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BIG CITY BEATS VOL. 24 - WORLD CLUB DOME 2016 EDITION Die offizielle CD zum „größten Club der Welt“ kommt am 22.April in den Handel!

BIG CITY BEATS VOL. 24 – WORLD CLUB DOME 2016 EDITION

Am 3., 4. und 5. Juni 2016 entsteht in der Mitte Europas, inmitten der Weltstadt Frankfurt, zum vierten Mal ein gigantisches Dancefloor-Areal mit über 700.000m² Fläche.

BIG CITY BEATS VOL. 24 - WORLD CLUB DOME 2016 EDITION Die offizielle CD zum „größten Club der Welt“ kommt am 22.April in den Handel!
BIG CITY BEATS VOL. 24 – WORLD CLUB DOME 2016 EDITION
Die offizielle CD zum „größten Club der Welt“
kommt am 22.April in den Handel!
Dann verwandeln die BigCityBeats die Commerzbank-Arena wieder für ein Wochenende in den „größten Club der Welt“ mit dem wohl spektakulärstem Line Up, das ein „Club“ jemals an einem Wochenende vereinen konnte. Mit Hardwell, Martin Garrix, Armin van Buuren, David Guetta, Dimitri Vegas & Like Mike, Robin Schulz, Oliver Heldens, Steve Aoki, Felix Jaehn, Lost Frequencies und vielen mehr feiern die größten Stars der House und EDM Szene mit zehntausenden begeisterten Fans ein gigantisches 3-Tagesfestival.

Passend zu diesem Ereignis veröffentlichen BigCityBeats in Zusammenarbeit mit dem langjährigen Labelpartner Kontor Records am 22. April die neue „Big City Beats Vol. 24 – WORLD CLUB DOME Edition“. Die aufwendig gestaltete CD Box wird der Extravaganz des großen Events in nichts nachstehen und die geballte Energie und Leidenschaft des „größten Clubs der Welt“ auf 3 CDs komprimieren. Mit exklusiven DJ Mixen sorgen die angesagten DJs Le Shuuk, Jerome und Supermans Feinde für das unbeschreibliche BigCityBeats Feeling.

3 CDs – 60 Tracks! 4 Stunden BigCityBeats in the Mix!

Minimix:

Big City Beats Vol.24
Format: 3CD-Set & Download
VÖ: 22.04.2016
Label: Kontor Records

Big City Beats Vol.24 Tracklist:

CD1 BIGCITYBEATS ARENA
Mixed by Le Shuuk
01. Intro – Take Off Vol. 24
02. Cuebrick & Le Shuuk – Reality
03. D.O.D & Futuristic Polar Bears – Why
04. Afrojack & Hardwell – Hollywood
05. Dyro X Loopers – Jack It Up
06. R3HAB & KSHMR – Strong
07. A*S*Y*S & Le Shuuk – Acid Shot
08. Armin van Buuren & W&W – If It Ain’t Dutch
09. Tiësto & Tony Junior – Get Down
10. Lektrique & Autodidakt – Shots Fired
11. Matisse & Sadko – Lock N Load
12. SASH! vs Olly James – Ecuador
13. Cyberpunkers & Far Too Loud – Ready To Blast
14. John Dahlbäck feat. Alexx Mack – Count To Ten
15. WILL K – Marsch
16. JDG & Samual James feat. KARRA – Dynasty (Mumbai)
17. Sick Individuals – Drive
18. Firebeatz – Tornado
19. Madison Mars – Milky Way
20. Apashe feat. Zitaa – Tank Girls

CD2 BIGCITYBEATS RADIO
Mixed by Jerome

01. Hardwell feat. Jake Reese – Run Wild
02. David Guetta feat. Sia – Bang My Head (GLOWINTHEDARK Remix)
03. Gestört Aber GeiL & Marc Narrow – Geh Nicht Weg (Sean Finn Remix)
04. Dimitri Vegas & Like Mike vs W&W – Arcade
05. Wolfpack & Warp Brothers – Phat Bass 2016
06. Stereoact feat. Kerstin Ott – Die Immer Lacht (Eric Chase vs Ronnsn Re-Boot)
07. Steve Angello feat. Garry Go – Prisoner
08. Jerome – Bad Bass (Godzilla)
09. Max Vangeli & Flatdisk – Blow This Club
10. Twoloud – Affected
11. Mount & Nicolas Haelg – Something Good (Cropper Remix)
12. Lifelike & Kris Menace – Discopolis (Kydus Remix)
13. Jack Wins – Good Love
14. The Him feat. Son Mieux – Feels Like Home
15. Low Steppa feat. Kelli-Leigh – Runnin’
16. Santey feat. Kelli-Leigh – What Would You Do
17. Tobtok feat. River – Fast Car (L’Tric Remix)
18. Me & My Toothbrush – Get Down, JB!
19. Airdice feat. Ben Cocks – Your Firefly
20. Nora En Pure – Morning Dew

CD3 BIGCITYBEATS CLUB
Mixed by Supermans Feinde

01. EDX – Revered
02. Claptone – The Only Thing (Tube & Berger Remix)
03. Going Deeper & SHVEZ – Make It Right
04. Felix Jaehn feat. Lost Frequencies & Linying – Eagle Eyes (Joe Stone Remix)
05. Duke Dumont – Ocean Drive (Shaun Frank Remix)
06. Sebastien & Boy Tedson – Music In You
07. Robin Schulz & J.U.D.G.E. – Show Me Love (Spada Remix)
08. Julius Abel feat. Sena Sener – Waiting On The Shore
09. Bolier & Mingue – Riverbank
10. Bodybangers & Mynoorey – Beatrock
11. Dropgun – Together As One
12. Keanu Silva – Pump Up The Jam
13. Plastik Funk & My Digital Enemy – Y I Left U
14. Sander Kleinenberg & Felix Leiter – The One
15. Daddy’s Groove & Mindshake feat. Kris Kiss – WOW!
16. Toby Green – Move
17. Norman Doray – Street Sounds
18. Hi-Lo – Ooh La La
19. Supermans Feinde & Noize Generation – Take Me Higher (Lucas & Steve Remix)
20. Flatdisk – Bestfriend

Mit 320 km/h im BigCityBeats ICE Club Train zum “größten Club der Welt”

Mit 320 km/h im BigCityBeats ICE Club Train zum “größten Club der Welt”

In knapp acht Wochen steigt mit dem BigCityBeats WORLD CLUB DOME das größte Wochenende des Jahres. Und erneut beginnt die Party bereits in Paris!

