Uli John Roth veröffentlicht am 16. Dezember "Tokyo Tapes Revisited - Live In Japan"!

Uli John Roth „Tokyo Tapes Revisited – Live In Japan“!

Einer der meist verehrten Gitarrengötter der Rock ’n‘ Roll Geschichte, Uli Jon Roth, wird ein ganz besonderes Live-Konzert aus der Nakano Sun Plaza Hall Tokyo, Japan unter dem Titel Tokyo Tapes Revisited – Live In Japan am 16. Dezember 2016 über UDR Music veröffentlichen.

Uli John Roth veröffentlicht am 16. Dezember "Tokyo Tapes Revisited - Live In Japan"!
Uli John Roth veröffentlicht am 16. Dezember „Tokyo Tapes Revisited – Live In Japan“!

Das Konzert zelebriert Roth’s frühe Arbeit mit den Scorpions und wurde am 20. Februar 2015 in der gleichen Halle aufgenommen wie der Bandklassiker von 1978, das Livealbum Tokyo Tapes.

Roth war Gründungsmitglied der Scorpions, verließ die Band im Jahr 1978 aber, um eine Solokarriere mit seiner Band Electric Sun zu verfolgen.

Als der kreative Herzschlag der Scorpions bekannt, erlangte Roth weltweite Anerkennung für sein einzigartiges Gitarrenspiel und herausragendes Kompositionstalent.

Eine Vielzahl an modernen Gitarrengrößen wie Kirk Hammett von Metallica, Billy Corgan von The Smashing Pumpkins und Steve Vai nennt ihn als Einfluss.

Vorab gibt es mit dem Video zu “Virgin Killer” schon mal etwas zu Sehen und Hören:

Tokyo Tapes Revisited – Live In Japan wird in vier verschiedenen Formaten veröffentlicht.

Produkt 1 – BluRay Digipak:
Video- und Audioaufnahmen des Tokyo Konzerts als BluRay Digipak mit einer BluRay und 2 Audio CDs.

Produkt 2 – DVD Digipak:
Video- und Audioaufnahmen des Tokyo Konzerts als DVD Digipak mit einer DVD und 2 Audio CDs

Produkt 3 – Digital Download:
Das Konzert als Digital Audio

Produkt 4 – Super-Deluxe-Box, limitiert auf 800 Stück:
Die hochwertige aufklappbare Box beinhaltet 4 heavyweight Vinyl LPs mit Roths Scorpions Revisited Album aus dem Jahr 2015, das zuvor nicht auf Vinyl erhältlich war. Außerdem findet sich in der Box ein 80seitiges Hardcover 12″ Fotobuch, das auch 8 Discs beinhaltet: 1 BluRay des Konzerts in Tokyo, 1 Bonus BluRay (mit Originalaufnahmen der ersten Japantour der Scorpions, gefilmt mit Ulis    persönlicher Super-8 Kamera), 2 Audio CDs des Konzerts in Tokyo und 4 Bonus Audio CDs der Konzerte in Osaka und Nagoya von der gleichen Japan Tour. Darüber hinaus wird die Box komplettiert durch einen Uli Jon Roth Gitarren-Schlüsselanhänger und ein Echtheitszertifikat, handschriftlich nummeriert und unterschrieben von Uli Jon Roth persönlich.

Weitere Informationen unter: info@udr-music.com

NAMIKA als Gewinnerin der European Border Breakers Awards 2017 (EBBA) bekanntgegeben

NAMIKA als Gewinnerin der European Border Breakers Awards 2017

In Frankfurt/Deutschland wurde Namika heute als dritte Gewinnerin der European Border Breakers Awards 2017 (EBBA), den europäischen Music Awards für aufstrebende Künstler, bekanntgegeben. Namika wurde hiervon in der Sendung Hr3 Nachmittag von Kate Menzyk überrascht.

NAMIKA als Gewinnerin der European Border Breakers Awards 2017 (EBBA) bekanntgegeben
NAMIKA als Gewinnerin der European Border Breakers Awards 2017 (EBBA) bekanntgegeben

In Frankfurt geboren und aufgewachsen, schaffte Namika es mit ihrem unverwechselbaren Stil aus R&B und HipHop 2015 mit der Single „Lieblingsmensch“ in die deutschen Charts.

Die Single war beeindruckende 43 Wochen in den deutschen Musikcharts und schaffte es auch in die Charts in Österreich und in der Schweiz. Als hervorragende Live-Art-Künstlerin ist Namika im Sommer 2016 auch auf zahlreichen Veranstaltungen und Festivals in ganz Europa aufgetreten.

Zuvor wurden bereits Alan Walker (Norwegen) und Jaakko Eino Kalevi (Finnland) als Gewinner eines EBBA bekanntgegeben. In den kommenden Wochen werden insgesamt zehn EBBA-Gewinner verkündet. Die Preisverleihung findet am 11. Januar in Groningen im Rahmen des Eurosonic- Noorderslag-Festivals statt.

Die EBBA

Mit den EBBA werden neue und grenzüberschreitende Künstler ausgezeichnet, die die Musik von heute und morgen machen. Von Adele (Vereinigtes Königreich) bis Christine & the Queens (Frankreich) repräsentieren die EBBA-Gewinner einige der europäischen Top-Sounds der letzten Jahre. Zu den früheren Gewinnern gehören auch Stromae, Gabriel Rios, Hozier, Of Monsters and Men, Mumford & Sons, Aurora, Disclosure, John Newman, C2C, Tokio Hotel, The Script, Years and Years, Robin Schulz, Carnival Youth,  MØ und Selah Sue.

Von der Gruppe der enthusiastischen Gig-Gänger, die am Wochenende die Clubs bevölkern, bis hin zur Musikindustrie, die sich der Musik verschrieben hat, die wir lieben,  Music Moves Europe. Die EBBA sind ein Mittel der EU, populäre und zeitgenössische europäische Musik zu zelebrieren, indem sie die Künstler, die Musikindustrie und die Fans zusammenbringen, um europäische Musik zu feiern.

Alljährlich werden 10 europäische Künstler für ihren Erfolg in Ländern ausgezeichnet, die nicht ihr Heimatland sind. Dieser Erfolg wird anhand folgender Kriterien gemessen:

Die European Border Breakers Charts, die Anfang dieses Jahres gestartet und von Radiomonitor zusammengestellt wurden, sind ein Ranking von Tracks aus ganz Europa und basieren auf den Airplay-Zahlen im Ausland.

Um für die Awards 2017 nominiert zu werden, müssen die Künstler zwischen dem 1. August 2015 und 31. Juli 2016 einen grenzüberschreitenden Erfolg mit ihrer ersten internationalen Veröffentlichung in Europa haben und aus einem Land kommen, das an dem EU-Programm Kreatives Europa teilnimmt.

