Dem frischgebackenen zweifachen Swiss Music Award-Gewinner James Gruntz läuft’s rund: Im September letzten Jahres veröffentlichte der 27-jährige in der Schweiz sein viertes Album «Belvedere», welches direkt auf Platz 7 der Schweizer Album-Charts einstieg.
Dem frischgebackenen zweifachen Swiss Music Award-Gewinner James Gruntz läuft’s rundDer Schweizer Singer-Songwriter zeigt durch gekonnte Stilmischung auf dem Album sein vielseitiges Talent. Das Werk wurde vom Publikum und der Presse mit Begeisterung aufgenommen, als «grandioses Pop-Album» betitelt ».
Die Single «Heart Keeps Dancing» hat sich in der Schweiz zum veritablen Ohrwurm entwickelt ist von Radios auf «Heavy Rotation» gespielt worden. Im November wurde der Musiker mit dem Basler Poppreis ausgezeichnet und seit Anfang dieses Jahres ist er nun stolzer Gewinner von zwei Swiss Music Awards. Er hat den Award als «Best Breaking Act» und den «Artist Award» gewonnen.
Auch auf der Bühne ist seine Musikalität und Stimme eindrucksvoll zu erleben. Mit seiner Band oder Solo hat er an unzähligen ausverkauften Konzerten sein Album präsentiert.
James Gruntz wurde jetzt fürs Line-Up beim Reeperbahn-Festival im September bestätigt!
Lange mussten wir darauf warten, doch jetzt ist es endlich soweit: in den vergangenen zwei Jahren haben Beach Slang mehrfach bewiesen, dass sie unvergessliche Songs schreiben können, eine unglaublich gute Liveband sind und mittlerweile eine große Community, bestehend aus Gleichgesinnten aufgebaut haben.
Für Fans von The Replacements, Jawbreaker, The Gaslight Anthem, JapandroidsDoch eine Sache hat immer gefehlt: ein Album! Glücklicherweise ist ihr Debütalbum „The Things We Do To Find People Who Feel Like Us“ der Höhepunkt ihrer bisherigen Karriere und macht genau da weiter, wo Beach Slang mit ihren beiden, von Kritikern gefeierten EPs „Cheap Thrills On A Dead End Street“ und „Who Would Ever Want Something So Broken?“ aufgehört haben. „The Things We Do To Find People Who Feel Like Us“ erscheint am 30. Oktober 2015 auf Big Scary Monsters / Alive in Deutschland.
CDs, limitierte Kassetten und eine exklusive Vinyl-Edition (Purple w/ Black & White Splatter) könnt ihr ab sofort im Big Scary Monsters Webstore vorbestellen: www.bsmrocks.com/shop
Wir freuen uns sehr euch heute mit „Bad Art & Weirdo Ideas“ die erste Single aus dem kommenden Album vorstellen zu dürfen. Die Single feierte erst kürzlich Premiere bei Noisey und kann ab sofort auf Soundcloud gestreamt werden. „Bad Art & Weirdo Ideas“:
„The album’s first single, “Bad Art & Weirdo Ideas” is a pretty good example of where they’re at. It packs in their trademark hopeless romanticism and a lust for nostalgia over emotional vulnerability. “I’ve always felt stuck, alone, or ashamed!” James Alex sings with a hushed scream, before giving way to the “ah-ah-ahs!” and “ooo-oohs!” that you’ll no doubt be shouting back instantly.“ – Noisey
Beach Slang haben seit der Veröffentlichung ihrer EPs im vergangenen Jahr erstaunlich viel Aufmerksamkeit von der internationalen Musikpresse bekommen und den Hype um ihre Band auf ganz altmodische Art und ohne Marketingteam aufgebaut, indem sie einfach nur mitreißende Songs schrieben.
Frontmann und Songwriter James Alex sammelte vor Beach Slang bereits Erfahrungen in der Pop-Punk Band Weston, während Schlagzeuger JP Flexner und Bassist Ed McNulty und Gitarrist Ruben Gallego schon in diversen anderen Projekten wie Ex-Friends, Nona, Glocca Morra und Crybaby mitwirkten.
„The Things We Do To Find People Who Feel Like Us“ handelt von dem einzigartigen Gefühl der Jugend. Es ist ein direktes, ehrliches und emotionales Punkrock Album, mit dem Fans von The Replacements, Jawbreaker und The Gaslight Anthem eine Menge Spaß haben werden.