Mit 320 km/h im BigCityBeats ICE Club Train zum “größten Club der Welt”
Mit 320 km/h im BigCityBeats ICE Club Train zum “größten Club der Welt”
In Kooperation mit Alleo GmbH, dem Gemeinschaftsunternehmen der Deutschen Bahn und dem französischen Partner SNCF sowie Radio FG wird ein ICE zum BigCityBeats ICE Club Train umgebaut. Bei 320 Stundenkilometern zu 130 Beats per Minute können die WorldClubber hier auf 2 Floors feiern.

Der BigCityBeats ICE Club Train, ein ICE neuster Baureihe, startet am Freitag, den 03. Juni 2016 in Paris. In nur vier Stunden geht es mit 320 Stundenkilometer über Straßburg, Baden-Baden, Karlsruhe und Mannheim bis zum „BigCityBeats Bahnhof“ an der Commerzbank-Arena.

Auch für WorldClubber aus Zürich gibt es gute Neuigkeiten. Für sie ist am 03. Juni 2016 exklusiv ein Wagen im ICE nach Frankfurt reserviert, der zum Club umgebaut wird. HAILING JORDAN, GIL GLAZE und EDDIE PRISE stehen auf der Fahrt von Zürich nach Frankfurt hinter den Turntables und stimmen die WorldClubber auf den BigCityBeats WORLD CLUB DOME ein.

Wenn sich auf Höhe Mannheims die Züge aus Paris und Zürich quasi vereinen, um die letzte Etappe nach Frankfurt einzuläuten, wird der Strom in den Oberleitungen zu den Beats der DJs vibrieren!

Tickets für den BigCityBeats ICE Club Train werden über BigCityBeats und die Partner des WORLD CLUB DOME verlost, gibt es aber auch für vorregistrierte Gäste demnächst zu kaufen: http://www.worldclubdome.com/clubtrain-vorregistrierung

Mit 320 km/h im BigCityBeats ICE Club Train zum “größten Club der Welt”
Im ICE Club Train: Paris – Straßburg – Baden Baden – Karlsruhe – Mannheim nach Frankfurt
Im Club-Wagon: Zürich – Frankfurt

Schachboxen 2016

Die neue Schachbox Saison beginnt!

Am SAMSTAG, 23. April findet die erste Schachbox Veranstaltung dieses Jahres in der Platoon Kunsthalle statt : Intellectual Fight Club V

Schachboxen 2016
Schachboxen 2016

Drei Kämpfe sind angesetzt. Das Boxen wird hart, das Schachspiel wild und wie bei jedem unserer Events wird der Laden brennen!

Wer später noch auf einen Drink bleiben will hat gute Karten, denn die Bar hat bis tief in der Nacht geöffnet!

CHESSBOXING (SCHACHBOXEN) ist eine außergewöhnliche Sportart, bestehend aus der Verbindung zweier Fähigkeiten, die unterschiedlicher kaum sein können.

Der Athlet kombiniert seinen stählernen Körper mit einem scharfen Verstand. Während des Boxens schiessen Testosteron und Adrenalin durch seinen Körper. In der nächsten Runde wechselt er das Schlachtfeld und muss sich am Schachbrett mit höchster Konzentration beweisen.

Die Regeln sind:

▪️ 11 Runden.
▪️ Abwechselnd 6 Runden Schach und 5 Runden Boxen.
▪️ Jede Runde hat 3 Minuten.
▪️ Jeder Kämpfer hat 9 Minuten auf seiner Schachuhr.

Der Kampf wird entweder durch K.O., Schachmatt, Ermessen des Schiedsrichters oder durch Ablaufen der Bedenkzeit auf einer der beiden Schachuhren entschieden.

Hast du Lust bekommen selber Schachboxen zu trainieren?!
Weitere Informationen zum Schachboxen erhält du während der Veranstaltung oder auf www.chessboxingberlin.de.

Ob nur zum Training oder als potenzieller Kämpfer bei einer der nächsten Veranstaltungen, wir freuen uns auf dich!
http://www.chessboxing-global.com/

Mehr Infos zum Thema Schachboxen

Das Berliner Rap-Duo Audio88 & Yassin veröffentlicht am 10. Juni 2016 seine neue Platte "Halleluja". Im Herbst geht es auf Tour.

„Halleluja“ – Audio88 & Yassin kündigen neue Platte an

Das Berliner Rap-Duo Audio88 & Yassin veröffentlicht am 10. Juni 2016 seine neue Platte „Halleluja“. Im Herbst geht es auf Tour.

Das Berliner Rap-Duo Audio88 & Yassin veröffentlicht am 10. Juni 2016 seine neue Platte "Halleluja". Im Herbst geht es auf Tour.
Das Berliner Rap-Duo Audio88 & Yassin veröffentlicht am 10. Juni 2016 seine neue Platte „Halleluja“. Im Herbst geht es auf Tour.
Es waren eineinhalb gar nicht so normale Jahre für Audio88 & Yassin, die einstigen Mustermisanthropen des mürrischen Rap-Untergrunds.

Ihr drittes gemeinsames Album „Normaler Samt“ ließ sie im März 2015 plötzlich Chartluft schnuppern, wurde von Fans und Szenepresse, ja, sogar weit darüber hinaus bis in die Feuilletons, bejubelt und eroberte einschlägige Jahresbestenlisten.

Audio88 & Yassin – Schellen (Musikvideo)

Die letzten eineinhalb Jahre waren für Audio88 & Yassin aber auch eine Zeit der Professionalisierung. Es gibt allerdings keinen Grund sich nun Sorgen um den Status Quo der Beiden zu machen: Audio88 & Yassin bleiben mit „Halleluja“ in der Opposition. Die zugrundeliegende Haltung, der Wunsch Fallstricke zu legen und mit Perspektiven und Werten des Hörers zu spielen, all das sind weiterhin wichtige Bausteine der acht neuen Songs.