Die EBBA, die bereits zum 14. Mal verliehen werden, sind ein EU-Preis und werden von Eurosonic Noorderslag in Zusammenarbeit mit der Europäischen Kommission (Kreatives Europa) und der Europäischen Rundfunkunion mit Unterstützung durch Buma Cultuur, dem niederländischen Ministerium für Erziehung, Kultur und Wissenschaft, der Provinz Groningen, der Stadt Groningen und Music Week organisiert.

Publikumspreis

Einer der Gewinner wird aufgrund der Abstimmung auf der EBBA-Webseite von Ende November 2016 bis Weihnachten einen Public Choice Award erhalten. Bis zu zehn Abstimmungsteilnehmer, die aus verschiedenen Ländern zufällig ausgewählt werden, werden zu der Preisverleihung eingeladen: Jeder darf einen Freund/eine Freundin mitbringen, und die Flug- und Hotelkosten werden übernommen.

EBBA-Preisverleihung

Die Gewinner werden ihren Preis am 11. Januar 2017 in Groningen, Niederlande, bei der im Rahmen des Eurosonic-Noorderslag-Festivals stattfindenden Preisverleihung entgegennehmen, die der TV-Star und Musiker Jools Holland moderieren wird und auf der die Gewinner auftreten werden.

ANNISOKAY - Neues Video "Blind Lane" und Album Pre-Listening "Devil May Care"/ VÖ 11.11.2016

ANNISOKAY präsentieren neues Video zur Single „Blind Lane“

Mit „Blind Lane“ präsentieren ANNISOKAY heute die dritte Single aus Ihrem neuen Studioalbum „Devil May Care“, welches am kommenden Freitag, 11.11.2016, über Long Branch Records erscheint.

annisokayDas inzwischen dritte Studioalbum „Devil May Care“ ist der Nachfolger des Chartalbums „Enigmatic Smile“ (2015, Long Branch Records) und des hochgelobten Debuts „The Lucid Dream[er]“ (2014, Long Branch Records).

Für Gastperformances konnte das Quintett aus Mitteldeutschland unter anderem Marcus Bridge (Northlane) und Christoph von Freydorf (Emil Bulls) gewinnen. ANNISOKAY sind schon lange kein Geheimtipp mehr wenn es um harten und melodisch modernen Metal geht.

Musikalisch treffen hier treibende Rhythmen und aggressive Shouts auf Gänsehaut-Melodien und einzigartigen Clean Gesang.

Zahlreiche Europa-Tourneen führten die Band über die letzten Jahre hinweg quer durch Deutschland, Österreich und der Schweiz sowie durch UK, Frankreich oder Russland und sorgten für ein stetiges Wachstum der Fangemeinde.

Hier geht’s direkt zum Video:

„Blind Lane“ ist ab sofort ebenfalls als Download und Stream verfügbar!

ANNISOKAY - Neues Video "Blind Lane" und Album Pre-Listening "Devil May Care"/ VÖ 11.11.2016
ANNISOKAY – Neues Video „Blind Lane“ und Album Pre-Listening „Devil May Care“/ VÖ 11.11.2016

„Devil May Care“ erscheint als Limited Box-Set, CD Digipak, LP Version (inkl. CD), Download und Stream: PREORDER
Hier könnt ihr in das Album reinhören und dabei in die Welt von „Devil May Care“ in 360° eintauchen: https://fb.com/annisokay/videos/1156788421023139

ANNISOKAY live
10.11.16 Germany Berlin Sage Club – DJ Set Release Party
11.11.16 Germany Leipzig EMP Store – Autogrammstunde
16.11.16 Germany Göttingen Exil

/w Eskimo Callboy, Palisades, Her Name In Blood
17.11.16 Germany Dortmund FZW
22.11.16 Switzerland Aarau Kiff
23.11.16 Germany Karlsruhe Substage
24.11.16 Germany Wiesbaden Schlachthof
25.11.16 Germany Magdeburg Factory
26.11.16 Germany Dresden KONK Club
27.11.16 Czech Republic Prague Futurum
29.11.16 Austria Linz Posthof
30.11.16 Germany Ravensburg Oberschwaben Halle
01.12.16 Germany Augsburg Kantine
02.12.16 Germany Bremen Schlachthof
03.12.16 Germany Herford X
04.12.16 Germany Nürnberg Hirsch
16./17.12.16 Germany München X-Mas Bash Fest

Weitere Infos unter:
www.fb.com/annisokay
www.twitter.com/annisokay
www.instagram.com/annisokay
www.youtube.com/AnnisokayTV
www.fb.com/LongBranchRecords
www.lbr-shop.com

MAYDAY 2016 – 25 Years The History Of Rave

MAYDAY 2016 – 25 Years – The History Of Rave

Mayday – ein fester und nicht wegzudenkender Name und damit fester Bestandteil der Rave-Szene in ganz Europa!

MAYDAY 2016 – 25 Years  The History Of Rave
MAYDAY 2016 – 25 Years The History Of Rave
Das erfolgreichste elektronische Indoor-Event feiert dieses Jahr das unglaubliche Jubiläum von 25 Jahren!!

Selbstverständlich wurde dieses traditionelle Großereignis bereits am 30.04. in Dortmund mit den weltweit besten und einflussreichsten DJ’s ausgiebig und gebührend zelebriert!

Anlässlich dieses besonderen Jubiläums erscheint nun die ultimative und mit Liebe zusammengestellte Compilation „Mayday – 25 Years / The History Of Rave“

Ein Soundtrack der absoluten Rave-Klassiker – aufgeteilt auf 3CDs sowie als Download!

Mit dabei Pioniere der Szene wie Emmanuel Top, Cosmic Gate,Elektrochemie LK, RMB, Future Breeze, Zombie Nation, Faithless, Mass In Orbit, Moby, Yves Deruyter , Comander Tom, DJ Hooligan und viele mehr!

On Top erscheint, neben der CD und Download-Version, für alle Liebhaber auch noch eine auf 500 Stück streng limitierte 4-Vinyl LP Variante mit 32 ausgewählten, raren Mayday-Klassikern! Mehr geht nicht!