Beach Slang – „The Things We Do To Find People Who Feel Like Us“ TRACKLISTING: 01. Throwaways
02. Bad Art & Weirdo Ideas
03. Noisy Heaven
04. Ride The Wild Haze
05. Too Late To Die Young
06. I Break Guitars
07. Young & Alive
08. Porno Love
09. Hard Luck Kid
10. Dirty Lights
Für Fans von The Replacements, Jawbreaker, The Gaslight Anthem, Japandroids
Das Sextett aus Krakau steht für einen dynamischen Mix aus filigranen Folkloreklängen und kraftvollem modernen Metal und sorgt längst über die polnischen Landesgrenzen hinaus für Gesprächsstoff.
Die Musik von NETHERFELL ist eine klingende Zeitmaschine!2008 gegründet, begeistern NETHERFELL ihre Fans mit energiegeladenen Live-Shows und spielten bereits an der Seite von Größen wie Arkona, Alestorm oder Dalriada.
Im Herbst 2015 werden NETHERFELL ihr Debüt-Album ‚BETWEEN EAST AND WEST‘ über NOIZGATE Records herausbringen. Kurz vor dem Albumrelease planen NETHERFELL übrigens zusammen mit der Folk-Metal Band GRAI aus Russland eine ausgedehnte Polen-Tour.
2008 gegründet, können NETHERFELL bereits auf zahlreiche Festivalshows und Konzerte an der Seite von Größen wie Arkona, Dalriada oder Alestorm zurückblicken.
Dabei kombinieren Tomasz Indyka (Growls), Adrianna Zborowska (Gesang, Violine, Blockflöte), Piotr Martu? (Gitarre, Gesang, Balalaika), ?ukasz ?cieranka (Bass), Jakub Kondzielnik (Schlagzeug) und Wit Rzepecki (Dudelsack, Tin Whistle, traditioneller Gesang) modernen Metalsound und traditionelle Folklore-Instrumente mit klarem, weiblichem Gesang und brachialen Growls. Druckvoll und ekstatisch, eine musikalische Zeitreise! Mit diesem ganz eigenen dynamischen Klang eilt NETHERFELL ihr Ruf längst über die polnischen Landesgrenzen hinaus voraus!
Das Debüt-Album der Krakauer trägt den Titel ‚BETWEEN EAST AND WEST‘ und wird am 30.10.2015 (VÖ) bei NOIZGATE Records erscheinen. ‚Wir stammen aus einer Region mit einer sehr bewegten Geschichte, die von vielen unterschiedlichen Völkern und Kulturen geprägt ist. Das ist auch der Grund, warum wir uns mit unserer Musik an keiner Folklore-Tradition im Speziellen orientieren. Mit NETHERFELL bilden wir einen
Schnittpunkt zwischen Moderne und Überlieferung – und eben zwischen Ost und West!
Davon ist unser Album inspiriert‘, erklärt Gitarrist Piotr Martu?.
‚BETWEEN EAST AND WEST‘ wird 12 brandneue Songs und einem Bonustrack enthalten.
Die Tracklist gibt NOIZGATE Records bereits vorab bekannt: 01. Intro – Rozdro?a
02. Ghost Of Kurgan – Upiór Kurhanu
03. Towards Fertile Lands – Ku P?odnym Ziemiom
04. Raven – Kruk
05. Light And Shadow – ?wiat?o i ?ie?
06. The Gathering – The Gathering
07. The Highlander
08. Woods Of The Dead – Las Umar?ych
09. Little horse – Kónik zmók i jo zmók
10. Mice Tower
11. Cross of the Sun
12. Dreamcatcher
13. Mokosz (Bonus Track)
Bevor es soweit ist und das Album erscheint, geht es für NETHERFELL allerdings noch auf große Polen-Tournee. Mit dabei: Die russischen Folkmetaller GRAI, ebenfalls eine Band aus dem NOIZGATE-Kader. Geplant sind insgesamt 14 Konzerte zwischen dem 29.08. und 12.09.2015 – davon eines in Deutschland: Am 05.09.2015 werden beide Bands auf dem ‚Rock For Roots Festival‘ in Nauen zu sehen sein!
Hier alle Termine der ‚FOLK METAL CRUSADE 2015‘ in der Übersicht: 29.08.2015 (PL) DOMBROWA – Festiwalu Kultury S?owian STADO
30.08.2015 (PL) KRAKAU – Rotunda
31.08.2015 (PL) BIELITZ-BIALA – Rudeboy Club
01.09.2015 (PL) CZ?STOCHOWA – Muzyczna Meta
02.09.2015 (PL) OPOLE – Piekarnia
03.09.2015 (PL) BRESLAU – Od Zmierzchu do ?witu
04.09.2015 (PL) POSEN – U Bazyla
05.09.2015 (DE) NAUEN – Rock For Roots Festival
06.09.2015 (PL) STETTIN – Rocker
08.09.2015 (PL) S?UPSK – Motor Rock Pub
09.09.2015 (PL) DANZIG – Wydzia? Remontowy
10.09.2015 (PL) BYDGOSZCZ – Estrada Stagebar
11.09.2015 (PL) LODZ – Stereo Krogs
12.09.2015 (PL) WARSCHAU – Progresja
Die Band um Frontfrau Ashley Costello hinterließ erstmals 2007 mit ihrem Debüt „My Dear“ bleibenden Eindruck in der Szene.
