Go March ist eine Band des Zufalls. Die drei Mitglieder Philipp Weies, Hans de Prins und Antoni Foscez trafen sich in Antwerpen für Jam Sessions, aus denen dann irgendwann ihr selbstbetiteltes Debütalbum entstand und damit auch die Band.
Ihr Album ist ein elektronisches Post-Punk Gebilde mit Einflüssen der frühen deutschen Elektro-Szene, in etwa Mogwai meets Kraftwerk, mit einem futuristischen Antrieb einer neuen, frischen Band, die nicht nur für 2015 Musik machen möchte, sondern auch darüber hinaus.
Das Album „Go March“ ist am 20.11. auf Unday Records / Rough Trade veröffentlicht worden und für ihr neues Video zur Single „Lighthouse“ hat die Regisseurin Charlotte Regan in London ein großartiges Video gedreht. Tänzer von FKA Twigs bewegen sich darin zu den fortlaufenden Synthesizer Beats, die auch gut zu einem John Carpenter Film passen könnten.
Regan sagt dazu, „als ich den Track gehört habe wusste ich, dass ich etwas Hypnotisches und Abstraktes machen wollte, was der Atmosphäre des Songs gerecht wird. Die Farbe war etwas was mit dem ich schon länger experimentieren wollte und Krump Dance ist ein Stil der meiner Meinung nach am besten zu dem hypnotischen Tempo passte, das ich kreieren wollte.“
Go March – Lighthouse (official video)
Gitarrist Philipp Weies sagt über die Musik von Go March, dass er sich von David Lynch Filmen inspirieren lässt, besonders die Szene in „Lost Highway“ in der ein Auto nachts durch die Dunkelheit fährt und man nur die Mittelstreifen der Fahrbahn sieht. Für solche Momente ist „Go March“ gemacht.
AronChupa veröffentlicht die heiß ersehnte Nachfolge-Single zu ‚I’m An Albatraoz’ bei Sony Music.
Der aufstrebende schwedische Hitproduzent AronChupa ist mit seiner neuen Single ‚Fired Cuz I Was Late’ zurück.
Seine Debütsingle ‚I’m An Albatroaz’ verbreitete sich online mit rasender Geschwindigkeit, erreichte Doppelplatin und wurde bis heute insgesamt über 500 Millionen Mal bei Streaming-Diensten gespielt. Nun erscheint die heiß ersehnte Nachfolge-Single, die wieder Arons Hang für gut gelaunte und mitreißende Dance-Musik mit einer scharfen Pop-Note unter Beweis stellt.
‚Fired Cuz I Was Late’ hat das Zeug dazu, die größten Tanzflächen zu füllen, kommt dabei aber mit einem ganz eigenen urbanen Touch. Auf diese Weise demonstriert das Stockholmer Talent erneut eindrucksvoll sein umfassendes Können als Produzent, zeigt sich gleichzeitig aber von einer neuen, bislang unbekannten Seite.
2015 war ein rasantes und intensives Jahr für AronChupa, das er grandios mit einem Auftritt auf der Hauptbühne beim Ultra Music Festival in Miami eröffnete.
Es folgte ein strammes internationales Tourprogramm, das von der ungebremsten Beliebtheit seines Debüt-Hits ‚I’m An Albatraoz’, der in über fünf Ländern auf Platz 1 der Charts und in mehr als 50 Ländern in die Top 10 stieg, zusätzlich befeuert wurde.
Seine jüngste Zusammenarbeit mit OMI für dessen Albumsong ‚Drop In The Ocean’ und die damit verbundene Akzeptanz unter der Elite der zeitgenössischen Popmusik-Szene haben die Messlatte für Arons Arbeit als Solokünstler in beachtliche Höhe gesetzt – alles im Zeichen von Spaß und experimenteller, elektronischer Musik.
Freuen Sie sich auf Vanitas und Masochismus, denn Der Bürgermeister der Nacht fordert die Zeit heraus!
Unterstützt von Freunden aus Musik & Kunst wird die beliebte Popmusikgruppe Der Bürgermeister der Nacht ein 24stündiges Set in der Astra Stube spielen. Unter strengstem Verzicht auf Komfort wie Betten, Fernseher oder Badewanne wird die Band die Grenzen von Mensch und Musik neu ausloten.
In der Tradition Andy Warhols wird der Auftritt filmisch vom Hamburger Independet-Regisseur Peter Sempel begleitet. Die Astra Stube wird an diesem Tag vom Kunstkollektiv Krautzungen gestaltet.
Der Auftritt beginnt am Montag, dem 28.12.2015 um 12:00 Uhr und endet am Dienstag, dem 29.12.2015 um 12:00 Uhr.Der Eintritt beträgt einmalig 5€.
Die Besucher sind herzlich eingeladen und aufgefordert, dieses Marathon-Konzert mehrmalig zu besuchen und das Vergehen der Zeit am eigenen Leib und am Zustand der Band zu erfahren. Finden Sie heraus, ob Der Bürgermeister der Nacht nach Ablauf der 24 Stunden nie wieder proben muss, er sich nicht mehr ausstehen kann oder der Welterfolg zum Greifen nah sein wird.
Sehen Sie die Sonne über einer Band auf- und untergehen! Beobachten Sie bei Bier und Kaffee Präsenz und Absenz, eiserne Disziplin und trotzige Improvisation!
Das aktuelle Album “ In Champagnerlaune“ erschienen auf Hand 11als Vinyl mit Downloadcode , das aktuelle Video „10 Euro“ hier:
24 Stunden DER BÜRGERMEISTER DER NACHT in der Astrastube am 28.12.2015-29.12.2015 mit Peter Sempel und dem Kunstkollektiv Krautzungen.
