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WISHLESS - LIKE A STRANGER IN MY HEAD!

WISHLESS mit zweitem Album „Isn’t It Enough“

Nach einer derart echten Rockband lässt sich in Zeiten von Internet-Stars und Casting-Bands lange suchen.

WISHLESS - LIKE A STRANGER IN MY HEAD!
WISHLESS – LIKE A STRANGER IN MY HEAD!
Schnelle Indie-Gitarrensounds, Klavierklänge, die an klassischen Rock erinnern, Uptempo-Rock´n´Roll Tracks und emotionale Balladen – ihr Stil lässt sich in kein Genre pressen.

Jeder Song ist individuell, und doch haben alle diese eingängigen Melodien und diese besondere atmosphärische Intensität gemeinsam. Der Rhythmus fährt einem direkt in die Beine, während die prägnante Stimme von Frontmann Thomas Rüsche lange im Ohr bleibt.

Video „Like a Stranger in my Head“:

Die Band, bestehend aus Thomas (Vocals & Piano), Daniel (Leadgitarre), Steffen (Rhythmusgitarre) und Nico (Bass) macht seit zehn Jahren zusammen Musik. Diese Vertrautheit, und die Tatsache, dass Thomas Rüsche alle Songs selbst schreibt und textet, macht die sympathische Authentizität von Wishless aus.

Das neue Album “Isn’t it enough“ von Wishless erscheint am 28. August. Für alle, die es nicht erwarten können: Die erste Single „Like a Stranger in my Head“ wird schon am 31. Juli veröffentlicht.

WISHLESS
Album „Isn’t It Enough“ – VÖ am 28. August 2015
Label: STF-Records
Vertrieb: CMS

Website: www.wishless.net
Facebook: www.facebook.com/wishlessband

Wir müssen uns jetzt mal aus dem Fenster lehnen: Quiet Company ist die Rockband, auf die wir gewartet haben.

Quiet Company mit neuem Musikvideo zu „Seven Hells“

„Übeltäter“, so heißt das Quiet Company Album „Transgressor“ auf Deutsch übersetzt.

Wir müssen uns jetzt mal aus dem Fenster lehnen: Quiet Company ist die Rockband, auf die wir gewartet haben.
Wir müssen uns jetzt mal aus dem Fenster lehnen: Quiet Company ist die Rockband, auf die wir gewartet haben.
Der Album-Opener „Seven Hells“ handelt vom titelgebenden Übeltäter: „Mein innerer Übeltäter ist der Avatar für meine dunkle Seite, für den bösen Wolf in mir.

Dieser Song handelt davon, was passiert wenn man ein Jahr lang nur diesen bösen Wolf füttert, und die gute Seite verhungern lässt“, so Taylor Muse, der Sänger von Quiet Company, über den Song.

Heute erscheint das Musikvideo zu „Seven Hells“, dem Vorboten zum Album das am 11. September bei Grand Hotel van Cleef erscheint. Mit „Transgressor“ kommt die Band aus Austin, Texas dann auch das erste Mal auf Europa-Tour.

Das Live-Video, gedreht bei einem Konzert der Band in ihrer Heimat, zeigt uns was den Hörer auf Album und der Tour erwartet: mitreißende Rockmusik, fast so als würden die Queens of the Stone Age einen Song von Biffy Clyro mit Weezer Frontmann Rivers Cuomo spielen. Ein großartiger Song, der auch auf der textlichen Ebene überzeugt: „Make peace with all your demons / when you just don’t have the strength to cast them out“.

QUIET COMPANY – Seven Hells (Official Music Video)

Über die Verbreitung der frohen Kunde und des Videos über eure Kanäle würden wir uns sehr freuen. Natürlich bemustern wir euch gerne mit dem gesamten Album (weitere Höreindrücke unten) und laden euch zu einem der anstehenden Konzerte ein. Neben zahlreichen Clubshows spielen Quiet Company auch beim Reeperbahn Festival, der Berlin Independent Night sowie dem Waves Vienna & Bratislava.

„Transgressor“ von Quiet Company erscheint am 11.09.2015 und ist als CD / LP inkl. Downloadcode sowie als Download bereits vorzubestellen.