Dennoch geht es bei „Halleluja“ nicht mehr bloß um Normal und Schmutz und Rap-verliebtes Insidertum. Hier geht es um Gut und Böse, um Richtig und Falsch, um große Gesten und die letzte Deutungshoheit auch in scheinbar kleinen Belangen. „Halleluja“ ist Haltung, Rückgrat und ehrlicher Humor. Endlich wieder normale Musik.

Nach einigen Festival-Auftritten im Sommer gehen Audio88 & Yassin im Oktober und November auf Club-Tournee:

20.10.2016 Köln, Underground
21.10.2016 Trier, Mergener Hof
22.10.2016 Stuttgart, Schräglage
23.10.2016 München, Strom
25.10.2016 (noch geheim)
26.10.2016 (noch geheim)
27.10.2016 (noch geheim)
29.10.2016 Essen, Hotel Shanghai
30.10.2016 Dresden, Groove Station
01.11.2016 Hamburg, Knust
02.11.2016 Bremen, Lagerhaus
03.11.2016 Hannover, Bei Chez Heinz
04.11.2016 Münster, Skaters Palace Cafe
05.11.2016 (noch geheim)
09.11.2016 Nürnberg, Stereo
10.11.2016 Leipzig, Conne Island
11.11.2016 Berlin, Musik & Frieden

Sommer-Festivals:
13.05.2016 Salching bei Straubing, Pfingst Openair
14.05.2016 Göggingen, No Stress Festival
10.06.2016 Geltendorf, PULS Open Air
25.06.2016 Chemnitz, Kosmonaut Festival
07.07.2016 CH-Frauenfeld, Frauenfeld Open Air
23.07.2016 A-Wiesen, HipHop Open Austria
30.07.2016 Frankfurt (Oder), Helene Beach Festival
19.08.2016 Nonrod, Nonstock Farmer’s Edition

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EMAF – European Media Art Festival 2016

Bei der diesjährigen Pressekonferenz des European Media Art Festivals am Mittwoch, 13. April 2016 haben die Kuratoren und ihr Team das Programm zum Thema „The Future of Visions – Don’t expect anything!“ des 29. EMAF vorgestellt.

EMAF - European Media Art Festival 2016
EMAF – European Media Art Festival 2016

Das Festivalprogramm besteht in diesem Jahr aus ca. 160 Filmen, darunter zahlreiche Premieren, die in 34 Programmen in verschiedenen Kinos der Stadt präsentiert werden, vor allem im Kulturzentrum Lagerhalle sowie im Filmtheater Hasetor.

Die Konferenz des Festivals bietet Panels, Vorträge und Podiumsdiskussionen an, die am Freitag und Samstag während des Festivals die Besucher in das Osnabrücker „Haus der Jugend“ locken. Thematisch bieten die Talks einen Ausblick auf die Gegenwart und Zukunft der digitalen Technologien, vor allem mit dem Blick auf Datenschutz und Big Data: Wie kann eine gesellschaftliche Transparenz dieser Systeme gewährleistet werden kann, wenn zukünftig allein Maschinen, Algorithmen und Steuerungsprogramme unser Leben bestimmen.
Die Ausstellung, die in fünf verschiedenen Locations, vornehmlich aber in der Kunsthalle Osnabrück gezeigt wird, präsentiert rund 40 Installationen aus Europa und Übersee, zum Beispiel aus Palästina, Israel, China und den USA.

emaf_2016Der Media Campus Bereich ist im Rahmen des EMAF in diesem Jahr noch stärker präsent. Unter dem Namen „INIT“ (abgeleitet vom engl. „initialize“), baut das Team bereits seit zwei Wochen die neue Osnabrücker Galerie „hase29“ für ihre Ausstellung um. Dort entsteht auch der INIT Off Space, eine Lounge, in der sich Besucher mit den Künstlern und untereinander austauschen können. Abends werden hier DJs für ein angenehmes Musik-Ambiente sorgen, bevor es dann zu den Nacht-Veranstaltungen des Festivals geht:

In den Abendstunden bietet das EMAF seinen Besuchern verschiedene Konzerte und AV-Performances, die sich auf die das künstlerische Prinzip von Dualität beziehen: Traditionelle Mittel zur Klangerzeugung werden mit neuen Techniken verbunden und diese Klangerlebnisse mit visuellen Ebenen verknüpft.

Die Preisverleihung des Festivals fndet bereits am Samstagabend (23. April, 21:30 Uhr) in der Lagerhalle Osnabrück statt. So bekommen die Preisträger am best-besuchten Festival-Abend die ihnen gebührende Anerkennung. Vergeben werden beim Festival drei Preise an herausragende Arbeiten der Medienkunst, der „EMAF Award“, der „Dialogpreis des Auswärtigen Amtes“ und der „EMAF Medienkunstpreis der deutschen Filmkritik“ mit einem Preisgeld von insgesamt 6000,- Euro.

Am Sonntagabend zeigen wir als Festival-Abschluss dann die am Vortag ausgezeichneten Filme sowie weitere Highlights aus dem diesjährigen Programm.