Die Band um Frontfrau Ashley Costello hinterließ erstmals 2007 mit ihrem Debüt „My Dear“ bleibenden Eindruck in der SzeneNach zwei weiteren Studioalben und diversen Tourneen mit Acts wie Escape The Fate, Combichrist oder als Teil der beliebten Vans Warped Tour bringen die Amerikaner am 02. Oktober 2015 endlich ihr drittes Album „Malevolence“ unters Volk (Release über Another Century / Century Media).
Von Erik Ron produziert, rocken sich NEW YEARS DAY auch auf ihrem neuesten Output gewohnt heavy durch zwölf neue Tracks, die melodischen Rock mit Einflüssen aus dem Neo-Industrial Genre und einer gehörigen Portion rotziger Punk Attitüde verbinden.
Amerikanische Dark-Rocker NEW YEARS DAY veröffentlichen brandneues Album „Malevolence“Besonders in der Ästhetik der Band wird klar, wo ihre inhaltlichen Inspirationsquellen liegen: Gothic, Vampirismus und Fantasy. Über alledem thront Sängerin Ashley Costello wie eine Königin, sinnlich und charismatisch liefert sie auf „Malevolence“ gesangliche Bestleistungen ab.
Einen ersten Vorgeschmack auf das Album gibt der Videoclip zum Song „Kill or Be Killed“:
Bachar Mar-Khalifé ist ein französisch-libanesischer Sänger, Komponist und Multi-Instrumentalist.
Bachar Mar-Khalifé mit neuem AlbumEr studierte am Musikkonservatorium in Paris und hat u.a. mit den Dirigenten Lorin Maazel und James Gaffigan sowie mit dem Orchestre national de France und dem Ensemble intercontemporain zusammengearbeitet.
Dazu kommen viele Projekte mit Künstlern wie Carl Craig, Francesco Tristano, Bojan Z, Murcof oder Kery James an den Schnittstellen von Jazz, World Music, Elektronik und HipHop. Er wurde im vom Krieg zerstörten Libanon als Sohn des legendären Musikers Marcel Khalifé geboren und ist Rami Khalifés (Aufgang) Bruder.
Auf seinem dritten Album „Ya Balad“ (= O Homeland), das am 16.10. bei InFiné Music im Vertrieb von Rough Trade veröffentlicht wird, erzählt uns Bachar Mar-Khalifé von Licht und Schatten seiner Beziehung zum Libanon in einem offenen Brief an sein Heimatland: dem schmerzlichen Verlust der körperlichen Nähe durch sein Exil in Frankreich, aber auch den nostalgischen Kindheitserinnerungen, die ihn mit dem Land verbinden – dem süßen Geschmack von Kondensmilch, Kaffeeschwaden über einem offenen Feuer, Croissants mit Zaatar (=Thymian)-Geschmack, dem Duft von Baladi (-Seife) oder der Rauheit eines Loofah-Schwamms.
„Ya Balad“ mischt Klavier, Cembalo, Percussion, Schlagzeug, Melodica und Nay mit französischen, englischen und arabischen Texten, vor allem der Lyrik des Nahen und Mittleren Ostens. Mit „Kyrie Eleison“ ist ein Stück des neuen Albums über Soundcloud schon veröffentlicht worden:
Bachar Mar-Khalifés neues Album ist im Nassim Nicholas Taleb’schen Sinne ein „schwarzer Schwan“. Es spielt mit dem Licht und der Dunkelheit und stellt die künstlerische Freiheit über alles. So steht auf dem Album ein berührendes Wiegenlied neben einem derben Folksong und ‚Oriental Reggae‘ gemischt mit klassischer arabischer Musik à la Oum Kalthoum und Rock der Marke Doors und Pink Floyd im Stück „Balcoon“, in dem er die libanesische Jugend in ihrer Zerrissenheit zwischen Anpassung und Ablehnung des politischen Systems karikiert.
Texte bekannter Lyriker wie Saadi Youssef, Théodore Botrel oder Samir Saady nutzt Bachar auf dem Album, dessen einziger Gast die bekannte iranische Schauspielerin Golshifteh Farahani ist. Sie ist über ihre Rollen in vielen unabhängig produzierten französischen Filmen, aber auch durch Ridley Scott-Produktionen bekannt geworden.
Geschrieben wurde der eindringliche Song „Yalla Tnam Nada“, das sie interpretiert, ursprünglich für Jihane Chouaibs Film „Go Home“.