QUIET COMPANY – TOUR 2015
präsentiert von VISIONS & FluxFM

15.09.15 – Saarbrücken, Garage
16.09.15 – Erlangen, E-Werk
17.09.15 – Wiesbaden, Schlachthof
18.09.15 – Oberhausen, Druckluft
19.09.15 – Münster, Gleis 22
20.09.15 – BEL – Brüssel, Bonnefooi
21.09.15 – Hannover, Faust
22.09.15 – Köln, Blue Shell
23.09.15 – Kiel, Schaubude
24.09.15 – Bremen, Tower
25.09.15 – Hamburg, Reeperbahnfestival
26.09.15 – Berlin, Independent Night
28.09.15 – Leipzig, Werk 2
29.09.15 – Jena, Rosenkeller
30.09.15 – München, Ampere
01.10.15 – Regensburg, Alte Mälzerei
02.10.15 – Bratislava, Waves Bratislava (SLO)
03.10.15 – Wien, Waves Vienna (AT)
04.10.15 – Salzburg, Rockhouse (AT)
05.10.15 – Dornbirn, Conrad Sohm (AT)
06.10.15 – Zürich, Rote Fabrik (CH)

Körner & Achtabahn - Marie P. feiert Release

Körner & Achtabahn – Marie P. feiert Release

Bevor Marie P. überhaupt ans Radio bemustert wurde, kursierte eine Demoversion im Internet, worauf das Münchener Produzenten Duo Achtabahn bereits mit Anfragen überhäuft wurde.

Körner & Achtabahn - Marie P. feiert Release
Körner & Achtabahn – Marie P. feiert Release
Schnell war klar: „Marie P.“ ist der perfekte Song für den Sommer.

Deep-House trifft auf eingängige Melodien und starke Texte. Auf Soundcloud hatte der Mix schnell über 50k Plays gesammelt.

Während sich die Jungs von Achtabahn bereits als DJ-Team und Remixer, u.a. von George Ezra („Budapest“) einen Namen machen konnten, ist Körner auf den ersten Blick ein unbeschriebenes Blatt.

Doch bereits die ersten Zeilen von Körners einprägsamer, leicht rauer Stimme machen klar, dass es sich hier nicht um einen biegsamen Pop-Sänger handelt. Körner überzeugt mit Substanz in seinen Texten und poetischen Bildern, die auf den Beats von Achtabahn ihre ganze Tragweite entfalten können.

Der Geheimtipp „Körner“ ist Kennern dabei längst bekannt: In Sichtweite zur Nordsee geboren findet er bereits zu Schulzeiten seine erste Band und sich darauf bald öfter auf Tour als in Klassenzimmern wieder. Wir spulen ein paar Jahre, zahlreiche Konzerte und gemeinsame Arbeit mit Künstlern wie Heinz Rudolf Kunze oder Jon Lord vor.

Jetzt bringt ihn die erste Zusammenarbeit mit Achtabahn auf die Tanzflächen der Clubs und Bühnen des Landes. Ein kongeniales Dreamteam hat sich gefunden, von dem man noch viel erwarten kann und das mit „Marie P.“ das erste große Ausrufezeichen setzt.

Golden Void - Berkana

Golden Void – Berkana

Das Bay Area Quartet zelebiert auf seinem zweiten Albun den derzeit besten Psych-Rock!

Golden Void - Berkana
Golden Void – Berkana
Golden Void sind die neue Speerspitze der psychedelischen Musikszene der kalifornischen Bay Area. Die dortige Szene hat eine lange Tradition, und wie bei vielen Größen, die sie hervorgebracht hat, sind auch bei Golden Void die Songs klar im Melodiösen verwurzelt, ohne aber Angst davor zu haben, auszuschweifen. Die Hooks bleiben sofort im Kopf hängen und die Gitarrenarbeit nimmt die Hörer auf eine astrale Flugreise mit.

Die Besonderheit, die Golden Void von ihrer örtlichen Herkunft abhebt, sind die Einflüsse von klassischen Bands wie Black Sabbath und Pentragram. Das Quartett, bestehend aus Isaiah Mitchell (Earthless) an der Gitarre und Gesang, Camilla Saufley-Mitchell (Keyboard und Gesang), Aaron Morgan (Bass) und Justin Pinkerton (Drums), findet auf seinem zweiten Album „Berkana“ die perfekte Balance zwischen kräftigen Riffs, schwebenden Melodien und trüber Atmosphäre. Aufgenommen von Tim Green (The Fucking Champs), beweisen Golden Void, dass es möglich ist, die Bandbreite ihres Sounds zu vergrößern, ohne den ungestümen Groove zu verlieren, der eines der Markenzeichen ihres hoch geschätzten Debütalbums war.