Eröffnung des 29. EMAF
Mittwoch, 20. April 2016 um 19.30 Uhr in der Kunsthalle Osnabrück

Das EMAF Team 2016:
Festivalleitung: Alfred Rotert, Ralf Sausmikat, Herman Nöring

Kuratoren:
Alfred Rotert  (Konferenz)
Ralf Sausmikat (Filmprogramm)
Ralf Sausmikat & Florian Wüst (Retrospektive)
Herman Nöring & Franz Reimer (Ausstellung)
Melvin Neumann (Performances und Musik)
Robert Schnüll (INIT)
Film-Auswahlkommission: Toby Ashraf, Katrin Mundt, Stefanie Plappert, Ralf Sausmikat, Sebastiaan Schlicher

Festival-Locations 2016: Kulturzentrum Lagerhalle, Kunsthalle Osnabrück, Turm Bürgergehorsam, Haus der Jugend, Filmtheater Hasetor, hase29, Kunstquartier des BBK, Stadtgalerie + Café,  Zimmertheater, Bergkirche Osnabrück, Zauber von OS, Rathausmarkt

// FÖRDERER UND SPONSOREN
nordmedia – Die Mediengesellschaft Niedersachsen/Bremen mbH
Stadt Osnabrück
Bundesministerium für Bildung und Forschung
Auswärtiges Amt
Stiftung Niedersachsen
Landschaftsverband Osnabrücker Land e.V.
Universität Osnabrück
Hochschule Osnabrück
Botschaft von Kanada
cybob communications

// PROJEKTPARTNER
Kunsthalle Osnabrück
Haus der Jugend
Lagerhalle – Kultur und Kommunikation e.V.
BBK Osnabrück
hase29 – Gesellschaft für zeitgenössische Kunst Osnabrück e.V.

// MEDIENPARTNER
ARTE Creative
neural
// KULTURPARTNER
NDR Kultur

http://www.emaf.de/

Holger Czukay – Movie! Album erscheint am 03.06.2016 via Groenland/RTD

Holger Czukay – Movie!

Es ist schwierig, von einem Meisterwerk im Sinne eines Höhepunktes zu sprechen, wenn es um das Schaffen eines Meisters geht.

Holger Czukay – Movie! Album erscheint am 03.06.2016 via Groenland/RTD
Holger Czukay – Movie!
Album erscheint am 03.06.2016 via Groenland/RTD
Und Holger Czukay ist ein Meister, jedes seiner Werke weiß davon zu erzählen. Der Schüler Stockhausens glänzt mit seinen Veröffentlichungen, baut seit 1969 starke, kunstvolle Brücken zwischen Avantgarde und Pop, gilt als eines der einflussreichsten internationalen Aushängeschilder klanglicher Innovation aus Deutschland.

1979, kurz nach der Auflösung von Can, veröffentlichte Holger Czukay „Movies“, sein zweites Soloalbum nach „Canaxis 5“ (1969) – Auftakt einer bis heute währenden Reihe von musikalischen Neuerfindungen. „Movies“, der Titel bereits legt es nahe, ist scheinbar eine logische Konsequenz aus der Affinität für Filmmusiken, die schon seit der „Soundtracks“-Compilation (1970) die Geschichte von Can begleitete.

Doch markiert „Movies“ seinerzeit eine weiche Zäsur im Schaffen Czukays, ist mehr als eine Fortsetzung des bereits in der Band Angelegten – auch wenn alle Can-Mitglieder als Musiker auf der Platte vertreten sind. Mehr Freiheit, neue Horizonte!

Video zu Cool In The Pool:

Auf Grönland Records werden nun die Songs unter dem Titel „Movie!“ in alternativer Reihenfolge und in neuem Gewand veröffentlicht: Der bis heute Club-taugliche Song „Cool in the Pool“, hier erstmal auch als instrumentale Version veröffentlicht, ist noch immer eine Einladung, in die erfrischende Soundwelt Czukays zu springen.

Holger Czukay
Holger Czukay
Außerdem sind auf „Movie!“ die wahrlich cineastische „Hollywood Symphony“, das dubbig-sphärische „Persian Love“ und das krautig-treibende, mit Sprachsamples gespickte „Oh Lord, Give Us More Money“ zu hören. Ein erfrischendes Release, das die Relevanz Holger Czukays für die Musikgeschichte aufzeigt, ohne ihn leichtfertig zu historisieren.

Holger Czukay: Movie!
CDGRON158
Release Date: 03.06.2016
Formate: CD/LP/Digital
(Groenland/RTD)

Weihnachten 2016 kommt die langersehnte Verfilmung von ROBBI, TOBBI UND DAS FLIEWATÜÜT ins Kino!

Weihnachten 2016 kommt die langersehnte Verfilmung von ROBBI, TOBBI UND DAS FLIEWATÜÜT ins Kino!

Niemand kann sich so ungewöhnliche Erfindungen ausdenken, wie der 11-jährige Tobbi Findeisen.

Weihnachten 2016 kommt die langersehnte Verfilmung von ROBBI, TOBBI UND DAS FLIEWATÜÜT ins Kino!
Weihnachten 2016 kommt die langersehnte Verfilmung von ROBBI, TOBBI UND DAS FLIEWATÜÜT ins Kino!
Eines Tages landet vor seinen Füßen der kleine Roboter Robbi, der beim Absturz seines Raumschiffes von seinen Roboter-Eltern getrennt wurde und sich nun auf die Suche nach ihnen machen muss.

Zusammen ertüfteln Robbi und Tobbi ein Gefährt das zugleich fliegen, schwimmen und fahren kann: Ein Fliewatüüt eben! Doch inzwischen sind auch der skrupellose Sir Joshua und dessen Superagenten Brad Blutbad und Sharon Schalldämpfer dem Roboter auf den Fersen, um ihn für ihre Zwecke zu nutzen. Doch auch die klügsten Superagenten sollten nicht unterschätzen, wozu die besten Freunde der Welt fähig sind!

Produziert wurde ROBBI, TOBBI UND DAS FLIEWATÜÜT von Uwe Kolbe, Björn Vosgerau und Kristina Löbbert, sowie als Executive Producer Stefan Schubert und Hejo Emons von Wüste Film und Wüste Film West in Ko-Produktion mit Walking the Dog und STUDIOCANAL Film.

Die Dreharbeiten fanden in Köln, Bad Driburg und Friedrichstadt in Schleswig-Holstein, als Tobbis malerischer Heimatort „Tütermoor“, statt.

ROBBI, TOBBI UND DAS FLIEWATÜÜT wird unterstützt von der Film- und Medienstiftung NRW, der Filmförderung Hamburg Schleswig-Holstein, der Filmförderungsanstalt, dem Medienboard Berlin-Brandenburg, dem Deutschen Filmförderfonds, MEDIA Programm der Europäischen Union und Screen Flanders. Den Weltvertrieb übernimmt ARRI Media World Sales.

