Steve ’n‘ Seagulls veröffentlichen am 31. August 2018 ihr neues Album „Grainsville“. Auch auf ihrem dritten Werk covert die finnische Band Heavy Metal- und Rock-Klassiker im launigen Bluegrass-Gewand.
Steve ’n‘ Seagulls veröffentlichen am 31. August 2018 ihr neues Album „Grainsville“.Die Internet-Sensation Steve ’n‘ Seagulls veröffentlicht am 31. August ihr neues Album „Grainsville“. Auch auf ihrem dritten Album covern sich die finnischen Hillbillies durch 40 Jahre Rock- und Metal-Geschichte im Country-Gewand. Vorab veröffentlicht die Band eine Cover-Version von Van Halens „Panama“ als erste Single. Der Song sei eine Ode an die heißen finnischen Sommer und die schönen Toyotas, die über die finnischen Highways fahren, gibt die Band zu Protokoll.
Seit Sommer 2014 veröffentlichen Steve ’n‘ Seagulls ihre Bluegrass-Coverversionen auf Youtube. Seitdem sind sie eine Sensation im Netz und beliebter Programmpunkt bei Metal- und Rock-Festivals weltweit. Die Cover-Version von AC/DCs „Thunderstruck“ wurde bis heute 60 Millionen Mal aufgerufen. Auf ihrem neuen Album „Grainsville“ covern Steve ’n‘ Seagulls neben Van Halen unter anderem die Beastie Boys, Pantera, ZZ Top und Pearl Jam. Im Sommer ist die Band bei drei Festivals in Deutschland und der Schweiz zu sehen, bevor es im August auf eine ausgedehnte US-Tournee geht.
„Grainsville“ von Steve ’n‘ Seagulls erscheint am 31. August 2018 bei Spinefarm.
Steve ’n‘ Seagulls live: 20.07.2018 Weigendorf, Open Air Weigendorf
09.08.2018 CH-Sion, Guiness Irish Festival
25.08.2018 Garmisch-Partenkirchen, Bergfestival am Wank
Das W:O:A ist in nicht mehr in weiter Ferne. Nur noch ein paar Wochen und schon steigt das größte Heavy Metal Festival der Welt wieder mit voller Kraft und alle Metalheads sollten natürlich jetzt schon mal’ trainieren’ und sich mit den Highlights des letzten Jahres mit LIVE AT WACKEN 2017 – 28 YEARS LOUDER THAN HELL, in Stimmung bringen.
„LIVE AT WACKEN 2017 – 28 YEARS LOUDER THAN HELL“/ VÖ: 20. Juli 2018Eine Doppel CD und DVD, natürlich auch digital verfügbar. Gemixt von dem Motörhead/Megadeth /NOFX Produzenten Cameron Webb und gemastert wurde das Ganze von Andrew Alekel (Motorhead/Clutch/Fu Manchu). Live At Wacken 2017 beinhaltet 45 super Schnitte u.a. von Europe, Kreator, Apocalyptica, Uli Jon Roth, Candlemass, Max & Igor Cavalera und Turbonegro.
Auf dieser DVD / CD ist ebenfalls der unglaubliche Gänsehaut Moment: 60.000 Wacken Besucher singen kollektiv das Cover ‘Heroes’ als Tribut für Lemmy, den wir alle so schmerzhaft vermissen.
Die Bilder auf der DVD wurden vom Wacken ICS Team eingefangen unter der Leitung des Langzeit Wacken Designer und kreativer Kraft, Kai Swillus, mit jedem Detail umgesetzt, einer der das Wacken Festival wirklich kennt.
Betrachtet es als pure Unterhaltung, als Wacken Training und ein Muss für jeden, der auch nur einen Hauch Rock und Metal Musik in sich trägt.
LIVE AT WACKEN 2017 – 28 YEARS LOUDER THAN HELL track-listing:
DVD – Disc 1: 1. EUROPE – War Of Kings
2. EUROPE – Nothin‘ To Ya
3. UK SUBS – Disease
4. ACCEPT & ORCHESTRA – Breaker
5. NAPALM DEATH – How The Years Condemn
6. JET JAGUAR – Hunter
7. WITCHERY – Witchkrieg
8. E-AN-NA – SârbÄ CiobÄneascÄ
9. INFERUM – Rotten King
10. NILE – In The Name Of Amun
11. KADAVAR – Doomsday Machine
12. EVIL SCARECROW – Space Dementia
13. CLAWFINGER – Recipe For Hate
14. SONATA ARCTICA – The Wolves Die Young
15. THE AMITY AFFLICTION – The Weigh Down
16. SALTATIO MORTIS – Wo Sind Die Clowns?
17. STEAK NUMBER EIGHT – Your Soul Deserves To Die Twice
18. PARADISE LOST – Embers Fire
19. PRONG – Divide and Conquer
20. APOCALYPTICA – Master of Puppets
21. APOCALYPTICA – Nothing Else Matters
22. SACRED REICH – Death Squad
23. CANDLEMASS – Dark Are the Veils of Death
DVD – Disc 2: 1. ASP – Ich Bin Ein Wahrer Satan
2. ASP – Ich Will Brennen
3. KRYPTOS – Full Throttle
4. TURBONEGRO – Hot For Nietzsche
5. MAX & IGOR CAVALERA – Ratamahatta
6. MAX & IGOR CAVALERA – Roots Bloody Roots
7. RAGE – Spirits Of The Night
8. TANKARD – Rapid Fire (A Tyrant’S Elegy)
9. RUSSKAJA – Traktor
10. TWILIGHT FORCE – Riders Of The Dawn
11. KÄRBHOLZ – Evolution Umsonst
12. HEAVEN SHALL BURN – Voice Of The Voiceless
13. HEAVEN SHALL BURN – Counterweight
14. HAMATOM – Wir Sind Gott
15. HEADCAT – Born To Lose, Live To Win
16. ULI JON ROTH – In Trance
17. AVANTASIA – The Scarecrow
18. KREATOR – Satan Is Real
19. KREATOR – Violent Revolution
20. FIT FOR AN AUTOSPY – Black Mammoth
21. SUBWAY TO SALLY – Sieben
22. WACKEN FAMILY CHOIR MIX – Heroes
CD 1: 1. EUROPE – War Of Kings
2. UK SUBS – Disease
3. ACCEPT & ORCHESTRA – Breaker
4. NAPALM DEATH – How The Years Condemn
5. JET JAGUAR – Hunter
6. WITCHERY – Witchkrieg
7. NILE – In The Name Of Amun
8. KADAVAR – Doomsday Machine
9. SONATA ARCTICA – The Wolves Die Young
10. SALTATIO MORTIS – Wo Sind Die Clowns?
11. STEAK NUMBER EIGHT – Your Soul Deserves To Die Twice
12. PARADISE LOST – Embers Fire
13. PRONG – Divide And Conquer
14. APOCALYPTICA – Nothing Else Matters
15. SACRED REICH – Death Squad
16. CANDLEMASS – Dark Are The Veils Of Death
CD 2: 1. ASP – Ich Bin Ein Wahrer Satan
2. TURBONEGRO – Hot For Nietzsche
3. MAX & IGGOR CAVALERA – Roots Bloody Roots
4. RAGE – Spirits Of The Night
5. Kärbholz – Evolution Umsonst
6. HEAVEN SHALL BURN – Voice Of The Voiceless
7. HAMATOM – Wir Sind Gott
8. HEADCAT – Born To Lose, Live To Win
9. ULI JON ROTH – In Trance
10. AVANTASIA – The Scarecrow
11. KREATOR – Satan Is Real
12. SUBWAY TO SALLY – Sieben
13. THE WACKEN FAMILY CHOIR MIX – Heroes
“LIVE AT WACKEN 2017 – 28 YEARS LOUDER THAN HELL”/ VÖ: 20. Juli 2018 / Silver Lining Music – Wacken Records
Die Zeit ist gekommen: Mit den Schwalben kommen auch milou & flint um die Ecke, deren Poesie-Pop auf ihrer neuen Single sommerliches Flair versprüht. Fließende Saitenklänge, ein perlendes Klavier und ein antreibender Rhythmus machen Lust darauf, barfuß über eine Wiese zu tanzen. Der glasklare zweistimmige Gesang des Singer/Songwriter-Duos schmeichelt sich ins Ohr und wird garantiert nicht wieder weichen.
milou & flint mit neuer Single/ Video „Schwalben Anfang Mai“ und neuem Album im September!
So wie Schwalben den Sommer ankündigen, so ist die Single „Schwalben Anfang Mai“ (veröffentlicht) ein Vorbote des Albums „blau über grün“, das am 7. September 2018 erscheinen wird. Das sehr schöne Video zu „Schwalben Anfang Mai“ gibt es ab sofort hier zu sehen:
„Die Sonne macht sich schnell noch hübsch, winkt uns zu und taucht die Stadt in Farben“ – milou & flint stecken mit ihrer Lebensfreude jeden an. In ihren gefühlvollen Texten ermuntern sie zum Blick nach vorn, auch wenn der Moment schwierig erscheint. Musikalisch steigert sich „Schwalben Anfang Mai“ von einer sanften Ballade zu einem schwungvollen Mitsingsong.
milou & flint mit neuer Single/ Video „Schwalben Anfang Mai“ und neuem Album im September!
Bereits für ihr Debütalbum „orange bis blau“ von 2015 haben die beiden Multiinstrumentalisten jede Menge positiven Zuspruch erhalten. Vom Wohnzimmerkonzert bis zum großen Saal, von Hannover bis nach Hamamatsu in Japan begeistern milou & flint ihre Zuhörer und gewinnen mehr und mehr Fans. Besonders das musikalische Spektrum der beiden ist so außergewöhnlich wie sie selbst. Für die akustische Nuance des neuen Albums kam es dann auch zur Verwendung von Murmeln in Gläsern, einem Salzstreuer oder einer Tüte voller alter Schrauben. Ein melodischer Einsatz, der auf ganzer Linie überzeugt.
Das kommt dabei raus, wenn man mit den Acht Eimer Hühnerherzen ein amtliches Musikvideo drehen will.
„Neu in Dur“ ist der zweite Clip zum „s/t“ Debütalbum (kam am 23.03.2018 bei Destiny Records): Nylonsaiten-Punk
meets Wandergitarren-Hardcore.
„Neu in Dur“ ist der zweite Clip zum „s/t“ Debütalbum, das am 23.03.2018 bei Destiny Records erschien.
Regie: Anthony Vouardoux und Acht Eimer Hühnerherzen
40 Jahre voller Unruhe, Bewegung und Begegnung – das SO36 in Berlin feiert Jubiläum. Vier Dekaden Geschichte werden bei der großen Jubiläumsgala am 11.08.2018 sowie der Veranstaltungsreihe „40 Jahre Kontrovers“ durch den ganzen Sommer gefeiert.