Alle Bandmitglieder sammelten seit der Schulzeit gemeinsame musikalische Erfahrungen. Die dadurch entstandene natürliche Lockerheit ist überall auf „Berkana“ zu hören. Jedes Mitglied trägt seinen Teil beim Schreiben der Songs und der Arrangements bei. Essenziell für die Ausweitung des musikalischen Spektrums war die Arbeit mit Tim Green in seinen abseits gelegenen Studio und den von ihm darin aufgehäuften Instrumenten. Wurde das Debüt noch zum großen Teil live eingespielt, nahm die Band abgeschottet von der Außenwelt dieses Mal Spur für Spur auf, was die Möglichkeiten von Overdubs und mehrerer Edits erlaubte. Bei Tracks wie „Derivishing“ oder „Astral Plan“ türmen sich die Spuren geradezu auf, sodass der Hörer sich förmlich in den Sound hineingraben kann. Akustik Gitarren, Keyboards und sogar Flöten wurden dem Sound der Band hinzugefügt. Dazu brachte Tim Green noch die Baritongitarre ins Spiel und verwendete hier und da sogar noch Arp-Synthie-Sounds. Isaiah Mitchell, einer der besten Rock-Gitarristen der heutigen Zeit, hält mit seinem Können nicht hinterm Berg glänzt aber auch dadurch, sich im richtigen Moment zurückzunehmen. Neben den ausufernden Gegniedel in Songs wie dem Opener „Burbak’s Dream“ oder auf dem Höhepunkt vom „The Beacon“ gibt es die ruhigen Momente, wie im Break von „I’ve Been Down“, wo Mitchell durch verschnörkelte, subtile Gitarrenfiguren, die sich langsam aufbauen und an Intensität gewinnen, den Song bereichert. So ist „Berkana“ eine reichhaltige Sammlung voller lauter Heavy Rock n Roll Momente.

2012 feierte Bay Bridget Golden Void als die „best new Psychband“ der Bay Area, wonach sich förmliche eine Welle der Begeisterung über ihre Liveshows durch Kalifornien ergoss. Nachdem die Band bisher kaum außerhalb des Golden State auftrat, ist nun eine US- Sowie auch Europatour in Planung.

https://www.facebook.com/goldenvoid

Saint Asonia - neue Rock Supergroup kündigt ihr erstes Album an!

Saint Asonia – neue Rock Supergroup kündigt ihr erstes Album an!

Vier namhafte Rocker sorgen für die geballte Kreativität von Saint Asonia, vereint stellen sie ihre Talente in den Dienst höchst griffiger Songs.

Saint Asonia - neue Rock Supergroup kündigt ihr erstes Album an!
Saint Asonia – neue Rock Supergroup kündigt ihr erstes Album an!
Die kanadisch-amerikanische Supergruppe konnte mit ihren früheren Kapellen zusammen 25 Top Ten Singles und 17 Nummer Eins Hits in den USA feiern. Während sich Adam Gontier (ehemals Three Days Grace) in gewohnt hoher Qualität um den Gesang kümmert, haut Gitarrist Mike Mushok (Staind, Newsted) in die Gitarrensaiten. Die Felle des Schlagzeugs gerbt Rich Beddoe (Ex-Finger Eleven) während Bassist Corey Lowery (Dark New Day, Stereomud, Eye Empire) die tiefen Töne von der Kette lässt.

„Mike und ich wussten genau, was wir wollten“, sagt Gontier über die gemeinsamen Kompositionen, „wir hatten exakte Vorstellungen, welche Platte es sein sollte. Er ist ein so unglaublich guter Gitarrist, dass das Texten sehr leicht fiel.“

Heraus kam das selbstbetitelte Debütalbum „Saint Asonia“, für das sie Johnny K (Staind, Disturbed, Megadeth, 3 Doors Down, Trapt, Machine Head etc.) als Produzenten gewinnen konnten. So entstanden schwerkalibrige Rock-Hymnen, die in ausladenden Stadien genauso imposant klingen wie in verschwitzten Clubs.