Weitere Informationen zum Film unter robbitobbiunddasfliewatüüt.de oder auf Facebook unter facebook.com/StudiocanalKids.

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ELM TREE CIRCLE -­ Drawn

ELM TREE CIRCLE -­ Drawn

Die Punkrockband Elm Tree Circle aus Iserlohn veröffentlicht ihre Debüt-EP auf Flix Records.
The Ataris, Blink-182 und Motion City Soundtrack: Elm Tree Circle sind mit dem Pop-Punk Anfang des neuen
Jahrtausends groß geworden.

ELM TREE CIRCLE -­ Drawn
ELM TREE CIRCLE -­ Drawn
Frontsänger Nic tourte bisher unter dem Namen Elm Tree Circle solo und akustisch mit Bands wie Earl Grey
oder Rivershores. Aus dem Ein-Mann-Projekt ist inzwischen eine dreiköpfige Band entstanden.
Elm Tree Circle haben dabei einen einzigartigen aber nachvollziehbaren Stil entwickelt. Zum wichtigsten
Merkmal ihrer Musik gehört vor allem Nics Stimme. Auch die sture Idee, dass man in Zeiten des Emo-Revivals2016 durchaus klassischen Pop-Punk spielen kann.

Mit der Motivation künftig pausenlos auf den Bühnen in Deutschland und im Ausland unterwegs zu sein,
erscheint nun die Debüt-EP „Drawn“ in DIY-Manier über das kleine Indie-Label Flix Records.

Elm Tree Circle auf Tour w/ Brian Marquis (Equal Vision Records)
12.03.16 ‐ Iserlohn ‐ Rad Room
13.03.16 – Böblingen – Sofa Mukke
14.03.16 ‐ Karlsruhe ‐ Scruffys
15.03.15 ‐ Brandys Nad Labem ‐ Saloon Bar (CZ)
16.03.16 ‐ Zittau ‐ Emil
17.03.16 ‐ Nördlingen ‐ Fladen Piraten
18.03.16 ‐ Micheldorf ‐ Jukuz Baraka (AT)
19.03.16 ‐ Berchtesgaden ‐ Kuckusnest
20.03.16 ‐ Nürnberg ‐ House Show
21.03.16 ‐ Wien ‐ Polkadots (AT)
22.03.16 ‐ Feldbach ‐ Glam (AT)
23.03.16 ‐ München ‐ Kyeso
24.03.16 ‐ Piesbach ‐ Stage Rockbar
25.03.16 ‐ St. Wendel ‐ House Show
26.03.16 ‐ Zweibrücken ‐ Cafe Pastis
27.03.16 ‐ Middelburg ‐ Korte Delft 5 (NL)
28.03.16 ‐ Krefeld ‐ House Shows
29.03.16 ‐ Köln ‐ Limes
30.03.16 ‐ Freiburg ‐ Eschholz 54
01.04.16 ‐ St.Gallen ‐ Sing & Play Festival (CH)

BRIGHTR – Year One

BRIGHTR – Year One

„Hi Ich heiße Brightr. Ich schreibe schnulzige emo-pop Songs und bin an der südlichen Küste von
England Zuhause.

BRIGHTR – Year One
BRIGHTR – Year One
Im September 2014 habe ich dieses Abenteuer begonnen und ich habe seitdem viele Touren in UK und dem europäischen Festland gespielt.

Getrieben durch unvollendete Ideen & Projekte, sowie innerer Wut, habe ich viele Songs geschrieben, eine EP und ein Split Tape herausgebracht und jetzt erscheint mit ‚Year One‘ mein erstes Album.

Von den Einflüssen her hoffe ich, dass ihr mich irgendwo zwischen Owen und Motion City Soundtrack einordnet.

Dazu haben meine Songs eine technische Verrücktheit und kommen vom Herzen. Wir sehen uns ganz bestimmt
bald!“.

Bisher war Brightr u.a. mit Hindsights & Apologies, I Have None auf Tour. Viele weitere Daten wie z.B. auf dem New Noise Festival in Karlsruhe sind in Planung.

Das Debüt von Englands Singer / Songwriter BRIGHTR ist ab sofort über Flix Records erhältlich.

Resolutions – Weightless

Resolutions – Weightless

Resolutions haben sich im Sommer 2013 in Hannover gegründet und veröffentlichten im Oktober 2013
eine erste Demo 7“.

Resolutions – Weightless
Resolutions – Weightless
Nach einem Besetzungswechsel am Bass und Gesang Ende 2013 folgten zwei weitere
7“es. Bis Ende 2015 hatte die Punkrock Band bereits über 50 Shows gespielt – sowohl in Deutschland, als
auch im europäischen Ausland.

Nun wird es endlich Zeit, dass auch ein Full Length Album des im Stile von Hüsker Dü, Iron Chic und
Leatherface melancholisch angehauchten Punkrock Sounds von Resolutions erscheint. Ende Februar 2016
wird also das erste Album-Release mit dem Titel „Weightless“ über Fond Of Life Records veröffentlicht
werden.

Im Zuge des Debut Releases wurde in Eigenregie ein Video zum Song „Flat Landscapes“ produziert und eine
ausgiebige Europa Tour ist schon für Frühling 2016 gebucht.

TRACK LISTING
01. Machines 02. Waxman 03. Quicksound 04. 8 Arms 05. Up To All 06. Worst Magician 07. Flat
Landscapes 08. Twin 09. Not On Time 10. Monotower 11. Daily Train

BATTLE SCREAM "VIRUS MENSCH"

BATTLE SCREAM „VIRUS MENSCH“

Mit ihrer eigenwilligen Mischung aus derb-druckvollen Gitarren und einem experimentellen, vielschichtigen Elektrosound, haben sie sich über die Jahre eine treue Fangemeinde erspielt.