Alle Livetermine im Überblick: 18.12.15 Göttingen / Dots
19.12.15 Dresden / Lenins Kulturpalast
28.+ 29.12.15 Hamburg / 24 Stunden Event @ Astrastube
26.2.16 Zürich / Helsinki
Rock Legenden EUROPE veröffentlichen “War of Kings” Special Edition inkl. DVD und Video “Nothin’ To Ya”
“War of Kings” Special Edition wird am 04. Dezember 2015 veröffentlicht und beinhaltet eine Bonus CD von Europe’s Live Performance vom Wacken Open Air 2015
EUROPE’s Platz unter den Hardrock Legenden wurde durch mehrfach Platin früh ausgzeichnet. Weltweiter Erfolg in den 80-er (wer erinnert sich nicht an Final Countdown) brachte der Band bereits einen Sitz im Rock Olymp ein und hat den Weg der Rocker gebnet. Die War of Kings Veröffentlichung in diesem Jahr zeigte durch den Erfolg , dass die Band alles richtig gemacht hat und sich auf jeden Fall in den vergangenen Jahren re-etabliert hat .
EUROPE’s monumentaler Live Auftritt auf Wacken 2015 wird jetzt als DVD und BluRay veröffentlicht : EUROPE’s War of Kings Special Editionbeinhaltet die original War of Kings CD plus den kompletten Auftritt auf dem W:O:A 2015 und erscheint am 04. Dezember 2015 über Hell&Back Recordings/UDR.
Das Set kommt in 3 Formaten: Ecolbook CD+DVD, Ecolbook BluRay+CD, Limited Edition Deluxe Package mit War of Kings CD + DVD + BluRay und Fotobuch) und eine Audio Version des Wacken Aufrittes. Selbstverständlich auch digital erhältlich.
Video zu“Nothin’ To Ya” watch here:
Joey Tempest: “Very proud to have the War of Kings Special Edition coming out with our Wacken performance as bonus disc and of course our new video for the live version of ‚Nothin‘ to Ya‘. See you all on the road as the War of Kings tour continues!“
CD Track Listings:
1. WAR OF KINGS
2. HOLE IN MY POCKET
3. THE SECOND DAY
4. PRAISE YOU
5. NOTHIN’ TO YA
6. CALIFORNIA 405
7. DAYS OF ROCK ‘N’ ROLL
8. CHILDREN OF THE MIND
9. RAINBOW BRIDGE
10. ANGELS (WITH BROKEN HEARTS)
11. LIGHT IT UP
12. VASASTAN (Instrumental)
Sieben Studioalben, diverse Aufrtitte im gesamten deutschsprachigen Raum, Buchungen auf großen Festivals wie Wacken und M’era Luna – VERSENGOLD haben seit ihrer Gründung im Jahr 2003 eine lange und erfolgreiche Bandgeschichte hinter sich.
Trotzdem zeigen gerade die jüngsten Ereignisse, dass die Gruppe glänzende Zukunftsaussichten hat: Ausverkaufte Hallen bei der jüngsten „Zeitlos“-Tour im Oktober, Platz 22 der deutschen Albumcharts für das entsprechende Album im August – längst sind die 7 Musiker ihrem Ruf als „Mittelalter-Szene-Geheimtipp“ entwachsen.
Mit ihrem modernen, lyrisch ausgefeilten deutschen Folk ziehen sie gekonnt Hörer aller Facetten auf ihre Konzerte: Vom Mittelalter-Fan bis zum Folkliebhaber, vom Rocker oder Metalhead bis zum Liedermacher, vom Dark-Waver bis zum Deutschlehrer, von Kindern und Teenagern bis Senioren kann jeder sich für das aberwitzige Textwerk und die ausgefeilten Arrangements dieser einzigartigen Besetzung begeistern.
Mit Abschluss ihrer Oktober-Tour, die die Musiker in prall gefüllte Clubs von 10 Städten Deutschlands und Österreichs führte, begann die Arbeit am ersten VERSENGOLD LIVE Album – einer Doppel-CD, auf der das große Repertoire der Gruppe endlich in der energiegeladenen Form zu hören ist, die VERSENGOLD so auszeichnet.
Wer bisher keine Gelegenheit hatte, die Gruppe bei einem der intensiven Live-Konzerte zu erleben, kann dies noch vor Weihnachten 2015 an der heimischen Stereo-Anlage nachempfinden. VERSENGOLG “Live 2015“ erscheint am 04. Dezember 2015!
Natürlich befindet sich die Gruppe auch weiterhin unermüdlich auf Konzertreise: zum Jahresabschluss ist VERSENGOLD zusammen mit Subway to Sally, Fiddlers Green und Letzte Instanz auf den „Eisheiligen Nächten“ in Deutschland und der Schweiz zu sehen, und auch der Veranstaltungskalender für das Jahr 2016 ist bereits prall gefüllt mit namhaften Festivals, Kult-Clubs und diversen Open-Air Großveranstaltungen, die demnächst offiziell angekündigt werden.
Vorab könnt ihr schon mal in folgende Tracks des Live Albums hören…
VERSENGOLD live – “Zeitlos“:
VERSENGOLD live – “Versengold“:
Weitere Infos zu “Live 2015“ gibt es in Schrift- und Videoform auch unter: www.versengold.de
VERSENGOLD mit SUBWAY TO SALLY, FIDDLER’S GREEN und LETZTE INSTANZ
Romantisches Kaminfeuer für gemütliche Stunden in der kalten Jahreszeit
Die DVD und Blu-Ray, die jeden Fernseher in der Winterzeit zum knisternden Kamin in High Definition umfunktioniert!
Was hebt das Gemüt und wärmt die Seele in dieser kalten und dunklen Jahreszeit besser als ein gemütliches Kaminfeuer? Ob bei einem feierlichen Dinner, einem gemütlichen Kuschelabend oder einfach so: Ein Kaminfeuer verschönert das gesamte Ambiente.
Aber wer kann sich heutzutage noch glücklich schätzen einen Kamin sein Eigen zu nennen? Und nur wenige können es sich erlauben, einen Kamin in die eigenen vier Wände einzubauen, um sich am knisternden Feuer zu erfreuen. Für alle, die nicht im glücklichen Besitz eines Kamins sind, hat Edel:Motion die perfekte Lösung, um mit nur einem Klick zum romantischen Kaminfeuer zu kommen. DVD und Blu-ray erscheinen am 04. Dezember und erwärmen rechtzeitig zur kalten Jahreszeit die Herzen.