Diese Compilation ist ein absolutes MUSS für alle Rave-Fans, denn seit 1991 steht MAYDAY für: True Rave

Minimix:

MAYDAY 2016 – 25 Years / The History Of Rave
Format: 3CD-Set & Download
VÖ: 18.11.2016

Label: Kontor Records

CD1
01. Pete Lazonby – Sacred Cycles
02. Future Breeze – Why Don’t You Dance With Me?
03. BBE – Seven Days And One Week
04. Team Deep – Morninglight
05. Energy 52 – Café Del Mar (Kid Paul Mix)
06. Quench – Dreams
07. Nikolai – Ready To Flow
08. AWeX – It’s Our Future
09. Marmion – Schöneberg
10. L.S.G. – Hearts
11. Three ‚N‘ One – Reflect (Original 1996 Club Mix)
12. Faithless – Insomnia
13. Emmanuel Top – Turkish Bazar
14. Humate – Love Stimulation (Love Mix)
15. De Donatis – The Sound (Psycho Mix)
16. Paul van Dyk – For An Angel (PVD E-Werk Club Mix)
17. Lambda – Hold On Tight (Nalin & Kane Remix)
18. Elektrochemie LK – Schall (Thomas Schumacher Mix)
19. Drax Ltd. II – Amphetamine
20. Blue Alphabet – Cybertrance

CD2
01. Age Of Love – The Age Of Love (Jam & Spoon „Watch Out For Stella“ Mix)
02. Lexy & K-Paul – Love Me Babe
03. Tomcraft – Loneliness (Klub Cut)
04. Zombie Nation – Kernkraft 400
05. Tiesto – Traffic
06. Storm – Storm
07. Armin van Buuren – Communication
08. Cosmic Gate – Fire Wire
09. Push – Universal Nation (The Remastered Original „Real Anthem“ Mix)
10. Svenson & Gielen – Twisted
11. Binary Finary – 1998 (Paul van Dyk Remix)
12. Kai Tracid – Your Own Reality
13. Mass in Orbit – Overdrive (Hubble Mix)
14. Jens – Loops & Tings (Fruit Loops Remix)
15. Yves Deruyter – Yvesday (Mayday Mix)
16. Commander Tom – Are Am Eye?
17. Cherrymoon Trax – The House Of House
18. Jones & Stephenson – The First Rebirth
19. Mandala – The Encore
20. NOSTRUM – Brainchild

CD3
01. Space Frog – Lost in Space (Time Slip)
02. Tandu – Acido
03. Sunbeam – Outside World
04. Perplexer – Acid Folk
05. Moby – Feeling So Real (Westbam Remix)
06. Legend B. – Lost in Love (Sysex Style Mix)
07. Phrenetic System – Wayfarer
08. DJ Hooligan – The Mystic Culture
09. Komakino – Outface
10. Genlog – Ceasefire
11. Charly Lownoise & Mental Theo – Wonderful Days (Rotterdam Mix)
12. RMB – Experience (Follow Me)
13. DJ Jo – Space Harmony (Gary D. Remix)
14. Suspicious – Lovewaves (Marusha Remix)
15. Microwave Prince – I Need Your Love
16. E-Train – Cocain („E“ Mix)
17. Final Fantasy – Controlling Transmission (Rave Mix)
18. Hardsequencer – Harmony
19. Raver’s Nature – Tricky Symphony
20. Meteor Seven – Signs Of Life

MAYDAY 2016 – 25 Years
The History Of Rave
3 CD-Set & DOWNLOAD: OUT 18.11.2016

Konstantin Weckers Erfolgsprogramm „Ohne Warum“ als Live-CD und live unterwegs im Dezember

Konstantin Weckers Erfolgsprogramm „Ohne Warum“ als Live-CD

Die Seele berühren – Die Tournee ist vorbei. Die Lieder bleiben. Über 100 Mal stand der Münchner Liedermacher Konstantin Wecker in den vergangenen Monaten mit seinem umjubelten Programm „Ohne Warum“ in Deutschland, Österreich und in der Schweiz in oftmals ausverkauften Sälen auf der Bühne.

 Konstantin Weckers Erfolgsprogramm „Ohne Warum“ als Live-CD und live unterwegs im Dezember

Konstantin Weckers Erfolgsprogramm „Ohne Warum“ als Live-CD und live unterwegs im Dezember

Nun wird das unvergessliche Konzerterlebnis noch einmal Wirklichkeit. Aufgrund der großen Nachfrage erscheint am 25.11.2016 die brandneue CD „Ohne Warum – Live“.

Noch einmal kann man sich mit dem Musiker und seiner fulminanten Band zum heiligen Tanz aufmachen, vom Glück des Gebens erfahren und beginnen mit dem Herzen zu denken.

Die Auswahl der insgesamt 16 Stücke umfasst Klassiker wie „Es ist schon in Ordnung“, „Fast ein Held“ und „Wenn unsere Brüder kommen“ sowie aktuelle Songs, darunter „An meine Kinder“, „Der Krieg“ und „Ich habe einen Traum“. Sie alle vereinen Poesie und Widerstand, Liebe und Zärtlichkeit. Doch Wut ist eben nicht genug. Und so wärmen die wundervollen Klänge in der nun beginnenden kalten Jahreszeit wie der schöne Sommer. Sie machen Mut und weckern ganz tief in die Seele – dorthin, wo es mitunter ganz schon brennt.

Bei seinem Live-Programm begibt sich der Musiker und Lyriker auf eine tiefdringende Suche nach dem Wunderbaren. Und dies eben ganz „Ohne Warum“. Der Titel entstand aus einem über 300 Jahre alten Gedicht von Angelus Silesius: „Die Ros ist ohn Warum, sie blühet, weil sie blühet. Sie achtet nicht ihrer selbst, fragt nicht, ob man sie siehet.“ Erschaffen wurde das Wortpaar von dem spätmittelalterlichen Philosoph Meister Eckhart, der den Begriff „sunder warumbe“ als Ausdruck mystischen Denkens verstand.

Konstantin Wecker: „Wahre Kunst entsteht ohne Berechnung, ohne Überlegung und vielleicht auch ohne Sinn. Sie ist einfach da“. Für den 69-Jährigen, der seit über 40 Jahren auf der Bühne steht und unter anderem 25 Studio- sowie 17 Live-Alben veröffentlicht hat, haben die Worte deshalb bis zum heutigen Tag nichts an Zauber und Wahrheit verloren. Und sie begeisterten auch die vielen tausend Besucher seiner Tournee. Und nun auch die Hörer der Live-CD, die im Münchner Label „Sturm&Klang“ (S+K 025) erschienen ist.

Auf ihr findet sich auch Konstantin Weckers ironische Version des alten deutschen Volksliedes „Die Gedanken sind frei“. Denn sind sie es noch wirklich? Sind es die Menschen noch, die der Musiker mit seinen Liedern nicht aufhören wird zu lieben, aufzurütteln und zu umarmen? Noch immer prangert der unerschütterliche Pazifist, der auf dem Album auch Novalis und Hugo von Hofmannsthal zu Wort kommen lässt, soziale Missstände, Unterdrückung, menschliche Kälte und barbarische Kriege an.

Neben der durchdringenden Kraft der Worte tragen Konstantin Weckers treue Wegbegleiter, der Pianist Jo Barnikel, die bezaubernde Cellistin Fany Kammerlander, die Multiinstrumentalisten Wolfgang Gleixner und Jens Fischer Rodrian sowie der Ausnahme-Gitarrist Severin Trogbacher dazu bei, dass „Ohne Warum – Live“ zu einem mitreißenden und auch aufwühlenden Musikerlebnis wird, das unter die Haut geht und die Seele berührt. Für eine noch sehr lange Zeit. Und ganz ohne Warum.