Ihr Album kommentiert Mushok mit folgenden Worten: „Ich bin stolz, dass wir so ein stimmiges Werk eingespielt haben. Ich hoffe, die Leute wollen unsere Show sehen, wenn sie die Scheibe hören. Deswegen haben wir sie aufgenommen.“ Und Gontier fügt hinzu: „Hier hatte ich zum ersten Mal die Möglichkeit mich ohne Filter frei auszudrücken. Das Ergebnis ist anders als alles andere, was ich in der Vergangenheit getan habe. Das ist es, was Rockmusik heute braucht! Die Songs sind roh, echt und kommen geradewegs aus unseren Herzen.“

http://saintasonia.com

„Saint Asonia“ erscheint am 31.07.15 in den USA und wird am 23.10.15 in Europa über Sony Music / Columbia veröffentlicht.

TIM VANTOL

TIM VANTOL – Basement Sessions

Zum Lachen geht Singer/Songwriter Tim Vantol nicht in den Keller – und trotzdem ist selbiger mit der Zeit einer seiner liebsten Rückzugsorte in seinem Häuschen in der neuen Wahlheimat Deutschland geworden.

TIM VANTOL
TIM VANTOL
Um noch mehr Zeit in dem kleinen, dunklen aber trotzdem unglaublich gemütlichen Raum verbringen zu können, hat der gebürtige Holländer zusammen mit seinem Vater eigenhändig ein kleines Studio in den Keller gebaut und damit die perfekte Atmosphäre für eine intime Akustik-EP geschaffen.

„Ich möchte, dass meine Freunde und Fans ein paar der Songs von meinem aktuellen Album genau so hören können, wie ich sie auch geschrieben habe und wie ich sie auch bei meinen Soloshows spiele – back to basic, nur meine Gitarre und ich,“ erklärt Tim Vantol die Hintergründe zu seiner Basement EP.

Insgesamt haben es fünf Songs in die Session geschafft – vier davon Tracks seines letzten Albums „If We Go Down, We Will Go Together“, das ursprünglich mit einer ganzen Band eingespielt wurde.

TIM VANTOL
Basement Sessions
Uncle M Music
17 October 2014

Kowloon Walled City - Grievances: Das langerwartete neue Album der Post-HC Band aus San Francisco

Kowloon Walled City – Grievances: Das langerwartete neue Album der Post-HC Band aus San Francisco

Diesen Herbst veröffentlichen Kowloon Walled City aus San Francisco ihr mit Spannung erwartetes neues Album „Grievances“. Mit ihrem dritten Longplayer debütiert das Quartett auf Neurot Recordings.

Kowloon Walled City - Grievances: Das langerwartete neue Album der Post-HC Band aus San Francisco
Kowloon Walled City – Grievances: Das langerwartete neue Album der Post-HC Band aus San Francisco

Auf dem Höhepunkt ihres Schaffens, bewegt sich die Band von ihren Sludge und Post Hardcore Ursprüngen in eine weitaus kargere, traurigere Klangwelt von tiefer gestimmter Heaviness.

Diese Veränderung begann bereits mit dem 2012er Album „Container Ships“ welches von Kritikern als „spacious“ und „mildly hypnotic“ beschrieben wurde und sogar Vergleiche zu den unantastbaren Shellac gezogen. Auf „Grievances“ treibt die Band die Elemente ihres Sounds weiter auf die Spitze und lassen Gitarrensaiten rasseln und knistern, Töne lange ausklingen und lassen diese teils trostlos, teils wunderschön – und in den besten Momenten beides gleichzeitig – klingen.

We dug into this expansive, less distorted vibe. The songs are mostly slow and bummed out but we still want them to push, to have energy,” erzählt Sänger und Guitarrist Scott Evans.

Gemeinsam mit Gitarrist Jon Howell, Bassist Ian Miller und Drummer Jeff Fagundes arbeitete Evans über zwei Jahre an den sieben Tracks auf „Grievances“. Der andauernde Auswahlprozess führte dazu dass Songmaterial für über zwei weitere Alben aussortiert wurden. Ein Markenzeichen sind dabei die unüblichen Akkordwechsel Howells. Millers mutige Bassfiguren fügen eine enorme Tiefe und eine oftmals überraschende melodische Ebene hinzu, während Fagundes Drums klingen, als ob sie in einem unvorstellbar großen Raum gespielt würden. Darüber liegen Evan roh geshoutete Vocals, voller Frustration und Enttäuschung, ohne sich aber dabei hinter der häufig verwendeten Fassade aus Macho-Aggression zu verstecken.

“We’re not interested in doing something that’s good enough — we want to do something that we believe is good,” sagt Miller. “With Scott’s concept and sonics and Jon’s playing and our rhythm section, we feel like should be able to do something interesting. But it’s hard work.”