Auf vier verschiedenen Audiospuren gibt es über 380 Minuten Musik, zu der ein romantisches Kaminfeuer über den Bildschirm flackert und jedes Wohnzimmer mit in behagliche Atmosphäre taucht. Die Musik wurde auf der DVD in Dolby Digital 5.1 und bei der Blu-Ray im DTS-HD High Res 5.1 produziert. Ein besonderes Klangerlebnis! Außerdem wurde die DVD mit modernster HD-Technologie in Full HD produziert, speziell für die besonderen Ansprüche hochauflösender Plasma- und LCD-Fernseher oder Video-Beamer.
Audiospur 1 liefert die schönsten Weihnachtsmelodien mit Gesang, wie „Stille Nacht“ oder „O du fröhliche“. Audiospur 2 bietet eine Zusammenfassung der besten weihnachtlichen Orgelmusik. Spur 3 enthält berühmte Horn- und Oboenkonzerte aus Barock und Klassik und Audiospur 4 spielt ruhige Loungemusik unterlegt mit romantischem Kaminfeuerknistern. Somit findet jeder die für sich passende musikalische Untermalung.
Die DVD und Blu-Ray „Romantisches Kaminfeuer“ erscheint am 04. Dezember 2015 bei Edel:Motion und lädt somit zu einem romantischen Kamin-Kuschelabend ein!
Facts: DVD Artikelnummer: 0210592ER2
EAN: 4029759105923
VÖ: 04.12.2015
Technische Daten:
Anzahl Disks: 1 DVD
Bildformat: 16:9
Tonformat: Dolby Digital 2.0
Film-Spieldauer: 95 Min.
Musik-Spieldauer: 380 min.
Sprache: Deutsch
Ländercode: 0
FSK: Info
Genre: Special Interest
Facts: Blu-Ray
Artikelnummer: 0210593ER2
EAN: 4029759105923
VÖ: 04.12.2015
Technische Daten:
Anzahl Disks: 1 Blu-ray
Bildformat: 16:9
Tonformat: DTS-HD High Res 5.1
Laufzeit: Film-Spieldauer: 95 Min.
Musik-Spieldauer: 380 min.
Sprache: Deutsch
Ländercode: A,B,C
FSK: Info
Genre: Special Interest
Inhalt:
Es gibt 4 verschiedene Audiospuren mit über 360 Minuten Musik:
Die schönsten Weihnachtsmelodien mit Gesang, u.a. „Kommet ihr Hirten“, „Stille Nacht, heilige Nacht“, „O du fröhliche“ und viele andere
Weihnachtliche Orgelmusik, u.a. „Es ist ein Ros’ entsprungen“, „Vom Himmel hoch da komm ich her“, „In dulci jubilo“ und viele andere
Berühmte Horn- und Oboenkonzerte aus Barock und Klassik mit Konzerten von Beer, Telemann und Haydn
Ruhige Loungemusik unterlegt mit Kaminfeuerknistern
Die DVD und Blu-ray wurde mit modernster HD-Technologie in Full HD produziert, speziell für die besonderen Ansprüche hochauflösender Plasma- und LCD-Fernseher oder Video-Beamer.
Wenn die SCORPIONS, eine der erfolgreichsten Rockbands der Welt, im März 2016 zu ihrer 50th-Anniversary-World-Tour in Deutschland laden, dann können sich ihre Fans darauf verlassen, dass in jeder Tourneestadt eine unvergessliche Rock’n‘Roll-Party gefeiert wird.
Mit Beyond The Black holen sich die Rock-Legenden Deutschlands erfolgreichsten Metal-Newcomer als Special Guest auf die Bühne.
SCORPIONS – seit einem halben Jahrhundert steht dieser Name für einen fulminanten Rocksound und unvergessliche Live-Erlebnisse. Die Hannoveraner Band um Klaus Meine, Rudolf Schenker und Matthias Jabs schrieb unsterbliche Rockklassiker wie „Rock you like a Hurricane“ oder „Wind of Change“, verkaufte über 100 Millionen Tonträger und hat an die 5.000 Konzerte in über 80 Ländern gespielt. Die Energie und die Lust auf Rock’n‘Roll haben in all den Jahrzehnten nicht nachgelassen – im Gegenteil, auch nach 50 Jahren ist die Leidenschaft so ungebremst wie die Spielfreude, die sie auf ihrer aktuellen Welttournee erneut unter Beweis stellen und einmal mehr ihren Fans alle ihre Hits sowie das Material ihres neuen Albums „Return To Forever“ präsentieren werden.
Sie sind die Newcomer und die musikalische Überraschung 2015: Beyond The Black. Es ist gerade mal ein Jahr her, dass die Metal-Band um Frontfrau Jennifer Haben ihr Live-Debut auf der Bühne des legendären Wacken Open Air gefeiert hat. Ein Jahr, in dem aus einer jungen unbekannten Band, Deutschlands erfolgreichster Metal-Newcomer-Act wurde, der kürzlich mit seinem ersten Metal Hammer Award prämiert wurde und am 12.02.2016 sein zweites Album „Lost in Forever“ veröffentlichen wird. Frontfrau Jenny Haben: „Es ist eine große Ehre für uns mit solchen Ikonen des Rock´N´Roll auf einer Bühne zu stehen und sind sehr dankbar, 50 Jahre Scorpions gemeinsam mit ihnen feiern zu dürfen.“
Nach Festivalauftritten im Sommer 2015 und einer ausgedehnten und ausverkauften USA-Tour folgen für die SCORPIONS in diesem Herbst weitere Asien- und Europa-Termine bevor die Meister des Rock’n Roll im März 2016 endlich auch wieder ihre deutschen Fans mit spektakulären Arena-Shows begeistern werden. Klaus Meine: „Beyond The Black, die Band, die uns als Vorprogramm während der Deutschland-Auftritte begleiten wird, gefällt mir ich mich sehr drauf.“
SCORPIONS – The 50th Anniversary – World Tour 2016 Deutschland-Termine:
14.03.16 Stuttgart Hanns-Martin-Schleyer-Halle
16.03.16 München Olympiahalle
18.03.16 Dortmund Westfalenhalle
19.03.16 Mannheim SAP Arena
21.03.16 Hamburg Barclaycard Arena
23.03.16 Berlin Mercedes-Benz Arena
24.03.16 Leipzig Arena Leipzig
26.03.16 Frankfurt Festhalle Frankfurt
27.03.16 Köln LANXESS arena
Beyond The Black – Special Guest in Deutschland
Tickets sind erhältlich unter www.eventim.de und an allen bekannten Vorverkaufsstellen, oder telefonisch unter der Ticket-Hotline 01806/57 00 99* (*0,20 EUR/Anruf, Mobilfunkpreise max. 0,60 EUR/Anruf).
