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BigCityBeats WORLD CLUB DOME Winter Edition - Hardwell - United we are

BigCityBeats WORLD CLUB DOME Winter Edition

Es wird gigantisch, es wird unglaublich – es wird ein Rekord mit der größten DJ Solo Show in der deutschen Geschichte

BigCityBeats WORLD CLUB DOME Winter Edition - Hardwell - United we are
BigCityBeats WORLD CLUB DOME Winter Edition – Hardwell – United we are
Nachdem BigCityBeats in den letzten drei Jahren mit ihrem WORLD CLUB DOME in Frankfurt triumphale Erfolge verzeichnen konnten, ist jetzt die Zeit für die Winter Ausgabe des größten Clubs der Welt gekommen!

Noch nie hat ein DJ in Deutschland ein ganzes Stadion gefüllt. Am Samstag, dem 7. November ist die Zeit gekommen, um mit Hardwell Geschichte in Deutschland zu schreiben. Die BigCityBeats WORLD CLUB DOME Winter Edition präsentiert „I AM Hardwell – United We Are“ in der Veltins-Arena Gelsenkirchen. Der Ticketverkauf startet am Dienstag, dem 1. September 2015.

Einzigartiges Event
Am Samstag, dem 7. November 2015 werden sich über 30.000 Fans vereinen und versuchen den Rekord zu brechen, dass ein einzelner DJ mit seiner Show ein ganzes Stadion in Deutschland füllen kann. Hardwell präsentiert sein dreistündiges “I AM HARDWELL – United We Are” Konzert bei der BigCityBeats WORLD CLUB DOME Winter Edition.

Außerdem nehmen alle Besucher der Show an einer großen Spendenaktion teil: ein Euro des Eintrittspreis kommt “The Worlds Biggest Guestlist“ zugute – ein Event welches von Hardwell’s United We Are Foundation (http://foundation.djhardwell.com) zusammen mit der indischen United Welfare Trust Foundation initiiert wurde, um die Bildung von bedürftigen Kindern in Indien zu finanzieren. Neben der festen Spende, die automatisch beim Kauf des Ticket für die BigCityBeats WORLD CLUB DOME Winter Edition geleistet wird, haben United We Are Fans darüber hinaus die Möglichkeit, eine freiwillige Spende an die Stiftung zu machen. United We Are!

Hintergrund Infos
BigCityBeats verkürzt mit der Winter Edition nicht nur die lange Wartezeit bis zum nächsten WORLD CLUB DOME 2016 – sie entfachen mit ihrer Idee etwas Bahnbrechendes! Für nur einen Tag holt BigCityBeats den Number 1 DJ of the WORLD nach Deutschland und ist stolz, das einzige Deutschlandkonzert von Hardwell’s Welttournee ankündigen zu dürfen.

Stell Dir vor, Du bist dabei wenn Geschichte geschrieben wird. Stell dir vor, Du siehst die Show des größten DJs der Welt für nur 19,- Euro und spendest zusätzlich 1,- Euro für einen guten Zweck.

Eine Nation wird sich vereinen und mit der BigCityBeats WORLD CLUB DOME Winter Edition den Rekord der größten DJ Solo Show in Deutschland wahr werden lassen…

BigCityBeats WORLD CLUB DOME
Winter Edition
One DJ – One stadium – One German record?
I AM HARDWELL – United We Are

Mehr Infos zur United We Are Foundation: http://foundation.djhardwell.com/

BigCityBeats WORLD CLUB DOME Winter Edition
I Am Hardwell – United We Are

Samstag 7.11.2015: 16.00 – 23.00 Uhr
Vorverkaufsstart: 01. September 2015
Ticketpreis: 19,- Euro (zzgl. 1,- Euro für die „United We Are“-Stiftung und 1,93 Euro Beförderungsleistung VRR und VVK Gebühren)
Ticket Pre-Registration auf: www.worldclubdome.com

Feuertal Festival 2015 mit u.a. Saltatio Mortis,

Feuertal Festival 2015 – Endspurt um die letzten Tickets!

Am Freitag und Samstag, 28.08 – 29.08.2015 öffnet das mittlerweile 12. Feuertal Festival wieder seine Pforten! Nun ist mit Illices Diaboli auch die letzte Band bestätigt, die auf der Akustikbühne des Mittelaltermarktes spielt.

Feuertal Festival 2015 mit u.a. Saltatio Mortis,
Feuertal Festival 2015 mit u.a. Saltatio Mortis,

Auch 2015 wird wieder ein ganz besonderes Fest gefeiert werden, ganze zwei Tage lang wird die Waldbühne Hardt ganz im Zeichen von Met, Schalmei und schönen Gewändern mit Fledermausärmeln stehen. Am Freitag, den 28. August öffnet das Festival seine Pforten – wie jedes Jahr führt der Weg zur Bühne über einen Mittelalter Markt, der im Jahr des Dutzend-Jubiläums größer als jemals zuvor daherkommt. Das Gelände wurde vergrößert, so dass mehr Stände Platz haben, dazu wird es wieder eine Bühne auf dem Mittelaltermarkt geben, auf dem Feuerschlucker, Jongleure und andere Artisten ihre Kunststücke feilbieten inklusive der bereits obligatorischen Feuershow. Im Endeffekt bedeutet es ein deutliches Plus an Mittelalterambiente als in den Jahren zuvor.

Wer das Camping in der Mirke in Anspruch nimmt, darf sich auch auf eine Neuerung freuen: Denn dank des Pools im Pool gibt es 2015 endlich auch Gelegenheit, der Funktion des Schwimmbades Genüge zu tun.

Das Line Up des Festivals trägt den Ansprüchen eines Jubiläums Rechnung: Mit Schandmaul und Fiddler’s Green sind zwei langjährige Weggefährten des Feuertal Festivals am Start, dazu gesellt sich am Freitag-Abend mit Saltatio Mortis noch ein Top Act, der beim Feuertal Festival seine einzige NRW Show im Festival Sommer spielen wird. Dann gibt es auch erstmals Songs aus dem im August erscheinenden neuen Album zu hören! Man darf gespannt sein. Es lohnt sich also eine frühzeitige Kartenbeschaffung für das in der Regel schon früh ausverkaufte Festival.

Einlass: 13 Uhr | Beginn: 14 Uhr
12. Feuertal Festival mit · Saltatio Mortis · Versengold · Corvus Corax · Rapalje · Punch ´n´Judy · Schandmaul · Fiddler’s Green · Mr Hurley & Die Pulveraffen · Das Niveau · Harpyie
Ort: Waldbühne Hardt
Festivalticket
VVK || 59 € + VVK-Gebühr
Tagesticket
VVK || 38 € + VVK-Gebühr

Das Line Up im einzelnen:

Freitag, 28.08.2015
Punch ´n´Judy
Rapalje
Corvus Corax
Versengold
Saltatio Mortis

Samstag, 29.08.2015
Harpyie
Das Niveau
Mr Hurley & Die Pulveraffen
Fiddler’s Green
Schandmaul

Durch das Programm wird wieder Eric Fish von Subway To Sally führen, der Mittelalter Markt ist den Gästen des Festivals vorbehalten, das Camping Areal in der Mirke öffnet bereits am Donnerstag, den 27. August um 16 Uhr und hat bis Sonntag, den 30. August 2015 14 Uhr geöffnet.

Mehr Infos unter:
http://feuertal-festival.de
https://www.facebook.com/pages/Feuertal-Festival-official/165199623573236

Camping im Freibad Mirke
Vom 27. August um 16 Uhr bis zum 30. August 2015 um 14 Uhr.
Campingticket:
VVK || 10 EURO + VVK-Gebühr
Freibad Mirke
In der Mirke 1
42109 Wuppertal

IMPERICON FESTIVAL 2015

WHITECHAPEL – ′I, DEMENTIA′ LIVE AUF DEM IMPERICON FESTIVAL 2015

Whitechapel haben auf dem diesjährigen Impericon Festival 2015 die Hallen zum Beben gebracht und alle mit offenen Mündern zurückgelassen.

IMPERICON FESTIVAL 2015
IMPERICON FESTIVAL 2015
Für all die, die Zuhause bleiben mussten, gibt es den Song ′I, Dementia′ von Whitechapel nun für die Ewigkeit auf Video gebannt. Erlebt das, was 20.000 Menschen in 6 Städten auf den Impericon Festivals 2015 erleben durften.

Seht hier nicht nur eine echte Rarität, denn so oft sind Whitechapel nicht in Europa, sondern gleichzeitig auch eins der Highlights des diesjährigen Impericon Festivals.

www.impericon.com

Lollapalooza Berlin präsentiert den Grünen Kiez

Lollapalooza Berlin präsentiert den Grünen Kiez

Der Grüne Kiez des Lollapalooza Berlin versammelt vom 12. bis 13. September 2015 die nachhaltige Community der Hauptstadt auf dem Flughafen Tempelhof.

Lollapalooza Berlin präsentiert den Grünen Kiez
Lollapalooza Berlin präsentiert den Grünen Kiez
Mit dieser Programmerweiterung schafft das Festival einen Raum für einen grünen, bewussten und nachhaltigen Lebensstil.

Berlin, 30. Juli 2015 – Ein grüner Auftakt: Die erste Edition des Lollapalooza Berlin setzt sich mit einem eigens eingerichteten Areal für Nachhaltigkeit ein. Der Grüne Kiez ist Raum für Information und Interaktion gleichermaßen, regt zum Austausch über wichtige gesellschaftliche Themen an und animiert zum Mitmachen. Das Konzept zu nachhaltigem und sozialem Verantwortungsbewusstsein reiht sich damit ein in das vielseitige Rahmenprogramm des Lollapalooza Berlin. Das exklusive Line-up um Highlights wie Muse, Macklemore & Ryan Lewis, Sam Smith und Seeed wird bereits durch Kidzapalooza, die Kindererlebniswelt für die kleinsten Festivalfans, sowie die interaktive Modeplattform Fashionpalooza presented by Zalando ergänzt.

Der Grüne Kiez bietet Festivalbesuchern die Gelegenheit sich für nachhaltige und soziale Themen zu begeistern: NGOs, engagierte Unternehmen, spannende Start-Ups und ökologische Kunst stellen die Erlebnisvielfalt von Umwelt- und Sozialinitiativen unter Beweis. Neben abwechslungsreichen Workshops und Aktionen, gewähren ideenreiche Projekte Einblick in ihre Arbeit, während EcoArt-Installationen Impulse zu einem ganz neuen Umgang mit Recyclingmaterial geben.

„Mit dem Grünen Kiez wollen wir einen Raum für eine grüne und soziale Gesellschaft schaffen. Ebenso wie das Lollapalooza Musikprogramm, setzt unser grünes Herzstück auf das unvergleichliche Gemeinschaftsgefühl eines Festivals und lädt alle Besucher ein, sich gemeinsam für eine bewusste Lebensweise zu engagieren“, erklärt Festivalleiterin Fruzsina Szép.

Der integrierte Kiezgarten gilt als Ruheoase des aufregenden Festivaltreibens und bietet durch ein vielfältiges veganes und vegetarisches Foodangebot einen Ort zum Probieren und Verweilen.

Um die grüne Seele des Festivals lebensnah umzusetzen, ruft das Lollapalooza Berlin alle Projekte, Unternehmen und Visionäre mit nachhaltiger oder gesellschaftlicher Zielsetzung auf, sich bis zum 10.08.2015 unter www.lollapaloozade.com/der-gruene-kiez für eine Teilnahme am Grünen Kiez zu bewerben.

Für alle, die Teil des Lollapalooza-Erlebnisses werden wollen, ist Eile geboten: Das 2-Tages-Ticket ist derzeit noch für 119€ zu haben. Ab dem 12. August – genau einen Monat vor Festivalbeginn – geht der VVK dann mit der letzten Preisstufe von 139€ pro Festivalticket weiter. Die Tagestickets erhält man weiterhin für 69€. Für das exklusivste „Lolla-Erlebnis“ stehen Platinum Tickets für einen Preis von 500€ zur Verfügung: mit Zugang zu allen VIP- und Pro-Bereichen, Aufenthalt in der eigens installierten Lolla-Lounge, Wellness- und Erlebnisangeboten, kostenfreien Premium-Drinks und High-Quality-Food, Zutritt zur Lollapalooza VIP-Aftershow-Party mit Special Gigs von namhaften DJs – und, und, und. Weitere Vorteile des Platinum Tickets und mehr Infos unter: www.lollapaloozade.com/platinum-ticket.