Das Thema Arbeit bildet dabei auch das Fundament des Albums, vom Artwork über den Titel bis hin zu den Texten. Waren die Vorgängeralben immer stark von der Heimat San Francisco beeinflusst, beschäftigt sich „Grievances“ mit unserer komplexen Beziehung zur Arbeit und der Macht die diese – und vor allem die Arbeitgeber – über uns hat.

Bei der Produktion ging die Band, wie auch bei den Vorgängeralben,sehr rudimentär vor: “We’re not a fancy band. There are no effects to speak of, no reverb, no delays,” sagt Evans. “We each play one guitar, one pedal, one amp. So there’s not much to hide behind. I try to respect that in our recording process and our recordings.”

MIKKY EKKO Song „Smile“ im Kinotrailer zu „Margos Spuren“ vertreten

Seit dem 30.07. läuft der neue Film „Margos Spuren“ mit Cara Delevingne in der Hauptrolle, in den deutschen Kinos an.

Im offiziellen Filmtrailer ist Mikky Ekko mit seinem Song „Smile“ vertreten.

Am 4. September veröffentlicht Mikky dann sein Debütalbum „Time“ über Sony Music, das u.a. die aktuelle Hitsingle „Watch Me Rise“ (geschrieben und produziert mit Stargate und Benny Blanco) enthält.

Der track „Pull Me Down“ wurde von Mikky Ekko und Sound-Collagisten und HipHop-Produzenten Clams Casino (A$AP Rocky, The Weeknd) gemeinsam geschrieben und aufgenommen. Der Track bescherte ihm die Aufmerksamkeit von Tastemaker-Medien wie Spin, Pitchfork und Dazed and Confused.

Bis dahin war Ekko noch ein vollkommen Unbekannter, dessen Songwriting-Talent und außergewöhnliche Stimme ihm aber die Möglichkeit beschert hatten, in London und Los Angeles mit einigen A-List Songwritern und Produzenten zu arbeiten, darunter „Stay“-Co-Komponist Justin Parker (Lana Del Rey, Sia), Fraser T. Smith (Adele, Sam Smith), Dave Sitek (TV On The Radio, Yeah Yeah Yeahs) und Jim Eliot (Ellie Goulding).

Seine Songs „Place For Us“ und „We Remain“, die er zusammen mit Ryan Tedder (One Republic) für Christina Aguilera schrieb, erschienen auf dem „Die Tribute von Panem“-Soundtrack. Im August wurde er bei den „2014 MTV Video Music Award“ mit David Guetta in der Kategorie „Best Video with a Social Message“ für den Song „One Voice“ nominiert, den sie für die „The World Needs More“-Kampagne der Vereinten Nationen aufgenommen hatten.

Außerdem arbeitete Mikky u.a. im Studio mit Lil Wayne, Gwen Stefani, Zedd, Jessie Ware, Rudimental, Major Lazer und Lupe Fiasco. Electronic-Musik-Legende Giorgio Moroder war von seiner Komposition „Don’t Let Go“ so begeistert, dass er sie (neben Songs von und mit Sia, Britney Spears, Kylie Minogue etc.) unbedingt auf seinem Comeback-Album „Déjà Vu“ haben wollte.

Im September können wir den sympathischen Musiker dann endlich auch in Deutschland live erleben:

MIKKY EKKO live in Deutschland!
10.09. Baden-Baden | SWR3 New Pop Festival
12.09. Göttingen | NDR2 Neue Musik Soundcheck Festival
14.09. München | Black Box Gasteig
22.09. Berlin | Prinz Charles
23.09. Köln | YUCA
23.-26.09. Hamburg | Reeperbahn Festival

MONDAY TRAMPS Schlagkräftiges Brit-Pop-Debüt aus München

MONDAY TRAMPS Schlagkräftiges Brit-Pop-Debüt aus München

Mit Blur und den Libertines sind in diesem Jahr gleich zwei Generationen britischer Gitarrenbands auf die Bühnen zurückgekehrt.

MONDAY TRAMPS Schlagkräftiges Brit-Pop-Debüt aus München
MONDAY TRAMPS
Schlagkräftiges Brit-Pop-Debüt aus München
Zu einem Brit-Pop-Revival fehlt dann ja eigentlich nur noch das durchschlagende Debüt einer jungen Band. Kann es tatsächlich sein, dass diese Band nicht etwa aus London, Liverpool oder Manchester kommt, sondern aus Bayern? Sieht ganz so aus. Eindruck gefällig? Die Live-Session zum Song „This Town“ sei Euch an dieser Stelle ans Herz gelegt.