Mit ihrer unverkennbaren Mischung aus Energie, Melodien, ohrwurmträchtigen Songs und einer Aura von stadienfüllender Größenordnung werden C.O.P UK (Crimes of Passion UK) ihr drittes Album “No Place For Heaven” über die neu gegründeten UDR GmbH Label Services am 22. Januar 2016 veröffentlichen.
Produziert und abgemischt von Sascha Paeth (tätig als Musiker und Songwriter u.a. für Avantasia, Epica, etc.) liefert das in Sheffield, England geschmiedete Sextett 11 lebhafte und spannende Hardrock Klassiker mit Suchtpotenzial, deren Einflüsse von den Helden ihrer Heimatstadt, Def Leppard, bis hin zu Größen wie Saxon, Megadeth und klassischen White Lion reichen.
„Es ist schön zu sehen, dass es Bands gibt, die nicht verleugnen wo sie herkommen, die trotzdem nach vorne schauen und offen für neue Einflüsse sind“, sagt Produzent Paeth. Und bereits beim ersten Song „The Core“ wird deutlich, dass C.O.P. UK den Einfluss dieser Bands zelebrieren und diesem Sound gleichzeitig neue Energie und Härte injizieren wollen. Songs wie das episch aufgebaute „No Place For Heaven“, bei dem sich der Gesang von Cloudy Yang wundervoll mit dem von Radcliffe zu einer radiotauglichen Hymne ergänzt, das schnelle und treibende Melodic-Metal-Highlight „Halo“ und das sich emotional aufbauende „Catch Me If You Can“ zeigen eine Band, die mit einer großen Portion Edelmetall und einer tiefen Verneigung vor klassischem-und-dennoch-frischen Songwriting eine unüberhörbare Hardrock-Wucht kreiert. „Denkt immer daran“, sagt Paeth, „echter Gesang, echtes Talent am Instrument und echtes Songwriting machen echte Musik. Punkt!“
Radcliffes warmer, großartiger Gesang findet immer die perfekte melodische Deckung mit dem Gitarrenspiel von Staton und Mewse und erschafft Musik, die sich herrlich zeitlos anfühlt; zweifellos das Ergebnis einer unstillbaren Arbeitsmoral, die seit der Bandgründung im Jahr 2005 vorherrscht und seitdem in dem Willen gipfelt, so viele Shows wie nur irgend möglich zu spielen. Während sie ihr Handwerk auf den Clubbühnen in ganz Europa verfeinerte, nahm die Band 2011 ihr Debütalbum To Die For in Blind Guardians Twilight Hall Studios, den Orion Studios in Großbritannien auf und stellte es in Helloweens Studio auf Teneriffa fertig.
Während dieser Zeit wurde einer der Mitbegründer des modernen Metals auf C.O.P. UK aufmerksam. Saxons Biff Byford lud sie höchstpersönlich ein, im Mai/Juni 2011 durch Europa zu touren, gefolgt von gemeinsamen Auftritten später im selben Jahr inklusive Festivalauftritten im ganzen Kontinent. Im Jahr 2012 setzte sich der Aufstieg von C.O.P. UK fort, mit Anerkennung durch das Metal Hammer Magazin und weiteren repräsentativen Festivalauftritten, wie auf dem weltberühmten Wacken Open Air und dem Bloodstock in Großbritannien.
C.O.P. UK sind: Dale Radcliffe (Gesang)
Charles Staton (Gitarre)
Andrew Mewse (Gitarre)
Henning Wanner (Keyboard)
Scott Jordan (Bass)
Kev Tonge (Schlagzeug)
Ihr Weg nach ganz oben wurde zudem mit der Hilfe der UDR Label Services durch die Veröffentlichung einer 4 Track, 2 Video-EP namens „Kiss Of An Angel“ geebnet.
C.O.P. UK werden unmittelbar nach der Veröffentlichung von “No Place For Heaven” zusammen mit Helloween auf Europa Tour gehen.
Die Tourtermine: 29.01. CH Pratteln – Z7
30.01. D München – Backstage
31.01. I Milan – Alcatraz
02.02. F Paris – Le Bataclan
03.02. UK London – Forum
05.02. B Antwerp – Trix
06.02. D Oberhausen – Turbinenhalle
07.02. D Stuttgart – Longhorn
10.02. N Oslo – Rockefeller
11.02. S Götheburg – Trädgan
13.02. FI Turku, Logomo
14.02. FI Helsinki, The Circus
16.02. PL Warsaw, Progresja
18.02. SK Kosice, Cassosport, Hall
19.02. CZ Zlin – Hala Euronics (Very Special Guest: GOTTHARD)
20.02. CZ Prague – Forum Karlin (Very Special Guest: GOTTHARD)
Manchmal hast du das Glück und bekommst die Chance, Teil der Rock Geschichte zu werden. Dies ist eine dieser Chancen. Du glaubst uns nicht? Keine Sorge, deine Ohren werden dich von Gegenteil überzeugen…
Sie haben die Kinoleinwand erobert, rotierten auf heißer Rotation im Radio und auf dem heimischen Plattenspieler, brachten Menschen in Konzertsälen zum lachen und zum weinen und arbeiteten ihre eigenen Vergangenheit für die Popgeschichtsschreibung dieser Republik auf.