40 Jahre Kontrovers – Das SO36 feiert seinen 40. GeburtstagKaum ein Berliner Club hat national und international einen so stabilen Ruf und gleichbleibenden Sog wie das legendäre SO36. Seit Eröffnung als Veranstaltungsort im Jahre 1978, ist das SO36 in der Oranienstraße Schauplatz unzähliger Konzerte, Ausstellungen, Begegnungen und Parties. In seiner bewegten 40-jährigen Geschichte als oft kontroverser Beobachter und kultureller Eckpfeiler eines Kreuzbergs in stetem Wandel, war und ist das SO36 außerdem stets Zeitzeuge, Unterschlupf und Hauptquartier linkspolitischer Protest- und Stadtkultur.
Viel hat sich getan in dieser Zeit, in Berlin, im Stadtteil, im SO36. Selten ohne Reibereien oder echte Kämpfe. Die Rede ist von Punk und Queer, von Feminismus und Hausbesetzung und Antifa, von Gentrifizierung und Konsumterror, Befriedung oder Myfest, der Stadt von Unten, Refugees Welcome, Mauerfall und -bau. Man erinnert sich an wändeeinreißende Neubauten, tote Präsidenten, angehende Mediziner bei Bierdosenschlachten vor improvisierten Theken, an eingestürzte Tanzparketts und verschollene Kippenberger, an Straßenschlachten nach dem Konzert und Demos vor der Party, an die trashigsten Tuntenshows, die wildesten Kiezparties und die ausuferndsten Montagnächte.
Um all diesen Geschichten, Menschen, Ereignissen und Kontroversen im und ums SO36 annähernd gerecht zu werden, dauern die Jubiläumsfeierlichkeiten den halben Sommer lang. Als besonderes Geburtstags-Highlight sind am 18.07.2018 und am 16.08.2018 Geheimkonzerte geplant, über das Line Up wird sich noch ausgeschwiegen. Mit der Veranstaltungsreihe „40 Jahre Kontrovers“ wird den ganzen Juli und August hindurch die Historie des SO36 zelebriert .
Den Auftakt bietet die Ausstellung „Transit-Räume“, welche in Kooperation mit Kreuzberg Hilft entstanden ist. Es folgen Konzerte, Parties und ein sorgfältig kuratiertes Summer School-Programm zu verschiedenen politischen und kulturellen Themen. Auf den Tag genau 40 Jahre nach Eröffnung findet die große Jubiläumsgala am 11.08.2018 statt.
Das SO36 „40 Jahre Kontrovers“ Programm
Auftakt: 12.05.2018 The Members – 40 Jahre später zurück in Berlin
Die Jubiläumsmonate Juli / August 01.07.2018 Eröffnungsveranstaltung 60m2 Kunst im Klub mit „Transit-Räume“
06.07.2018 Sick Of It All Konzert – seit 1992 auf unserer Bühne
10.07.2018 Summer School- Wieviel Raum braucht Kunst?
13.07.2018 All we need is Love Festival mit SO36 internen Bands
17.07.2018 Summer School – Der NSU – Der Staat – Die Gesellschaft
18.07.2018 Geheimkonzert
20.07.2018 Dancing with Tears in your Eyes – Geburtstagsdoppel
21.07.2018 Dancing with Tears in your Eyes – Geburtstagsdoppel
24.07.2018 Summer School
26.07.2018 Bonecrusher Konzert
31.07.2018 Summer School
01.08.2018 The Briefs Konzert
03.08.2018 Helmet Konzert
10.08.2018 10 Jahre „Ich bin ein Berliner „– 40 Jahre SO36 Spezial
11.08.2018 Die Große Jubiläumsgala – 40 Jahre SO36
16.08.2018 Geheimkonzert
19.08.2018 Agnostic Front Konzert
21.08.2018 Lagwagon Konzert
24.08.2018 Kon–Fett–i Konzert+Party
25.08.2018 Gayhane – 40 Jahre SO36 Special
26.08.2018 Prong Konzert
31.08.2018 MyUglyX Party mit Auftaktparade
Endlich! Mit „Looking Back Someday“ veröffentlichen die ItaloBrothers ihren sehnsüchtig erwarteten Follow-Up zum internationalen Über-Hit „Summer Air“. Der Song, der im Oktober 2016 erschienen war, platzierte sich in zahlreichen europäischen Charts (u.a. Platz zwei und Vierfach-Platin in Norwegen, Platz sechs und Platin in Finnland, Platz zehn und Dreifach-Platin in Schweden, Platz vierzehn und Platin in Dänemark) und erreichte in Deutschland, Österreich und der Schweiz mit Goldstatus. Mittlerweile steht der Song bei mehr als 140 Millionen Spotify-Streams.
Für ihre neue Single „Looking Back Someday“ taten sich die ItaloBrothers mit Nico Santos, Alex Tidebrink und Topic zusammen – gemeinsam schufen sie den perfekten Soundtrack des Sommers 2018!
Die Shambolic Shrinks sind keine weitere Rockband, die man nach zwei Liedern wieder vergessen hat. Die fünf Jungs aus dem Zürcher Oberland haben sich 2015 gefunden und beschreiten seither gemeinsam einen unkonventionellen, eigenen Weg in die Geschichtsbücher des Rock’n’Roll. Shambolic Shrinks spielen nicht nur Rockmusik, sie leben sie: Einer für alle und alle für den großen Livemoment.