Zwei weitere Stücke des Albums sind zuerst im Kino zu hören gewesen: „Layla“ spielt in Pia Marais‘ Film „Layla Fourie“ eine wichtige Rolle und der schon erwähnte Song „Kyrie Eleison“ ist in Hicham Ayouchs Film „Fièvres“ zu hören.
Das Cover Artwork spielt ebenfalls mit dem Konzept von Licht und Schatten und basiert auf einem Porträtphoto des britischen Künstlers Lee Jeffries, der über seine „Lost Angels“-Photographien von Obdachlosen bekannt wurde.
Ab dem Herbst wird Bachar Mar-Khalifé mit einem neuen Line-Up bestehend aus Klaver, Bass und Schlagzeug eine längere Konzerttournee in Europa spielen, darunter ist auch ein Termin in Deutschland:
06.12.2015 Berlin / Roter Salon
PRESSEZITATE ZU DEN ERSTEN BEIDEN ALBEN:
„It just sounds like a 21st Century singer-songwriter supporting his own distinct style […] with sensuality and passion“ UNCUT
„Bachar Mar-Khalifé a trouvé sa voie dans un tissage entre Jazz, Orient et expérimentation électronique. […] Il invente une musique avant-gardiste et singulière“ LE MONDE
„Bachar Mar-Khalifé erschließt damit eine seltsame subjektive Welt, in der musikalische Traditionen von Orient und Okzident fragile Verbindungen eingehen, die nur so lange halten, wie das jeweilige Stück dauert – flüchtlig, instabil, aber in der Lage, an den größten Sehnsüchten zu rühren: wie Erinnerungen.“ JAZZ THETIK (4/5 GERMANY)
Das beliebteste Schaf der Welt kommt nun endlich auch in die Heimkinos!
SHAUN DAS SCHAF – DER FILM: Release am 27.8.2015Der erste abendfüllende Spielfilm zur Serie entstand unter der Regie von Richard Starzak und Mark Burton und hat die Herzen von Groß und Klein im Sturm erobert.
Als Shaun beschließt einen Tag Urlaub zu machen und mal so richtig Spaß zu haben, führt das zu mehr Aufregung als er sich gewünscht hat.
Durch Shauns Übermut verschlägt es den Bauern aus Versehen in die große Stadt… Sogleich machen sich Shaun und seine wolligen Gefährten auf in den Großstadtdschungel, um das angerichtete Chaos wieder gut zu machen.
Dort verstricken sie sich in ein immer größeres Durcheinander, lernen neue Freunde wie den Streuner Slip kennen, müssen aber auch immer auf der Hut vor dem Tierfänger Trumper sein, der mit eiserner Hand über das städtische Tierheim herrscht…
Sein universeller Humor und die detailverliebte, authentische Animation begeisterte mehr als 2 Mio. Menschen im Kino und machte ihn zu einem der erfolgreichsten Familienfilme des laufenden Jahres.
SHAUN DAS SCHAF – DER FILM ist ein Muss für jede Sammlung als shauntastische Ergänzung zur Serie und macht die Reihe erst komplett.
Ab 27. August im Handel als DVD, Blök-ray, Steelbook und Video on Demand!
Heute versorgen wir Euch zur Abwechslung mal mit einem Filmsoundtrack. Es geht um den neuen Kinofilm von Mark Monheim „About A Girl“, in den Hauptrollen sind u.a. Jasna Fritzi Bauer, Heike Makatsch und Aurel Manthei.
Auf dem Soundtrack finden sich Beiträge von unter anderem Monday Tramps, Pictures und Florian Ostertag.
O.S.T. „About A Girl“ABOUT A GIRL ist eine rabenschwarze Komödie über einen missglückten Selbstmordversuch und die Schwierigkeit, erwachsen zu werden. Regisseur Mark Monheim ist mit seinem Debütfilm ein freches Plädoyer für die Liebe und das Leben gelungen. In der Rolle der rebellischen Charleen ist der Nachwuchsstar der deutschen Theater- und Filmszene, Jasna Fritzi Bauer, zu sehen, die im Januar diesen Jahres für ihre Leistung mit dem Bayerischen Filmpreis 2014 als Beste Nachwuchsdarstellerin ausgezeichnet wurde.
Heike Makatsch spielt ihre etwas chaotische, aber liebenswerte Mutter Sabine, Sandro Lohmann ist Linus, der Nerd mit merkwürdigen Hobbys; in weiteren Rollen sind Simon Schwarz und Aurel Manthei zu sehen. Das Drehbuch, das vom FFF Bayern gefördert und mit dem Emdener Drehbuchpreis 2013 ausgezeichnet wurde, hat Mark Monheim gemeinsam mit Produzent Martin Rehbock geschrieben. Nach der umjubelten Premiere auf den Hofer Filmtagen 2014 kommt ABOUT A GIRL nun am 6. August 2015 in die deutschen Kinos.