Lollapalooza Berlin 2015

SAMSTAG, 12. September 2015
Main Stage 1
Macklemore & Ryan Lewis · Bastille · Parov Stelar Band
James Bay · San Cisco

Main Stage 2
Deichkind · FFS (Franz Ferdinand & Sparks) · Mighty Oaks
Everything Everything · RAZZ

Alternative Stage
The Libertines · Chvrches · Hot Chip · MS MR · Glass Animals
Parquet Courts · Joywave

Perry’s Stage
Fatboy Slim · Dog Blood (Skrillex & Boys Noize) · Digitalism
Perry Farrell · The 2 Bears · Hayden James · David K.

SONNTAG, 13. September 2015
Main Stage 1
Muse · Sam Smith · Belle & Sebastian
Stereophonics · Dawes

Main Stage 2
Seeed · Beatsteaks · My Morning Jacket
Brand New · Coasts

Alternative Stage
Tame Impala · Little Dragon · Run The Jewels
Crystal Fighters · Clean Bandit · Wolf Alice · Pond

Perry’s Stage
Martin Garrix · Dada Life · Robin Schulz · Kygo
Klangkarussell (DJ-Set) · Felix Jaehn

Der grüne Kiez: www.lollapaloozade.com/der-gruene-kiez
Tickets gibt’s unter: www.lollapaloozade.com/tickets

Lollapalooza Berlin
Wann: 12. – 13. September 2015

Wo: Flughafen Berlin Tempelhof


Web: lollapaloozade.com


Facebook: facebook.com/LollapaloozaDE
Twitter: twitter.com/LollapaloozaDE
Instagram: instagram.com/lollapaloozade/

Tumblr: whylollapaloozaislegendary.tumblr.com

PANGEA FESTIVAL 2015 - NEVER STOP PLAYING

PANGEA FESTIVAL 2015 – NEVER STOP PLAYING

Wo gibt es dieses Jahr am meisten zu erleben und entdecken? Richtig, in Pangea! Denn wer glaubt, nur zu seinen Lieblingsbands und DJ’s die Köpfe schütteln zu können, der hat sich getäuscht. 

PANGEA FESTIVAL 2015 - NEVER STOP PLAYING
PANGEA FESTIVAL 2015 – NEVER STOP PLAYING

Zwischen Sport, Kultur, Musik und Kindsein gibt es viel zu erkunden:

In Sachen Sport erwartet die Pangeaner ein riesen Knaller: Die Wake the City Tour macht ihren letzten Stop auf dem Pangea Festival. Profi-Sportler werden hier ihr Können unter Beweis stellen. Selbstverständlich dürfen sich aber auch die Besucher ausprobieren.

Angefangen bei Bmx, über Skateboarden, KitesurfenSportspielen jeglicher Art bis hin zu Yoga wird den Pangeanern so ziemlich alles geboten.

Ein weiteres Highlight für alle Boardfans – in diversen Workshops kann man sich sein eigenes Surf- oder Longboard gestalten.

Selbstverständlich gibt es auch die Möglichkeit, sich kulturell auzustoben: Von Kino, über Vorträge, Grafitti und Workshops (Trommel, Breakdance, Graffiti, Improvisationstheater, Surfboard, etc.) ist für jeden was dabei.

Wer sich bei den ganzen Möglichkeiten immernoch nicht vollkommen verausgabt hat, für den gibt es die Option, endlich wieder Kind zu sein.

In Pangea wird es nicht nur ein Bällebad geben, sondern auch Hüpfburgen und einen riesigen Blubb – ein auf dem Wasser liegendes Luftkissen, mit dem man sich in die Luft katapultieren lassen kann. Wenn ihr mal wieder Lust habt, die Hüften schwingen zu lassen, schaut unbedingt beim Hoop for Fun Workshop vorbei.
Eine Reise zurück in eure Kindheit mit einem Haufen Spaß sind euch jedenfalls garantiert!

Pangea Festival 2015
27.-30. August 2015
Flughafen Pütnitz, bei Rostock

Tickets: für 69 Euro + Müllpfand gibt es hier

Das Pangea Festival 2015 wird präsentiert von:
Mit Vergnügen Hamburg, Ampya, Faze Mag, Motor.de & Sleaze Mag

WOLKE SIEBEN 2015 - Über 6.000 tanzten

WOLKE SIEBEN 2015 – Über 6.000 tanzten

Über 6.000 tanzten im Grünen auf Nordbayerns größtem Open Air Festival für elektronische Musik – Jetzt ist der Aftermovie online

WOLKE SIEBEN 2015 - Über 6.000 tanzten
WOLKE SIEBEN 2015 – Über 6.000 tanzten
Ende Juni stieg zum vierten Mal das WOLKE SIEBEN Festival inmitten Nürnbergs wun-derschönem Marienbergpark. Über 6.000 Besucher feierten auf Nordbayerns größtem Open Air Festival für elektronische Musik zu den Sounds von Oliver Koletzki, DJ Hell, Ellen Allien uva. Das ist ein neuer Rekord für das noch junge Festival.

Um 10.00 Uhr öffneten die Pforten zum WOLKE SIEBEN Gelände und nicht nur diese. Auch die Himmelspforte öffnete sich und ließ aus weißen Wolken den Vormittag leicht verregnen. Doch als Oliver Koletzki um 14.00 Uhr die Main Stage bestieg, spielte er die Wolken und den Regen einfach weg und die Sonne strahlte bis zum grandiosen Abschluss-Set von DJ Hell.

DJ Hell auf Wolke 7
DJ Hell auf Wolke 7
In diesem Jahr wurde zum ersten Mal auf drei Floors getanzt.

Neben den Headlinern Oli-ver Koletzki, DJ Hell und Ellen Allien auf der Main Stage, waren die Sets von Konstantin Sibold und Ripperton auf der Clubstage wahre Highlights.

Oliver Koletzki auf Wolke 7
Oliver Koletzki auf Wolke 7
Auch der Auftritt der bildhübschen Französin Molly auf dem Clubfloor war atemberaubend. Den ganzen Tag über herrschte ein einzigartiger Vibe auf dem gesamten Gelände, der alle Besucher mitriss und tanzen ließ.

Für den neuen dritten Floor stand Nürnbergs Vorzeige-Technoclub „Die Rakete“, laut „Groove“ einer der besten Clubs aktuell in Deutschland, Pate. Hier stach insbesondere die Live-Performance von Parra for Cuva und DJ Canson heraus.

Der ganze Vibe des WOLKE SIEBEN Festival 2015 ist jetzt im offiziellen Aftermovie eingefangen, der gerade unter folgenden Link online gegangen ist:

Schon jetzt können sich alle auf die WOLKE SIEBEN 2016 freuen. Dann feiert das Festi-val sein „5-Jähriges“ und hierfür ist einiges zu erwarten!

http://www.wolkesieben-festival.de/
https://www.facebook.com/WolkeSiebenNbg
https://twitter.com/WolkeSiebenNbg
https://www.youtube.com/channel/UCBpVIfkmJK-N4zYZgZPl9sQ
https://instagram.com/wolke_sieben_official/
https://soundcloud.com/wolke-sieben-official

AIRBEAT-ONE Dance Festival 2015 - Main Stage

Besucherrekord beim AIRBEAT-ONE Dance Festival 2015

27.000 Fans feierten größtes elektronisches Musikfestival in Norddeutschland

AIRBEAT-ONE Dance Festival 2015 - Second Stage
AIRBEAT-ONE Dance Festival 2015 – Second Stage
Nach drei unglaublichen Festivaltagen ging am Sonntag das größte Airbeat-One Dance Festivals zu Ende. 27.000 Fans feierten friedlich zu Acts wie Afrojack, Alesso, Armin van Buuren, Axwell & Ingrosso, Dimitri Vegas & Like Mike, Fedde Le Grand, Martin Garrix, Nicky Romero, Steve Aoki, Zedd uva.

Zum 14. Mal stieg die Airbeat-One auf dem Flugplatz in Neustadt-Glewe in Mecklenburg-Vorpommern. Über 120 Acts spielten auf vier großen Bühnen beim größten elektronischen Musikfestival in Norddeutschland. Den kolossalen Mittelpunkt des Festivalgeländes bildete die 100 x 24 Meter große Main Stage, für die 50.000 Quadratmeter Gerüst verbaut wurden. Die größte und einzigartigste elektronische Musikfestival Büh-ne in Deutschland empfing die Besucher wie in einem römischen Kolosseum und versprühte Tomorrowland-Feeling.

Bei fantastischem Wetter von bis zu 30 Grad konnte ausgelassen gefeiert werden. Und auch tagsüber wurde den Campern und Festivalgästen mit einem ausgiebigen Sideprogramm viel geboten.

AIRBEAT-ONE Dance Festival 2015 - Main Stage
AIRBEAT-ONE Dance Festival 2015 – Main Stage
Zu den Highlights im Festivalprogramm zählten am Donnerstag das Set von Martin Garrix, der die Nacht zum Tag werden ließ sowie der Abriss von der aktuellen Nummer 2 der DJ Mag Top 100, Dimitri Vegas & Like Mike. Gestört aber GeiL brachten das Terminal Zelt zum Kochen. Am Freitag brachte Armin van Buuren das Main Stage Kolosseum zum Überlaufen. Samstag läutete das riesige Feuerwerksspektakel, das über dem Himmel von ganz Mecklenburg-Vorpommern erstrahlte, die Sets und Auftritte von Zedd, Afrojack und Steve Aoki ein.

Als am Sonntag alle wieder abreisten, kam Wehmut auf. Doch der wich schnell, den schon jetzt steht der Termin für das nächste Jahr fest. Die 15. Jubiläumsausgabe des Airbeat-One Dance Festivals steigt vom 14. bis 17. Juli 2016. Bis dahin versüßen uns die Fotos und Videos auf den Social Media Kanälen der Airbeat-One sowie die Airbeat-One 2015 CD-Compilation (Kontor Records) die Wartezeit!

Links:
www.airbeat-one.de
facebook.com/airbeatone
twitter.com/airbeatone
youtube.com/airbeatone00
instagram.com/airbeatone

BigCityBeats WORLD CLUB DOME

Das BigCityBeats WORLD CLUB DOME Aftermovie 2015

Es ist der erste Club der Welt, der in der Geschichte der Bahn ganze ICE-Züge in fahrbare Clubs umwandelt und Gäste aus Paris, Straßburg und vielen anderen Städten mit 320 km/h feiernd nach Frankfurt holt.

BigCityBeats WORLD CLUB DOME
BigCityBeats WORLD CLUB DOME

Es ist der erste Club der Welt mit einer „clubeigenen“ Boing 757, samt eingebautem Dancefloor, die Fans aus London und Hamburg an den Main fliegt.

Es ist der erste Club der Welt mit clubeigenen Helikoptern, die DJs und Gäste zur Location shuttlen. 
Dieser Club ist nicht nur der „größte Club der Welt“, er hat auch nur an drei Tagen im Jahr geöffnet: 
Der BigCityBeats WORLD CLUB DOME!

„This Truly Is The Biggest Club In The World. And For That BigCityBeats, We Salute You!“ schreibt das renommierte DJ Mag UK in seiner aktuellen Ausgabe über den BigCityBeats WORLD CLUB DOME 2015.