BATTLE SCREAM "VIRUS MENSCH" VÖ: 20.05.2016 (CALYX/NOVA MD)
BATTLE SCREAM „VIRUS MENSCH“ VÖ: 20.05.2016 (CALYX/NOVA MD)

Für offene Electro-Heads, Gothics und Metal-Freaks bieten die Songs von BATTLE SCREAM eine wahre Offenbarung, abseits teils ausgetretener Pfade der schwarzen Szene.

„Eingängig, vielschichtig und qualitativ hochwertig elektronisch-rockige schwarze Kunst“ – wurden BATTLE SCREAM in Szene-Magazinen treffend beschrieben.

Nach 5 hoch gelobten Alben, 2 EPs und etlichen Samplerbeiträgen erscheint am 20.05.2016 das neue Album „Virus Mensch“.

Mit „VIRUS MENSCH“ beschreiten sie wieder überwiegend die bewährten deutschsprachigen Wege, blicken dabei ohne erhobenen Zeigefinger auf aktuelle Entwicklungen in der Welt und lassen ihre Sicht der Dinge in Bezug auf die intellektuelle Unterforderung durch die Medienlandschaft erkennen – …alles in Farbe und doch so grau….

„Deep Place“ (Online-Maxi erscheint am 06.05.16)

Die mit einer Brise Ironie gewürzten Songs haben sie auf heißer Flamme mit einem kräftigen Schluck Ehrlichkeit vortrefflich abgeschmeckt.

Mit „Close to you“ wurde außerdem ein Song aus dem Jahr 2007 neu veröffentlicht, der live bei fast keinem
Konzert fehlen darf. Man kann dies getrost als besonderes Geschenk an die Fans bezeichnen.

Musikalisch bleiben die Dresdner sich treu. Unverkennbarer Sound, ein Mix aus Electro und schweren
Gitarren, eingängig und vielschichtig – das ist Battle Scream.

Das kehlige und tiefe Organ des Sängers verleitet zudem sofort zum Mitsingen und die teils in englisch und deutsch vorgetragenen Songs hauen live total rein. Nicht ohne Grund teilten sich die Screamer u. a. mit UNHEILIG, CREMATORY, PROJECT PITCHFORK, DIARY OF DREAMS, AGONOIZE, UMBRA ET IMAGO, DAS ICH, FUNKER VOGT, DIE KRUPPS, LETZTE INSTANZ u.v.a. die Bühnen der Republik.

2010 tourten sie zusammen mit TERMINAL CHOICE & HOCICO durch Deutschland. 2014 waren sie offizieller Toursupport von CREMATORY. 2016 werden BATTLE SCREAM auch wieder die Bühnen dieser Republik entern.

Tourtermine „Virus Mensch – Tour“ 2016:
offizieller Toursupport von CREMATORY:
25.05.16 Siegburg „Kubana“
26.05.16 Dortmund „Piano“
27.05.16 Flensburg „Roxy“
28.05.16 Lübeck „Riders Cafe“
30.09.16 Erfurt „From Hell“
01.10.16 Glauchau „Alte Spinnerei“
30.10.16 Markneukirchen „Music Hall“
31.10.16 Burglengenfeld „VAZ“

Battle Scream (ohne Crematory):
29.02.16 Ullersdorf „Abrissparty“
04.03.16 Dresden „E-Werk-Ost Festival“
09.04.16 Schwedt „Uckermärkische Bühnen“
17.09.16 Forst „Manitu“
02.10.16 Magdeburg „Benefiz for Kids Festival“
19.11.16 Meißen „Hafenstraße“

weitere Termine folgen…
www.battlescream.de

Series Aphonos: Tanger THE STILL - Album

Series Aphonos: Tanger THE STILL – Album

Das ist das Debut Album der in Berlin ansässigen Instrumentalisten um Chris Abrahams von The Necks. Es erscheint am 22. April 2016 als LP (mit CD) und als Download, auf Seriés Aphōnos.

Series Aphonos: Tanger THE STILL - Album
Series Aphonos: Tanger THE STILL – Album
THE STILL sind ein Ensemble internationaler Musiker, die in Berlin zusammenkommen und hynotische, perfekt arrangierte Instrumentalmusik schaffen, was ihnen bereits zu Kultstatus in der Untergrund Musik Szene hier verholfen hat.

Den Kern bilden der experimentelle Drummer/Perkussonist Steve Heather zusammen mit seinem australischen Freund Chris Abrahams (The Necks) am Piano, dem Kanadier Derek Shirley am Kontrabass, sowie dem deutschen Gitarristen mit dem wundervollen Namen Rico Repetente, und schließlich Thomas Meadowcraft an Orgel / Revox-Tonbandgerät.

Gelegentlich gibt es eine erweiterte Version der Besetzung mit Hornbläsern. Eine Einstimmung für minimalistische, lässige Grooves und Geräuschkulissen ist so geschaffen.

Es ist für wahr gesund, dich selbst hin und wieder in diesem verzauberten Gefühlszustand zu verlieren. Die Leute bezahlen gutes Geld dafür ihren Kopf so frei zu bekommen, und die meisten von euch, die das hier lesen, werden es einfach nur genial finden.

Aber egal, während wir uns denn ganzen Tag den Kopf darüber zerbrechen, was The Still sind und was The Still nicht sind, alles was noch dazu gesagt werden kann, ist mit Sicherheit in der Presseveröffentlichung der Band selbst zu finden:

“Was haben Neil Young, Malcolm Young und Lester Young gemein? Sie waren alle große Fans und sind stark beeinflusst von The Still.

Ursprünglich gegründet wurde die Band bereits im Jahre 1964 in den Wüsten von Zuni Pueblo, Neu-Mexiko.

Der revolutionäre minimalistische Stil von The Still, der die Musik auf das reinste reduziert bis nur noch rohe und fühlbare Emotion zurückbleibt, verhalf ihnen zu großem Ansehen bei ihren Fans und Kollegen, weit über Kultstatus hinaus. Pianist Glenn Gould verfasste daraufhin folgendes Zitat: „The Still ist die Essenz der Musik.“

In den vergangenen vier Jahrzehnten war die Band die Inspiration für andere musikalischen Meilensteine, so z.B. Whitesnakes „In The Still Of The Night“, „Still loving You“ von den Scorpions oder John Cage’s „4’33“.