Tom Appel (Gesang, Gitarre), Tobi Riedl (Gitarre, Gesang), Max Blank (Schlagzeug) und – sein Name klingt schon nach dem Swinging London der Sixties – Maxi Voormann (Bass) kommen tatsächlich aus München und als Monday Tramps bringen sie, inspiriert von Bands wie The Strokes und Tame Impala, auf ihrem Debütalbum „When Days Turned Hollow“ (VÖ: 7.8.2015) alles mit, was es braucht für eine Wiedersehensfeier mit den großen Momenten der britischen Pop- und Rockmusik: Kinks-Melancholie, das Ungestüme der jungen Arctic Monkeys und klingt Sänger Tom Appel nicht wie ein besonders sehnsüchtiger Alex Turner, wenn er im Anspieltipp „Kick Your Shoes Back“ singt: „Find ourselves a spot to dance, try and act experienced in Rock and Roll“?

Am 6. August startet die Tragikomödie „About A Girl“ mit u.a. Heike Makatsch in den deutschen Kinos und auch Monday Tramps haben einen Song zum O.S.T. beigesteuert, wie man auch im offiziellen Filmtrailer hören kann. Der Film erzählt die Geschichte der 15-jährigen Charleen, einem ziemlich sonderbaren Mädchen, das ein Praktikum beim Bestatter macht, Fotos verendeter Tiere sammelt und ausschließlich Musik bereits verstorbener Musiker hört.

Nicht auszuschließen, dass Monday-Tramps-Songs wie das singleverdächtige „Lullabies“, aber auch „This Town“ oder das psychedelische „Shoot The Moon“ die Protagonistin aus ihrer morbiden Faszination befreien und auf die Tanzfläche ziehen könnten. Denn die Monday Tramps sind zwar in die Vergangenheit verliebt, doch mit diesen Songs, in denen ihr Herz mal euphorisch hämmert, doch meist melancholisch pocht, erwecken sie sie zu neuem Leben.

Links:

Monday Tramps @ Official Website
Monday Tramps @ Facebook
Monday Tramps @ YouTube

Retro Rock Band WUCAN

WUCAN Trailer-Video mit Live-Ausschnitten des Hammer Of Doom Festivals

Ab sofort ist ein weiteres Video-Leckerli von WUCAN online!

Retro Rock Band WUCAN
Retro Rock Band WUCAN
In ihrem Trailer-Video zeigt die Band ein buntes Potpourri aus Live-Ausschnitten eines vergangenen Konzertes zu dem Song ‘Wandersmann‘.

Mit ihrem Trailer-Video zu Ausschnitten aus dem 16-Minüter ‘Wandersmann‘ möchte die Retro Rock Band WUCAN auf ihre Live-Qualitäten aufmerksam machen. In diesem Video finden sich Ausschnitte ihrer Live-Performance auf dem berüchtigten Hammer Of Doom Festival 2014.

Der Song ‘Wandersmann‘, der auf dem kommenden Debut Album “Sow The Wind“ zu hören sein wird, begleitet die Band jetzt seit etwa sechs Monaten auf ihren Konzerten. Er ist also live vor Publikum gewachsen, bevor er im Studio seine heutige Gestalt angenommen hat.

Deshalb hat ihn die Band als Repräsentant für ihr aktuelles Live-Set ausgewählt. ‘Wandersmann‘ spiegelt als erster Song mit deutschen Texten am deutlichsten ihre Krautrock-Einflüsse und ist ein absoluter Liebling der Band aus ihrer Setlist.

WUCAN werden heute außerdem den Video-Dreh zu ihrem ersten professionellen Musikvideo zum Song ‘King Korea‘ starten. Die Premiere des Musikvideos wird gesondert bekannt gegeben.

“Sow The Wind“ kommt als strikt limitierte Vinyl in zwei Farben und als CD Digi auf den Markt. Das Veröffentlichungsdatum der Vinyl ist auf den 11.09.2015 angesetzt, die CD Digi folgt am 25.09.2015.

Pop-Sensation Audax

Neues Video von Pop-Sensation Audax

Der Weg aus der Indieszene hin zur elektronischen Dancemusik ist heute eine ganz natürliche Entwicklung. Auch so für die Zwillingsbrüder Pedro and André Cajado.