All die Emotionen und Highlights des BigCityBeats WORLD CLUB DOME 2015 sind jetzt im offiziellen Aftermovie zusammengefasst. Drei Tage der „größte Club der Welt“ komprimiert auf fast 22 Minuten. Das holt uns dieses unglaubliche Spektakel rechtzeitig zum Beginn der Sommerferien noch einmal zurück und lässt uns jetzt schon vom BigCityBeats WORLD CLUB DOME 2016 träumen. Der steigt am 27., 28. und 29. Mai 2016 wieder in der Commerzbank-Arena Frankfurt.

LINK zum BigCityBeats WORLD CLUB DOME Aftermoview 2015:

Weiterführende Links:

Veranstalter-Seite:  www.bigcitybeats.de
Eventseite:  www.worldclubdome.com

Über BigCityBeats

BigCityBeats ist nicht einfach ein Radio, nicht einfach eine Eventmarke oder ein Plattenlabel. Die BigCityBeats sind ein Gefühl – das Gefühl eines perfekten Wochenendes.

Dieses Gefühl haben die BigCityBeats mit dem WORLD CLUB DOME 2015 neu definiert. Denn alles, was oben beschrieben wurde, fand an einem einzigen Wochenende statt. Mit einem Besucherrekord von über 100.000 begeisterten Fans zusammengefasst auf das Wochenende aus 24 Ländern sowie 150 DJs und Live-Acts aus 30 Nationen, verwandelte BigCityBeats die Commerzbank–Arena in Frankfurt zum dritten Mal in Folge in den „größten Club der Welt.“

Fährmannsfest 2015

Fährmannsfest 2015

LINE-UP KOMPLETT: Fährmannsfest 2015 vom 31.07. – 02.08.2015 in Hannover – Weddigenufer (Triggerfinger, The Adicts, ThePetebox uvm.)

Fährmannsfest 2015
Fährmannsfest 2015
Das Programm für das Fährmannsfest 2015 ist jetzt komplett: Der Auftritt von The Petebox wird am Sonntagabend ein akustisches Highlight und ein besonderer Abschluss des diesjährigen Open Airs sein. Weitere 30 Bands und Künstler werden vom 31. Juli bis 2. August einen vielfältigen Mix aus unter anderem Rock, Pop, Elektro und Hip-Hop auf die Musikbühne und auf die Kulturbühne bringen. Neben The Petebox am Sonntag sind die belgischen Rock-Desperados Triggerfinger die Headliner am Freitag und die Kult-Punk-Band The Adicts am Samstag. GReeeN, Young Rebel Set, Rob Lynch und Mr. Irish Bastard sowie viele Bands aus der Region sind überzeugende Gründe, ein entspanntes Wochenende auf dem Fährmannsfest-Gelände zwischen Hannover-Linden und Calenberger Neustadt zu verbringen.

Alle Informationen zum Musikprogramm sowie auch zum Open-Air-Poetry Slam und zum Kinderfest gibt es auf der Internetseite www.faehrmannsfest.de. Das Festivalticket für die Musikbühne auf der Fährmannsinsel ist im Vorverkauf für 18 Euro zuzüglich Gebühren an allen Vorverkaufsstellen erhältlich. Der Eintritt an der Tageskasse kostet am Freitag und Samstag jeweils 12 Euro. Am Sonntag sowie für alle Veranstaltungen auf der Kulturbühne und für das Kinderfest auf der Faust-Wiese ist der Eintritt frei.

The Petebox hat seine unvergleichliche Art des Beatboxing und des Erschaffens von Musik bereits überall auf der Welt bei Konzerten und auf Festivals präsentiert. Über zehn Millionen Mal wurden seine Live-Videos vom Entstehen seines Debütalbums auf YouTube angesehen. Nur mit seiner Stimme sowie verschiedenen Loop-Pedals, Instrumenten und Effektmodulen fügt der preisgekrönte Beatboxer bei eigenen Songs und Coverversionen Schicht um Schicht zu atemberaubenden Ergebnissen zusammen. Die Kompositionen von The Petebox bestehen aus gefühlvollen Melodien, clever arrangierten „Bläsern“, besondere Refrains, Beatboxing und Gitarrenspiel.

Musikbühne

Chester Park
Geboren in England und ausgewandert nach Hannover lernte ich fünf Typen kennen, die bis dahin in den unterschiedlichsten Bands spielten. Mit verschiedenen Jobs verdiente ich bei diesen Bands meine Brötchen: Als Fahrer von ANDTHEWINNERIS, Merch-Guy von BYRON, veganer Saucen-Künstler von IMAGES bzw. als Gitarren-Tuner bei CHINASKI kreuzten sich öfter unsere Wege. Im Juli 2011 bekam ich eine CD mit Einladung zu einer Proberaum-Show zugeschickt, und stellte überraschend fest, dass einige Musiker der oben genannten Bands sich zusammengefunden hatten, um den Emo-Sound der 90er Jahre zurückzurufen. Ähnlichkeiten zu Farside, Jimmy Eat World, Errortype 11, Samiam… sind nicht auszuschließen. Anscheinend war mein Enthusiasmus an dem Abend so groß, dass die bisher namenlose Band sich entschied, sich meines Vor- und Nachnamens anzunehmen. Es sollte nur vorübergehend sein, damit man einen Namen für weitere Konzerte hätte. Doch je mehr Konzerte folgten, desto wahrscheinlicher wurde, dass es für eine Namensänderung längst zu spät war.
„Die Songs entwachsen schnell dem „Demo“-Stempel und machen es sich in ihrer Nische zwischen College-Core und emotionalem Pop gemütlich…“ (allschools.de)

Driven by Clockwork
Zu poppig für Prog und zu proggig für Pop – das sind Driven By Clockwork aus Hannover. Zwischen eingängigen Songstrukturen, wavigen Synthteppichen und elaborierten Effektgewittern pendelnd, hat das 2013 gegründete Quartett im März 2015 ihr erstes Album „Transition to Self“ im Institut für Wohlklangforschung aufgenommen und in Eigenregie veröffentlicht. Die Band, bestehend aus Tim Seidler (Voc, Git, Keys), Jens Telgmann (Git, Voc, Keys), Dominik Both (Bass) und Martin Reche (Drums) konnte ihr Repertoire kontinuierlich zu einem abwechslungsreichen Programm ausbauen. Das Ziel der von der Uhrzeit Getriebenen: Gigs spielen und vielleicht mal im Ausland auf Tour gehen. Alles kann, nix muss.

Flooot
Flooot [flut]: Eine große Welle, die jeden überraschend mitreißt.
Dieses Gefühl entsteht, wenn drei temperamentvolle Frontmänner mit Trompete und Posaune auf Gitarre, Bass und Schlagzeug treffen: Eine Explosion aus scharfen Bläsersätzen, groovenden Basslinien, funky Gitarrenriffs und ins Mark gehende Drum-Rhythmen.
Sechs Musiker, die sich Mitte 2011 zusammen gefunden haben, setzen sich zum Ziel, wie eine Welle die großen Bühnen Deutschlands zu fluten. Mit einer packenden Mischung aus Funk, Ragga und HipHop, auf deutsch gerappt oder gesungen, baut die Flooot ihren Bekanntheitsgrad aus.
Unter dem fr¨heren Namen What The Funk konnte die Band schon häufig überregional punkten. So gingen sie aus dem Bandwettbewerb „local heroes“ als „Beste Newcomer-Band Niedersachen 2012“ hervor und vertraten Niedersachsen beim Bundesfinale in Salzwedel. Nach der Veröffentlichung einer EP im Juli 2012 wurde März 2013 im Zuge der Umbenennung eine neue Flooot-Single bei Jens Krause (Fury in the Slaughterhouse) aufgenommen, mit der die Band beweist, wie einzigartig ihre Songs sind.
Mit Auftritten beim KWP Open Air Göttingen, Pop meets Classic Göttingen, dem Elbjazz Festival in Hamburg und vielen weiteren, blickt die Formation auf große Konzerte im niedersächsischen Raum zurück. Für die Zukunft sieht die Welle nur ein Ziel: Ganz Deutschland überfluten, wobei eine wilde, in der Strömung tanzende Masse nicht ausgeschlossen werden kann. Guten Tag, hier kommt die Flooot.

GReeeN
GReeeN – „Vergessenes Königreich Tour 2015“
GReeeN ist spätestens seit 2013 in der Musikszene für viele ein Begriff. Durch die Teilnahme an diversen Contests konnte der Mannheimer Aufmerksamkeit generieren. Dabei zeigte er bereits seine musikalischen Qualitäten, welche weit über Hiphop hinausgehen. GReeeN sieht seine Stimme als Instrument und genauso dynamisch setzt er diese auch in seinen Songs ein. Er vereint auf seine eigene markante Art Reggae und Pop mit einer Brise Rap. Seine Hooks bleiben direkt im Ohr hängen und trotz tiefsinnigen Texten schafft er es beim Zuhörer ein Lächeln ins Gesicht zu zaubern. Im Sommer veröffentlicht GReeeN sein Debütalbum „Vergessenes Königreich“ und nimmt den Zuhörer dabei gekonnt mit auf seine Reise. Im Oktober und November geht es anschließend mit Album im Gepäck auf eine ausgedehnte Tour durch Deutschland, Österreich und die Schweiz. Wer GReeeN live noch nicht erleben durfte sollte sich die Gelegenheit nicht entgehen lassen.

Joe Electric
In den 60er-Jahren geboren spielt Joe nunmehr seit Jahrzehnten in Rockbands. Seine ausgiebige musikalische Jugend absolvierte er unter anderem mit der in den 80ern sehr bekannten hannoveraner Punkrockband KUSCHELWEICH. Mit der Band TUNEMATICS tourte er u.a. als Support von Siouxsie and the Banshees durch Europa. Seit je her gilt seine Leidenschaft der Musik von T.Rex und Marc Bolan, was man seinen Songs heute deutlich anmerkt. Joe ist als Solist und im Trio JOE ELECRTIC zu hören, in dem er seine akustische Gitarre über seinen VOX AC 30 spielt, was einen besonders kernigen, druckvollen Klang ergibt.

Kapelle Petra
Kapelle Petra ist mittlerweile eine der bundesweit angesagtesten deutschsprachigen Livebands. Gerade die exklusive Mischung aus melodiösen Songs mit feinsinnigen Texten in Kombination mit sympathischem „bekloppt sein“ hat den vier Kapellisten seit dem Erscheinen ihres Albums „Internationale Hits“ 2013 einen heftigen Aufschwung beschert. Inzwischen sind sie mit ihrer einzigartigen Liveshow auf großen Festivals und renommierten Clubs ebenso Dauergäste wie in den TV-Shows von Joko und Klaas. Mindestens so legendär wie die Auftritte sind KapellePetra’s Musikvideos. Allein der Klassiker „Geburtstag“ wurde auf YouTube weit über 2 Millionen mal aufgerufen. Ein neues Album ist in Planung.

Knallfrosch Elektro
Knallfrosch Elektro? Ja! Wenig sinnvolle Namen machen interessant und was diese Jungs aus dem hohen Norden aus den Boxen in die Gehörgänge ihrer Zuhörer boxieren ist hochinteressant. Viel besser noch – es macht einfach gute Laune. Wer sich einmal eine Knallfrosch Show angesehen hat, wird sie so schnell nicht mehr aus dem Gedächtnis bekommen. Eine Truppe die in keine Kategorie passt. Rap, Rock, Punk, Elektro, Funk,… da ist alles drin. Ganz egal wie die Suppe den nun heißt… schmecken soll sie und Spaß machen. Ein Plan der aufgeht! Auf der Platte wie auf der Bühne. Der musikalische Mix, die sympathische Art der 5 selbstironischen Ostfriesen und die enorme Partyaffinität machen jeden Knallfrosch-Gig zu einer fetten Party mit Endorphinrausch Garantie! Tanzende Frösche, Konfettischauer und Neonlicht ergänzen visuell das musikalische Programm der Knallfrösche und zaubern ein Lächeln in die Gesichter der Zuschauer, welches so schnell nicht wieder vergeht. Wer Lust auf diesen zwar stark süchtig machenden, aber absolut ungefährlichen Trip hat, ist herzlich eingeladen sein Bewusstsein ins rechte – grüne – Licht zu rücken.