Aktuelle Live Termine gibt es aber auch schon wieder…
Live-Termine in Trio-Besetzung (Wecker, Barnikel, Kammerlander):

02.12.2016 Kircheimbolanden
03.12.2016 Landshut
04.12.2016 Göppingen
06.12.2016 Luxembourg
08.12.2016 Bremen
09.12.2016 Wuppertal
11.12.2016 Gunzenhausen
12.12.2016 Wangen
14.12.2016 Neustadt/W
15.12.2016 Lahnstein
16.12.2016 Leipzig
17.12.2016 Erfurt

Mehr Infos u.a. auch zur genauen Tracklist unter: www.wecker.de

Booty Carrell presents — Altin Kanis Klübü - Pudel Produkte 28

Pimp your life: Pump up den Pudel!

Wahrscheinlich eines unserer meist gesprochenen Wörter im Jahr 2016: Pudel.

poordlesNach dem nicht enden wollenden Streit zwischen Unten- und Oben, plötzlich Brandstiftung. Ja, dort wo einst unser Lieblingsdancefloor nur noch ein einziges Drama!

Doch dann eine überraschende Wendung: Die Rettung durch eine Stiftung und der ganze Rest zwischen Groteske und Gossip schien erstmal gelöst.

Aber hey! Fehlanzeige. Der Hunde-Drops ist noch lange nicht gelutscht. Der Knochen noch nicht sicher verbuddelt.

Es geht tatsächlich gerade erst richtig los.
Denn das Geld, welches die Stiftung dem Pudel gegeben hat, um dem bösen Wolf die obere Brötchenhälfte zu schmieren, war leider nur geliehen.

Das heißt: Der Pudel muss diesem Stiftungsverein das Geld am Ende zurück zahlen. Und: Er muss die Hütte wieder vollständig aufbauen.

Jeder, der schon mal nur darüber nachgedacht hat, ein Haus zu bauen, wird sich denken: Da kommt sicher ein hübsches Sümmchen zusammen. Na, und wer wenn nicht wir im Hause Staatsakt kennen uns mit hübschen Sümmchen aus:

Also bitte hier: http://www.pudel.com

Geld spenden und den Pudel wieder fett machen. Ist ja nicht nur für uns, sondern auch für unsere Kinder.

Pudel Produkte

Booty Carrell presents — Altin Kanis Klübü - Pudel Produkte 28
Booty Carrell presents — Altin Kanis Klübü – Pudel Produkte 28

Es freut uns in diesen von Krise gebeutelten Hundejahren aber um so mehr, dass heute die 28. Ausgabe der legendären „Pudel Produkte“ Reihe erscheint.

Kompiliert von Pudel-Resident und Schallplatten-Lieblingsdealer und Spezial-Auskenner Booty Carrell.

Die 28. Ausgabe widmet sich ausgiebig der Musik unserer türkischen Gastarbeiter, zum größten Teil aus den Kassetten-Archiven des Kölner Labels Türküola. Hier zum ersten Mal auf Vinyl.

Auf 1001 Exemplare limitiert.

Hören Sie ▶︎

Und kaufen sie am besten  ▶︎ dort.

Sidling Sisters mit der Video Premiere zu “Vom Tuten und Blasen“

Die Sidling Sisters sind Manuel, Julian, Jörg und Benjamin Seidler. Keine Brüder, aber Cousins, daher sind sie ein musikalisches Familienunternehmen.

Die Sidling Sisters sind Manuel, Julian, Jörg und Benjamin Seidler. Keine Brüder, aber Cousins, daher sind sie ein musikalisches Familienunternehmen
Die Sidling Sisters sind Manuel, Julian, Jörg und Benjamin Seidler. Keine Brüder, aber Cousins, daher sind sie ein musikalisches Familienunternehmen

Sie spielen eine sympathische Mischung aus deutschsprachigen Rock, Pop und Punk. Die Sidling Sisters kommen aus dem tiefsten Süden Deutschlands, dort wo die wilden Weiber wohnen. Sidling ist die Schwarzwälder Dialektform des Nachnamens.

Mit “Anders als Ihr denkt“ präsentieren die Jungs voller Stolz ihr zweites Studioalbum, das am 04. November veröffentlicht wird.

Kurz vor der Veröffentlichung von“Anders als Ihr denkt“ gibt es nun mit der Video Premiere zu Vom Tuten und Blasen“ ein weiteres Video aus dem neuen Album zu sehen:

Auf ihre Wurzeln sind die Cousins stolz, und trotzdem weit entfernt von jedem ländlichen Klischee oder provinziellem Sound. Alle vier Cousins schreiben Songs und haben so wesentlichen Anteil und Einfluss an den Kompositionen auf Anders als ihr denkt.

Es entstand ein abwechslungsreiches, modernes Rockalbum mit 13 aufregenden Kompositionen. Produziert wurde das Album in den HORUS Sound Studios in Hannover.

Gemixt wurden die Songs von Arne Neurand, der schon Bands wie Revolverheld oder den Guano Apes zu Hits verholfen hat, und auch den Sidling Sisters einen unverkennbaren Schliff verleiht; alles verpackt in einer wild-witzigen Mischung von Rock, Pop, und Punk.

Gefragt nach ihren musikalischen Impulsgebern, legen sich die Jungs ungern fest: von Madsen bis Muse, von Kraftklub bis Itchy Poopzkid kann alles genannt werden. Aber warum auch – die Schwarzwälder machen sowieso ihr eigenes Ding draus. Und die Songs zeigen, dass es auch Alternativen zur vielfach platt gebügelten deutschen Popmusik gibt.

Zusammen mit ihrem erfrischenden Sound präsentieren die Sidling Sisters humorvoll charmante deutsche Texte, welche niemals albern oder klischeehaft daherkommen. So werden die Jungs nicht selten auch als Dorfpoeten bezeichnet. „Wir schreiben einfach Texte, bei denen wir uns wohlfühlen.

Wenn unsere Fans dann noch mitsingen, ist das ein großartiges Gefühl“. Wer die Songs auf Anders als Ihr denkt hört, der weiß dass das klappt.

So sind die Songs auf dem Album absolut ohrwurmtauglich und nicht wenige haben großes Hitpotential. Beispiele hierfür gibt es genug. Mit dem brandneuen Video zu “Wo die wilden Weiber wohnen“ präsentieren die Jungs eine wundervolle Hommage an all die Mädchen abseits von Laufstegen und Szene Bars. Gleichermaßen wird es auch wenige geben, die dem Charme der anderen Songs widerstehen können.

Immer noch aktuell… Video “Wo die wilden Weiber wohnen“:

So ziehen die vier Cousins nun los, um mit Anders als ihr denkt ihren charmanten Punk-Pop-Rock auf die Bühnen Deutschlands zu bringen. Und um zu beweisen, dass der Schwarzwald einiges mehr zu bieten hat als Kirschtorte und Bollenhüte!