Es wird sogar davon ausgegangen, dass die Veröffentlichung von The Stills erstem Album zu einem beträchtlichen Zuwachs der Weltbevölkerung führte.

Nach einem einjährigen geistigen Rückzug, während dessen sich die Band auf traditionelle Töpferkunst der Indianer von Zuni Pueblo konzentrierte, ist die Original Besetzung wieder zurück um uns mit der einzigartigen musikalischen Erfahrung zu versorgen, die The Still ausmacht.“

”THE STILL ist die 8. Fortsetzung von Seriés Aphōnos, einer Art Musik „Bibliothek“, die sich auf Perlen des Films, Filmmusiken und andere wundervoll eigenartige und versteckte Schätze konzentriert.

Vorherige Veröffentlichungen:

  • SA01: Solex Ahoy! Die Klangkarte der Niederlande, eine Hommage an die holländische Landschaft von Solex.
  • SA02: Down Baby Down, eine Platte mit Fantasie Filmmusiken von Gemma Ray
  • SA03: Tanger Trio & Ensemble Mondaine, – ein Film Noir Album einer Schar von Berlins bekanntesten Musikern, darunter Thomas Wydler von Nick Cave and the Bad Seeds.
  • SA05: Dance of the Vampires, die erste Veröffentlichung überhaupt auf Vinly von Krzysztof Komedas Soundtrack zum 1969 erschienen Roman und Polanskis Kultfilm.
  • SA05: Clear Air Turbulence von Cremator, ein ein-Mann-Synthie-Tribute zum altmodischen Sci-Fi Raumfahrzeug Schund (!)
  • SA06: Noir! von Heavy Trash. Ausraster am späten Abend, instrumentelle Eskapaden, und verrückte Verschnitte von Jon Spencer und Matt Verta-Ray. Das nennt man New York City Noir!
  • SA07: Soft Rains von Zarelli. Mit der Stimme von Leonard Nimoy, die Ray Bradburys Mars-Chroniken vorliest. Das ganze wurde geradezu episch musikalisch überarbeitet von Carwyn Ellis, berühmt geworden durch den Edwyn Collins‘ Soundtrack zu ‚The Possibilities Are Endless‘.

Alle Serientitel sind einzeln erhältlich oder als Abo. Näheres dazu hier:

www.seriesaphonos.com
https://www.facebook.com/The-Still-209266022585608/

Spencer - Album "We Built This Mountain Just To See The Sunrise" am 20. Mai!

Spencer „We Built This Mountain Just To See The Sunrise“

«Editors, Interpol – die Musik von Spencer packt kräftiger zu als die der genannten Vorbilder, mit unverschämtem Rock-Habitus. Mit einem Gespür für hymnische Melodien und große Gesten», das schrieb das deutsche Rolling Stone-Magazin zum letzten Spencer-Album.

Spencer - Album "We Built This Mountain Just To See The Sunrise" am 20. Mai!
Spencer – Album „We Built This Mountain Just To See The Sunrise“ am 20. Mai!
Am 20. Mai erscheint «We Built This Mountain Just To See The Sunrise», das vierte Werk der Indie-Band.

Über 40 Konzerte in der Schweiz spielten sie mit dem letzten Werk, erhielten Auszeichnungen («Best-Live-Band-2013»-Award), liefen auf Rotation auf wichtigen Radios, auf Viva+MTV und sie supporteten New Model Army. Daran wollen die Zürcher nun anknüpfen.

Vorab gibt es am 22. April den Single Release zu  „Saturday Shoes“, hier im Trailer teils vorab:

Die Zeitungen und Musikmagazine attestieren der Band eine Nähe zu Editors, The National und Nick Cave, «mit einem Schuss Johnny Cash» (NZZ) – ein Vergleich, der die Wurzeln von Spencer gut umschreibt. Auf diese Biographie würde die Band einfach noch eine Schaufel voll coolem englischen Indiepop der frühen 90er drauf kleckern. Denn die Gitarren surren schon gewaltig. Oder wie es das Rockstar-Magazin in einer Huldigung beschrieb: «Oh, und haben wir die verzerrten Gitarren schon erwähnt? Die sind nämlich wirklich grosse Klasse.»

Die Band, die vor zehn Jahren in Baden entstanden ist, besteht zum einen aus gestandenen Live-Musikern, die in den 90ern mit den Badener Punkabillies Blown Mad über die Landesgrenzen hinaus für Furore sorgten. Bassist Pashi hingegen verdiente sich seine Sporen unter anderem bei den Indie-Rockern Redeem ab, mit denen er in die Schweizer Airplay-Charts einstieg und Deutschland-Tourneen im Vorprogramm von Grössen wie 3 Doors Down oder Daughtry spielte.

Spencer
Spencer
Diese Kombination macht Spencer zur mitreissenden Live-Band. Das bewiesen sie an über 300 Konzerten in den letzten 8 Jahren. Geblieben ist aus den 90er-Jahren die wilde, ungestüme Show, mit Schminke im Gesicht und zum Beat zuckenden Gliedern. Auch im Vorprogramm von Bands wie The Young Gods oder Reamonn überzeugte die Band.

Die vorletzte Single «Stronger» wurde im Dezember 2015 auch in Deutschland und Österreich veröffentlicht, wo sie in zahlreichen Radios läuft.

2016 erscheint mit „We Built This Mountain Just To See The Sunrise“ das vierte Album der Band, das von Reto Peter (Green Day,  Counting Crows) produziert wurde. Darauf schlägt die Band auch neue – shoegazige und indierockige – Töne an. Geblieben sind die grossen, melancholischen und hymnischen Melodien.

Mehr Infos unter:
www.spencer.ch
https://de-de.facebook.com/SpencerBand

HÄMATOM - Wir sind Gott TOUR 2016

HÄMATOM – Wir sind Gott TOUR 2016

Mit voller Wucht reingetreten haben sie, immer kräftig in die Wunden dieser Zeit: Mit ihrem neuen Album lassen Hämatom wahrlich keinen Stein auf dem anderen und stellen zwischen Sozial- und Gesellschaftskritik in schonungslos ehrlichen Texten mit kraftvoller musikalischer Härte deutlich klar: „Wir sind Gott“.