O.S.T. „About A Girl“
mit u.a. Pictures, Monday Tramps, Florian Ostertag
Album: „About A Girl“ (Original Soundtrack) VÖ: 7.8.2015 Label: Ahoi Musikverlag Vertrieb: Believe Digital
Interview mit Musik-Supervisor Sebastian Pille:
Sebastian, du trägst die Verantwortung für Song-Soundtrack und Filmmusik von ABOUT A GIRL. Ist die Zusam- menarbeit mit Produzent und Regisseur, die beide sehr musikaffin sind, schwieriger oder einfacher für dich?
Sebastian Pille: In diesem Fall war es einfacher. Wir kennen uns schon sehr lange und hatten von Anfang an ähnliche musikalische Vorstellungen. Auch hatten wir alle dasselbe Ziel: einen maßgeschneiderten Song-Soundtrack für ABOUT A GIRL zu schaffen, der im Film, aber auch als eigenständiges Soundtrack-Album funktioniert.
Worin hat sich deine Arbeit an ABOUT A GIRL im Vergleich zu deiner Arbeit für z.B. den TATORT am deut- lichsten unterschieden?
Bei ABOUT A GIRL ging es um einen Song-Soundtrack und nicht um reine instrumentale Filmmusik. Ich hatte das Glück, die musikalische Leitung übertragen zu bekommen –das bedeutete natürlich große künstlerische Freiheit, aber auch einen hohen Aufwand: Meine Tätigkeit bestand darin, die Künstler auszuwählen, die Verträge zu verhandeln, mit ihnen die Songs zu schreiben und die Arbeit im Studio; dazu kamen dann noch die Komposition und Produktion der Filmmusik und eben des Soundtrack-Albums. Das hat alles in allem ein gutes halbes Jahr in Anspruch genommen. Auch deshalb, weil von jedem Song zwei Versionen geschrieben und produziert werden mussten – einmal die Version im Film, die genau auf die Szenen passen sollte, und einmal die Soundtrack-Version für das Album. Ein Auftrag für eine Tatort-Musik bindet mich zeitlich wesentlich kürzer, meist vier bis acht Wochen. Das liegt auch daran, dass dort, wenn Songs benutzt werden, diese nicht extra geschrieben und produziert werden, sondern meistens auf vorbestehende Songs zurückgegriffen wird.
Du hast bei der Musik bzw. den Songs auf relativ unbekannte Musiker zurückgegriffen, die bislang noch keine oder wenig Erfahrung im Songwriting für einen Kinofilm hatten. War das die pure Abenteuerlust von dir oder war das kalkuliert?
Eine Mischung aus beidem. Eine wesentliche Aufgabe bestand darin, Stimmen für die Songs zu finden, die wir schreiben wollten. Auch waren wir uns einig, dass wir englisch-sprachige Songs wollten, um nicht zu stark von der Filmhandlung abzulenken – deutsche Texte wirken schnell erklärend. Das hat die Auswahl dann schon einmal stark eingeschränkt. Außerdem wollten wir noch unbekannten Künstlern eine Plattform bieten. Die fehlende Erfahrung mit Musik zum Bild habe ich dann versucht auszugleichen. Letztlich war es eine tolle Erfahrung, mit so vielen verschiedenen Bands und Künstlern zu arbeiten, und ich habe jede Menge gelernt. Beim Songwriting aber auch bei den Aufnahmen, für die ich Ralf Christian Mayer (Musikproduzent von Die Fantastischen Vier, Clueso und Cro) gewinnen konnte.
Zusätzlich hat es noch zusammen mit dem BR einen Bandwettbewerb gegeben, dessen Sieger Cat Stash einen Song zu Film und Soundtrack beigesteuert hat.
Ja, für eine Szene im Film haben wir einen Wettbewerb veranstaltet, und vom Feedback waren wir überwältigt! Wir bekamen sehr viele Einsendungen. Cat Stash mit „Confidence“ war ein Volltreffer, ihr Song passt super zum Film.
Filminfo:
ABOUT A GIRL ist eine rabenschwarze Komödie über einen missglückten Selbstmordversuch und die Schwierigkeit, erwachsen zu werden. Regisseur Mark Monheim ist mit seinem Debütfilm ein freches Plädoyer für die Liebe und das Leben gelungen. In der Rolle der rebellischen Charleen ist der Nachwuchsstar der deutschen Theater- und Filmszene, Jasna Fritzi Bauer, zu sehen, die im Januar diesen Jahres für ihre Leistung mit dem Bayerischen Filmpreis 2014 als Beste Nachwuchsdarstellerin ausgezeichnet wurde.