Kroner
„Wie weit würde ich schon kommen, wenn ich mich den ganzen Tag festhalten würde?“ – so lautet das Lebensmotto von Martin Kroner. Mit seinen jungen 23 Jahren ist er fest entschlossen seinen Träumen zu folgen und möchte nur eines: Seine Lieder auf den großen Bühnen Deutschlands singen. Dafür warf er nach dem Abitur jegliche Lebensplanung von Bord und fing mit der Straßenmusik an. In deutschsprachigen Texten singt er mit einzigartiger, ehrlicher Stimme – sodass die Gänsehaut einen oft noch Stunden später verfolgt und die Ohrwürmer einen auch nach Tagen nicht loslassen. Seine Musikrichtung lässt sich als Songwriter-Pop bezeichnen. So ziehen Hörer z.B. Vergleiche mit Bosse, Clueso oder Andreas Bourani. Der sympathische Braunschweiger setzt herzlich wenig auf Strategie und kämpft – scheinbar spontan – Schritt für Schritt, mit dem Ziel immer größer zu werden. Mit sichtbaren Erfolgen. So startete er 2011 die ersten Auftritte mit Liveband. In den letzten zwei Jahren supportete Kroner bereits Größen wie Bosse, Revolverheld, Luxuslärm, Die Happy und Jeden Tag Silvester. 2012 brachte er die erste EP mit dem Titel „Luftschloss“ heraus, die sich konstant in der Region Braunschweig/Wolfsburg/Hannover verbreitet. Seit diesem Jahr stürmt er mit seiner ersten weltweit veröffentlichten Single die iTunes-Charts! „Ich glaube daran, dass die Dinge sich für einen fügen, wenn man es nur zulässt“ So sind Martin Kroner und Gitarrist Jonas Wirth auch gern gesehene Gäste bei „89.0 RTL“ und wurden auch Teil einer Reportage des Berliner TV-Senders „Deutsche Welle“. Kroner spielt sich von Straße zu Straße, von Bühne zu Bühne und von Herz zu Herz und tut dabei eines ganz gewiss: Er wird größer.

Lady Crank
LADY CRANK. Das sind drei Jungs. Eine Gitarre, Bass, Schlagzeug. Einer singt. Aus die Maus. Ganz so einfach ist es dann aber doch nicht: LADY CRANK ist das Ergebnis langjähriger Liebe zur lauten Gitarrenmusik. Die Naivität, die Härte des Grunge und der Spirit der 90er Jahre sind noch klar in der Musik von LADY CRANK zu hören. Änderungen sind vor allem die harmonische Komplexität und die unüblichen Aufbauten, die in den Liedern durchscheint und die Band von ihren alten Vorbildern abgrenzt. LADY CRANK verschließen sich weder dem Verlauf der letzten 20 Jahre, noch den musikalischen Einflüssen der Mitglieder, die nicht unterschiedlicher sein könnten. Oft kratzt und beißt die Musik auf voller Lautstärke, seltener ist sie leise und süß. Die instrumentelle Kick-Ass-Dynamik vermischt sich mit kraftvollem und vielseitigem Gesang. Die englischen Texte handeln von menschlichen Abgründen, der Kehrseite des Lebens und dem Überstehen bitterer Zeiten. Erlaubt ist bei LADY CRANK all das, was gefällt. Und da das Trio auf Gitarrenmusik steht, ist es nun mal genau das und nichts anderes, was dabei rauskommt: LADY CRANK.

Motorblock
Wüster Rock aus Hannover! Dreckig, direkt, explosiv. 230 Jahre geballtes, abgehangenes Rock-Leder. Gegerbt von hannoverschem Wüstensand, kalten Bierduschen und jeder Menge Bühnenschweiß. Schwer bearbeitet mit Starkstrom, Vollphon und Feuerzeugbenzin. Eingefärbt mit deutschen Texten und geschlagen mit einem breitbeinigen Sänger mit einem sympathischen Hang zu großer Klappe, unkontrollierten Schweißausbrüchen und einer ausgewiesenen Feinripp-Liebe unter dem Hemde. Allesamt dufte Typen und „drenched in Herrenhäuser“. Kurz: Motorblock dreht seine Verstärker auf fünf vor zwölf und tritt den Beweis an, dass die Wüste lebt – staubtrocken, mitten in Hannover. Und rockt wie Ozelot. Denn dieses Rock-Biest ist mächtiger als Godzilla. Und Du bist Tokio.

Mr. Irish Bastard
Religionen am Abgrund, die Menschheit verunsichert, die Geistesführer ratlos. Und Himmel und Hölle sind auch nicht mehr das, was sie mal waren. Selbst der heilige Messwein hat zu wenig Umdrehungen, um sich die Situation schön zu picheln. Nur gut, daß wenigstens auf Irland Verlaß ist! Mr. Irish Bastard melden sich zurück mit ihrer neuen CD „The World, The Flesh & The Devil“, einem Album, das Deinem gebrauchten Tag eine Schaumkrone verpaßt und Deinen Sünden whiskeygetränkte Denkmäler setzt!

Rob Lynch & Band
Grand Hotel van Cleef präsentiert seinen neuesten Coup: den bezaubernden Rob Lynch aus Englands Hauptstadt. Eindringliche Stimme, klare Worte und herrliche Sing-a-Longs. Jungs-Musik mit Texten, die Mädchen schmelzen lassen. Denn für jedes Minus im Leben hat Rob Lynch zwei Plusse parat, die er uns mit breitem Grinsen entgegenschleudert. Das ist so gut, das reißt einen sofort mit. London, vor einem Jahr: der Lynch-Mob tobt vor der Bühne, grölt die verheißungsvollen Songs von Rob Lynch mit, und als das Konzert in einer Menschenpyramide vor der Bühne gipfelt, ist alles klar: „Das ist unser Mann, den müssen wir haben. Wenn es ein Debüt-Album geben wird, dann erscheint es beim GHvC.“ Said and done. Hier kommt „All These Nights In Bars Will Somehow Save My Soul“. Selten war Überlebensstrategie einfacher formuliert und ausgekochter intoniert als diese. Unsere Herzen stehen in Flammen, trunken von der Musik, getragen von den Chören. Neulich klebte Rob Lynch das unscharfe Foto eines bekritzelten Rohlings in Zellophan auf seine Facebook-Seite. „Mixed Album V.1“ stand drauf. Hübsch hässlich sah das aus, aber mit nur zwei dazu getippten Worten wurde eine monumentale Skulptur daraus: „My life“ schreibt der Künstler dazu. Spätestens in diesem Moment explodierte die ganze Pracht eines Blütenmeeres. Genau hier manifestierte sich die Faszination, die jedem Debüt innewohnt, dass ein Songwriter auf den Markt wirft. Alles, was den Sänger bis hierhin bewegt hat, ist in zwölf Songs gepackt. Alles, was ihn geprägt hat, fließt gekonnt in packende Texte. Alle Höhen und Tiefen wollen herausgeschrien und geteilt werden. Aber bitte „festively“. „Sing your hearts out loud, tonight we forget our problems and in the morning we can work them out!“, das ist Robs selbstlose Einladung, Arm-in-Arm mitzugrölen, durchzuhalten, weiterzumachen. Darin steckt die gleiche Fürsorglichkeit, die Oma früher meinte, wenn sie sagte „Komm mich‘ bloß nich‘ mit gebrochenen Knöks nach Hause!“, und trotzdem haben wir Unsinn gemacht. Aber wir wussten, dass jemand an uns denkt. „You’re not coming home with broken bones!“ musste sich Rob Lynch anhören, als er nach Philadelphia in den USA wollte, um seine Platte aufzunehmen und von Hurricane Sandy daran gehindert wurde. Anstatt Dummheiten zu machen, entstand so im Flughafenhotel die erste Single des Albums. Basierend auf der simplen Erkenntnis, dass jede miese Situation auch etwas Positives bereithält. Und dass da drauüen immer jemand ist, der an dich denkt. So wie Rob Lynch, der wiederholt in seinen Texten an seinen Vater denkt, der vor fünf Jahren schwer erkrankte und schließlich starb. Reminiszenzen, die Erinnerungen wachhalten und dabei helfen, zu verarbeiten. Klar zu kommen.

Straighters Of The Universe
Der Weltraum – unendlich viel radioaktiver Airplay! Immer wieder versklavt der dunkle Lord „Chad the Kroeger“ mit niederschmetternden Riff-Photonentorpedos und hirnzerberstenden Hyperraum-Hooklines fremde Galaxien. Unzählige Planeten erloschen unter seinem erbarmungslosen Regiment und verstummten für immer. Die galaktische Spaceband „STRAIGHTERS OF THE UNIVERSE“ reist in ihrem Mutter-Soundschiff „SOTU“ durch Zeit und Raum, um dieser bedrohlichen Macht das finstere Handwerk zu legen. Ihre Botschaft: Music! Ihre Geheimwaffen: Liebe, Sternenstaub und fette Beats!

The Adicts
Klassischer Punkrock der ersten Generation.
1975 als Afterbirth und The Pinz gegründet, änderte die Band aus Ipswich bald ihren Namen in The Adicts und erzielte in den 80ern viele Indie-Hits. Bekannt für ihr markantes „Clockwork Orange“ Outfit, treibende Musik und unbeschwerte Textesetzten sie sich vom Rest des Punkrock-Genres ab. Unglaublich aber wahr sind sie immer noch zusammen und machen großartige Musik in der gleichen Besetzung: Keith „Monkey“ Warren (Gesang), Mel Ellis (Bass), Pete Dee Davison (Gitarre) und Michael „Kid Dee“ Davison (Schlagzeug). Neueres Mitglied ist Mels Bruder John Scruff Ellis an der Gitarre. The Adicts tourten weltweit und veröffentlichten 13 Alben sowie acht EPs mit legendären Hits wie „Viva La Revolution“. 2012 unterschrieb die Band bei DC-Jam Records und brachte das Album „All The Young Droogs“ heraus.

The Esprits
Wenn Bands in ihrer Presse-Info als „fresh“ und „hittig“ bezeichnet werden, darf sich einem schon mal der Magen umdrehen. Formulierungen wie „catchy Hooks“ und „treibende Drums“ erzeugen Spontan-Herpes. Was tut man aber, wenn der entsprechende Künstler exakt mit diesen Adjektiven zu beschreiben wäre? Das Quartett aus Braunschweig gründete sich 2012 und hat im zarten Durchschnittsalter von 20 Jahren bereits mehr auf dem Buckel als so mancher bierbäuchige Rockmusiker. Sie spielten über 200 Shows deutschlandweit, Band-Contests wurden gewonnen und verschwanden wieder in der Bedeutungslosigkeit. Man schrieb den Song zum Aufstieg von Eintracht Braunschweig und begeisterte über 35.000 Menschen im blau-gelben Stadion. Entertainment, gepaart mit Popappeal und Tanzbarkeit ist der Kern ihrer Faszination. The Esprits verschwinden liebend gerne in der Indie-Rock Schublade, die man sich mit Mando Diao, The Hives, Arctic Monkeys und The Kooks teilt. Popkulturell zeitgemäß erzählen die Texte nicht von Selbstzerstörungsfantasien sondern vermitteln die Stimmung einer jungen Generation: Erwachsenwerden und bierselige Bekanntschaften, den Spaß am Leben und kurzweilige Unterhaltung. Refrainzeilen wie „I can’t stay forever, so let’s spend the night together“ haut Sänger Roman Ritter derart selbstbewusst raus, das man gar nicht anders kann als ihm das abzunehmen. Dafür braucht es keinen Mick Jagger. Produzent Arne Neurand und Vocal Coach Jason Nye setzten ihre Akzente im Arrangement von Sounds und Songs. „Move Like You“ ist absolut tanzbar, party- und abgehtauglich. „I Don’t Care“ ist rotzig gespielter Rock mit solidem Popfundament. Ende 2014 wird das Debütalbum in den Horus Studios Hannover entstehen, die Veröffentlichung ist für 2015 geplant.