Wir haben diesen drei strammen Strombürsten von Fraktus echt was zu verdanken.
10 Gründe warum Fraktus ab heute im Internet weitermachen:
Bloß weil Boris Becker mit becker.de gescheitert ist, heisst das noch lange nicht das fraktus.de nicht der totale Renner wird
Zwischen Wichsvorlage und einem Telefonat mit Adele immer noch ein Korn passt
Exklusive Festivalshow: Casper wird Headliner beim Kosmonaut Festival 2016.
Der Auftritt wird seine einzige Festivalshow im kommenden Jahr in Deutschland sein. Weitere erste Bestätigungen: Boy, Feine Sahne Fischfilet, Frittenbude, Turbostaat, SSIO und viele mehr.
Das von der Band Kraftklub, sowie Landstreicher Booking und splash! Entertainment veranstaltete Kosmonaut Festival findet am 24. und 25. Juni 2016 zum vierten Mal am Stausee Oberrabenstein in Chemnitz statt. Mit Casper verkünden die Veranstalter nun den ersten Headliner für 2016. Casper spielt mit seiner Band beim Kosmonaut seine einzige Festivalshow in Deutschland im nächsten Jahr.
Neben Casper kann bereits ein weiterer Reigen Künstler angekündigt werden: mit Boy und Turbostaat wurden weitere Bands für die 2016er Ausgabe bestätigt. Das Duo Boy veröffentlichte im Spätsommer sein aktuelles Album „We Were Here“ und erreichte die Top 5 der deutschen Albumcharts.
Die norddeutsche Punkrock-Institution Turbostaat veröffentlicht am 29. Januar 2016 sein mit Spannung erwartetes neues Album „Abalonia“.
Kosmonaut Festival 2016 – Die ersten Bands
Mit Feine Sahne Fischfilet und Drangsal konnten weitere Künstler für das vierte Kosmonaut Festival gewonnen werden. Die haltungsstarke Rostocker Band Feine Sahne Fischfilet hat bereits bei ihrem Auftritt 2014 Herzen von Publikum und Veranstaltern gewonnen. Newcomer Drangsal gilt als eine der großen deutschen Indiepop-Hoffnungen für die nahe Zukunft. Außerdem wurden bestätigt: SSIO, Frittenbude, Die Nerven, Itchy Poopzkid und LGoony.
Kosmonaut Festival 2016 24. und 25. Juni 2016, Stausee Oberrabenstein, Chemnitz mit Casper, Boy, Feine Sahne Fischfilet, Frittenbude, Turbostaat, SSIO, Die Nerven, Itchy Poopzkid, LGoony, Drangsal und vielen mehr.
Das Zwei-Tages-Ticket ohne Camping ist für 83,- EUR bei www.krasserstroff.com/kosmonautfestival erhältlich.
Camping Tickets sind separat für 15,50 EUR erhältlich.
Am 10. Dezember erscheint »Doppelleben. Kunst und Popmusik« von Jörg Heiser bei Fundus / Philo Fine Arts. Ein Grundsatzwerk, eine Genealogie des künstlerischen Arbeitens zwischen Kunst und Popmusik von den Sechzigern bis heute.
Was versprach sich Andy Warhol davon, als Produzent von The Velvet Underground im Musikgeschäft zu agieren, und was erhoffte sich umgekehrt die Band von diesem Produzenten?
Warum setzte Yoko Ono ihre Fähigkeiten, die sie schon vor der gemeinsamen Zeit mit John Lennon in der künstlerischen Avantgarde entwickelt hatte, in der Popmusik ein – und was zog Lennon im Gegenzug in die Kunst?
Warum nahm Joseph Beuys 1982 eine Single mit dem Titel »Sonne statt Reagan« auf? Und warum gingen Künstlerinnen wie Michaela Melián etwa um die gleiche Zeit in die Popmusik? Wie wichtig sind Utopien der Synthese zwischen Musik und Kunst für Brian Eno, Laurie Anderson oder Fatima Al Qadiri?
Und welche subversive Dystopie, ausgedrückt in transgressiven Bildern und Noise, ließ aus der britischen Künstlergruppe COUM Transmissions Mitte der 70er-Jahre die Band Throbbing Gristle werden? Interviews, Lektüren, Beobachtungen, Thesen.
Der Kontextwechsel zwischen Kunst und Popmusik – so argumentiert Jörg Heiser in »Doppelleben«, seinem zweiten großen Buch nach »Plötzlich diese Übersicht. Was gute zeitgenössische Kunst ausmacht« (Berlin 2007) – ist der Versuch, für Widersprüche, die in dem einen Zusammenhang auftauchen, Lösungen im anderen zu finden. Heiser richtet seinen Blick darauf, welcher Art diese Widersprüche sind und wann der Kontextwechsel einer Suche nach Lösungen gleichkommt und wann einer Flucht vor Problemen. Denn im digital verflüssigten 21. Jahrhundert haben sich die jeweiligen Betriebsblindheiten nicht in Luft aufgelöst. Besitzen jene, die sich ein Doppelleben in beiden Kontexten erlaubt haben, ein besonderes Sensorium dafür, wie man sich gegen die Zumutungen der Gegenwart wendet?
»Das Kapitel über Warhol und The Velvet Underground liest sich wie ein Krimi.« Oliver Koerner von Gustorf (DB-Artmag)
»Jörg Heiser verfügt sowohl über einen klaren Verstand als auch über die Lust an schönen Geschichten und über die Begabung, beides so miteinander zu verbinden, dass der Leser immer wieder hineingezogen wird in den intelligenten Strudel seiner Sätze.« Arno Widmann über Heisers »Plötzlich diese Übersicht« (Frankfurter Rundschau)
Jörg Heiser ist Co-Chefredakteur des internationalen Kunstmagazins frieze, Herausgeber von frieze d/e und Kunstkritiker u.a. für die Süddeutsche Zeitung. Er ist Gastprofessor an der Hochschule der Bildenden Künste Hamburg. In den Neunzigern studierte er in Frankfurt Philosophie, war Mitgründer des Kulturmagazins Heaven Sent und schrieb u.a. für taz, Berliner Zeitung, Züricher Tagesanzeiger, Spex und Texte zur Kunst. Musiker war und ist er auch: Texter und Sänger der Band Svevo, Tourgitarrist der Lassie Singers, heute Mitglied von La Stampa.