Pop-Sensation Audax
Pop-Sensation Audax
Ursprünglich ein brasilianisches Quartett komplett mit Gitarren, Schlagzeug und Bass, fühlten sie sich doch etwas mehr in der elektronischen Szene ihres Heimatlandes zu Hause.

Mit der Hilfe des Produzenten Renato Patriarca arbeiteten die zwei an ihren ersten Demos, unter anderem auch dem Song Teach Me How To Love You, welcher gleich die Aufmerksamkeit der Musikszene erregte.

So schnell kann sich das Blatt wenden – AUDAX waren geboren. Die erste Single schlug ein wie eine Bombe und konnte sofort über 150.000 Youtube-Hits ansammeln.

Jetzt bringen die beiden ihre neue Single My Angel heraus – eine Kollaboration mit der brasilianischen Größe Priscilla Pach. Das energiegeladene Duett ist eine Pop-Perle, die einem sofort in die Hüften geht.

Single Release: 31.07.2015
Single Titel: My Angel (feat. Priscilla Pach) (Digital)
Album Release: 28.08.2015
Label: Midas Music
Label: Believe Digital

Hinter dem Künstlernamen Silicon verbirgt sich der Multiinstrumentalist und Produzent Kody Nielson.

Silicon: Debütalbum ‚Personal Computer‘

Hinter dem Künstlernamen Silicon verbirgt sich der Multiinstrumentalist und Produzent Kody Nielson.

Hinter dem Künstlernamen Silicon verbirgt sich der Multiinstrumentalist und Produzent Kody Nielson.
Hinter dem Künstlernamen Silicon verbirgt sich der Multiinstrumentalist und Produzent Kody Nielson.
Er stammt aus einer sehr musikalischen Familie, in der sein Vater Tourmusiker und sein Bruder Ruban Nielson der Frontmann von Unknown Mortal Orchestra ist.

Zusammen waren die Brüder in der kultigen neuseeländischen Punk Band The Mint Chicks und Kody hat als Songwriter und Produzent auf dem neuen UMO Album Multi-Love mitgewirkt.

Auf seinem Debütalbum Personal Computer, das am 28.08. erscheint, verschwimmen auf 10 Tracks zwischen retro-futuristischen Electronica-Klängen und gefühlvollen Vocals die Grenzen zwischen Mensch und Maschine.

Wir versprechen jetzt schon einen überaus lehrsamen Ausflug in die Welt von Kody Nielson, der sich nicht so einfach in irgendwelche Genre-Schubladen stecken lässt. Überzeugt euch selbst!


Silicon – God Emoji (Official Video) von domino

ANNIHILATOR mit Video Premiere zu ‘Suicide Society‘

Als Vorläufer zum neuen Album stellen ANNIHILATOR ihr neues Video zu ‚Suicide Society‘ vor – dem Titelsong ihres kommenden Albums, das am 18. September via UDR veröffentlicht wird.

ANNIHILATOR aktuelle Besetzung 2015
ANNIHILATOR aktuelle Besetzung 2015
Der neo-klassische Titel-Track bringt den Frust und Ärger über den gesellschaftlichen und politischen Zustand der Welt auf den Punkt, drückt am Ende aber Hoffnung auf Veränderung aus. Den Gesang übernimmt Gitarrist Jeff Waters, nachdem sich Fronter Dave Padden Ende 2014 von der Band verabschiedete.

Ein Problem ist die Mehrfachbelastung für Waters, der den Langspieler ebenfalls gemastert, gemischt und produziert hat, übrigens nicht:

ANNIHILATOR und ich sind dafür bekannt, dass wir niemals aufgeben und uns manchmal sogar etwas einfallen lassen, das besser ist als vorher. Das ist bei „Suicide Society“ zweifellos der Fall.“

Video Premiere ‚Suicide Society‘:

Mit ‘Suicide Society‘ stürzen sich Annihilator kopfüber in wohl eines der technisch perfektesten und knackig straffsten Riff-Wunder, welches Waters je produziert hat. Obwohl Waters´ Stimme an den Style von „King of the Kill“ erinnert, gibt es überraschende Verweise an Legenden wie Stanley, Osbourne, Hetfield und Mustaine zu bestaunen. Hier schließt sich auf eine schlüssige Weise der Kreis zu Waters Herkunft bezüglich Riffing, Drum Grooves und Bass: Alles speist sich aus vielfältigen Quellen und Genres.