Triggerfinger
Was lange rockt, wird schließlich mit einem Nr.1-Hit belohnt! So geschehen bei der belgischen Band Triggerfinger, die mit ihrer außergewöhnlichen Cover-Version „I Follow Rivers“ das belgische und niederländische Publikum sowie Platz 1 der Charts im Sturm erobert hat. Triggerfinger haben sich seit einigen Jahren zu echten Publikumsmagneten u.a. bei Festivals wie dem Pink Pop oder Haldern Pop entwickelt und spielten außerdem ausverkaufte Shows in legendären Clubs wie dem Amsterdamer Paradiso.

Die drei Vollblutmusiker beschreiben ihre Konzerte als „verrückten Gewittersturm“ – und ihre Fans lieben sie dafür. Die Band, die Rock, Blues, Rockabilly und den Style von David Lynch in ihrem Sound vereint, kann verdammt laut und wild, aber eben auch etwas leiser und puristischer rocken, wie bei ihrem Hit „I Follow Rivers“. Der Song – im Original von Lykke Li – entstand mit einfachsten Mitteln auf kleinstem Raum – und mit einer Leidenschaft und Lockerheit, wie man sie nur selten zu hören bekommt:

Während ihres Besuchs in der Radioshow des holländischen Moderators Giel Beelen hatten Triggerfinger zwar nur ihre Gitarren dabei, aber die Band ließ sich etwas einfallen, um spontan eine Version von „I Follow Rivers“ zu performen. Sie griffen zu Kaffeetassen, Gläsern und Messern, ließen den Drumbeat übers iPhone laufen und begeisterten die Zuhörer so sehr, dass der Song einen Triumphzug einläutete. Der Videomitschnitt der Performance wurde bei YouTube (über 1.000.000 clicks) und auf der Website des Radiosenders zum absoluten Hit – und der Song schließlich zur ersten Nummer-Eins-Single der Rock-Desperados aus Antwerpen! Dass sie nun über die Landesgrenzen hinaus bekannt werden, scheint nur gerecht und richtig!

Young Rebel Set
Young Rebel Set veröffentlichen Curse Our Love und singen Lieder in der allerschönsten Zerrissenheit, von der allerschönsten unerf¨llten Liebe, von den allerschönsten Momenten kurz nach ihrem Ende. Lieder, die so vielleicht nur im tristesten Nordengland entstehen können. Oder haben Sie schon mal von dem Ort Stockton-On-Tees gehört? Genau! Die Stimme von Matt Chipchase ist ganz da oben. Da oben, wo die Stimmen des Rock’n’Roll sind, die nicht rein, nicht schön sind, die aber genau das im Timbre haben, was sie sind. Man glaubt dieser Stimme genau so, wie man Nick Cave, Tom Waits oder Noel Gallagher glaubt. Die Stimme von Matt Chipchase erkennt man unter Tausenden. Legendär sind ihre exzessiven eine Kiste Bier pro Person-Konzerte, bei denen sie mit ihren drei Gitarren, Mandoline, Bass, Schlagzeug und Mundharmonika wie eine Phalanx von Rock’n’Roll Spartanern vor dem Publikum stehen und sich selbst in ihren Hymen für den kleinen Mann und seine kleine Frau verlieren. Von Konzerten bekannte Songs wie If I was sind längst schon in das Hirn der mitsingfreudigen Fans gebrannt. Aber was gibt es schöneres als Textzeilen wie „If I was rich man I’d buy you flowers everyday but I am a poor man so I’ll pick them on the way“ lauthals mitzusingen? Hier gibt jemand noch wirklich acht darauf, was er singt, ohne sich in hirnverschwurbelten Gedankengängen zu verlieren. Rockmusik als Brennglas des gesellschaftlichen Erlebens. Lions Mouth, die erste Single, basiert auf einer Geschichte, die Matt selbst erlebt hat. Der Text erzählt von einem ihm bekannten Soldaten, der aus einem sinnlosen Krieg heimkehrt und nur noch im Freitod einen Ausweg sieht. Young Rebel Set können das alles. Curse Our Love. Wahre Liebe lässt sich nicht verbieten. Wahre Liebe fragt nicht nach dem Warum. Wahre Liebe ist so bedingungslos, wie die Musik und das Sein von Young Rebel Set.

Kulturbühne

Caribbean Dance
Wolltet Ihr schon immer einmal karibisch tanzen? Wir machen es für Euch möglich! Caribbean Dance Salsa ist die erste und einzige kubanische Tanzschule in Hannover, es gibt uns seit 1991. Wir bieten Show-Tänze aus Mittel- und Südamerika und verleihen der Kulturbühne auf dem Fährmannsfest ein ganz besonderes Flair mit einem großen Hauch von Caribbean Feeling. Nicht nur zum Anschauen, sondern auch zum Mitmachen!damerika und verleihen der Kulturbühne auf dem Fährmannsfest ein ganz besonderes Flair mit einem großen Hauch von Caribbean Feeling. Nicht nur zum Anschauen, sondern auch zum Mitmachen!

Das Neue Nichts
Toby Hoffmann schreibt Texte mit Tiefgang und Breite, gespickt mit schwarzem Humor und schmissigen Parolen. Seine stimm- und wortgewaltigen Performances sind politisch, desillusioniert und direkt, dabei aber immer wunderbar lyrisch und träumerisch. Die Sound-Tüftler und Klang-Connaisseure Jan Harder und Steve Hartmann entwerfen dazu Musik zwischen tanzbarem Noise, elektronischem Folk und dunklem Pop. Auf den Spuren von DAF, Einstürzende Neubauten, The Notwist und der Hamburger Schule unternehmen mit Das Neue Nichts den ambitionierten wie größenwahnsinnigen Versuch, all diese Einflüsse zusammenzubringen. Das macht Spaß und tut gut. Das ist schwere Kost und harte Unterhaltung zugleich.

Die Eisbrecher
Seit der ersten Kulturbühnen-Session vor etlichen Jahren sind Die Eisbrecher aus Hannover fester Bestandteil des Festivals. Die Musiker bilden die Band der Hannoverschen Werkstätten. Etwa elf Freunde aus allen Bereichen der Werkstatt agieren gemeinsam auf den Bühnen in ganz Norddeutschland. Die Band wurde 1994 gegründet und hatte ihren ersten Gig anlässlich des hauseigenen Sommerfestes. Musikalisch geht es durch alle Bereiche des Rock, Pop und Blues. Coverversionen mit Herz und Haltung. Das knallt.

HMDN
Niemand versprachlicht und vertont die Zustände und Befindlichkeiten in dieser Republik so wie sie. Bei ihnen wird das Große im Kleinen erzählt, es ist eine große, unangestrengte Songkunst. Gerät hierzulande Popmusik mit inspirierenden Texten allzu häufig liedermacherhaft oder wird zum verkopften Denkerrock, schaffen HMDN auf den Spuren des Songwritings der ganz Großen (Dylan, Cave,Young etc.), verbunden mit ihrer wachen, zeitgenössischen Kreativität und faszinierenden Texten ein einmaliges musikalisches Erlebnis. Auf der Kulturbühne beim Fährmannsfest werden sie dann sicher auch viele Songs ihres neues Album „Quitt“ vorstellen, welches sie im Magic Mile Studio im Frühjahr aufgenommen haben.

h-Art Times
Die Rockband h-Art Times besteht aus bis zu achtzehn Musikerinnen und Musikern, die seit nunmehr elf Jahren mit öffentlichen Auftritten einen bedeutsamen Beitrag zur Entstigmatisierung von Menschen mit einer seelischen Erkrankung leisten, denn das Musikprojekt gehört zur Kontaktstelle „Gruppe Soziale Selbsthilfe e.V.“ aus der Südstadt. Die beteiligten Musiker können auf mehrere regionale wie überregionale Auftritte zurückblicken und präsentieren Cover von Rio Reiser über die Neue Deutsche Welle bis zu Santana und Jimi Hendrix. Die Band beherrscht ein vielfältiges, mittlerweile über zweistündiges Repertoire an Cover-Songs und ist traditioneller Stammgast auf der Kulturbühne des Fährmannsfestes.

Macht Worte!
Hannovers größte Live-Literaturveranstaltung „Macht Worte!“ zieht ins Freie. Wie in jedem Jahr zählt der Open-Air-Poetry-Slam zu den Highlights des Programms auf der Kulturbühne des Fährmannsfestes. Bei der Dichterschlacht unter freiem Himmel kämpfen zehn Literaten aus ganz Deutschland mit selbstverfassten Texten um die Gunst des Publikums. Sie präsentieren in jeweils sieben Minuten Rap-Lyrik, Dada-Poesie, Kurzgeschichten und Blümchen-Prosa. Schnell, anders, eingängig.

Madame Puschkiin
Tighte Beats, fette Riffs, straffe Haut, das ist Madame Puschkiin. Madame Puschkiin will so sein wie TicTacToe, Ideal und Peaches. Die drei Frauen stehen tatsächlich neben den Fußstapfen ihrer Idole. Madame Puschkiin hat etwas, das sich nicht auf konventionellen Tonträgern speichern lässt. Ihre aerobiquen Moves und metaphorischen Sounds sind so grell, dass das Vinyl darunter schmilzt. Schrammelgitarre, Wummsbass und elektrische Beats formen Songs wie „Ich steh auf dich“ und „Claudia (Ich will nicht deine Freundin sein)“. Das schillert zwischen dadaistischer Poesie, punkigem Großkotz und echten Gefühlen. – Zwischen Pose und Performance zeigt der Punk ein neues Gesicht.

Mihle
Mihle ist eine junge, aufstrebende norwegische Künstlerin, die mittlerweile stark in Berlin mit ihrem Elektro-Pop Projekt verankert ist. Ihr dürft gespannt sein auf Musik gemixt aus synthetischen und organischen Sounds. Durch ihre Texte & vor allem durch Noras charakteristischen Gesang verursacht ihr Auftritt immer wieder Gänsehaut.

Passepartout
Die 6-köpfige Band PASSEPARTOUT, in deren Zentrum die Rapper Jarys und Matyes stehen, verbindet deutschfranzösischen Rap mit Live-Instrumenten und taucht in verschiedene Genres wie Blues, Ska oder Soul ein. Tanzen ist hier garantiert, denn diese junge Truppe versteht es ihr Publikum für sich zu gewinnen.

The Secret Sits
THE SECRET SITS aus Köln schälen sich aus den Klangschichtungen von Radiohead und Sonic Youth um ihr Publikum in den Bann zu ziehen. Mit ausgeklügelter Verschrobenheit und dem Pathos eines Jeff Buckley verfasst das Quartett Lobgesänge an die Melodie, die trotz stilistischer Offenheit und Experimentierfreude nie aus dem Fokus gerät. Sie zieht sich klar durch den sphärisch verwobenen Übergang von Progressivität und Pop, die Anspruch und Eingängigkeit zusammenhält und Ästheten und Tanzwütige gleichermaßen zu begeistern weiß.

Tigerjunge
Tigerjunge bietet eine Bochumer Mischung aus Electro-Roots und Neo-Punk. Lange Rede kurzer Sinn, phat! Ihre ungleichen musikalischen Vorleben sind untrennbar miteinander verbunden. Es knarzt, kracht und wummert zu den pragmatisch konzipierten Texten. Beats und Sounds aus einem elektronischen Wunschmaschinenpark. Unverkennbar, tanzbar, erfrischend komplex, mitreißend.

Utropik
„Schimmernde Sounds, mächtige Beats zwischen Trip-Hop und Electro mischen sich zu einem Stil, der sich nicht in Katalogen finden lässt. Maewen Forest an den Tasten ihrer elektronischen Instrumente bringt den Raum zum Vibrieren. Darüber schwebt die imposante Stimme von Melanie Block. Mal zart, mal hart. Sie gehen nach vorn und ziehen magnetisch an, wer sich nach einen neuen Impuls des Elektro-Pop gesehnt hat.“

Herr Lerbs
Als Deutschlands bekannteste Akustikpunk-Band steht Herr Lerbs seit Jahrzehnten auf der Bühne. Kaum eine deutschsprachige Band vermag Themen wie Liebe, Sex, Glauben und andere Tabuthemen so sensibel in Liedform zu gießen. Die Musik lässt dabei den Worten viel Raum ohne selbst belanglos zu werden. Stille und lebhafte Töne wechseln sich ab in facettenreichen Eskapaden, wobei die instrumentalen Klangwelten unterschiedlicher Kulturen phantasievoll zusammengeführt werden.