Jörg Heiser Doppelleben
Kunst und Popmusik
608 Seiten, gebunden mit Lesebändchen
zahlreiche Abbildungen, 28 €
ISBN 978-3-86572-691-9
Nichts ist, wie es scheint, und keiner kann dem anderen trauen…
Im hohen Norden Deutschlands geht es bisweilen alles andere als beschaulich zu: Nach den Krimis Stahlhart (Gmeiner 2011) und Eiskalt Abserviert (swb 2013) verspricht der dritte Kriminalroman Schneesturm (Schardt Verlag, 2015) des Bremer Autorenduos Volkmar Joswig und Henning von Melle wieder ein beachtlicher Erfolg zu werden. Knallharte Morde, Drogen, Korruption, Verrat und skrupellose Täter – der brisante Lesestoff ist wahrlich nichts für schwache Nerven. Die Krimifans sind begeistert – und dies nicht nur in Norddeutschland…
Als der Bremer Reeder und Patriarch August von Gehlen unter ungeklärten Umständen stirbt, kocht die Gerüchteküche in der Hansestadt. Sowohl in seinem geschäftlichen wie auch privaten Umfeld gibt es mehrere Personen, die ein Motiv haben: die Söhne, die mit dem Vater im Dauerkonflikt liegen, die junge Ehefrau mit Kontakten zur russischen Mafia, verärgerte Geschäftspartner… Während Polizei und Presse ihre Arbeit aufnehmen, entbrennt in anderen Städten Norddeutschlands ein blutiger Bandenkrieg um die Vorherrschaft im internationalen Drogengeschäft.
Als sich der Verdacht erhärtet, dass auch die Reederei von Gehlens darin verwickelt sein könnte, nimmt der Fall Dimensionen an, die alle Beteiligten an ihre Grenzen bringen.
Henning von Melle arbeitet seit vielen Jahren erfolgreich national und international als Schriftsteller. Sein Werk umfasst u. a. Romane, Hörspiele, Songtexte, Theaterstücke und Bühnenprogramme. Von Melle liebt es, Geschichten zu erzählen und die Menschen auch gerne zum Lachen zu bringen. Sein Credo: „Über Humor erreicht man die Menschen besser als mit erhobenem Zeigefinger“.
Volkmar Joswig studierte Literaturwissenschaft und Journalistik und ist als freier Journalist für Tageszeitungen und Magazine im In- und Ausland tätig. Zusätzlich arbeitet er als Sprecher für Image- und Industriefilme sowie als Bühnen-, Literatur- und Musikkritiker. Schneesturm ist ihr dritter gemeinsamer Roman.
Die beiden Autoren und Erfinder des „Literatainments“ sind bekannt für ihre unterhaltsamen Lesungen; ihre Leseabende bieten Unterhaltungsprogramme mit Humor und Musik, in denen ihre Büchertexte eingebettet sind. Die nächsten Termine für Februar/März 2016 sind derzeit in Planung….
Bestellen Sie gerne bei mir den Kriminalroman Schneesturm – und selbstverständlich stehen die beiden Autoren auch für Interviews und sonstige Schandtaten zur Verfügung. Detaillierte Infos zu Roman und Autoren finden sich bei www.volkmar-joswig.de, www.henning-von-melle.de oder www.schardtverlag.de.
Titel: Schneesturm Erscheinungsdatum: Juni 2015
Autoren: Henning von Melle, Volkmar Joswig
ISBN: 978-3-89841-782-2
Umfang: TB: 224 Seiten
Ladenpreis: 12,80 Euro
Verlag: Schardt Verlag
DER NEUE KRIMI VOM LITERATAINMENT-DUO VOLKMAR JOSWIG & HENNING VON MELLE ! 2007 lernten sich die beiden Ausnahmekünstler, der Schriftsteller Henning von Melle und der Journalist Volkmar Joswig, anlässlich eines Interviews zu von Melles neuem Buch kennen. Beide beschlossen eine Zusammenarbeit, die 2009 unter dem Namen DUO-9 als satirischkabarettistisches Künstlerpaar begann. 2011 veröffentlichten sie ihr erstes Buch, „Stahlhart“, einen Kriminalroman, der gleich erfolgreich einschlug. Neben den weiterhin laufenden Auftritten schrieb das Duo an dem zweiten Buch „Eiskalt abserviert“, 28 Kurzkrimis, aus dem einige Kurzgeschichten sogar den Weg in australische Zeitungen fanden. Jetzt erscheint der dritte Kriminalroman „Schneesturm“, von dem wieder ein Erfolg zu erwarten ist. Für Ihre Lesungen erfanden die beiden Autoren das „Literatainment“, ein fast zweistündiges Unterhaltungsprogramm. Sie halten nichts von den reinen Verkaufsshows, sondern begeistern das Publikum mit ihren Auftritten unter dem Motto „Leichen-Lachen-Livemusik“.
Henning von Melle arbeitet seit vielen Jahren erfolgreich als Autor und Schriftsteller. Neben bisher sieben veröffentlichten Büchern, die auch international gelesen wurden, schreibt er Hörspiele, Theaterstücke, Songtexte, Bühnenprogramme und vieles mehr. Weiterhin arbeitet Henning von Melle auch als Wirtschaftsautor. Der Schöngeist liebt es, Geschichten zu erzählen und die Menschen zu erfreuen, sogar zum Lachen zu bringen, wobei in vielen seiner Werke mehr steckt als nur eine Erzählung. Sein Credo: Über Humor erreicht man die Menschen besser als mit erhobenem Zeigefinger.