The Shambolic Shrinks “For The Wildness”Denn das ist ihre grosse Stärke. Vielen anderen Bands gelingt es mehr schlecht als recht, das tighte Zusammenspiel und die Magie eines Tonträgers auch auf die Bühne zu bringen. Ganz anders sieht es bei den Shambolic Shrinks aus. Wenn Simon Kuhn (Sänger), Andreas und Lukas Egli (Gitarristen), Mario Hasler (Bassist) und Roman Brechbühl (Drummer) die Bühne betreten, schlägt’s 13 und der Saal beginnt zu beben. Ihr Ruf als exzellente Liveband trug die Jungs schon weit über die Grenzen der Schweiz hinaus, nach Deutschland, Tschechien, Polen und die Slowakei.
Shambolic Shrinks gehen unter dem Motto „All In“ ans Werk. So konnten sie sich 2016 (beim ersten Contest, den sie überhaupt bestritten) auf Anhieb einen Platz am grossen Festival „Rock The Ring“ neben Acts wie Queen oder Marillion erspielen. Es folgten weitere Teilnahmen am Newcomercontest Emergenza und dem Contest für die Waldbühne am Gurtenfestival, bei denen sie bis in Finale gelangten.
„All In“ bedeutet für Shambolic Shrinks aber auch, dass der Drummer der Band in der Nacht vor der Plattentaufe in einem Sportwagen unter Missachtung sämtlicher Tempolimiten rasch über 1400 Kilometer an die tschechische Grenze brettert, um Tonträger abzuholen, die am Zoll hängen geblieben sind. So hat es das Debütalbum „Stories For Mondays“ (2017) doch noch pünktlich in die Hände glücklicher Fans geschafft. Zu denen zählen mittlerweile nicht nur Rockfans aus der Schweiz und dem benachbarten Ausland, sondern auch englische Rocksender, die die Band für sich entdeckt haben.
Mit dem neuen Album „For The Wildness“ zeigt die Band eindrucksvoll, dass man mit ihnen rechnen muss, wenn es um die Zukunft des Rocks in der Schweiz geht. Durch die zwölf Songs fließt Herzblut. Bei dieser Band wird echte Leidenschaft für Rockmusik spürbar, die diesem totgesagten Genre neues Leben einhaucht und Kräfte freisetzt, die wir viel zu lange nicht mehr erleben durften. Hier ist eine Band aus Brüdern am Werk – alle für einen und alle für den großen wilden Rockmoment.
Das neue Album “For The Wildness” wurde am 11. Mai 2018 offiziell veröffentlicht.
Über 340 Mio. Klicks in nur einem Monat. El Chombo hat mit seinem Track “Dame Tu Cosita” und dem dazugehörigen Video einen globalen YouTube-Hit gelandet.
El Chombo – Dame Tu Cosita – Der globale YouTube-HitDer tanzende, grüne Alien aus dem Clip, der an den Gecko der Geico-Werbung erinnert, konnte sich zwischenzeitlich sogar an die Spitze der meistgesehenen YouTube Videos weltweit setzen!
Der Song wurde bereits 1997 vom panamaischen Reggaeton-Künstler El Chombo veröffentlicht und trug den Titel „Introduccion B (El Cosita Remix). Über 20 Jahre später wird die Nummer nun zum weltweiten Hit, vor allem auch durch das kongeniale Video hierzu.
Im Videoclip tanzt der grüne Alien „Popoy“ einen ungewöhnlichen Tanz. Dabei werden die Knie nach vorne gebeugt, die abgeknickten Hände nach hinten gehalten. Das Ganze wird noch durch die Hüfte ergänzt, die in kreisenden Bewegungen schwingt.
Das Video von „Dame Tu Cosita“ wurde schnell zu einem viralen Hit, aus dem die „Alien Dance Challenge“ entstanden ist. Hier gilt es den Tanz des Aliens „Popoy“ perfekt nachzuahmen. Diese Challenge ist jetzt auch in Deutschland angekommen.
Das grenzüberschreitende Künstlerkonzept K-391 lässt dich der Realität durch Musik entfliehen, indem es einen musikalischen Ausweg konzipiert. Anstelle einer tatsächlichen Person oder einer Gruppe von Menschen ist K-391 ein innovatives Headset, das als Verkörperung seines Schöpfers wie ein Portal zu einer anderen Realität fungiert.
Alan Walker:
Alan Walker ist nicht nur ein enger Freund von K-391, sondern auch ein Künstler, DJ und Produzent, der die Musikszene in den letzten zwei Jahren mit Hits wie Faded, Sing Me To Sleep, Alone und All Falls Down im Sturm erobert hat . Vor seinem 21. Geburtstag hat der Musikkatalog des britischnorwegischen Phänomens weltweit über 10 Milliarden Audio- und Video-Streams generiert und wurde mit mehr als 310 Gold-, Platin- und Diamant-Schallplatten ausgezeichnet.
Seungri:
Der talentierte südkoreanische Sänger, Songwriter und Unternehmer ist vor allem als eines der Mitglieder der beliebten Boygroup Big Bang bekannt, die in ihrem Heimatland bereits 18 Nummer-1-Singlesvorweisen können. Seungris Debütalbum erscheint im Herbst 2018.