Liquid Words
Liquid Words ist ein Projekt von Nana und Abée. Die beiden Musiker haben sich mit anderen Formationen einen Namen gemacht, bevor sie 2014 zusammenkamen, um die Musik zu schaffen, die ihnen am Herzen liegt. Hier trifft Akustik-Gitarre und Ambient-Klänge, Chansons und Choral, auf Lyrik und Loop-Kunst, Mantra auf Mittelmeer. Die beiden Musiker mit Wurzeln in Frankreich, Luxemburg und Italien entführen als Duo in eine Klangwelt, die stilistisch nicht greifbar und dennoch in jedem Moment präsent ist. So hat Hannover Lyrik noch nicht gehört.

Tickets Fährmannfest 2015:

Festivalticket nur im Vorverkauf für 18 Euro zzgl. Gebühren

Zeiten:
Freitag, 31.07., Einlass 16:00 Uhr, Beginn 16:30 Uhr
Samstag, 01.08., Einlass 14:00 Uhr, Beginn 15:30 Uhr
Sonntag, 02.08., Einlass 14:00 Uhr, Beginn 15:00 Uhr

Für die Kulturbühne und das Kinderfest auf der Faust-Wiese an allen drei Tagen, sowie für die Musikbühne am Sonntag ist der Eintritt traditionell frei.

Vorverkaufsstellen:

Online:
www.faehrmannsfest.de/ticket-buchen

VVK-Stellen:
25Music, Lister Meile 25, 30161 Hannover, Tel. 0511 / 33 13 30
Laporte Kartenshop, Karmarschstraße 30-32, 30159 Hannover, Tel. 0511 / 363 29 29
Salge, Falkenstr. 2, 30449 Hannover, Tel. 0511 / 44 22 09
außerdem bei allen CTS-VVK-Stellen bundesweit

Splash! Festival 2015 - Foto: Stephan Flad

Das splash! Festival 2015 verlief erfolgreich

Das 18. splash! Festival ging in den frühen Morgenstunden erfolgreich zu Ende.

Splash! Festival 2015 - Foto: Stephan Flad
Splash! Festival 2015 – Foto: Stephan Flad
Das Festival war bereits vier Monate vor Beginn ausverkauft, so schnell wie noch nie in seiner Geschichte. Die Besucher auf dem HipHop-Festival in Ferropolis feierten mit jeder Menge deutscher und internationaler Künstler wie Marsimoto, A$AP Rocky, Kool Savas, Genetikk, ASD und Nicki Minaj. Die Rap-Crew K.I.Z überraschte das Publikum zudem mit einem unangekündigten Auftritt auf der Hauptbühne.

Am heutigen Montagmorgen ging in Ferropolis das 18. splash! Festival erfolgreich und friedlich zu Ende. Seit Donnerstagabend feierten die Besucher auf dem ausverkauften Gelände Künstler aus der deutschen und internationalen HipHop-Szene. Musiker wie Marsimoto, A$AP Rocky, Kool Savas, Genetikk, ASD und Nicki Minaj begeisterten die aus ganz Europa angereisten Fans. Die Berliner Rap-Crew K.I.Z spielte in der Nacht von Samstag auf Sonntag unangekündigt einen Auftritt auf der Hauptbühne.

splash-2015Ein Novum der 18. Ausgabe war das „Cashless“-Bezahlsystem. An jeder Stelle auf dem Festivalgelände und Campingplatz bezahlten die Besucher mit Hilfe eines Chips am Festivalbändchen Getränke, Speisen und Merchandise bargeldlos. Ein voller Erfolg war auch das splash! Mag Studio, ein komplett ausgerüstetes und vollwertiges Aufnahmestudio auf dem Gelände.

Die Veranstalter bedanken sich bei allen Partnern und Kollegen für den Einsatz und ganz besonders bei dem Publikum für ein unvergessliches splash! 18.

Die Vorbereitungen für nächstes Jahr laufen bereits auf Hochtouren. splash! 19 findet vom 08. bis 10. Juli 2016 in Ferropolis, Gräfenhainichen statt.

"Hütte Rockt Festival 9"mit J.B.O, The Intersphere, Frog Bog Dosenband

„Hütte Rockt Festival 9″mit J.B.O, The Intersphere, Frog Bog Dosenband

Nachdem langsam aber sicher auch der Letzte im Jahr 2015 angekommen sein sollte, nimmt das Lineup des neunten Hütte Rockt Festivals langsam Konturen an.

"Hütte Rockt Festival 9"mit J.B.O, The Intersphere, Frog Bog Dosenband
„Hütte Rockt Festival 9″mit J.B.O, The Intersphere, Frog Bog Dosenband
Nach einem sehr erfolgreichen Festival im letzten Jahr soll auch in diesem Jahr das Konzept eines explosiven Mixes aus etablierten Bands und interessanten Newcomern beibehalten werden.

Nach einigen Jahren Abstinenz von der Hütte Bühne kehren die, mit mittlerweile 25 Jahren Bühnenerfahrung gesegneten, Helden des Comedy Metal von J.B.O. zurück! Ein weiteres Highlight der feucht-fröhlichen Art wird ein zusätzlicher Auftritt der Frog Bog Dosenband sein, die sich nach ihrem restlos ausverkauften Konzert im Rosenhof entschlossen haben das Hütte Rockt Festival zum mittlerweile fünften Mal zu beehren.

Hütte Rockt 2014
Hütte Rockt 2014
Mit The Intersphere und La Confianza werden zudem zwei weitere deutschlandweit bekannte Bands das Hütter Publikum berocken. Dabei bringen La Confianza einen energiegeladen deutschen Crossover auf die Bühne. The Intersphere setzten dagegen auf anspruchsvolle Rockmusik mit englischen Texten und sind damit extrem erfolgreich. Zwar nicht auf der Bühne, dafür aber in ihrem Ape werden die Wohnraumhelden die Besucher mit ihrem unverwechselbaren Stil begeistern. In diesem Jahr sogar an beiden Tagen des Festivals.

Das komplette Programm sowie weitere Informationen zur Anreise, zum Zelten und zum Event finden sich auf www.huette-rockt.de.

J.B.O.
jbo2014 feierte die Erlanger Band ihr 25jähriges Bestehen und die erneute Top 10 Platzierung ihres 10.Studioalbums „Nur die Besten werden alt“ mit einer mehr als erfolgreichen Jubiläumstournee und gefeierten Festivalshows u.a. in Wacken und auf dem Summerbreeze Open Air.
Im neuen Jahr kommt jetzt das legendäre Debütalbum „Explizite Lyrik“ (1995) zu wohlverdienten Ehren: Nach über 350.000 verkauften Exemplaren und Männer- Goldauszeichnung (damals noch für 250.000 Stück) hat das Album, mit dem J.B.O. den Comedy Metal erfunden haben, jetzt 20. Geburtstag!

Frog Bog Dosenband
Frog Bog DosenbandIhre lustigen und schwachsinnigen Texte beschäftigen sich mit den Lieblingsbeschäftigungen, Erlebnissen und Phantasien nicht erwachsen werden wollender Musiker und ergeben zusammen mit den eingängigen, herzigen Melodien um E-Gitarre und Schweineorgel die musikalische Visitenkarte der Band. Mit abgedrehten, teils schon lächerlichen Verkleidungen sowie ihren spontanen Showeinlagen feiern die Herren Dr. Dr. Dräse (Gesang), Linsendschisdre (Bass), Elfmeterdriene (Drums), Kartoffeldräse (Gitarre), Fliesendrifte (Trompete) und Käptn Briß Ford (Schweineorgel) regelmäßig eine große Party mit dem Publikum. Aber auch die mittlerweile über 4500 verkauften Tonträger im Eigenvertrieb und das Merchandising-Angebot sind in der Region unerreicht. So können sich die Fans bei den Konzerten mit T-Shirts, Baseball-Caps, Kopftüchern und Feuerzeugen eindecken.

The Intersphere
The IntersphereWeg vom Plastik. Weg vom leblosen Dance-Gewummer. Weg von der seelenlosen Bullshit-Parade auch innerhalb der Rockszene. Statt auf Formeln und Formate haben the intersphere sich immer auf ihre Herzen und Hände verlassen. Damit verschieben sie die Grenzen anspruchsvoller Rockmusik vorwärts gen Horizont wie wenige andere deutsche Bands der letzten Jahre.

La Confianza
La Confianza. Zutrauen. Vertrauen. Zuversicht. „Trotzdem“. Gegen Missstände geht man mit gutem Willen an. Und Widerstände auf dem eigenen Weg sind dazu da, überwunden zu werden. „Trotzdem“ in Rock. Der Blick nach vorne. Es geht los.

Wohnraumhelden
Sie sind Deutschlands schönstes Duo: C-Punkt Stein Schneider, die Stimme der Vernunft, und B-Mann Mayor, der Vulkan der Romantik. Wer ihn sieht, weiß, das ist untertrieben. B-Mann Mayor war Sänger der Legende „No Sex Until Marriage“, heute ist er Vater von Sohn Elvis, was zu Sportverletzungen fu?hrt und er trägt gerne Sonnebrillen. C-Punkt Stein Schneider hat unendlich rote Haare und war in seinem anderen Leben der eine der beiden Gitarristen der Erfolgskapelle „Fury in the Slaughterhouse“ und Ray Cokes hält ihn fur den neuen Gitarrenheld Deutschlands. Und zu was? Zu recht! Und beide wissen, wovon sie reden, wenn sie singen.

Taiga
Momente kann man nicht nachahmen; sie sind einzigartig. Genau wie die aus Osnabrück stammende Band TAIGA, die sich von der Welle der besonderen Momente ihrer Bandgeschichte immer weiter voran treiben lässt. Die einen möchten sie Zufälle nennen, doch für TAIGA sind es geradezu schicksalhafte Begegnungen, die den Werdegang des deutschsprachigen Indiepop-Trios bestimmen.

Die Beschmierten
Die Beschmierten haben Bock auf Bier. ElectroMetalSaufPunk. Gehirn ausschalten und abgehen. Kopf schütteln und ausarten. Als Duo in 2007 gegründet und 2010 zum Trio aufgestockt, spielen sich Die Beschmierten durch Clubs und Kneipen. Dabei ziehen sich Narrenfreiheit und Alkohol wie rote Fäden durch die Bandgeschichte. Bierdusche garantiert.

Limelight Fire
Come to the LIMELIGHT experience the FIRE! Der Beweis, dass auch Frauen druckvollen Metal machen können: das ist LIMELIGHT FIRE! Die Female Fronted Metal Band aus Bielefeld steht außerdem für Ihren einzigartigen Sound und Ihre energiegeladene Bühnenshow.
LIMELIGHT FIRE haben letztes Jahr ihr Album „UNBOUND“ veröffentlich und waren deutschlandweit auf Tour. 2014 hat Limelight Fire sich die Bühnen mit Bands wie WIRTZ, Jupiter Jones oder Itchy Poopzkid geteilt.
Für LIMELIGHT FIRE ist ihre Musik eine Lebenseinstellung, von der man sich bei Ihren Live-Gigs selbst überzeugen sollte!