Volkmar Joswig arbeitet ebenso vielseitig, ist als freier Journalist für Tageszeitungen und Magazine im In- und Ausland tätig. Zusätzlich arbeitet er als Sprecher für Image- und Industriefilme sowie als Bühnen-, Literatur- und Musikkritiker. „Schneesturm“ ist sein dritter Roman.
Von diesen beiden kreativen Köpfen wird sicher auch in Zukunft einiges zu erwarten sein, nicht nur im Genre Kriminalroman.
Mastermind Robert Fripp samt Schlagzeuger-Trio zu Gast in Stuttgart und Berlin. King Crimson live: Progrock-Pioniere kommen erstmals seit 13 Jahren live nach Deutschland
Zu Progrock-Events der Superlative laden King Crimson bei ihren ersten Shows hierzulande seit über 13 Jahren! Mit drei Schlagzeugern gleichzeitig auf einer Bühne feiert die achte Reinkarnation der Genre-Legende in Stuttgart und Berlin ihr Live-Debüt in Deutschland.
Das progressive Wesen der 2013 neu gruppierten Formation um Mastermind Robert Fripp beschränkt sich jedoch nicht auf die personelle Ebene: Auch ihren Sound entwickelten King Crimson im Verlauf ihrer Karriere stetig weiter und offenbarten dabei eine Vorliebe für den experimentellen Umgang mit Stilelementen unterschiedlichster Musikrichtungen. Die Bandbreite reicht von Free-Jazz-Improvisationen über Art- und Psychedelic-Rock bis hin zu Ambient, New Wave und komplexen neoklassisch oder ostasiatisch beeinflussten Arrangements mit teils historisch gefärbten mystisch-surrealen Texten.
Für die bestuhlten Deutschland-Gastspiele greifen die Angloamerikaner endlich wieder auf Klassiker wie „21st Century Schizoid Man“ oder das ebenso epische „The Court Of The Crimson King“ zurück. Neben frischen Interpretationen dieser zeitlosen Erfolgstitel steht neues sowie selten live dargebotenes Material aus der Frühphase im Fokus der werkübergreifenden Songauswahl.
Zu Ticketpreisen zwischen 35 und 85 Euro (zzgl. Gebühr) kommen die Zuschauer in den Genuss einer Show, die vom Musikmagazin „eclipsed“ und dem britischen Publikum jüngst bei einem Auftritt in Aylesbury für außergewöhnlich befunden wurde: „Überall hört man: ‘best concert I’ve ever seen!’“
Nichts ist bekanntlich so beständig wie der Wandel und bei King Crimson hat er seit der Bandgründung im Jahr 1969 sogar Methode. Um sich ihre Kreativität zu bewahren und eine fortwährende Neudefinition der musikalischen Ausrichtung zu ermöglichen, feilt Robert Fripp, Vordenker und einzige Konstante im Gruppengefüge, regelmäßig am Line-up. Aktueller Status Quo: die siebenköpfige „Mark VIII“-Reunion-Besetzung. In dieser wird der britische Gitarrist, der im Mai 2016 seinen 70. Geburtstag feiert, unterstützt von Bassist Tony Levin (Peter Gabriel), Saxophonist/Flötist Mel Collins und Rhythmus-Gitarrist/Sänger Jakko Jakszyk. Hinzu kommt ein das Bühnenbild dominierende Drummer-Trio aus Gavin Harrison (Porcupine Tree), Bill Rieflin (R.E.M.) und Pat Mastelotto (Mr. Mister). „Dank der gigantischen Schlagzeugfront mit Bill Rieflin in der Mitte, hat der Zuschauer ein Stereoerlebnis der besonderen Art: Filigrane Fills und brachiale Breaks wandern von links nach rechts und wieder zurück. Dann geht es gegentaktik weiter.“ („eclipsed“).
Dabei entstehen exzentrische Klangkollagen, die die volle Aufmerksamkeit des Publikums beanspruchen. So ist auch Fripps Ansage an notorische Handyfilmer zu verstehen: „Benutzt Eure Ohren, um die Musik zu erfassen und Eure Augen, um die Bilder aufzunehmen!“ („Rolling Stone“). Erst dann kommt das Potenzial der von Musikerkollegen wie David Bowie hoch geschätzten Band, laut Einschätzung des innovativen Soundtüftlers, wirklich zum Tragen: „Das Schaffen von King Crimson kann nur anhand ihrer Live-Auftritte beurteilt werden!“
Gelegenheit hierzu bietet sich im Herbst. Dann empfiehlt es sich, dem Rat des Rezensenten von Metal.de Folge zu leisten: „Sollten King Crimson diese Tour noch einmal nach Deutschland bringen, so sollte sie in jedem gut geführten Prog-Terminplaner erscheinen!“ (Abdruck honorarfrei!)
Klaus Bönisch für KBK präsentiert: An evening with
KING CRIMSON
08.09.16 Stuttgart, Beethoven-Saal
11.09.16 Berlin, Admiralspalast
Einlass: 19 Uhr, Beginn: 20 Uhr
Karten zwischen € 35.– und € 85.– (zzgl. Gebühren!) ab 27.11. erhältlich bei www.myticket.de und unter der Hotline 01806 – 777 111 (0,20€/Anruf aus dem dt. Festnetz, max. 0,60€/Anruf aus dem dt. Mobilfunknetz), bei www.ticketmaster.de sowie an den bekannten VVK-Stellen.
Tourneeveranstalter: KBK – Konzert- und Künstleragentur GmbH
Links: www.dgmlive.com, www.facebook.com/kingcrimsonofficial
Was mehr oder weniger zufällig entsteht, kann sich zu einer ziemlich großen Sache entwickeln. Vor allem dann, wenn Brüder im Geiste eine gute Idee gemeinsam mit möglichst vielen Gleichgesinnten in die Tat umsetzen.
So geschehen bei „West of Flushing, South of Frisco“, dem Debüt der Supersonic Blues Machine – eines Bandprojektes, auf das der Begriff Allstar Group so gut passt, wie wohl kaum irgendwo zuvor. Entstanden ist dieses Album allerdings nicht in Überschallgeschwindigkeit, wie sein Name suggeriert. Ganz im Gegenteil: Es hat Jahre in Anspruch genommen, und das hat sich gelohnt – doch eines nach dem anderen.