Julie Bergan:
Die nordische Pop-Prinzessin hatte bereits einige Hits und mehr als 200 Millionen Audio- und Video-Streams seit ihrem Debüt im Jahr 2014. Die 24-jährige Künstlerin ist bekannt für ihre atemberaubenden Vocals und kraftvollen Live-Auftritte. Kürzlich war sie gemeinsam mit Alan Walker auf Tour durch Europa und hatte einen großartigen Auftritt auf dem Coachella Music Festival.
Plusmachers Geschichte ist auch ein Spiegel der Entwicklung des deutschen Rap:Wer hart arbeitet, wird auch ernten.
Nach seiner Ausbildung in „Bordsteinwirtschaftslehre“ (Album 2012), seinen Jahren in der „Freieschwarzmarktwirtschaft“ (2014) konnte er 2016 „Die Ernte“ einfahren. Die erste Tour unter Cantona Entertainment (2016) war ein voller Erfolg. Auf Xatars „Kopfticker Records“ erschien dann auch Anfang 2017 das Album „Kush Hunter“.
Jahr für Jahr steigert sich seine Fan-Gemeinde. Tour um Tour wachsen die Zuschauerzahlen. Aber das ist Plussi 2018 nicht genug: Denn nun steigert er sich auch musikalisch.
Das aktuelle Album HUSTLEBACH (VÖ: 08.06.18) wurde komplett aus einer Hand produziert: Mit THE BREED, der Plusmacher über die Jahre immer mehr ans Herz und ins Team gewachsen ist, entwickelte er sich in Sachen Musikalität, Melodiösität und Witz.
Die erste Veröffentlichung „SCHEPPERT“ gibt den Weg vor: Frisch, auf den Leib geschneidert und auf keinen Fall an aktuelle Streaming-Normen angepasst, dabei aber zu 100% catchy und live-tauglich: Das ist PLUSMACHER im Jahr 2018.
Diesen Schritt in Sachen Eigenständigkeit geht Plussi 2018 auch geschäftlich: Sein aus der Traufe gehobenes Label GOLDBR€ULER RECORDS wird gegründet und neben seinem eigenen auch bald weitere starke Alben veröffentlichen.
2018 steht auch im Zeichen der „Hustlebach Tour“: 13 Städte, größere Clubs, Abriss total.
Denn auch für 2018 gilt: Wer hart arbeitet, wird auch ernten.
Nachdem er im letzten Jahr mit seinem Remix von ALESSOs „Falling“ und ROBIN SCHULZ und HUGELs „I Believe I’m Fine“ im großen Stil beeindruckte, schickt der aufstrebende DJ und Produzent NICK MARTIN mit „Cool Love (feat. Carly Paige)“ einen eigenen, atemberaubenden Track ins Rennen.
Nick Martin feat. Carly Paige – Cool LoveDie raffinierte Produktion und die Kombination von großartigen Sängern mit talentierten Songwritern, haben es Nick Martin ermöglicht, erneut sein immenses Potential zu offenbaren. Langsam, aber stetig gibt er seine sorgfältig gearbeiteten Cuts frei, anstatt den Markt zu überschwemmen.
Nick Martin legte mittlerweile auf den ganz großen Festivals rund um den Globus auf: Creamfields, Parookaville, Road To Ultra Taiwan, Airbeat One, Ultra China, Ultra Japan… Zudem war er Main Support auf der THE CHAINSMOKERS Tour und sorgte mit seinen Sets auf den Ushuaïa Ibiza Partys neben Größen wie Axwell Λ Ingrosso, Avicii, Alesso oder Diplo für Furore.
Für die „Cool Love“ hat sich der Nick Martin Unterstützung von der Singer-Songwriterin Carly Paige geholt.
Paige schrieb zum Beispiel an der “Hook N Sling, Parson James & Betty Who – If You’re Hearing This” mit, die über 35 Millionen Streams auf Spotify vorweisen kann und war Featuring Artist bei der „Hide and Seek“ von Steve Void & BEAUZ, die über 3 Mio. Streams ergatterte.
“Nick Martin feat. Carly Paige – Cool Love“ erschien am 27.04.2018 auf Kontor Records.
Vom 01. bis 03. Juni 2018 kommt Hollywood nach Frankfurt. Nicht nur, dass es beim BigCityBeats WORLD CLUB DOME in der Commerzbank-Arena den längsten roten Teppich der Welt geben wird, zu dem die DJs und Artists, Celebrities sowie Schauspieler per Helikopter Shuttles eingeflogen werden, es wird auch ein echtes Open Air Kino aufgebaut.
In Kooperation mit der KINOPOLIS Gruppe, eine der größten Kinoketten Deutschlands, gibt es 2018 die Premiere des KINOPOLIS PopUp-Kinos auf dem Areal der Skyline Stage. Eine riesige LED-Wand verwandelt die Skyline Stage in ein großes PopUp-Kino für WorldClubber.
Für die Camping-Gäste eröffnet das Kino bereits am Donnerstagabend mit einem spannenden Thriller à la Hollywood. Der Horrorstreifen „Heilstätten“ wird quasi in „4D“ gezeigt. Zur zweidimensionalen Ausstrahlung auf der Kino-LED-Wand kommen in der Kulisse des Frankfurter Stadionwaldes Licht-, Sound- und Pyroeffekt hinzu. So wird sich zum Film ein Feuerwerk über dem Nachthimmel von Frankfurt ergießen.