Mehr Infos unter:
www.sidlingsisters.de
https://www.facebook.com/SidlingSisters/?fref=ts

Angelika Express veröffentlichen - natürlich - am 11.11. ihr neues Album "Alkohol".

Angelika Express Video zur Single „Menschen brauchen Alkohol“

Angelika Express veröffentlichen – natürlich – am 11.11. ihr neues Album „Alkohol“. Ein 15-Stück starkes Konzept-Album über den Rausch, die Euphorie den Kater. Morgen um 11 Uhr erscheint das Musikvideo zur neuen Single „Menschen brauchen Alkohol“, die den Themenkomplex schonmal umreißt.

Angelika Express veröffentlichen - natürlich - am 11.11. ihr neues Album "Alkohol".
Angelika Express veröffentlichen – natürlich – am 11.11. ihr neues Album „Alkohol“.
„Am Tresen passe ich immer ganz genau auf. Spaß und Drama gehen ohne Warnung ineinander über, die Menschen zeigen gleichzeitig ihre besten und schlimmsten Seiten. Ich dachte: der perfekte Stoff für ein Konzeptalbum!“ so Sänger Robert Drakogiannakis.

Angelika Express haben sich noch nie mit der popbranchigen Mittelmäßigkeit aufgehalten. Doch dieses Jahr nun verlegen die Kölner ihren allgegenwärtigen Ermächtigungseifer auf‘s nächste Level – und präsentieren nicht weniger als eine monothematische Platte über das Phänomen des Rauschs. Hochverdichtete Powerpop-Songs über Cocktails, Kurze, Kater, Euphorie und Untergang ergeben eine der erstaunlichsten Veröffentlichungen des Jahres.

Das Konzept-Album ist der letzte große Monolith in einer immer kleinteiligeren Rockkultur, es besitzt immer etwas Prätentiöses, ja, etwas zutiefst Monströses. Nicht zu Unrecht, schließlich kommt wenig Freude auf, wenn irgendwelche Typen mit schlechten Frisuren verkünden: „Das ist unser großes Werk über den Weltfrieden und einen Waisenjungen namens Jonathan – neun Songs, die zusammen eine einzigartige Geschichte ergeben.“

Angelika Express Video zur Single „Menschen brauchen Alkohol“
Angelika Express Video zur Single „Menschen brauchen Alkohol“
Sorry, aber da denkt doch jeder: Dann lieber gleich „Tabaluga“! Und so hat das Konzept-Album die letzten Jahrzehnte abgewirtschaftet, ist längst nur noch eine Fußnote der Geschichte, eine irgendwann gänzlich vergessene Kunstform der Popmusik. Schade eigentlich. Denn die Idee von einer Platte, die mehr ist, als die Summe der einzelnen Teile, besitzt nach wie vor etwas sehr Reizvolles. Doch wer zur Hölle könnte dieser Nummer zeitgemäß auf die Sprünge helfen?

Angelika Express – „Menschen brauchen Alkohol“ (Musikvideo)

Willkommen an der Theke am Ende des Regenbogens, willkommen bei Angelika Express und ihrem Konzept „Alkohol“. 15 Stücke zum Thema Trinken. Es geht um den Tag danach („Hangover Annelore“), das Mittendrin („Das Biest ist frei“), die Wehmut („Kohle für Cocktails“) oder auch nur um bis zur funkelnden Essenz eingeschmolzenen Hit-Miniaturen („Elf Kölsch in 11 Sekunden“).

Poppunk-Songwriter-Legende Robert Drakogiannakis ist dabei der Rausch allerdings nicht zu Kopf gestiegen, natürlich reklamieren seine Band und er hier nicht das Erbe von Queensrÿche „Operation Mindcrimce“ oder „Tommy“ von The Who für sich. Die für die Band typische ironische Brechung wohnt dem Projekt genauso inne, wie einfach der ausagierte Spaß, ganz bewusst das Korsett des gängigen Album-Narrativs zu sprengen.

Kreator veröffentlichen ihr neues Album „Gods Of Violence“

Kreator werden am 27. Januar 2017 ihr neues Album „Gods Of Violence“ veröffentlichen. Die legendäre deutsche Metal-Band um Kopf Mille Petrozza nahm ihr neues Album in Schweden mit Jens Bogren auf. Im Frühjahr 2017 geht es auch auf ausgedehnte Europa-Tournee.

Kreator veröffentlichen ihr neues Album im Januar 2017
Kreator veröffentlichen ihr neues Album im Januar 2017
Eins steht fest: Es gibt nicht besonders viele Bands mit einer ähnlich langen und mannigfaltigen Geschichte wie Kreator, denen es auf derart faszinierende Weise immer wieder gelingt, sich künstlerisch in Frage zu stellen, herauszufordern, neue Horizonte zu erforschen – und darüber dann zu hochexplosiven, absolut relevanten Ergebnissen zu kommen. Bestes Beispiel: Das am 27. Januar 2017 erscheinende neue Album „Gods Of Violence“. Mit dem insgesamt 14. Kreator-Werk ist den Essener Thrashern ein auch für diese Karriere außergewöhnlich vitales und besonderes Werk gelungen, das seine unbändige Kraft aus dem wild schlagenden Herzen einer der besten und vielseitigsten Metal-Bands aller Zeiten schöpft. „Gods Of Violence“ lebt, atmet und pulsiert!

Wie häufig in solchen Fällen, begann auch hier alles mit einer guten Idee: Das Kreator-Mastermind Mille Petrozza hatte mit großer Sorge die aktuelle Nachrichtenlage studiert. Insbesondere die Terroranschläge von Paris ließen in ihm die Erkenntnis reifen, dass es eine Kontinuität menschlicher Bösartigkeit gibt, die von der Antike bis in unsere Tage reicht. Eine Überlegung, die wiederum die Vorlage zu einem Gedankenspiel lieferte, für das Petrozza aktuelle Entwicklungen mit Erzählungen aus der griechischen Mythologie verzahnte. Daraus entstand schließlich der Song „Gods Of Violence“, dem das Album nun konsequenterweise seinen Titel verdankt. „Religion hat aktuell wieder eine Bedeutung gewonnen, die ich vor 20 Jahren nicht für möglich gehalten hätte“, sagt Mille. „Da findet eine wahnsinnig gefährliche Polarisierung statt, die dazu führt, dass wir alle einander immer mehr hassen. Darüber wollte ich schreiben.“

kreator-band-foto-2016Damit war ein Grundgedanke des Albums gefunden, der zum Beispiel auch mit dem Brachialbrett „World War Now“ weitergesponnen wird. Der Song geht von der Beobachtung aus, dass wir uns mitten in einer Art Drittem Weltkrieg befinden. Allerdings nicht in der Weise, wie lange befürchtet: Atombombe, aus und weg. „Heute haben wir es mit einem Krieg zu tun, in dem die Waffen auf allen Seiten Hass und religiöse Verblendung heißen“, so Petrozza. Es sei ein vertikaler Krieg, der von den Medien ebenso geführt wird wie von Fanatikern jeglicher Provenienz.