Fenster Auf Kipp
Fenster auf Kipp aus dem ländlichen Venne in der Nähe von Osnabrück bringen deutsche Texte in feinster Punkrockmanier auf die Bühne. Wer jetzt von einem 0815-Gedresche ausgeht wird eines anderen belehrt: Die fünf Jungs verbinden starke treibende Rhythmen auf der einen Seite mit verzierten melodischen Parts auf der anderen Seite. Unterstützt wird dieses musikalische Konzept von einem charakterlich starken Gesang, der zu ihrem ganz eigenen Stil beiträgt und der sie in ihrer Form besonders macht. Indiepunk, vielleicht eine Mischung aus Bands wie Muff Potter, Turbostaat und Findus.
Doch auch der Spaß kommt in keiner Weise zu kurz, so wird kein Blatt vor den Mund genommen und ihre Show mit frechen Sprüchen abgerundet, welche mit viel Charme und einer Spur Ironie abgerundet werden.
Fenster auf Kipp versprechen Vollgas, Spaß und Pogo und fühlen sich sichtlich auf jeder Bühne wohl.

Government
In den finsteren Zeiten von Weltwirtschaftskrise, sinkenden Eisbärgeburtenraten, Helene Fischer und bierfreien Kühlschranken, haben sich drei junge, dynamische Visionäre zu einer Regierungskoalition zusammengeschlossen und sich zum Ziel gesetzt, den rüden Machenschaften der Pan-asiatischen Flokati-Knüpfer-Mafia Einhalt zu gebieten. Mit tiefgreifender und nahezu erschütternder Poesie, werden gesellschaftliche Sackgassen und soziale Schieflagen schonungslos aufgedeckt.

Rozencrantz
Im elften Jahr ihrer Bandgeschichte ruft die Osnabrücker Band ROZENCRANTZ mit ihrem vierten Studioalbum „DRUNK ON REVOLUTION“ zur Revolution auf. Hier geht es nicht um blutige Schlachten und gewaltsamen Regierungswechsel. Genau genommen geht es um das glatte Gegenteil. Nach ihrem, von Kritikern und Presse exzellent empfangenen Alben SALVATION (2007) und TEARS BLACK REIGN (20n) schlug die Band 2m2 mit dem Album TEARS BLACK REIGN ein ganz neues Kapitel auf.
Seit jenem unglückseligen Tag 2012, an dem Bassist Horatio durch einen Unfall an den Rollstuhl gefesselt wurde, hat die Band einen grossen Schritt nach vorne gemacht und die Tragödie musikalisch bewältigt. Viel Harmonie und ruhige Töne mischen sich unter den sonst eher kraftvollen Sound.
Rozencrantz sind zugänglicher geworden, das steht außer Frage. Allerdings ganz und gar ohne dabei langweilig zu klingen. Das neue Album „DRUNK ON REVOLUTION“ wirkt ausgewogen und vermittelt uns einen Sinn für zeitlose Qualität. Es lohnt sich genau hinzuhören denn die Musik zeichnet gefühlvolle Stimmungsbilder mit melancholischen Unterton. ROZENCRANTZ ist eine Band die uns nun schon mehr als 10 Jahre lang beweist, das kreative Musik keine Grenzen kennt.

Knallfrosch Elektro
Knallfrosch Elektro? Ja! Wenig sinnvolle Namen machen interessant und was diese Jungs aus dem hohen Norden aus den Boxen in die Gehörgänge ihrer Zuhörer boxieren ist hochinteressant. Viel besser noch – es macht einfach gute Laune.
Wer sich einmal eine Knallfrosch Show angesehen hat, wird sie so schnell nicht mehr aus dem Gedächtnis bekommen. Eine Truppe die in keine Kategorie passt. Rap, Rock, Punk, Elektro, Funk … da ist alles drin. Ganz egal wie die Suppe den nun heißt… schmecken soll sie und Spaß machen. Ein Plan der aufgeht! Auf der Platte wie auf der Bühne.
Der musikalische Mix, die sympathische Art der 5 selbstironischen Ostfriesen und die enorme Partyaffinität machen jeden Knallfrosch Gig zu einer fetten Party mit Endorphinrausch Garantie! Tanzende Frösche, Konfettischauer und Neonlicht ergänzen visuell das musikalische Programm der Knallfrösche und zaubern ein Lächeln in die Gesichter der Zuschauer, welches so schnell nicht wieder vergeht.
Wer Lust auf diesen zwar stark süchtig machenden, aber absolut ungefährlichen Trip hat ist herzlich eingeladen sein Bewusstsein ins rechte – grüne Licht zu rücken!

Hi! Spencer
Gegründet in Osnabrück, im Herbst 2012, im Wirrwarr zwischen Abitur und Studium. Musikalisch irgendwo zwischen Indie und Punk. Textlich irgendwo zwischen Liebe und Hass. Es geht um gebrochene Herzen und um Euphorie. Um verpasste Chancen und genau deshalb weiterzumachen. Darum, egal welche Stürme toben, den Kopf oben zu halten. Um das Gute zu sehen.
Alles im Fahrwasser von Muff Potter, Kettcar und den alten Jupiter Jones. Energie plus Herzblut plus durchgeschwitzte T-Shirts ist eine einfache Mischung für Konzerte von HI!SPENCER.
Ihr Debutalbum „WEITERATMEN“ ist 2014 mit Produzent Matthias Lohmöller im DocMaKlang Studio entstanden und wird am 06.02.2015 erscheinen. Das Video zur ersten Single „SILVESTER“ wurde von Lukas Ellerbrock gedreht, Andreas Hornoff schoss die Promofotos in Hamburg.

Noise Kitchen
Wer Festivals wie das RAR oder das Hurricane feiert, der steht vor der Bühne von NOISE KITCHEN genau am richtigen Fleck. Hier bebt der Boden: ABTANZEN und ABROCKEN ist angesagt! Bei NOISE KITCHEN gibt es lecker erste Sahne Coversongs auf die Ohren, wie sich das für eine gute Musik Küche gehört! Delikat zusammengestellt, frisch, gut gewürzt und natürlich heiß serviert! NOISE KITCHEN liefern authentische brettharte Live-Rock-Musik auf amtlichen Niveau und können auf satte Erfahrungen mit weit mehr als hundert Gigs und mehreren veröffentlichten CDs zurückblicken! Freut Euch auf echte Sahnestücke des Alternative Rocks.

El Camino
Unser Sound ist trocken, unsere Riffs und Grooves sind erdig und mächtig, unsere Vocals sind kernig und bluesrockgetränkt. Eine packende Mischung aus Stoner, Heavy Rock und Metal! Seit Anfang 2015 zu viert, arbeiten wir schon an neuen Songs für unser nächstes Album. Weitere Konzerte sind in Planung bzw. bereits terminiert. Schaut auf den El Camino- Websites nach, kommt vorbei und lasst euch von unseren neuen und alten Songs umhauen!

Insolvent Insomniacs
Die Insolvent Insomniacs sind ein 8-köpfiges Ensemble aus Osnabrück. Treibende Ska- und lässige Reggae-Offbeats vereinen sich mit kraftvollen Bläser-Riffs, Balkan-Beats und energiegeladene Rock-Passagen hier zu einem abwechslungsreichen und tanzbaren Stil-Mix.

Snakeshit on a Plane
Vorsicht, anschnallen! Die Musik der fünf Osnabrücker knallt wie die Druckwelle einer FA 18 Hornet ins Gesicht. Mit Überschall geht die turbulente Reise von Tool bis hin zu Danko Jones und wagt den kurzen Zwischenstopp bei Evanescence – ja, das geht! Wer es nicht glaubt, muss die vier Jungs und Frontfrau live erleben! Dabei sind die Crewmitglieder keine Unbekannten: Gravel Juice, Eight Miles Running und Ten Mile Ride dürften den Kennern der Szene die Freudentränen in die Augen treiben. Letzter Aufruf zum Boarding: einchecken, abrocken! (Ach ja, Reptilien an Board sind ausdrücklich erlaubt!)

Hütte Rockt Festival 2015 Running Order:

Freitag, 28.08.2015
15:00 Einlass
16:00 Snakeshit on a Plane
17:05 Hi! Spencer
18:20 Taiga
19:10 Wohnraumhelden
19:50 Die Beschmierten
20:40 Wohnraumhelden
21:20 Frog Bog Dosenband
22:50 Wohnraumhelden
23:30 Knallfrosch Elektro

Samstag, 29.08.2015
10:00 Einlass
11:00 Klosteraner Schützenkapelle
11:40 Fenster auf Kipp
13:50 El Camino
14:55 Rosencrantz
16:00 Government
17:05 Limelight Fire
18:20 La Confianza
19:10 Wohnraumhelden
19:50 The Intersphere
20:50 Wohnraumhelden
21:30 J.B.O.
23:00 Wohnraumhelden
23:40 Insolvent Insomniacs

Ticket VVK:
Tagestickets: 17 € (inkl. VVK-Gebühr)
Kombitickets: 25 € (inkl. VVK-Gebühr)
Zelten: 5 € + 5 € Müllpfand
Tickethotline: 0180 5040300

Online: www.adticket.de/Hutte-Rockt-Festival.html
Der Zeltplatz öffnet Donnerstag 18 Uhr

OK KID

Trebur Open Air veröffentlicht Tagesprogramm

So bunt war das Programm Trebur Open Air noch nie: Aus Irland, den Niederlanden, aus Kanada, Wales, USA, Österreich, Russland, Israel, Frankreich und Dänemark, aus Hamburg, Berlin, Köln, München und Frankfurt, aus Darmstadt, Griesheim, Rüsselsheim, Mörfelden und nicht zuletzt aus Trebur stammen die 42 Bands, die das Programm bei der 23. Auflage des Festivals am Freibad gestalten.

Skindred
Skindred
So vielseitig wie die Herkunft ist aber auch die musikalische Ausrichtung des Trebur Open Air. Die bayerische Blaskapelle MOOP MAMA, die HipHop mit Jazz verbindet, SKINDRED aus Wales, die ihre jamaikanischen Einflüsse mit Heavy Metal paaren, der irische DJ KORMAC, der mit seiner Band Elektrosounds und Balkanbeat fusioniert, die lupenreine fünfziger Jahre Rock´n´roll Band LIPTEASE aus Holland mit drei Sängerinnen im Stile der Andrew Sisters, RUSSKAJA, Exilrussen aus Österreich, die osteuropäische Polka mit Rock und Ska vermischen, das HipHop- und Reggaegemsich der OHRBOOTEN, die einst von den Toten Hosen entdeckt wurden, die deutschen Senkrechtstarter OK KID, die niederländischen Punkrocker JOHN COFFEY, die derzeit in aller Munde sind, ACOLLECTIVE aus Tel Aviv, die auf vielen musikalischen Pfaden wandeln und nicht zuletzt die Grammy-Gewinner WHEATUS aus New York, deren Überhit „Teenage Dirtbag“ einer der meistgespielten Radiohits des frühen Jahrtausends war und die exklusiv in Trebur ihre einzige europäische Festivalshow 2015 spielen – sie alle sorgen mit vielen lokalen und internationalen Newcomern für ein Programm, das Musikliebhaber und Feierwütige gleichsam begeistern wird.

Programm auf drei Bühnen – auch für Fans elektronischer Music

Neben den zwei Bühnen auf dem Festivalgelände gibt es in diesem Jahr auch eine weitere kleine Bühne im Freibad, auf der Samstags und Sonntags mittags schon Bands unplugged spielen werden. Samstagabend wird erstmalig parallel zu den Bands auf dem Festivalgelände elektronische Musik gespielt. DISCOMMUNITY, ein DJ-Kollektiv aus Rüsselsheim lädt zur House-Party auf der Freibadbühne. Zum Programm im Freibad gehören auch ein Kletterturm, die Flutsche-Rutsche, die mittlerweile legendären TOA-lympics-Spiele, der Bauchplatscher-Contest, das Kinderprogramm und viele andere Spiele und Aktivitäten um die Zeit bis zu den ersten Bands auf den großen Festivalbühnen zu verkürzen. Zusätzlich zum Festivaleintritt kann man für 15,– ein Ticket erwerben, das zum Eintritt ins Freibad und zum angrenzenden Campingplatz an allen drei Tagen berechtigt.