„Heilstätten“ ist der erfolgreichste deutschsprachige Horrorfilm seit fast 80 Jahren und wir freuen uns durch die Kooperation mit dem BigCiytBeats WORLD CLUB DOME und Kinopolis den Zuschauern mit zusätzlichen „4D“ Effekten wie Licht-, Sound- und Pyrotechnik eine neue „Horror“-Erfahrung bescheren zu können,“ Germar Tetzlaff (Gesamtleiter lokale Produktionen und Marketing lokale Produktionen, Twentieth Century Fox of Germany GmbH).
Am Freitagabend geht es spektakulär weiter im Kino. Hier feiert der deutsche Musik-Blockbuster „Berlin Calling“ seine weltweite Festival-Premiere. Zur perfekten Symbiose von Kinofilm und dem „größten Club der Welt“ wird direkt im Anschluss an den Film Paul Kalkbrenner live auf der Bühne der WCD Pool Session auflegen.
Die KINOPOLIS-Gruppe gehört mit einer mehr als 100-jährigen Unternehmensgeschichte zu den traditionsreichsten deutschen Kinounternehmen. Das in Darmstadt ansässige Familienunternehmen betreibt bundesweit 17 Standorten mit über 250 Leinwänden. „Wir freuen uns, dass wir auch dieses Jahr wieder mit dem WORLD CLUB DOME kooperieren,“ so Birgit Crößmann, Betriebsleiterin des Kinopolis Main-Taunus. Kurt Schalk, Marketingleiter der Kinopolis Gruppe ergänzt: „Wir waren sofort begeistert als uns das Hollywood Konzept vorgestellt wurde. Aufgrund der Thematik haben wir beschlossen, das Thema bundesweit in allen unseren Kinopolis Kinos aufzugreifen und u.a. mit der Bewerbung eines 100-sekündigen Werbespots in allen unseren Sälen zu unterstützen. Wir freuen uns schon sehr auf den WORLD CLUB DOME 2018.“
Mit dem BigCityBeats WORLD CLUB DOME wird die Commerzbank-Arena in Frankfurt einmal im Jahr zum „größten Club der Welt“. Schon die spektakulären Pre Parties, unter anderem der erste Club in der Schwerelosigkeit in Kooperation mit ESA (European Space Agency) und der Fraport AG setzten neue Maßstäbe in Sachen Events. Vom 1. bis 3. Juni 2018 ist es wieder soweit. 25 Dancefloors, über 200 internationale DJs, 1,8 Millionen Watt Sound allein auf der Hauptbühne und 150.000 im Beat schlagende Herzen machen die Mainmetropole zum sechsten Mal zur Welthauptstadt der Musik.
Auch 2018 liest sich das Line-Up des dreitägigen Musik-Events wie das „Who’s who“ der elektronischen Tanzmusik: Afrojack, Martin Garrix, Axwell Λ Ingrosso, Steve Aoki, Dimitri Vegas & Like Mike, NERVO, Robin Schulz, Tiësto, W&W u.v.a.
Déepalma Records veröffentlicht am 11. Mai 2018 anlässlich seines fünfjährigen Bestehens eine Jubiläumsausgabe der beliebten Ibiza Compilation-Reihe, erhältlich als 3xCD und Download-Edition.
Pool und Party. Beach, Dancefloor und ein Haufen Sonne. Das ist das Koordinatensystem, mit dem das deutsch-ibizenkische Deep House Label Déepalma in den Sommer startet. Für Déepalma Records ist es ein besonderer Sommer: Das Label feiert seinen fünften Geburtstag! Anlässlich des Jubiläums lässt Labelchef Yves Murasca am 11. Mai 2018 und pünktlich zum Opening der Ibiza- Saison eine feine 5th Anniversary Edition der beliebten Ibiza Compilation erklingen.
Die neue Platte, bestehend aus drei angenehm unterschiedlich komponierten CDs (auch als Download-Edition), ist so facettenreich geraten wie die vergangenen fünf Jahre waren: Déepalma Records gelangen mehrere Nummer-1-Platzierungen in den deutschen iTunes Electronic-Charts und eine Platzierung in den offiziellen deutschen Verkaufscharts. Und auch sonst zeigt der Daumen nach oben: Die Millionen Klicks auf Spotify, YouTube und SoundCloud unterstreichen den Eindruck, dass das Label Musik macht, die Menschen mögen. Mit mittlerweile knapp 80 EP-Veröffentlichungen, zahlreichen Samplern und Mix-Alben hat sich Yves Murascas Musikcompany in kurzer Zeit den Respekt der Szene erarbeitet.
In dieser Hinsicht stellt die 5th Anniversary Edition der Ibiza Compilation-Reihe einen neuen Meilenstein dar.
Yves Murasca und seine DJ Kollegen Rosario Galati und Keyano verweben darauf 42 Titel zu einem filigranen Soundteppich. Ganz gleich ob musikalischer Sonnenanbeter oder Elektro- Lover – in den drei unterschiedlich gestalteten Mixen finden alle ihre Klanglounge. Die Liste der Künstler, die an der Kreation dieser einzigartigen Atmo mitwirkten, liest sich wie ein Who is Who der jährlich auf der Insel gefeierten Star-DJs und Produzenten.