Die Fähigkeit, derartig komplexe Gedankenstränge zu einer plakativen, universell verständlichen Aussage zu verdichten, die bestens mit dem Zeichensystem des Metal korrespondiert, war stets ein typisches Merkmal eines Mannes, dessen Referenzsystem von Hannah Arendt über Pink Floyd und Tocotronic bis zu Slayer reicht. Mille Petrozza ist in der Metalszene groß geworden, er ist in ihr zu Hause. Trotzdem ist und wahr er stets offen für Inspirationen aus sämtlichen anderen Bereichen. Weshalb seine Texte auch auf diesem Album keine platten Genreschablonen sind, sondern kluge Zeitgeistdiagnostik mit Humor und einem ausgeprägten Hang zu überhöhten Klischees verbinden: Einer der besten Songs auf diesem Album heißt tatsächlich „Satan Is Real“.

Drei Jahre hat die Band insgesamt an „Gods Of Violence“ gearbeitet. Nachdem Petrozza die elf Songs im Winter 2015 vorproduziert hatte, begaben Kreator sich nach Schweden, wo „Gods Of Violence“ abermals mit der bereits bewährten Metal-Produzentenlegende Jens Bogren in dessen Fascination Street Studios produziert wurde. So entstand ein Werk, das die Grundkoordinaten des Kreator-Kosmos’ noch mal ganz neu verortet, auf dem Mille auch mal Deutsch singt und mit dem Indie-Schnulzensänger Dagobert ein unerwarteter Gast zum Einsatz kommt. Bereits das Intro zum Opener „Apocalypticon“ verleiht dem Grundgedanken des Albums den passenden bombastischen Rahmen: Marschtrommeln und ein wagnerianischer Chor eröffnen ein außergewöhnliches Metal-Hammerwerk, das brachiale Passagen gegen intime setzt und sich durch einen ökonomisch vorbildlichen Umgang mit Dynamik auszeichnet. „Death Becomes My Light“, das große Epos zum Schluss trägt dann über beinahe acht Minuten – und ist damit keine Sekunde zu lang: „Gods Of Violence“ vergeht wie im Rausch.

Kreator auf Tour (mit den Supportbands Sepultura, Soilwork, Aborted):
03.02.2017 München, Tonhalle
04.02.2017 Hamburg, Mehr! Theater
16.02.2017 A-Wien, Gasometer
17.02.2017 Wiesbaden, Schlachthof
18.02.2017 Berlin, Columbiahalle
19.02.2017 CH-Pratteln, Konzertfabrik Z7
04.03.2017 Essen, Grugahalle

VERSENGOLD – neue DVD “Live in Hamburg“

Mit »Zeitlos« gelang VERSENGOLD 2015 der Durchbruch in die deutschen Albumcharts und einer der größten Erfolge der Bandgeschichte.

 VERSENGOLD – neue DVD “Live in Hamburg“ ab 04. November!

VERSENGOLD – neue DVD “Live in Hamburg“ ab 04. November!

Die entsprechende Tour führte die sieben Musiker in 18 Städte Deutschlands und Österreichs, immer begleitet von einem stimmungsgeladenen und enthusiastischen Publikum, dass in Sachen Textsicherheit und Lautstärke seinesgleichen suchte.

In den ausverkauften Clubs entstanden aus diesem Zusammenspiel einzigartige und besondere Erlebnisse, die wohl keiner der Beteiligten wieder vergessen wird.

Seinen Höhepunkt fand die Tour im prall gefüllten Hamburger Grünspan, wo nahezu 1.000 feierwütige Fans gemeinsam mit VERSENGOLD den Laden zum Kochen brachten. Dank der tatkräftigen Unterstützung der Hamburger Filmproduzenten von Springchild Production konnte dieser besondere Event komplett auf Video festgehalten werden und ist ab dem 04.11.2016 als DVD unter dem Titel »Live in Hamburg« erhältlich.

Einen kleinen Vorgeschmack dazu gibt es hier zu sehen:

Zu sehen ist die vollständige, über 2-stündige Show der Band, in der nicht nur das neue Material des Studioalbums »Zeitlos« dargeboten wird, sondern vielmehr ein Querschnitt der beliebtesten und erfolgreichsten Songs der Band. Das gut hörbare Publikum trägt mit lauten Fan-Chören und tosendem Applaus zur einmaligen Stimmung bei.

versengoldNicht nur Besucher des Konzertes kommen hier in den Genuss, ihre Erinnerungen an einen großartigen Abend noch einmal vor dem heimischen Bildschirm durchleben zu können – die DVD bietet auch für neue Hörer einen atmosphärischen Einblick in die intensiven und energiegeladenen Shows einer außergewöhnlichen Live-Band.

Aktuelle Infos auf der Webseite unter: www.versengold.de

Neue Termine:
VERSENGOLD  
»Folk-Nächte«
mit Mr. Hurley & Die Pulveraffen

  1. Nov. 2016 WILHELMSHAVEN – Pumpwerk
  2. Dez. 2016 WÜRZBURG – Posthalle
  3. Dez. 2016 WUPPERTAL – Liveclub Barmen
  4. Dez. 2016 HAMBURG – Große Freiheit 36
Hitimpuls "I'm In Love With The Coco“ Video

Hitimpuls „I’m In Love With The Coco“ Video

Das Berliner Produzenten-Team HITIMPULSE katapultiert mit der brandneuen Version von »I’m In The Love With The Coco« einen Track zielgenau ins kollektive Gedächtnis zurück, der bereits hohe Wellen schlug.

Hitimpuls "I'm In Love With The Coco“ Video
Hitimpuls „I’m In Love With The Coco“ Video
Sagenhafte 100 Millionen Mal wurde der HITIMPULSE-Remix von Ed Sheerans akustischer »Coco«-Variante auf SoundCloud und YouTube gestreamt. Weit über drei Millionen User spielten die Nummer alleine in Deutschland ab.

Dabei ist die Frage bislang unbeantwortet geblieben, was O.T. Genasis, der Schreiber des Hits, wirklich im Schilde führte, als er sein Loblieb auf »Coco« verfasste. Wollte er einer verbotenen Substanz oder tatsächlich den Kokospralinen huldigen, die er nach eigenen Angaben seit seiner Kindheit liebt? Fest steht mittlerweile, dass der Track mit seinen charakteristischen Reimen längst zum weltweiten Synonym für Alliterationen geworden ist.

Die neue HITIMPULSE-Version von »I’m In Love With My Coco« setzt dem Track jetzt die Deep House-Krone auf. Melodien- und Beats-intensiv führen HITIMPULSE die Erfolgsfährte von »I’m In Love With My Coco« fort und verleihen dem Track eine virale, majestätische Deep House-Dimension.