Heike Makatsch spielt ihre etwas chaotische, aber liebenswerte Mutter Sabine, Sandro Lohmann ist Linus, der Nerd mit merkwürdigen Hobbys; in weiteren Rollen sind Simon Schwarz und Aurel Manthei zu sehen. Das Drehbuch, das vom FFF Bayern gefördert und mit dem Emdener Drehbuchpreis 2013 ausgezeichnet wurde, hat Mark Monheim gemeinsam mit Produzent Martin Rehbock geschrieben. Nach der umjubelten Premiere auf den Hofer Filmtagen 2014 kommt ABOUT A GIRL nun am 6. August 2015 in die deutschen Kinos.
Was wir definitiv über diesen Künstler sagen können ist, dass er es mindestens genauso liebt in dunklen, verrauchten Clubs zu spielen, wie auf sonnigen Open Air’s.
Alle Farben feat. Lowell Get High (EP)
Eine Tatsache, die wesentlich zur neuen Single „Get High“ von Alle Farben beigetragen hat.
Mit an Bord hat er die kanadische Indietronic Singer-Songwriterin Lowell, die diesem Track ihre bezaubernde Stimme leiht.
Aktuell ist Alle Farben durch sein Feature mit Anna Naklab in aller Munde und freut sich tierisch nach seinem letzten Sommerhit „She Moves“ wieder einen außergewöhnlichen Song zu releasen.
Bereits gespielt und getestet in seinen internationalen DJ-Sets, stehen die Zeichen im Spätsommer auf „Get High“.
Der mittlerweile achte Release auf Synesthesia bringt zusätzlich weitere Remixjuwelen von Größen wie Dayne S, Moonbootica, Felix Kröcher und Chasing Kurt – das perfekte Club – Sommer Package!
Spielt es in den Clubs, spielt es auf den Open Airs – spielt es überall!
TRACKLISTING „EP“ DIGITAL, CD & VINYL
Digital EP (VÖ 28.08.2015) 1 Get High
2 Get High (Extended Mix)
3 Get High (Dayne S. Remix)
4 Get High (Moonbootica Remix)
5 Get High (Felix Kröcher Remix)
6 Get High (Felix Kröcher Dub Mix)
SINGLE-CD (VÖ 28.08.2015) 01 Get High feat. Lowell
02 Get High feat. Lowell (Dayne S Remix)
Limited Picture VINYL (VÖ voraussichtlich 28.08.2015) A1 Get High feat. Lowell (Extended Mix)
A2 Get High feat. Lowell (Moonbootica Remix)
B1 Get High feat. Lowell (Dayne S Remix)
B2 Get High feat. Lowell (Felix Kröcher Remix)
Als die allererste No Devotion Single vor genau einem Jahr aus dem Nichts kam – mit einer offiziellen Weltpremiere in Daniel P. Carters BBC Radio 1 Rock Show, der den Track gleich zweimal hintereinander spielte – konnte man mit Sicherheit sagen, dass die Welt sehr überrascht war.
NO DEVOTION Debütalbum „PERMANENCE“Geoff Rickly, der aus Brooklyn stammende Musiker und ehemalige Thursday Frontmann, war seit der Thursday-Pause zwar immer musikalisch Aktiv – zuletzt mit seiner politischen und satirischen Punkrock Band United Nations – erweckte jedoch nie den Anschein, dass er gerade an einem weiteren Projekt tüftelte – und schon gar nicht, dass er mit dem musikalischen Gerüst von Lostprophets zusammenarbeitete, die zu den erfolgreichsten Rockbands des letzten Jahrzehnts in England gehörten.
Doch noch weniger glaubte man daran, dass es für die Jungs ein Leben nach Lostprophets geben würde. Für Stuart Richardson, Richard Jamie Oliver, Mike Lewis, Lee Gaze und Luke Johnson war es eine persönliche Notwendigkeit gemeinsam aus der Öffentlichkeit herauszutreten.
NO DEVOTIONMit der Veröffentlichung ihrer ersten Single „Stay“ bewies No Devotion schnell, dass diese Zusammenarbeit genau so unverzichtbar wie umfassend war – sie landeten mit „Stay“ sofort in den offiziellen UK Charts und bildeten somit die Grundlage für eine weitere Single, zwei England Tourneen (inkl. einer Supporttour für Ricklys alten Freund Gerard Way von My Chemical Romance), ein stürmisches New York City Live-Debüt und das Versprechen, das ein Debütalbum in der Mache ist.
Dieser Teil nahm allerdings mehr Zeit in Anspruch, als sich die Band zunächst erhoffte. Das Ergebnis heißt „Permanence“ – ein Album so anspruchsvoll und ausladenden, wie es der Name vermuten lässt.