Im Sunset Moods Mix begegnen einem Persönlichkeiten wie Tube & Berger, Lexer, Kölsch und der brandneue Déepalma-eigene Dayne S ‚Finally’-Remix. Das klingt dann mal perkussiv, mal elektronisch, mitunter auch verträumt relaxt und deep housig. Genau richtig eben zum Relaxen und Grooven in den Sonnenuntergang. Der Pool Party Mix liefert mit energischem House und Tech House edle Partymucke aus den Studios von u.a. CamelPhat, Kings of Tomorrow, Purple Disco Machine und Josh Butler. Der Beach Mix bildet Part 3 und lädt mit lässigen Deep-Disco Sounds wie etwa von Mousse T. & Lovebirds, Miguel Campbell, Chasing Kurt und Groove Armada, hier im Remix von Mark Knight & Funkagenda, zum Strand-Chillen ein.
Auch die drei Déepalma-DJs präsentieren sich in bester Sommerform: Yves Murasca und Rosario Galati steuern – einmal mit den Jungs von Chasing Kurt, einmal ohne die Künstler, zwei Songs bei, die direkt ins Tanzbein gehen. Und weil auch DJ Keyano mit ‚You’ und dem nagelneuen Holter & Mogyoro-Track ‚Summer Vibes’ mit zwei sonnendurchfluteten Projekten aufwartet, ist eines sicher: Der Ibiza-Sommer 2018 hat den Groove.
Déepalma Ibiza 2018 – 5th Anniversary Edition erscheint am 11. Mai 2018 als limitierte 3xCD und Download Edition.
Minimix:
CD1 – SUNSET MOODS 01. Tube & Berger vs. K. Sanders – Bring Back The Love (Original Mix)
02. Jan Blomqvist – Empty Floor (Extended Mix)
03. Dayne S feat. Max Joni – Patience (Original Mix)
04. Sweed feat. Jalana – Finally (Dayne S Deep Mix)
05. Echodust – Chloe (Original Mix)
06. Frame Of Mind – Waiting (Dub Mix)
07. Larse – Karoo (Original Mix)
08. Nebs Jack – Elegija (Original Mix)
09. Miyagi – Woodpeckers Love Affair (Sascha Braemer & Dan Caster Remix)
10. Ucha – Sonsondergang (Dark Matter Remix)
11. Low.Tales – Someone Like You (Mario Aureo Acoustic Remix)
12. Lexer – Long Days (Club Version)
13. Dark Matter – Simple Things (Touch & Go Laidback Mix)
14. Kölsch – Left Eye Left (Original Mix)
CD2 – POOL PARTY GROOVES 01. Ben Gomori – Illusion (Original Mix)
02. Purple Disco Machine feat. Alex Mills – Where We Belong (Original Mix)
03. Yves Murasca & Rosario Galati feat. Chasing Kurt – The Light (Superlover Remix)
04. COEO – Feel Me (Original Mix)
05. CamelPhat – The Quad (Original Mix)
06. Holter & Mogyoro – Summer Vibes (Original Mix)
07. Valentin Ilie & Kataa – Belief (Misha Klein & No Hopes Remix)
08. Kings Of Tomorrow – Kaoz (Dario D’Attis Remix)
09. David Caballero feat. Nia Martin – Back From The Stars (CASSIMM Remix)
10. Rosario Galati & Yves Murasca – Kalura (Original Mix)
11. The Deepshakerz feat. Shamil – Breathe Lazy (Original Mix)
12. Gorge – Way Back (Original Mix)
13. Keyano – You (Original Mix)
14. Josh Butler – Rabbit Hole (Original Mix)
CD3 – BEACH FEELINGS 01. Giom – The Move (Original Mix)
02. John Monkman feat. Liz Cass – Follow Me (Original Mix)
03. Full Intention feat. Chelsea Como – Just Go Back (Full Intention Original Mix)
04. Chasing Kurt – Burning Man (Original Mix)
05. Bondi – Trippin (Gabe Remix)
06. Munk feat. Lizzie Paige – Deceiver (Purple Disco Machine Remix)
07. Stu Patrics – Someday (Miguel Campbell Remix)
08. Meines feat. Lenny – Take Me Away (Original Mix)
09. Mousse T. & Lovebirds – Close To You (Original Mix)
10. Groove Armada – Love Sweet Sound (Mark Knight & Funkagenda’s A.H.B. Mix)
11. Suonare – You’re Gone (Original Mix)
12. Juloboy – Don’t Look Back (Ben Delay Extended Remix)
13. Mike D’Jais – Beautiful Dream (Original Mix)
14. Alex Kentucky & Ivan Garci – Ibiza Moments (Original Mix)
Gesoffen wird immer. Und wer nichts wird, der wird Wirt! Leute, die nächste Runde geht auf’s Haus!
SWUTSCHER – WILDE DEUTSCHE PRÄRIE – VÖ: 25.05.2018Ja, richtig auf dem Deckel gelesen: Der Ort, an dem die Hamburger Rock & Roll-Band SWUTSCHER spielt, ist die Spelunke. Am schönsten Platz im All, dem Tresen. Aber auch in deinem Wohnzimmer, in der Scheune, im Stadion oder im Open-Space-Office: SWUTSCHER machen jeden Ort im Handumdrehen zur feierwütigen Kaschemme.
Aber SWUTSCHER sind auch Road-Movie, sind Landpartie und Bandkommune. Von A nach B zu C. Sie sind zärtliche Poeten, Beatniks und Seelenverwandte. Sechs an der Zahl. Feierwütige Spinner, die unsere Zeit so dringend braucht!