HITIMPULSE sind die vier Musiker Jonas Kalisch, Henrik Meinke, Alexsej Vlasenko & Jeremy Chacon. Als Produktions-, Songwriting- und Mixing-Team feierten sie bislang Erfolge mit unter anderem Felix Jaehn (und dessen Feature-Gast Herbert Grönemeyer), Jay Sean, Alma und Julian Beretta.

Hitimpulse – I’m In Love With The Coco:

Das Original von O.T. Genesis war ein riesiger HipHop Hit, bei BBC Radio machte Ed Sheeran eine Acoustic Version, die Hitimpulse 2015 remixte und die über 100 Millionen mal bei Soundcloud und YouTube angespielt wurde!

SPOTIFY:

https://www.facebook.com/Hitimpulse

HÖR’S MAL SCHUBERT!

Ein Tag auf den Spuren von Franz Schubert: Beim diesjährigen Komponisten-Marathon wird das Publikum tief hineingezogen in den Kosmos seiner lebenslangen engen Freundschaften.

HÖR'S MAL SCHUBERT! Schubert-Marathon · Sonntag 20.11.2016 · 12.00-22.00 Uhr
HÖR’S MAL SCHUBERT!
Schubert-Marathon · Sonntag 20.11.2016 · 12.00-22.00 Uhr
Der Marathon der Saison ist ihm gewidmet und die herzliche Atmosphäre seiner berühmten Schubertiade durchströmt am 20. November das ganze Haus.

Zu seiner Zeit stark unterschätzt, gehört Franz Schubert heute zu den großen Meistern. Schon als Kind schaffte es der kleine Franzerl mit seiner schönen Stimme zu den Sängerknaben der Wiener Hofkapelle. Sein Fleiß macht sich bis heute bemerkbar. Mit über 600 Werken gehört er zu den produktivsten Komponisten der Geschichte.

hoers-mal-schubert-musikerDas Konzerthaus Berlin lädt in ein begehbares Lebenspanorama des Wiener Komponisten ein. Das Konzerthausorchester Berlin unter Chefdirigent Iván Fischer und renommierte Solisten wie die Wiener Sängerknaben, Pianist Arcadi Volodos oder Tenor Christoph Prégardien bringen vom geistlichen Werk über die Sinfonie bis zu Kammermusik, berühmten Liedern und Klavierstücken viele unterschiedliche Facetten von Schuberts Werk zum Klingen.

Ebenfalls auf dem Programm: Ungewöhnliche Formate, darunter ein Dunkelkonzert und die 360°-Konzerte. Und natürlich bietet der Schubert-Marathon auch für Kinder viele spannende Programmpunkte. „Grüß Gott, Franzerl!“ heißt es unter anderem für Familien mit Kindern ab 6 Jahre, die ihren ersten Schubert entdecken können.

HÖR’S MAL SCHUBERT!
Schubert-Marathon · Sonntag 20.11.2016 · 12.00-22.00 Uhr

www.konzerthaus.de/de/schubert-marathon

„Schmetterling“ – Video / Terrorgruppe feat. Tarek Kannibale

Sternzeit 10.69.77. Auf dem Planeten Oironika (im Spiral-System Teendepressiva-Nord) ist mal wieder alles auf Untergang gestimmt.

Das Leben ist eine dunkle bleierne Bürde auf dem tristen kalten Himmelskörper. Retardierte Jugendliche vegetieren mutlos und mit ausgebrannten Augen in verwahrlosten Kinderzimmern und warten sehnsüchtig auf den Tod oder eine neue Konsole. Doch Rettung naht.

Aus den fernsten Galaxien kommt die interstellare Emo-Oi!-Group TERRORGRUPPE mit ihrem Gastsänger TAREK KANNIBALE, der charismatischsten Lichtgestalt der nördlichen Milchstrasse.

Ihr Streetpunk-Smasher „Schmetterling“ mit seinen zarten poetischen Reflektionen über Schönheit, Verunstaltung, Einsamkeit und die Liebe als Solche bringt neue Hoffnung in die traurigen Herzen von Oironika: „Auch du kannst davonfliegen wie ein Schmetterling. Steh auf, wenn die Spielkonsole wieder mal kaputt ist“

Mit Terrorgruppe, Tarek Kannibale (KIZ) und Monchi (Feine Sahne Fischfilet)
Schnitt und Regie: Philipp Virus
Kamera: Casey Cambell
Kamera Assistent: Paul Maximilian Näther
Produktion: Mario Bergmann
Assistenz: Bobby Blackout
VFX: Marco Sohn & Richard Titelnot
mit besonderem Dank an Klunkerkranich Berlin, Medienwerkstatt Bethanien

KIWI & STRIT: Skandinavische Erfolgsserie ab Januar auch in Deutschland

Skandinavische Erfolgsserie KIWI & STRIT

Nachdem KIWI & STRIT die Herzen der skandinavischen Kinder im Sturm erobert haben, kommt das flauschige Duo nun auch zu uns.

KIWI & STRIT: Skandinavische Erfolgsserie ab Januar auch in Deutschland
KIWI & STRIT: Skandinavische Erfolgsserie ab Januar auch in Deutschland
Das erste Volume mit 9 Folgen der erfolgreichen Animationsserie ist bereits ab dem 30.12. auf DVD im Handel erhältlich. Der Kauf-Download steht ab 1.1.2017 zur Verfügung. Die TV Ausstrahlung wird ab dem 9. Januar im KIKA folgen.

Regie führte der mehrfach preisgekrönte Esben Toft Jacobsen, der auch schon für den „Gläsernen Bären“ der Berlinale nominiert war. Das Drehbuch zu KIWI & STRIT erarbeitete er zusammen mit Jannik Tai Mosholt, mit dem er auch schon das Drehbuch für den Berlinale Beitrag JOHAN UND DER FEDERKÖNIG entwickelt hat.

KIWI & STRIT Inhalt:

kiwi_und_strit1_szenenbild_04Auf einer sonnigen Lichtung, am Fuße eines großen Hügels, tief in einem riesigen Wald voller seltsamer Kreaturen leben Kiwi und Strit. Die zwei Freunde könnten unterschiedlicher kaum sein: Kiwis Haus ist schön und aufgeräumt, Strits Haus liegt umgestürzt auf der Seite. Kiwi liebt es Pläne zu machen und ist sehr ordentlich, Strit macht alles spontan und improvisiert. Zusammen erkunden sie den Wald mit all seinen magischen Orten. Dabei treffen sie neue Freunde wie die laute Kuh, die ihnen den Schlaf raubt, die süße aber hinterlistige Katze oder die kleinen Waldwesen. Trotz ihrer Unterschiede machen sie alles zusammen und merken, dass man nicht gleich sein muss, um die besten Freunde zu sein.

