preis in der Kat. Country & Folk und bringen nun 2017 das erste gemeinsam eingespielte Album „concept emotional“ heraus, aufgenommen im ehemaligen Trick Studio in Rauenberg,wo die ersten Grönemeyer Alben entstanden.
Abgemischt von Stephan Keller, sowie Einzel-Mixe von Johannes Luley aus L.A. und Eric Leggs aus Nashville, der schon für den Sound der Dixie Chicks und Toni Braxton verantwortlich war. Das Album ist eine perfekte Mischung aus Country, Folk & Pop mit schmackvollen Pedal-Steel und Bläser-Einwürfen!
Jeder der vier Jungs hat Lead-Sänger Qualitäten und wenn Sie zusammen singen bilden sie eine starke Einheit.
In 2018 wollen sie verstärkt LIVE den Rhein-Main-Neckar-Kreis erobern und gerne auch noch höher hinaus!
Bandleader F.Buelow war von 1995-1998 Songschreiber und Mitproduzent der Euro Dance Formation Culture Beat, für die er die Chart Hits „walk the same line“, sowie „Rendezvous“ komponierte und textete. Letzterer gehörte ´98 zu den zwanzig meist gespielten Songs im Radio in Deutschland, Österreich und der Schweiz.
Buelow ist auch verantwortlich für sämtlich „unplugged-Remixe“ der Band. Seine Version des Hits „inside out“ schaffte es 1995 auf die Bravo Hit Compilation an Stelle des Originals. Nach einem Cuture Beat „unplugged“ Auftritt in der Harald Schmidt Show 1996 mit dem Titel „Crying in the rain“ verkaufte der Act binnen zwei Tagen 40.000 Singles und schoss in die Top Ten Verkaufscharts.
Buelow absolvierte eine Europatournee als Gitarrist und Backround Sänger mit der Band und spiele dabei auch in Stadien vor mehr als 20.000 Menschen.
Sein Duett „worth the wait“ mit Culture Beat Sängerin Tanja Evans war ein Highlight des Live Programms der Band.
Baujahr 1967#mit 12 Jahren erste Live Bühne „Straßenmusik“#erster Plattenvertrag mit 16 Jahren mit den Bands NIKE & FEW BOYS#mehr als 2.000 Live Konzerte als Gitarrist, Keyborder & Sänger mit eigenen und Coverband-Projekten wie Nino & Frank, Boom, UNPLUGGED, Buelow & the local heroes #Songwriter der Chart Hits „walk the same line“ & „rendezvous“ (beide Culture Beat). „Rendezvous“ war zehn Wochen Top Ten im Airplay und zählte zu den 20 meist gespielten Radio Hits 1998 in Deutschland, Österreich und der Schweiz#Songwriter der Hit-Single „Thinking of you“ des ATC Top Ten Albums Planet Pop im Jahr 2000#Komponist der Marianne Rosenberg Come back-Single „Wieder da“, Nr.1 in den Airplay Schlager Charts 2001#1995/96 18 Monatige Europa Tour als Gitarrist und Backroundsänger von Culture Beat/Gigs in Stadien bis zu 20.000 Zuschauern# Mit eigener Band, Chor & Orchester Support für Sir Elton John im Stadion am Böllenfalltor in Darmstadt 2003#Mit eigenen Songs Support für die Band Vanilla Ninja auf Ihrer Hallentour in Deutschland#2010 Gewinner des SWR1 Weihnachts-song Contest mit Acoustic Garden und dem Song „under the xmas tree“#2014 Acoustic Garden Deutscher Rock & Pop Preisträger in der Kat.Folk & Country#Der Bülow Song „keine Tränen mehr“ wird 2016 zum Song des Jahres beim Deutsch Musik Song Contest in der Kat.Singer/Songwriter#