Da wo SWUTSCHER aufschlagen, dringt die Musik aus und in jede verrauchte Pore. Zwischen Garagenrock, Surf, Swamp-Blues, Country, Polka, Postpunk, Chanson und allen anderen erdenklichen Gattungen des Instrumentariums Bass, Schlagzeug, Gesang und Tasten spielen SWUTSCHER die Musik der ewigen Vagabunden, Seeleute, Bauernkinder und nicht zu Ende befreiten Sklaven. Wir sind also alle gemeint!
Vom Leben in Deutschland – das bekanntlich mitten in Europa liegt – singen sie und zeigen sich auch im Partymodus von ihrer couragierten Seite. Da wird am Tresen nicht weggehört, wenn Tante Erna, Schweine-Heiner oder Bernd_76 xenophoben Scheiß von sich geben. Da wird sofort agiert.
Ja, gut, komm: Noch ’ne Runde!
Nach Ihrer wahnwitzigen Debüt-Kassette und unzähligen Gigs zwischen Burger Invasion, Hartz aber Herzlich-Tournee, Isolation-Berlin- oder Fat-White-Family-Support erscheint am 25.05 ihr Debüt-Album „WILDE DEUTSCHE PRÄRIE“.
Mit ihnen stampfen und schunkeln wir gegen den feigen Kleinbürger in uns allen. Zehn schmissige Gassenhauer gegen den braunen Durchfall unserer Zeit!
Video: „Im Westen“:
Ach, komm, trink noch einen mit. Wir haben doch gerade erst angefangen!
SWUTSCHER ist plattdeutsch und meint einen liederlich lebenden Menschen. Noch in den Sechziger Jahren hätte die Band sich wohlmöglich einfach GAMMLER genannt. Dass SWUTSCHER im 68er-Jubiläumsjahr so viele Ton Steine Scherben-Erinnerungen wachrufen, das freut natürlich den verhinderten Hausbesetzer in uns allen.
„Waaaas? Alles raus was keine Miete zahlt!!“ witzeln die Besoffskis am Night-Rider-Flipper in der hintersten Ecke der Kneipe. Und: TILT!
Na gut, wenn wir schon keine Häuser mehr besetzen können, dann können wir doch jetzt eigentlich noch ’ne Runde bestellen, oder?! Logisch!
Noch in diesem Jahr wollen SWUTSCHER übrigens mit Freund*Iinnen das neue Berliner Heimatministerium stürmen. Die Rechtsabteilung im Hause Staatsakt prüft gerade alle möglichen rechtlichen Konsequenzen. Aber die Kosten halten sich glücklicher Weise in Grenzen. Die Label-Anwältin ist großer SWUTSCHER-Fan. Da wird mit Partylaune gezahlt.
Na gut, einen nehmen wir noch!
Und spiel doch nochmal „V-Mann“. Den Song, den Mark E. Smith über den NSU-Skandal in Deutschland leider nicht mehr schreiben konnte.
Gefährlicher Song! Heißes Album. Spitzen Band. SWUTSCHER? Läuft. Es fließ in Strömen.
Und jetzt halt endlich deine Klappe!
Video: „Bierstübchen“ feat Isolation Berlin
LIVE Festivals:
02.06. Ellerdorf – Wilwarin Festival
03.08. Tossens – Andy ist auf einem Tennisturnier
04.08. Elsdorf – Oakfield
01.09. Stade – Müssen Alle Mit Festival wird fortgesetzt eigene Tour im Herbst
Nach 14 Jahren Band „Cloudberry“, 4 Alben, diversen Singles, Sampler-Beiträgen und Konzerten, u.a. als Support für große Namen wie Editors, Ash, Nada Surf, Rival Schools, We Are Scientists und vielen anderen, sucht der Frankfurter Songschreiber Marco Pleil kreative Veränderung.
2013 veröffentlicht Pleil seine erste Digital-EP „Punkt.statt,Komma“ und spielt viele Konzerte. Allein mit seinem Herzklopfen und bewaffnet nur mit seiner elektrischen Gitarre eröffnet er u.a. für Therapy?, Bernd Begemann,
Dirk Darmstaedter, Tom Liwa mit Flowerpornoes, Eric Pfeil & Parquet Courts. Er gibt den Opener bei einem Metal-Festival, begeistert beim 2016’er Maifeld Derby und spielt intime Shows in kleinem Rahmen.
„Dazu spielt er auf seiner Gitarre kein Lagerfeuergeklampfe, sondern eine schillernde Rockgitarre, die irgendwo zwischen dem frühen David Bowie und spätem Postpunk rumbrummte.“ (echo- online.de zum Konzert als Support für „Keine Zähne im Maul aber La Paloma pfeifen“ in Rüsselsheim)
2015 erfüllt er sich einen großen Wunsch und produziert mit Erdmöbel-Bassist und –Produzent Ekki Maas neue Songs im Musikkolektiv Eigelstein. „Der Billy Bragg von Frankfurt“ (Zitat Ekki Maas)
„Das mündet darin, dass er in Eigenregie eine CD-Single herausbringt, die Erdmöbel-Ekimas produziert hat. Das hat dieser Tage ja schon fast Retrocharakter, ist jedoch im Text und Atmosphäre so nah, dicht und persönlich, dass es den Hörer kaum loslassen kann.“ (luserlounge.blogspot.de, April 2018 zur CD-Single „Zerstörer/Gemeinsam Einsam“)