KIWI & STRIT ist eine Koproduktion von COPENHAGEN BOMBAY und NDR mit Studio Hamburg Distribution & Marketing GmbH, zusammen mit den beiden öffentlich-rechtlichen Sendeanstalten Sveriges Television (SVT) und Danmarks Radio (DR). Unterstützt wurde die Produktion von vom Nordisk Film & TV Fond und dem Creative Europe – MEDIA Programme of the European Union.

Regie: Esben Toft Jacobsen & Jannik Tai Mosholt
Schweden, Dänemark, Deutschland 2016
Animationsabenteuer für Menschen von 3 – 7 Jahren
FSK: 0 beantragt

KIWI & STRIT: „Die laute Kuh“ und acht weitere Abenteuer (Volume 1): ab 30.12. als DVD
im Handel!

Technische Details KIWI & STRIT:

PANDASTORM Titel Kiwi und Strit – „Die laute Kuh“ und 8 weitere Abenteuer (Volume 1)
Anbieter/Label/Vertrieb Pandastorm Pictures / Pandastorm / Edel
Genre: Animation
Herstellungsland: Dänemark
Jahr 2016
DVD Verkauf
Best-Nr. / EAN
Best-Nr. 1005056PDM
EAN 426 0428 0 5056 8
DVD VÖ-Kauf: 30.12.2016
Laufzeit Hauptfilm 9 Folgen à 5 Min. / Gesamt 45 Min.
Verpackung Soft-Case
Bildformat 1,78:1 / 16:9
Ton / Sprache/ Untertitel Deutsch DD 5.1
FSK ab 0 Jahren beantragt
Weitere Angaben Code 2, PAL, Farbe
Regie / Drehbuch /
Produktion
Esben Toft Jacobsen / Esben Toft Jacobsen, Jannik Tai Mosholt / Anne Sofie
Hansen-Skovmoes

V.A. SPACE IBIZA 1989 – 2016

V.A. SPACE IBIZA 1989 – 2016

Der Club SPACE IBIZA ist neben dem Pacha der bekannteste Club der Welt und hat seit seiner Gründung im Jahr 1989 einen Stellenwert und Bekanntheitsgrad erlangt, den man nur mit dem des New Yorker Studio 54 in den 70er Jahren vergleichen kann.

V.A. SPACE IBIZA 1989 – 2016
V.A. SPACE IBIZA 1989 – 2016
Auszeichnungen als Best Global Club, diverse International Dance Music Awards und von den Lesern des DJ Mags mehrfach zum besten Club der Welt gewählt, sprechen hierfür eine eindeutige Sprache.

Das SPACE IBIZA steht als Synonym für Abfeiern, Clubmusik, Partypeople aus aller Welt und coole DJs und hat zum Ruf Ibizas als ultimative Partyinsel entscheidend beigetragen. Diesen Spirit findet die Partygemeinde jetzt auf dem 3CD-Set „Space Ibiza 1989-2016“. Der Club ist Legende und Geschichte zugleich und mit dieser Compilation wird seine Geschichte erzählt. 2016 wird das „final year“ des Clubs, weil der Betreiber diesen zum 02. Oktober aus Altersgründen geschlossen hat.

Gespickt mit einer Vielzahl an Hits, Meilensteinen und Klassikern aus den letzten 27 Jahren vereint diese Best Of- Compilation die Crème de la crème der internationalen Danceszene.

Gemixt und compiled von den drei DJ-Legenden Erick Morillo, Giorgio Moroder und Cr2 Labelgründer Mark Brown, erscheint mit der „Space Ibiza 1989-2016“ zeitgleich zum Final Closing jetzt das absolute „must have“ für jeden Clubgänger – unabhängig davon, ob dieser schon einmal im Space abgefeiert hat oder nicht.

Space Ibiza 1989 – 2016
Label: Kontor Records
VÖ-Datum: 04.11.2016
Format: 3CD-Set & Download (Compilation)

Tracklisting:
Disc 1 – Mixed & Compiled by Erik Morillo

  1. Erick Morillo – Thunder & Lightning (feat. Eli & Fur)
  2. Claude VonStroke – Barrump
  3. Harry Romero – RUDE (feat. Jessica Eve & RT)
  4. Audion – Mouth To Mouth (Riva Starr Remix)
  5. Ministers-De-La-Funk – Believe (Vocal Mix)
  6. SanXero – Rescue Me (Harry Romero Remix)
  7. Outwork – Elektro (feat. Mr Gee) (Original Mix)
  8. Afro Medusa – Pasilda (Erick Morillo Remix)
  9. Butch – Disco Shhh
  10. Dennis Ferrer – Hey Hey (DF’s Attention Vocal Mix)
  11. Dennis Cruz – El Agua (Original Mix)
  12. Erick Morillo – Oooh (feat. Angel Taylor)
  13. HONOR – Never Off (Hot Since 82 Remix)
  14. Krankbrother – Circular Thing (Hot Since 82 Remix)
  15. Joe T Vannelli – Get It On (Joe T Vannelli Dubby Mix) (feat. Rochelle Fleming)
  16. The Martinez Brothers – Stuff In The Trunk (feat Miss Kitten)
  17. Renato Cohen – Suddenly Funk

Disc 2 – Mixed & Compiled by Giorgio Moroder

  1. Daft Punk – Giorgio by Moroder
  2. Joris Voorn – Chase The Mouse
  3. Giorgio Moroder – From Here To Eternity (Danny Tenaglia Superdub)
  4. Cerrone – Supernature
  5. Cloud One – Disco Juice
  6. Joey Negro – Free Bass (Joey Negro Funk Equation Mix)
  7. Alexander Robotnick – Problemes D’Amour
  8. Gino Soccio -Dancer
  9. Tensnake – Coma Cat
  10. Giorgio Moroder – Evolution (Roger Sanchez Extra Terrestrial Mix)
  11. Giorgio Moroder – Déjà Vu (feat. Sia)

Disc 3 – Mixed & Compiled by Mark Brown

  1. Dele Sosimi Afrobeat Orchestra – Too Much Information (Laolu Remix) [Edit]
  2. Moloko – Sing It Back (Mousse T’s Feel Love Mix) [Edit]
  3. Sandy Rivera – Come Into My Room (Dub) [feat. LT Brown] // Kings Of Tomorrow – KOT Anthem (Acapella)
  4. Lee Cabrera & Thomas Gold – Shake It (Move a Little Closer) [DJ PP Terrace Mix]
  5. Carl Bee – Brite
  6. DJ Wady & Patrick M – Hulk
  7. Eric Prydz & Steve Angello – Woz Not Woz (Club Mix)
  8. Booka Shade – Mandarin Girl
  9. MYNC & Wally Lopez – Esa Boca Linda
  10. Worakls – Adagio For Square
  11. Kings Of Tomorrow – Finally (Original Extended Mix)

SPACE IBIZA 1989 – 2016
BEST OF – ComPILATION and
Final Closing edition
3 CD-Set & DOWNLOAD: OUT 04.11.2016

Popkultur Musik – Filme – News & Infos