OK KID
OK KID
Neben der musikalischen Vielfalt sind auch die zahlreichen Essensstände ein wichtiger Teil des familiären Events. Das eher klassisch Festangebot mit Wurst, Hamburger oder Pommes ist genauso vertreten wie das Badische Backhäusle mit leckeren, ofenfrischen Brotfladen, Falafel, Nudelgerichte, Sandwiches, Pizza oder auch Süßes wie Crepes und ungarische Baumstriezel und natürlich ein Eiswagen. Pulled Pork aus dem Smoker für die Fleischfreunde und der vegane Cateringstand, der mit seinem veganen Döner im letzten Jahr das Publikum zu Begeisterungsstürmen riss, runden das abwechslungsreiche Angebot ab. Dazu gibt es natürlich Getränke zu fairen Preisen.

Vergünstigte Tagestickets für Treburer Einwohner

Für alle Einwohner der Großgemeinde gibt es in diesem Jahr noch ein besonderes Ticket: Für 15,– kann man im Vorverkauf (nur im Rathaus Trebur) eine Tageskarte erstehen, die zum Eintritt an einem beliebigen Festivaltag berechtigt. Wer also noch nicht weiß, an welchem Tag er Zeit hat oder nur mal Festivalluft schnuppern möchte, ist mit diesem Ticket bestens bedient. Das Beste: Wenn man spontan entscheidet, doch lieber zwei oder drei Tage zu bleiben, kann am an der Abendkasse ein Ticketupdate machen und zahlt nur die Differenz zum 3-Tages-Ticket im Vorverkauf. Derr Normalpreis für ein Tagesticket beträgt 23,– im Vorverkauf und 25,– an der Abendkasse. Das 3-Tages-Ticket gibt es für 39,– im Vorverkauf. Die Vorverkaufsstellen im Rathaus Trebur, im RIND Rüsselsheim und bei Globetrotter in Frankfurt verlangen keine weiteren Gebühren, beim online Verkauf über www.treburopenair.de/tickets oder bei allen anderen Vorverkaufsstellen fallen Gebühren an.

Freitag 31.07. Einlass 16.00 Uhr

SKINDRED (Reggae-Metal aus Wales)
OK KID (Pop aus Köln)
JAYA THE CAT (Reggae, Ska, Punkrock aus Boston/USA)
THE CREEPSHOW (Psychobilly, Rockabilly aus Kanada)
KORMAC LIVE (HipHop/House DJ mit Band und Bläsern aus Dublin/Irland)
DAS ACTIONTEAM (“Erlebnis-Rock” aus Frankfurt)
PZZL (Alternative Rock aus Mörfelden)
SCHAFE UND WÖLFE  (Electro/Indie/Rap aus Hamburg)
IRON GUNS (Hard Rock aus Rüsselsheim)
HEAVY PLEASURE (Rock/Indie aus Griesheim)
DANIEL UND PATRICK – DIE SHOW (Zwei-Mann-Entertainment-Show aus Frankfurt)
 

Samstag, 01.08. Einlass 12.00 Uhr

WHEATUS (Rock/Pop aus New York) 
OHRBOOTEN (Gyp-Hop aus Berlin)
JOHN COFFEY (Post-Hardcore aus Utrecht/Niederlande)
KILL IT KID (Bluesrock/Post-Grunge aus England)
RADIO HAVANNA (Punkrockj aus Berlin)
LIPTEASE (Rockabilly/Rock`n´roll aus Rotterdam/Niederlande)
DIE LIVE KARAOKE BAND (Gesangstalente mit Liveband)
WORTBLIND (Rap/Rock aus Darmstadt)
YOU SAID STRANGE (Psychedelic/Indie aus Verneuil-sur-Avre)
APRON (“Punchrock” aus München)
WINDSTÄRKE 12 (Rock/Pop aus Nauheim/Trebur)
POCKROP DJ SET (Indie, Rock, Pop aus Rüsselsheim)

Sonntag, 02.08. Einlass ab 12 Uhr

RUSSKAJA (Russian Turbo Polka aus Wien)
MOOP MAMA (Urban Brass aus München)
SCHMUTZKI (Punkrock aus Stuttgart)
ADAM ANGST (Punkrock aus Köln)
ELFMORGEN (die TOA-Hausband!!)
ACOLLECTIVE (Indie/Rock/Pop aus Tel Aviv/Israel)
LSD ON CIA (Rock aus Dänemark)
COSBY (electrop/Pop aus München)
DIE LIVE KARAOKE BAND (Finale)

Das Trebur Open Air ist eines der wichtigsten, nichtkommerziellen Festivals in Hessen und wird seit 1993 von der Gemeinde Trebur in Kooperation mit dem Kulturverein Trebur e.V. organisiert. Das Konzept bekannte Headliner, aufstrebende Newcomer und lokale Bands zu mischen geht auf: Rund 7000 Besucher strömen am Festivalwochenende in die südhessische Gemeinde, um mit den Bands auf Tuchfühlung zu gehen. Knapp 200 ehrenamtliche Helfer kümmern sich dabei Jahr für Jahr um den reibungslosen Ablauf des Festivals am Treburer Freibad.

Internet: www.treburopenair.de

Das Trebur Open Air wird gefördert vom Hessischen Ministerium für Wissenschaft und Kunst, unterstützt von der Sparkassen-Kulturstiftung Hessen Thüringen

LOST FREQUENCIES @ Tom Novy's TIMELESS Ibiza

LOST FREQUENCIES spielt bei Tom Novy’s TIMELESS einzigen Ibiza-Gig

In diesem Jahr gelang Felix de Laet a.k.a. Lost Frequencies mit seinem Song „Are You With Me“ der ganz große Coup.

LOST FREQUENCIES @ Tom Novy's TIMELESS Ibiza
LOST FREQUENCIES @ Tom Novy’s TIMELESS Ibiza
Die Nummer kletterte binnen kürzester Zeit auf Platz #1 sämtlicher Verkaufscharts und wurde In Deutschland, Schweden, Belgien und den Niederlanden bereits mit Platin, in Spanien, Italien und Russland mit Gold ausgezeichnet.

In England kletterte der Track ebenfalls bis auf Platz 1 und war in sage und schreibe 46 Ländern in den Top 10. Gerade ist mit „Reality“ die zweite Single von LOST FREQUENCIES erschienen und auch die Nummer ist schon auf Platz 2 der Charts in Deutschland.

Am 14. Juli spielt LOST FREQUENCIES seinen einzigen Gig auf Ibiza in dieser Saison. Und hierfür hat sich der Belgier TOM NOVYs TIMELESS Ibiza-Event Reihe ausgesucht. Im angesagten Pacha-Club LIO präsentierte Novy hierbei seit 2012 jeweils zusammen mit einem Gast (u.a Robin Schulz, Mousse T., Christopher Groove) House, Disco, Funk, Soul, 80s und Ibiza Classics.

VIDEOLINK TIMELESS Teaser 2015:

Das Set von LOST FREQUENCIES ist eines der Highlights der diesjährigen Ibiza Saison und auch das der dritten TIMELESS Saison! Auf nahezu allen großen Festivals war der Belgier in diesem Jahr mit dabei. Jetzt kommt seine Premiere auf Ibiza. Der kommende Dienstag wird heiß. Erst serviert Tom Novy progressive Sounds mixed with Ibiza Classics dem anspruchsvollem ibizenkischem Partyvolk und dann übernimmt LOST FREQUENCIES die Desks im Lio…

VIDEOLINK TIMELESS Lengacia:

TIMELESS IBIZA 2015
LIO – Paseo Juan Carlos, Puerto Marina Ibiza, Ibiza, Spanien
Jeden Dienstag vom 23. Juni bis 16. September 2015

14. Juli 2015 – TIMELESS with
Tom Novy
Lost Frequencies
Danielle Diaz
Simonne Cooper

TIMELESS Tourdates:
http://www.timeless-party.com/events/tour/

Weitere Links:
https://www.facebook.com/TomNovyPresentsTimelessAtLioIbiza
https://www.facebook.com/tomnoyofficial
http://www.tomnovy.com
http://www.youtube.com/tomnovyofficial
http://nouveauniveau.com/news.php4

Pangea Festival-2015

PANGEA FESTIVAL 2015

PANGEA FESTIVAL 2015 gibt das Programm der 3. Bühne und einen weiteren internationalen Live-Act bekannt!

Pangea Festival-2015
Pangea Festival-2015
Das Pangea Festival bekommt Bühnenzuwachs. Die neue Bühne „Räuberhöhle“ beherbergt gleich drei Clubs aus drei verschiedenen Städten und liefert den Pangeanern ein elektronisches Programm.

Dazu gehören das Hamburger Uebel & Gefährlich am Freitag, das Leipziger Elipamanoke am Samstag und die Räuber und Halunken des Sisyphos aus Berlin. Wer wann spielt, erfahrt ihr hier.

PANGEA FESTIVAL 2015
PANGEA FESTIVAL 2015
Außerdem wurden Goldfish, der heißeste Musik-Export aus Südafrika, noch zusätzlich ins Programm geholt. Mit ihrem international gefeierten Live-EDM Sound erzeugen sie eine einzigartige Festival-Stimmung und sind ein absoluter Geheimtipp, um mal wieder so richtig auszuflippen.

Das Musikprogramm ist somit für dieses Jahr abgeschlossen und wir freuen uns auf AnnenMayKantereit, Bonaparte & Kid Simius, FM Belfast, Eskrei83, Niconé & Sascha Braemer, Drunken Masters, Razz, Go Go Berlin, Jan Blomqvist & Band, Dirty Döring, Kollektiv Ost, René Bourgeois, Douglas Greed feat. Nagler & Kuss, Seth Schwarz, Monkey Maffia und viele weitere Acts im Tobepalast und auf der 3000 Grad-Bühne.

Weitere Highlights des Sports, der Kultur und des Vergnügens folgen in Kürze!

Pangea Festival 2015
27.-30. August 2015
Flughafen Pütnitz, bei Rostock

Tickets: für 69 Euro + Müllpfand gibt es hier

Das Pangea Festival 2015 wird präsentiert von:
Mit Vergnügen Hamburg, Ampya, Faze Mag, Motor.de & Sleaze Mag

http://www.pangea-festival.de/de/

BigCityBeats SommerTagTraum by David Guetta

Fast 15.000 träumten den SommerTagTraum mit David Guetta, Showtek, Blasterjaxx, Robin Schulz uva.

BigCityBeats_SommerTagTraum_2015_7_David_GuettaDer letzte Samstag war kein normaler Sommertag, es war der heißeste Tag des Jahres 2015. Und in Süddeutschland waren damit nicht nur die Temperaturen gemeint. Speziell in Ravensburg brannte die Luft förmlich als Superstars wie David Guetta, Showtek, Basterjaxx, Robn Schulz uva. mit knapp 15.000 Besuchern friedlich und ausgelassen den BgCityBeats SommerTagTraum feierten.

Eine Mischung aus WIR Gefühl und unbändiger Freude entbrannte unter den vielen Tausend Gästen. Endlich, nach zwei Jahren Pause, kehrte dieses Erfolgsfestival mit David Guetta zurück und man konnte wieder einen Tag lang mit seinen Superstars träumen.

BigCityBeats_SommerTagTraum_2015-Feuerwerk_24Mit Ravensburg wurde ein perfekter Flecken Erde in Süddeutschland für die Reinkarnation des BigCityBeats SommerTagTraum gefunden. Der Himmel über Ravensburg erleuchtete den ganzen Süden als das Feuerwerk und die Laser zur großen Abschlussshow im Anschluss an David Guettas Set gezündet wurden. Die Nacht wurde zum Tag, auch auf der Aftershowparty, die bis 03.00 Uhr morgen ging.

Die BigCityBeats SommerTagTräume 2011 und 2012 haben Geschichte geschrieben. Für einen Sommertag war Ravensburg der Schmelztiegel der elektronischen Musikszene. Ein großartiger Dank an alle Besucher, die DJs und Live-Acts sowie alle Partner und die Stadt Ravensburg, die gemeinsam mit den BigCityBeats den Zauber dieses Festivals wieder entfacht haben!

www.bigcitybeats.de
www.sommertagtraum.de