Gemixt von Dave Fridmann (The Flaming Lips, MGMT, Cut Copy, Thursday) und produziert von Stuart Richardson und Alex Newport (Bloc Party, Frank Turner, The Mars Volta), präsentiert die Band einen Sound, befreit von ihrer Vergangenheit und vielleicht sogar von sich selbst.
No Devotion haben ihre frühen Liebeleien mit nostalgischem Pop-Noir verfeinert und finden sich nun an der Kreuzung zwischen großer Post-Punk Liebe und zeitgenössischer Manipulation wieder. „Permanence“ ist ein Album, das genau so aggressiv und rhythmisch ist, wie die beiden vorab Singles „Eyeshadow“ und „Stay“ melodisch – eine Entwicklung, die von dem Verlust ihres Drummers Luke Johnson und seinem Ersatz, dem Bloc Party Drummer Matt Tong, angetrieben wurde.
Der Kern ihres Debütalbums knüpft immer noch an eine Thematik an, die gleichermaßen in Sehnsucht und Zufriedenheit eintaucht; wie noch zu Thursday-Zeiten, findet Geoff Rickly seine Muse irgendwo zwischen Angst und den Erleichterungen des modernen Lebens. Doch letztendlich handelt „Permanence“ von den Narben, die nach Schicksalsschlägen bleiben: es ist etwas völlig neues, etwas unvorhersehbares, etwas das bleibt, um dich an irgendetwas zu erinnern. Das Lyric-Video zur aktuellen Single „Addition“ feiert heute Premiere auf visions.de.
NO DEVOTION – PERMANENCE Collect Records / ADA
VÖ: 25. September 2015
Format: CD / 2xLP / Digital
NO DEVOTION – PERMANENCE TRACKLISTING: 01. Break
02. Permanent Sunlight
03. Eyeshadow
04. Why Can’t I Be With You
05. I Wanna Be Your God
06. Death Rattle
07. 10,000 Summers
08. Night Drive
09. Stay
10. Addition
11. Grand Center
Für Fans von Thursday, Thrice, Editors, Interpol, Lostprophets, Crosses (†††)
Will Archer ist das neuste Mitglied der Weird World Familie und hat Euch vielleicht schon einmal unter dem Namen Slime (wie die deutsche Punkband) erreicht, unter dem er auch international weiter vermarktet wird.
Will Archer – CompanyDer aus Newcastle stammende Produzent und Multi Instrumentalist hat in den letzren Jahren bereits mit zwei EP’s und zahlreichen Tracks, die er auf seiner Website veröffentlichte, auf sich aufmerksam gemacht.
Auf „Company“ versammelt Will Archer jetzt 10 Songs, die das Destillat aus rund 400 Kompositionen sind, die der 23 jährige über die Jahre geschrieben und produziert hat.
Das Ergebnis ist ein abwechslungsreiches Stück Neo R’n’B, Trip Hop und Lounge für das er sich unter anderen Selah Sue, die auch für Blood Orange schon ins Mikro hauchte, als Vocalistin ins Boot holte.
Nach einer derart echten Rockband lässt sich in Zeiten von Internet-Stars und Casting-Bands lange suchen.
WISHLESS – LIKE A STRANGER IN MY HEAD!Schnelle Indie-Gitarrensounds, Klavierklänge, die an klassischen Rock erinnern, Uptempo-Rock´n´Roll Tracks und emotionale Balladen – ihr Stil lässt sich in kein Genre pressen.
Jeder Song ist individuell, und doch haben alle diese eingängigen Melodien und diese besondere atmosphärische Intensität gemeinsam. Der Rhythmus fährt einem direkt in die Beine, während die prägnante Stimme von Frontmann Thomas Rüsche lange im Ohr bleibt.
Video „Like a Stranger in my Head“:
Die Band, bestehend aus Thomas (Vocals & Piano), Daniel (Leadgitarre), Steffen (Rhythmusgitarre) und Nico (Bass) macht seit zehn Jahren zusammen Musik. Diese Vertrautheit, und die Tatsache, dass Thomas Rüsche alle Songs selbst schreibt und textet, macht die sympathische Authentizität von Wishless aus.
Das neue Album “Isn’t it enough“ von Wishless erscheint am 28. August. Für alle, die es nicht erwarten können: Die erste Single „Like a Stranger in my Head“ wird schon am 31. Juli veröffentlicht.
WISHLESS Album „Isn’t It Enough“ – VÖ am 28. August 2015
Label: STF-Records
Vertrieb: CMS
„Übeltäter“, so heißt das Quiet Company Album „Transgressor“ auf Deutsch übersetzt.