HÄMATOM - Wir sind Gott TOUR 2016
HÄMATOM – Wir sind Gott TOUR 2016
Und was lange währt, wird ein großartiges Album: „Die Idee zum neuen Album hatten wir vor mehr als 200.000 Jahren, als nämlich die Evolution die sogenannte Krönung der Schöpfung hervorbrachte – den Menschen“, sagt die Band und legt mit „Wir sind Gott“ einen würdigen Nachfolger der bisherigen Erfolgsalben vor.

Das fünfte vollwertige Studioalbum, produziert in den Kohlekeller Studios von Kristian „Kohle“ Kohlmannslehner, der auch für den Sound von Künstlern wie Powerwolf und Eskimo Callboy verantwortlich ist, erschien am 25.3.2016 als limitierte Freak-Box mit 2 CDs und DVD plus Hämatom-Globus, Autogrammkarten usw. sowie als CD und Vinyl – und sorgte direkt für die beste Chartplatzierung der Bandgeschichte mit einem gar göttlichen Einstieg auf Platz 5!

Inhaltlich bietet das Album 100 % Hämatom – kontrovers diskutiert, unbequem und wütend wird der Gesellschaft ein Spiegel vorgehalten: Ob der Status quo des Landes („Made in Germany“), eingefahrene Lobbystrukturen und Hierarchien („Fick das System“) oder Gott spielende Menschen, die nur Leid und Elend bringen („Wir sind Gott“). Mit „I have a dream“ findet sich auch ein sehr klares Statement gegen Rechts und für mehr Toleranz, ein seit jeher wichtiges Anliegen der Band.

Und weil Gott am 8. Tag sprach: „Tanzen und schreien sollt ihr!“, wird es nach den fulminanten und größtenteils ausverkauften Album-Release-Shows im März und April inkl. einer Verlegung vom restlos ausverkauften Tivoli ins größere Aladin in Bremen, Auftritten bei der Full Metal Cruise und dem Full Metal Mountain und einem erfolgreichen Festivalsommer (u. a. Wacken Open Air) auch im Herbst laut: Wenn Nord, Ost, Süd und West sich zur „Wir sind Gott“-Tour durch Deutschland, Österreich und die Schweiz aufmachen, um ab dem 27.10. bei 13 Terminen die göttliche Kunde zu verbreiten. Mit dabei ist die Münchner Disco- Metal-Confetti-Core-Band apRon, die mit ihrem im Oktober erscheinenden dritten Album und dem energiegeladenen Ponyhof aus diabolischer Zirkusmusik mit deutschen Texten den Fans einheizen wird, um sie dann ordentlich aufgewärmt an Hämatom zu übergeben, die ihr neues Werk und ihre beeindruckende Show präsentieren werden. Und uns das Fürchten und das Tanzen lehren.

Vorverkaufsstart exklusiv über Eventim am 13.04.2016 um 15:00 Uhr. Ab dem 15.04.16 an allen bekannten Vorverkaufsstellen.

Ergänzende Infos gibt es auf der Webseite von Hämatom unter: www.haematom.de

WIR SIND GOTT Tour 2016
(Präsentiert von Eventim, EMP, Metaltix, Sonic Seducer, Teufel, laut.de, metal.de, kulturnews.de, stormbringer.at, Musix, Badly, Kindergarten Live)
27.10.16 Hamburg, Markthalle
28.10.16 Osnabrück, Hyde Park
29.10.16 Berlin, Frannz Club
03.11.16 Hannover, Musikzentrum
04.11.16 Dresden, Strasse E
05.11.16 Leipzig, Hellraiser
06.11.16 Wien, Szene
10.11.16 Bern, Gaskessel
11.11.16 Memmingen, Kaminwerk
12.11.16 Kaiserslautern, Kammgarn
17.11.16 Ludwigsburg, Rockfabrik
18.11.16 Essen, Weststadthalle
19.11.16 Köln, Live Music Hall

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The Jelly Jam

The Jelly Jam – neues Album „Profit“

Nach fünf Jahren Funkstille und mit einem neuen Label im Rücken lassen The Jelly Jam wieder von sich hören: Am 27. Mai erscheint bei der Mascot Label Group das neue Album „Profit”, gleich anschließend bringen Ty Tabor (KING’S X), John Myung (Dream Theater) und Rod Morgenstein (Winger, ex-The Dixie Dregs) ihr neues Material im Zuge einer Welttournee auf die Bühne – übrigens der ersten in der inwischen bereits langen Geschichte dieser Band, deren Ursprünge bis vor die Jahrtausendwende zurückreichen.

The Jelly Jam
The Jelly Jam
„Profit” ist kein klassisches Konzeptalbum, es weist aber eine Storyline als roten Faden auf: Die Geschichte eines weisen Mannes, der seinen Mitmenschen die Augen öffnen und die Welt retten will. Viel zu viel dreht sich überall allein ums Geld, wir wachsen uns zu Tode – etwa so lautet die Botschaft. „Bisher ist jedes Jelly-Jam-Album anders ausgefallen als sein Vorgänger”, sagt Ty Tabor. „Bei ‘Shall We Descend’ hatten wir unseren Sound gefunden – düsterer als zuvor, und wie wir meinen unverwechselbar. Um noch eine Schippe draufzulegen, haben wir diesmal zunächst wesentlich stärker experimentiert und dann deutlich mehr Material aufgenommen, als wir eigentlich brauchten. „Profit” folgt einem Sinn und Zweck, dementsprechend haben wir die Stücke letztlich ausgewählt. Das Album ist keine zusammengewürfelte Sammlung einzelner Songs, sondern ein Gesamtkunstwerk, das den Hörer auf eine musikalische Reise mitnimmt.”

Vorab gibt es mit “Care” schon mal den Opener des kommenden Album zu hören:

The Jelly Jam „Profit“ Teaser – Rod in the studio:

Mehr Infos:
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