“Metal Fans werden sicher schwer feiern, mit zufriedenem Grinsen auf ihren Gesichtern, wenn sie dieses Album hören”, freut sich Waters, “aber um mit Joe Perry zu sprechen: Let the music do the talking“!

Neben den eingeplanten Verwüstungen einiger europäischer Mega-Sommer-Festivals (u.a. Wacken Open Air) werden Annihilator im Herbst ihre „EUROPE IN THE BLOOD“ Headliner-Tour spielen.

Hier die Dates für Germany… die kompletten Live Dates und mehr Infos gibt es unter:

http://www.annihilatormetal.com
http://www.facebook.com/pages/Annihilator/9614139730

“EUROPE IN THE BLOOD” tour 2015 (German Dates)

25/10/2015         Berlin – Lido
28/10/2015         Hamburg – Grünspan
29/10/2015         Aschaffenburg – Colos-Saal
30/10/2015         München – Backstage Halle
31/10/2015         Karlsruhe – Substage
02/11/2015         Nürnberg – Hirsch
07/11/2015         Bochum – Zeche
08/11/2015         Köln – Underground

SAXON – Video Premiere zu ‘Battering Ram’ und neues Album im Oktober!

SAXON feiern aktuell die Premiere ihres Videos zum Track ‚Battering Ram‘.

Das gleichnamige, neue Album veröffentlichen Biff Byford und Co. am 16. Oktober via UDR! Über die musikalische Ausrichtung der Scheibe verrät der Frontmann:

„Es ist eine natürliche Weiterentwicklung nach „Sacrifice“. Es ist etwas weniger Rock ’n‘ Roll und dafür eher heavy. Wir wollten uns auf einen Stil konzentrieren, statt zu viel herumzuexperimentieren.“

Video Premiere ‘Battering Ram’:

Live werden Saxon dann im Herbst an folgenden Dates in Germany unterwegs sein….
Di, 17. November 2015 / Düsseldorf – Mitsubishi Electric Halle
Mi, 18. November 2015 / Saarbrücken – Saarlandhalle
Fr, 20. November 2015 / München – The Zenith
Sa, 21. November 2015 / München – The Zenith
Di, 24. November 2015 / Frankfurt / Main – Jahrhunderthalle
Mi, 25. November 2015 / Ludwigsburg – Arena
Fr, 27. November 2015 / Berlin Max – Schmeling – Halle
Sa, 28. November 2015 / Hamburg – Sporthalle

Mehr Infos unter:
http://www.saxon747.com
https://www.facebook.com/saxon

OOMPH! – Video Premiere zu “Alles aus Liebe“ und neues Album “XXV”

OOMPH!sind Pioniere, Visionäre, Künstler. Seit einem Vierteljahrhundert gehen sie ihren eigenen musikalischen Weg.

Dabei war ihnen kein Eisen zu heiß, um es nicht mit ihrer ganz eigenen Form von harter Rockmusik zu verschmelzen.

Dieser Mut wurde sowohl mit ihrer eigenen Nische zwischen Metal, Industrial, EBM und Gothic belohnt als auch mit Gold- und Platin-Auszeichnungen.

In diesem Jahr feiert die Braunschweiger Band ihren 25. Geburtstag – mit dem neuen Album „XXV“, das jetzt am 31. Juli veröffentlicht wurde und vier Jubiläumskonzerten im Oktober.

Die erste Singleauskopplung heißt “Alles aus Liebe“ und natürlich präsentieren OOMPH! dazu auch ein brandneues Video…

Video Premiere „Alles aus Liebe“:

Produziert wurde der Titel von OOMPH! selbst. Gesang und Schlagzeug nahm die Band im „Great Hall Studio“ in Ebermannstadt auf, Gitarren und Bässe im OOMPH!-eigenen „Nagelstudio“. Als Co-Produzent half ihnen dabei Simon Michael, Schlagzeuger von Subway To Sally.

Auch live wird der neue Song seine Tanztauglichkeit unter Beweis stellen. Im Oktober gehen OOMPH! dann auf Jubiläumstour und spielen im Rahmen dessen auch vier Konzerte in Deutschland:
Montag, 19.10., in Köln – Live Music Hall
Dienstag, 20.10., in Hamburg – Markthalle
Mittwoch, 21.10., in Berlin – Kesselhaus
Freitag, 23.10., in München – Theaterfabrik

OOMPH! – „XXV“ erschien am 31. Juli bei Airforce1 Records.

Mehr Infos unter:
www.oomph.de
https://www.facebook.com/oomphband