Wir müssen uns jetzt mal aus dem Fenster lehnen: Quiet Company ist die Rockband, auf die wir gewartet haben.Der Album-Opener „Seven Hells“ handelt vom titelgebenden Übeltäter: „Mein innerer Übeltäter ist der Avatar für meine dunkle Seite, für den bösen Wolf in mir.
Dieser Song handelt davon, was passiert wenn man ein Jahr lang nur diesen bösen Wolf füttert, und die gute Seite verhungern lässt“, so Taylor Muse, der Sänger von Quiet Company, über den Song.
Heute erscheint das Musikvideo zu „Seven Hells“, dem Vorboten zum Album das am 11. September bei Grand Hotel van Cleef erscheint. Mit „Transgressor“ kommt die Band aus Austin, Texas dann auch das erste Mal auf Europa-Tour.
Das Live-Video, gedreht bei einem Konzert der Band in ihrer Heimat, zeigt uns was den Hörer auf Album und der Tour erwartet: mitreißende Rockmusik, fast so als würden die Queens of the Stone Age einen Song von Biffy Clyro mit Weezer Frontmann Rivers Cuomo spielen. Ein großartiger Song, der auch auf der textlichen Ebene überzeugt: „Make peace with all your demons / when you just don’t have the strength to cast them out“.
QUIET COMPANY – Seven Hells (Official Music Video)
Über die Verbreitung der frohen Kunde und des Videos über eure Kanäle würden wir uns sehr freuen. Natürlich bemustern wir euch gerne mit dem gesamten Album (weitere Höreindrücke unten) und laden euch zu einem der anstehenden Konzerte ein. Neben zahlreichen Clubshows spielen Quiet Company auch beim Reeperbahn Festival, der Berlin Independent Night sowie dem Waves Vienna & Bratislava.
„Transgressor“ von Quiet Company erscheint am 11.09.2015 und ist als CD / LP inkl. Downloadcode sowie als Download bereits vorzubestellen.
QUIET COMPANY – TOUR 2015 präsentiert von VISIONS & FluxFM
Man kann ja nicht immer auf die Malediven jetten – und wenn der Winterurlaub dies Jahr einen größeren Krater in der Haushaltskasse hinterlassen hat, heißt die Alternative im Sommer 2015 vielleicht zuhause bleiben und ab ins Freibad.
Das ist aber kein Grund Trübsal zu blasen, denn richtig heiß ist es auch hier, eigene Drinks schmecken eh am besten und die Musikauswahl ist bombe, wenn man selbst der DJ ist. Definitiv auf die Setlist zum Balkon-Soundtrack muss „Bring mir das Meer“ von LA View und Max Giesinger, denn der Track checkt nicht nur direkt ins Erholungszentrum ein, sondern ist als erster deutschsprachiger Track mit Tropical-House-Elementen auch eine kleine Sensation.
Mit diesem Release ist die Unterscheidung zwischen Elektro und Pop endgültig Geschichte – eine frische Brise, die unsere Musikszene definitiv gebraucht hat. „Bring mir das Meer“ ist moderner deutscher Deep-House und das perfekte Antidepressivum: Wenn Giesinger mit warmen, perfekt angeschliffenen Vocals darum bittet, ihm das Meer mitzubringen und die Wellen für ihn einzufangen, hat man nämlich plötzlich vergessen, warum man überhaupt das Land verlassen wollte. Es kann doch so einfach sein: Kein verlorenes Gepäck, keine überfüllten Hotels – einfach Durchatmen und „Bring mir das Meer“ richtig schön aufdrehen. Die Nachbarn sind ja verreist …
Neues Album der New Yorker Retrorocker THE LONDON SOULS ab heute im Handel! // Brandneues Video zum Song „When I’m With You“ veröffentlicht.
Neues Album der New Yorker Retrorocker THE LONDON SOULS ab heute im Handel!‘Bright, hot and unpredictable’ – so wurden The London Souls vom US Magazin Okay Player beschrieben.
Das Duo aus New York City veröffentlicht heute sein zweites Studioalbum ‘Here Come The Girls’ via Feel Records/Round Hill Music (Vertrieb via Rough Trade).
Darauf fängt das dynamische Duo den rauen Rock n Roll vergangener Tage mit einem Mix aus Bluesrock, 60s Soul, Funk und Power Pop ein und überträgt diesen in die heutige Zeit.
Gitarrist/Sänger Tash Neal und Schlagzeuger/Sänger Chris St. Hilaire haben sämtliche Instrumente auf ‘Here Come The Girls’ selbst eingespielt und erobern auf ihrem Longplayer neues Klangterritorium.
Im Juni dieses Jahres begeisterten The London Souls im Vorprogramm von Billy Idol. Die Band kehrt dann im nächsten Jahr nach Deutschland zurück.