Alles kam ins Rollen, als der texanische Sänger, Songwriter undBluesrock-Gitarrist Lance Lopez 2012 nach Los Angeles ging, um dort mit Produzent Fabrizio Grossi (u. a. Steve Vai, Joe Bonamassa, Billy Gibbons, Leslie West, Zakk Wylde, Alice Cooper, Slash), der auch Bass spielt, an neuem Material zu arbeiten. Die beiden lagen auf einer Wellenlänge und kamen überein, gemeinsam mehr als zunächst geplant auf die Beine zu stellen. Im Hinterkopf hatten sie eine Platte, die so entstehen sollte, wie es einst bei The Who oder den Rolling Stones geschah: „Die holten sich alle ihre Freunde mit an Bord, um zu sehen was sich daraus entwickelt”, sagt Fabrizio Grossi. „Das fand ich immer cool, so wollten wir es auch machen – einen Schmelztiegel für die Talente von Meistern ihres Faches schaffen, aus dem etwas organisches Neues erwächst.”
Mit von der Partie war zunächst der renommierte Schlagzeuger Kenny Arnoff, der in den 1980er-Jahren zu John Mellencamps Band gehörte und später im Studio für Iggy Pop, Bob Dylan, Bob Seger, Elton John und Glen Frey arbeitete sowie live unter anderem mit den Smashing Pumpkins, Bob Seger und Joe Cocker spielte. Hinzu kam Grossis langjähriger Freund undKoproduzent Serge Simic, der maßgeblichen Anteil am Songwriting für „West of Flushing, South of Frisco” hat.
Album Trailer:
Vor allem Fabrizio Grossis enormes Netzwerk sorgte dafür, dass sich das Ganze mit der Zeit herumsprach und Stück für Stück wuchs. So ist mit Billy Gibbons, Walter Trout, Warren Haynes, Robben Ford, Eric Gales und Chris Duarte auf „West of Flushing, South of Frisco” nun eine repräsentative Auswahl all jener zu hören, die im zeitgenössischen Bluesrock Rang und Namen haben.
Lyric Video zu “The Remedy“:
„West of Flushing, South of Frisco” ist uramerikanisch, tief im Blues verwurzelt und dem Rock ‘n’ Roll fest verbunden – ein handfestes, starkes Statement. „Allen die hier mitgemacht haben fühlen wir uns tief verbunden”, sagt Fabrizio Grossi. „Wir sind eine Familie, und ich bin froh darüber, dass wir mit der Supersonic Blues Machine etwas hinbekommen haben, das für mich klingt wie …- sagen wir mal: eine Mischung aus ‘Exile on Main Street’ und den Allman Brothers.” Gar nicht übel für den Anfang, oder?
Das Album “West of Flushing, South of Frisco” wird am 26. Februar 2016 via Mascot Records veröffentlicht!
West of Flushing, South of Frisco Track List 1. Miracle Man
2. I Ain’t Fallin‘ Again
3. Running Whiskey (feat. Billy F. Gibbons)
4. Remedy (feat. Warren Haynes)
5. Bone Bucket Blues
6. Let It Be
7. That’s My Way (feat. Chris Duarte)
8. Ain’t No Love (In The Heart Of The City)
9. Nightmares And Dreams (feat. Eric Gales)
10. Can’t Take It No More (feat. Walter Trout)
11. Whiskey Time (Running Whiskey’s extended ending)
12. Let’s Call It A Day (feat. Robben Ford)
13. Watchagonnado
Tromsø, im Norden Norwegens. Der Blues. Ein Widerspruch? Mitnichten!
Die Norweger PRISTINE veröffentlichen mit „Reboot“ (VÖ 22.01.2016) ihr drittes Album, zugleich das erste, das außerhalb Norwegens erscheint. Eine Dreiviertelstunde, die einen mit zehn Songs auf einen psychedelischen Rock-Trip entführt.
Heidi Solheim, die rothaarige Frontfrau, alleinige Songschreiberin und Chef-Organisatorin der Band, wuchs damit auf, unzählige Stunden Aretha Franklin, die Eagles und die Beatles aus der Plattensammlung ihres Vaters zu hören. Led Zeppelin und Grand Funk Railroad kamen hinzu. Dieser musikalische Einfluss traf auf ein Klima extremer Gegensätze, was Heidi folgendermaßen beschreibt: „Der Winter ist lang mit tagelanger kompletter Dunkelheit. Der Sommer ist kurz mit Mitternachtssonne und 24 Stunden Tageslicht. Es kann so kalt werden, dass man Eiszapfen an den Augenbrauen hat, oder so heiß, dass man kaum atmen kann. Die Natur ist wild mit hohen Bergen und unberührten Wäldern, schön und eindringlich zugleich. Aus dieser Erfahrung lässt sich eine Menge Inspiration ableiten“.
Im Mai 2015 zog Heidi mit ihrer Band ins Studio, um „Reboot“ einzuspielen. Alle Basic Tracks entstanden 100% live, und hinzugefügt wurde nur eine Handvoll Overdubs. Das Album lebt neben seinem Songwriting auch von einem ungewöhnlichen Sound, der sich bewusst von vielen der zahl- und auch leblosen „copy & paste“-Produktionen unterscheidet. Magie entsteht hier durch die Leidenschaft und Energie der Musiker, nicht durch Produktionsfirlefanz. Heidi kennt ihre Mitmusiker ihr halbes Leben lang und betrachtet sie als Brüder.
Nach Club-Gigs, Festivalauftritten und Auszeichnungen (z.B. „Winner of the Norwegian Blues Cup“) stehen PRISTINE in den Startlöchern, um außerhalb ihrer Heimat durchzustarten und zu touren. Als Kind hatte Heidi Solheim zwei Berufswünsche: Farmerin oder Rockstar. Sie hat sich richtig entschieden!
Das Video zur ersten Single “(I’m Gonna Give you) All of my Love” kann man hier sehen: