Schlagwort-Archive: Pop

COSMIC SOUL „Urban Electronic Music For Relaxed People“

COSMIC SOUL ist das neue Herzens- und Fokusprojekt von TOM NOVY. Hierbei kehrt Tom zu seinen Wurzeln zurück, dort wo alles begann: Urban Soul Musik, mit sanften Beats in chilliger Stimmung, gemixt mit Gänsehautmelodien.

Mit dem Project Cosmic Soul folgt Tom Novy seinen musikalischen Roots. Er ist ein Kind der 80er und 90er Jahre und wuchs mit Funk, Soul, Hip Hop und Acid Jazz auf. Er war ein Hip-Hop-DJ, bevor House Music zu seinem Lebensinhalt wurde. Seine kosmische Seele beinhaltet diesen gesamten musikalischen Einfluss.

Tom Novy über die Entstehung von Cosmic Soul: „Während der Corona-Pandemie bekamen mein Studiopartner Axel Latta und ich das Angebot, Inhalte für einen Fernsehsender zu produzieren. Das musikalische Genre sollte Lounge-Musik sein. Wir begannen mit der Arbeit und hatten während des Produktionsprozesses einfach super viel Spaß daran. Also beschlossen wir nach dem Abschluss der Auftragsproduktion einfach damit weiter zu machen. So sind während der Zeit, in der die Welt abgeriegelt war, über 60 Tracks entstanden. Nach der Pandemie zeigte Sony Records großes Interesse am Cosmic Soul Project und hat alle Tracks gesignt.“

Mittlerweile sind 42 Cosmic Soul Tracks von den über 60 Nummern veröffentlicht, die alle in einer Playlist zusammengefügt sind und fast drei Stunden Urban Soul Musik, mit sanften Beats und chilligen Vibes liefert:

COSMIC SOUL

Socials:
https://www.instagram.com/cosmicsoulbeats/
https://www.facebook.com/cosmicsoulofficial/

Playlist:
https://open.spotify.com/playlist/7bQ8pYkRc0McrdVrBtC51Q

Spotify Artist Page:
https://open.spotify.com/intl-de/artist/5ctyqp5iHjbkdXYAA10ExM

Madness Video „Theatre Of The Absurd introduces Acts 1, 2 & 3“

Neues Album „Theatre Of the Absurd Presents C’Est La Vie“ ab jetzt veröffentlicht

Eine der beliebtesten britischen Bands, Madness, veröffentlichen heute ihr nunmehr 13. Album „Theatre Of the Absurd Presents C’Est La Vie“. Passend dazu gibt es ein neues offizielles Video zu „Theatre Of The Absurd introduces Acts 1, 2 & 3“, hier zu sehen:

Das neue Album „Theatre Of the Absurd Presents C’Est La Vie“ gibt es hier: https://madness.lnk.to/CestLaVieAlbumPR

Das Leitmotiv von Theatre of the Absurd Presents C’Est La Vie ist: „Let Madness be Madness“. Das Ergebnis ist ein Album von typisch zeitloser Brillanz, das auch die verrückten Jahre seiner Entstehung widerspiegelt. Die 14 Songs repräsentieren die Creme de la Creme der zahlreichen Songs, die die Gruppe ausgeheckt hat, und wurden zu einem schlagkräftigen, konzentrierten Set zusammengestellt. Es gibt Momente unbeschreiblich eingängiger Pop-Exzellenz (Drummer Daniel ‚Woody‘ Woodgates betörendes, bittersüßes Karussell ‚Round We Go‘, Chrissy-Boys anarchische Hymne an die vielleicht gerechtfertigte Paranoia, ‚Run For Your Life‘), während das Album durch zwei von Suggs‘ besten Kompositionen abgeschlossen wird.

Madness sind in den späten 70er Jahren aus den Hinterhöfen von Camden Town hervorgegangen und haben vor kurzem eine dreiteilige Original-Doku-Serie mit dem Fernsehsender AMC über die Anfänge der Band in dieser Gegend veröffentlicht. Before We Was We: Madness by Madness zeichnet den Aufstieg einer der beliebtesten Bands der britischen Kultur nach.

Im Laufe ihrer Karriere haben Madness 10 britische Top-Ten-Alben und 15 Top-Ten-Singles veröffentlicht und eine Vielzahl von Preisen gewonnen, darunter den renommierten Ivor Novello. Sie traten im Rahmen der Jubiläumsfeierlichkeiten der Queen auf dem Dach des Buckingham Palace auf und stellten den Rekord für die größte Zuschauerzahl aller Zeiten bei der BBC-Live-Silvester-Übertragung auf – das meistgesehene TV-Musik-Event des Jahres 2018. Als eine der beständigsten und immergrünen Live-Shows, die dieses Land zu bieten hat, ziehen ihre „everybody’s-welcome“-Feiern der Höhen, Tiefen und allem, was dazwischen liegt, weiterhin neue Generationen von Fans aus allen Lebensbereichen an.

TRACKLIST

  1. Theatre Of The Absurd
  2. If I Go Mad
  3. Baby Burglar
  4. C’est La Vie
  5. What On Earth Is It (You Take Me For?)
  6. Hour Of Need
  7. Round We Go
  8. Lockdown And Frack Off
  9. Beginners 101
  10. Is There Anybody Out There?
  11. The Law According to Dr. Kippah
  12. Run For Your Life
  13. Set Me Free (Let Me Be)
  14. In My Street

Tourdaten und Orte unten –
November
Thu 30                Aberdeen P&J Live

Dezember         
Fri 1                     Glasgow OVO Hydro
Sat 2                    Newcastle Utilita Arena
Mon 4                 Cardiff International Arena
Tue 5                   Nottingham Motorpoint Arena
Thu 7                  Liverpool M&S Bank Arena
Fri 8                     Leeds First Direct Arena
Sat 9                    Manchester AO Arena
Mon 11               Brighton Centre
Tue 12                Bournemouth International Centre
Thu 14                Sheffield Utilita Arena
Fri 15                  London The O2
Sat 16                 Birmingham Utilita Arena
 
Tickets hier: https://tix.to/Madness

Claudia Kurver für den 41. Deutschen Rock & Pop Preis nominiert

Die „Leichtmetaller“ Claudia Kurver sind für den 41. Deutschen Rock & Pop Preis als „Beste Rockband“ nominiert – aktuelles Album „Leichtmetall“ seit dem 03. November veröffentlicht

Der Deutsche Rock & Pop Preis ist eine renommierte Auszeichnung, die seit 1983 jährlich vom Deutschen Rock & Pop Musikerverband (DRMV) vergeben wird und sich an Musiker aus dem Bereich der Rock- und Popmusik richtet. In diesem Jahr soll die Leipziger Rockband „Claudia Kurver“ mit dem begehrten Preis in der Kategorie „Beste Rockband“ ausgezeichnet werden, wie der DRMV am 6. November 2023 in einem Schreiben an die Nominierten bekannt gab. Die Auszeichnung gilt als der prestigeträchtigste Preis zur Förderung des deutschen Rock- und Pop-Nachwuchses und hat bereits vielen Künstlern als Sprungbrett für ihre Karrieren gedient. Namhafte Beispiele für Künstler, die nach ihrer Teilnahme an dem Wettbewerb national bekannt wurden, sind Pur, Juli, Yvonne Catterfeld und Mundstuhl​​.

Claudia Kurver veröffentlichte mit ihrer gleichnamigen Band erst am 3. November ihr Debüt-Album „Leichtmetall“. Musikalisch fährt die Band um Sängerin Claudia einen interessanten Stilmix aus (Hard-)Rock und Pop mit deutschsprachigen Texten. Bereits vor dem Album veröffentlichten die fünf Leipziger die Singles „Wo ist die Zeit“ und „Lebenselixier“ mit welchen sie sich um den begehrten Preis bewarben und die 25-köpfige Bundesjury überzeugen konnten.

Welche Platzierung Claudia Kurver genau belegen werden, wird am 16. Dezember 2023 bei der offiziellen Preisverleihungs-Gala in der Siegerland-Halle in Siegen auf der großen Bühne verkündet.

Über Claudia Kurver:
Ein explosiver Mix aus (Hard-)Rock und Pop, getoppt mit authentischen deutschen Texten – das ist Claudia Kurver mit ihrer gleichnamigen Band. Der kreative Funke sprühte erstmals 2021, als Claudia (ehemalige Frontfrau der Metal-Band „Mental Defect“) gemeinsam Gitarristen Jan, Bassist Fox (Turbokill) und Drummer Tom (Indeatherence) die Band in Leben riefen. Doch sie wussten, dass sie mehr brauchten, um ihren Sound zu perfektionieren. Die Truppe schlug einen Pakt mit den renommierten Produzenten Michael Danielak und Frank Kühnlein von OneVision Music, bekannt für ihre Zusammenarbeit mit Künstlern wie Jini Meyer und Extrabreit. Im August 2023 stieß letztlich noch Daniel (ebenfalls ehem. Mental Defect) als Leadgitarrist hinzu. Die Truppe war somit vollzählig und arbeitete die musikalische Vision fortan weiter aus. Mit den Singles »Wo ist die Zeit« (VÖ: 18.08.23) und „Lebenselixier“ (VÖ:22.09.23) lieferte die Band einen kraftvollen Vorgeschmack auf das Debüt-Album »Leichtmetall«, welches am 3. November 2023 in den Handel kam.
 
Über den Deutschen Rock & Pop Preis:
Der Deutsche Rock & Pop Preis unterstreicht die Bedeutung des Nachwuchses in der deutschen Musiklandschaft und unterstützt Künstler dabei, eine breitere Anerkennung zu erlangen. Die Auszeichnung ist somit nicht nur ein Zeichen der Anerkennung für musikalische Leistungen, sondern auch ein wichtiges Instrument zur Förderung der musikalischen Vielfalt und zur Entdeckung neuer Talente im Bereich Rock und Pop in Deutschland.
Der Musikerverband, mit Sitz in Lüneburg, dient als Dachverband für eine Vielzahl von Akteuren in der Musikszene, wie Musikgruppen, Musiker, Komponisten, Texter, Musikjournalisten, Musikproduzenten, Tonstudios, Independent-Labels und Verlage​​.
 
Links:
Claudia Kurver Wikipedia: https://de.wikipedia.org/wiki/Claudia_Kurver
Claudia Kurver Website: https://www.claudia-kurver.de/
Claudia Kurver Facebook: https://www.facebook.com/ClaudiaKurver/
Claudia Kurver Youtube: https://www.youtube.com/claudiakurver

Simon Stadler veröffentlicht seine neue Single „Heimat-Hafen-Ozean“

„Traumversunken, freiheittrunken, es ist kein Ende in Sicht“: so startet Simon Stadler in den Herbst 2023.

Der neue Song „Heimat-Hafen-Ozean“ ist das erste Liebeslied als Single-Auskopplung des österreichischen Liedmachers. Er besingt darin aber kein Land, keinen Ort, keinen Erdteil – und der Titel hat auch keinen patriotischen Hintergrund. Der Bezug zu einer jungen Frau ist gemeint und wird als Metapher „Heimat-Hafen-Ozean“ dargestellt.

Video Premiere „Heimat-Hafen-Ozean“:

Hier erhältlich: https://save-it.cc/sturmundklang/heimathafenozean

Die Ecken & Kanten der Protagonistin des Songs werden klar und auf charmante Art und Weise beschrieben. Obwohl der Text von einem bestimmten Menschen inspiriert worden ist, werden sich viele darin auch wiederfinden können.

Ein weiterer Hinweis darauf, dass Stadler, weiter inspiriert durch seine beiden großen Vorbilder Udo Jürgens & Konstantin Wecker, gleichwohl seinen eigenen musikalischen Weg fortsetzt.

TOURDATES 2023:

15. Oktober– Schloss Albeck | Schlossweg 5, 9571 Sirnitz, Österreich | 11:00 Uhr
https://www.schloss-albeck.at/konzerte/index.php/id,1244,Simon_Stadler_Solokonzert

21 Dezember– Parkhaus – das Café im Goethepark, Architekturhaus Kärnten | St. Veiter Ring 10, 9020 Klagenfurt am Wörthersee, Österreich | 20:00 Uhr

31 Dezember– THEATER: „Lola Blau“ (Georg Kreisler) – Theaterhalle 11 | Valentin-Leitgeb-Straße 1 / 11, 9020 Klagenfurt am Wörthersee, Österreich

Mehr Infos unter:
www.simonstadler.at
https://www.facebook.com/simonstadlermusic
https://www.instagram.com/simonstadlermusic
https://twitter.com/stadlerstweets

STEREOTIDE „Home“

STEREOTIDE veröffentlichen mit „Home“ die erste offizielle Radio Single aus dem im Sommer 2024 erscheinenden Album „One“

Nach dem Überraschungserfolg der Single „Legendary“, die auf #1 der iTunes Charts in Deutschland & Österreich landete – und ohne MPN Promo dennoch erste Radio Plays einsammeln konnte, ja sogar dadurch legendär wurde, dass „Legendary“ kurzzeitig Lindenbergs & Apaches „Kometen“ „killen“ konnte – wie ein Radiomoderator dem Sänger per Chat mitteilte, erscheint nun mit „Home“ die erste offizielle Radio Single aus dem im Sommer 2024 erscheinenden Album „One“. Weihnachtlich funkelnd führt „Home“ feierlich und geheimnisvoll zugleich in die dunklere Jahreszeit, in der das Licht umso heller leuchtet.

Single/ offizielles Video „Home“:

„Home“ ist hier erhältlich: https://frontl.ink/w6qvo21

Das Quartett hat weltweit über 10.000 Airplay-Spins erzielt und wird von den größten deutschen Radiosendern unterstützt, darunter Radio NRW, Bayern 3, NDR 2, SWR 3, Rockantenne, SR1 Europawelle, Radio Salü, Radio 7 und SAW Rockland Radio, sowie dem belgischen Radio BRF und Welle 1 Österreich. Ihre Musik wurde au

STEREOTIDE unterstützten sowohl Daughtry als auch Skillet auf ihren jeweiligen Deutschlandtouren, spielten weitere Headliner-Festivals und unterstützten u.a. Nena als auch Percival von The Voice of Germany.

Die Band tourte mit dem Gewinner des MTV European Music Awards (EMA) Best German Act, des Bundesvision Song Contest und des Echo REVOLVERHELD, um deren Fans für sich zu gewinnen und den eigenen Fan-Kreis zu erweitern.

STEREOTIDE traten kürzlich zudem bei Showcases auf der MUSEXPO und dem Global Rock Summit in Los Angeles, USA, auf. ch in den USA, Großbritannien, Australien, Deutschland, Südafrika, Südamerika, Indien sowie weiteren Ländern gespielt.

STEREOTIDE wurde Ende 2010 in Nürnberg, Deutschland, gegründet.Die Band besteht aus den Mitgliedern Stephan Kämmerer (Leadgesang/ Gitarre), Chris Mühlroth(Gitarre/ Backing Vocals), Robert Lindemann (Bass/ Backing Vocals) und Andreas Latzko (Drums/ Backing Vocals).

Weiter aktuell…

Offizielles Video „Legendary“:

Hier erhältlich: https://frontl.ink/krkk0o6

Mehr Infos unter:
https://instagram.com/stereotideofficial
https://facebook.com/stereotide
https://www.stereotide.com/

Lufthaus mit Robbie Williams und dem Debüt-Album „Visions Volume 1“

Das von Fans und Branchenkennern gleichermaßen mit Spannung erwartete Debütalbum „Visions Volume 1“ des Electronic-Acts Lufthaus ist ab jetzt überall verfügbar.

Visions Volume 1“ feiert zudem die erste Zusammenarbeit mit der britischen Popsensation Sophie Ellis-Bextor: „Immortal„.

Robbie Williams teilte seine Begeisterung über das Album bereits im September mit: „Dies ist nicht nur eine Sammlung von Songs. Es ist unser Herz, unsere Seele und unsere Vision davon, was elektronische Musik sein kann…

Visions Volume 1“ stellt einen neuen Meilenstein für Lufthaus dar. Was als Projekt während der Pandemie begann, das der Liebe des Trios zum Berliner Electronica-Sound geschuldet ist, die von Clubtagen abseits des Rampenlichts inspiriert wurde, ist nun – Jahre nach seiner Entstehung – ein respektabler Akteur in diesem Genre.

Die unverwechselbare Klangwelt ist auf Tanzflächen und Sonnenaufgänge gleichermaßen abgestimmt und wurde in Studios in Großbritannien, Robbies Heimatland, und Australien, wo Tim und Flynn aufgewachsen sind, sorgfältig ausgearbeitet.

Diese Sammlung ist nicht nur ein Beweis für ihre anhaltende Freundschaft und Synergie, sondern auch für ihre gemeinsame Leidenschaft und Hingabe zur elektronischen Musik.

Bryan Ferry kündigt ‚Mamouna‘ 2023 Deluxe-Reissue an

Bryan Ferry kündigt ‚Mamouna‘ 2023 Deluxe-Reissue an – inkl. dem bisher unveröffentlichten Studioalbum ‚Horoscope‘ sowie 10-Track ‚Mamouna Sketches‘

Album Veröffentlichung am 17. November via BMG

BMG kündigt den neuesten Teil der karriereübergreifenden Reissue-Kollektion von Bryan Ferry an. Am 17. November wird Bryans neuntes Solo-Studioalbum „Mamouna“ zum ersten Mal seit 1994 wiederveröffentlicht. Die in einer erweiterten Deluxe-Edition erhältliche Veröffentlichung feiert das 30-jährige Jubiläum eines einzigartigen Kapitels in Bryan Ferrys Solokatalog und wird auch ein zweites, bisher unveröffentlichtes Studioalbum mit dem Titel „Horoscope“ enthalten.

Die 2LP-Edition im Klappcover enthält die Alben „Mamouna“ und „Horoscope“, beide gemastert von Bob Ludwig, während die 3CD-Deluxe-Edition eine zusätzliche Disc „Sketches“ mit 10 Tracks mit Raritäten und Outtakes enthält, die die Entstehung von Ferrys Songwriting für das „Mamouna“-Projekt dokumentieren und in den Metropolis Studios von John Davis gemastert wurden.

Album hier vorbestellen: https://bryanferry.lnk.to/MamounaDeluxePR
 
Musikvideo  „Your Painted Smile“ hier anschauen:

„Your Painted Smile“ hier anhören: https://bryanferry.lnk.to/YourPaintedSmilePR 

Die Ankündigung fällt mit dem 50. Jahrestag von Bryan Ferrys Solokarriere zusammen, die 1973 mit dem Album These Foolish Things“ begann. Die Nachricht folgt auf die letztjährige Roxy Music-Arena-Tournee durch Nordamerika und Großbritannien, die von Kritikern und Fans für ihre atemberaubenden Live-Performances einiger der beliebtesten und gefeiertsten Songs der populären Musik gelobt wurde.

Ursprünglich 1994 veröffentlicht, beendete „Mamouna“ eine siebenjährige Pause in Bezug auf neues Material von Ferry. Die Geschichte des „Mamouna“-Albums beginnt, nachdem er seine Welttournee 1988/89 abgeschlossen hatte, die auf den Erfolg des 1987er Albums „Bête Noire“ folgte. Im Jahr 1989 begann er mit der Arbeit an einer Sammlung neuer Songs unter dem Projekttitel „Horoscope“. Die Arbeit wurde 1992 unterbrochen, während er an einem Album mit Coversongs, ‚Taxi‘, arbeitete, das 1993 veröffentlicht wurde.

Bryan kehrte 1994 zum „Horoscope“-Projekt zurück, fügte einige neue Songs hinzu und veröffentlichte das neue Album „Mamouna“. Das Album wurde vom Rolling Stone Magazine in die Liste der besten Alben des Jahres aufgenommen und von Entertainment Weekly als „dichte, reich strukturierte Kunst“ und „wunderbar dunkel und verführerisch“ beschrieben. Bryan ging zum ersten Mal seit sechs Jahren wieder auf Tournee, um das Album in Europa, den USA, Australien, Japan und Südamerika zu promoten.

„Horoscope“, das jetzt zum ersten Mal zu hören ist, zeichnet die Reise von „Mamouna“ nach. Die Veröffentlichung 2023 enthält acht Songs, darunter eine 10-minütige Version von Roxy Music’s „Mother Of Pearl“, das in diesem Jahr ebenfalls sein 50-jähriges Jubiläum feiert.

“Sketches“ enthält frühe Versionen der Songs, darunter Solo-Keyboard-Performances von Ferry, die einen einzigartigen Einblick in die Arbeitsweise eines der einflussreichsten und erfolgreichsten Songschreiber und Interpreten aller Zeiten bieten.

Auf dem Album sind Auftritte von Musikern zu hören, mit denen Ferry im Laufe seiner Karriere zusammengearbeitet hat, darunter die Roxy Music-Mitglieder Phil Manzanera und Brian Eno (der Song „Wildcat Days“ ist der erste Song, den Bryan Ferry und Brian Eno gemeinsam geschrieben haben), Maceo Parker, Carleen Anderson, Steve Ferrone, David Williams, Nile Rodgers und andere. Die vollständigen Credits sind unten aufgeführt.

Die Veröffentlichung ist als x2LP auf 180g-Schwergewichtsvinyl, mit halber Geschwindigkeit in den Abbey Road Studios in London aufgenommen, und als x3 CD erhältlich. Hier vorbestellen.

Credits:
Vocals & Keyboards – Bryan Ferry
Guitars – Neil Hubbard, Nile Rodgers, David Williams, Jeff Thall,
Phil Manzanera, Chester Kamen & Robin Trower
Saxophone – Maceo Parker
Sound Treatments – Brian Eno
Bass – Nathan East, Pino Palladino & Guy Pratt
Drums – Steve Ferrone and Andy Newmark
Percussion – Luis Jardim, Luke Cresswell & Steve Scales
Programming – Richard T Norris & Rhett Davies
Backing Vocals – Carleen Anderson, Yannick Etienne, Jhelisa Anderson,
Fonzi Thornton, Paul Johnson & David Williams
Astrologer – Nan Kidwell

„Horoscope“ wurde von Sven Taits produziert und abgemischt.
Produziert von Bryan Ferry und Johnson Somerset.

„Mamouna“, aufgenommen von Sven Taits und abgemischt von Bob Clearmountain.
Produziert von Bryan Ferry, Robin Trower und Johnson Somerset.

Beide gemastert von Bob Ludwig.

S“ketches“ wurde 2023 von Rhett Davies zusammengestellt.
Gemastert von John Davis ‘Mamouna’ 2023

Deluxe Reissue x3 CD Track Listing:

Disc 1 – ‘Mamouna’

Don’t Want to Know
N.Y.C.
Your Painted Smile
Mamouna
The Only Face
The 39 Steps
Which Way to Turn
Wildcat Days
Gemini Moon
Chain Reaction

Disc 2 – ‘Horoscope’

Where Do We Go from Here
The Only Face (Horoscope Version)
Desdemona
S&M
Loop De Li
Gemini Moon (Horoscope Version)
Raga
Mother of Pearl

Disc 3 – ‘Sketches’

Mamouna (Instrumental Edit ’89/’94)
Your Painted Smile (Instrumental – First Draft ’89)
Your Painted Smile (With Guide Vocal) (Later Version ’89)
Your Painted Smile (Piano and Vocal ’93)
NYC/Desdemona (Instrumental ’91)
Robot (Instrumental) [first Draft ’89]
The Only Face (Instrumental) (First Draft ’89)
The Only Face (Piano and Vocal ’93)
Loop De Li (Instrumental) (first Draft ’89)
Horoscope Strings (Instrumental ’90)

Claudia Kurver Single „Lebenselixier“ 

Claudia Kurver veröffentlicht mit „Lebenselixier“ die zweite Single aus ihrem neuen Album „Leichtmetall“ (VÖ 03.11.2023)

Claudia Kurver präsentiert mit ihrer gleichnamigen Band ihre neue und 2. Single und Vorabveröffentlichung „Lebenselixier“. Der Track katapultiert den Hörer direkt zurück in Zeit um die Jahrtausendwende, da er an Hit´s wie “It´s my Life“ von Bon Jovi oder „Beautiful Day“ von U2 erinnert, jedoch mit einer frischen, zeitgenössischen Note und, wie man es von Claudia erwartet, auf Deutsch.

Mit der Single bringt sie einen energetischen Rocktrack mit kraftvollen Riffs und melodiösen Soli an den Start, der von einer brennenden Sehnsucht, dem Festhalten an wertvollen Augenblicken und den Wunsch, die Zeit für einen Moment anzuhalten erzählt. Claudia’s markante und kraftvoll Stimme, lässt den Hörer an jeder Emotion teilhaben.

„Lebenselixier“ ist ein Vorbote des kommenden Albums „Leichtmetall“, welches am 3. November erscheint. Ein Blick darauf könnte sich für all jene lohnen, die auf der Suche nach authentischer, deutschsprachiger Rockmusik mit einem leichten Retro-Charme sind.

Offizielles Video „Lebenselixier“:

Die Single „Lebenselixier“ ist hier erhältlich: https://push.fm/fl/qsppvytx

Mit der 1. Single Auskopplung „Wo ist die Zeit“ (VÖ 18.08.2023) setzt Claudia Kurver sich mit dem unangenehmen Gefühl des Älterwerdens auseinander und trifft dabei inhaltlich und musikalisch den Nerv der Generation X und der Millennials, wozu sie auch selbst zählt.

Offizielles Video „Wo ist die Zeit“:

Die Single „Wo ist die Zeit“ ist hier erhältlich: https://push.fm/fl/widz

Hardrock-Attitüden treffen auf deutsche Popmusik und Bon Jovi auf Christina Stürmer. Was in der Theorie eine schwierige Kombination zu sein scheint, ist in der Realität jedoch eine zündende Mischung, ein flammender Mix, der auch viel über die Persönlichkeit der musikalischen Allroundfrau Claudia Kurver verrät, denn Schubladendenken ist nicht ihre Sache. Gemeinsam mit den Produzenten Michael Danielak und Frank Kühnlein von OneVision Music (u.a. Jini Meyer und Extrabreit) entstand seit 2021 die Umsetzung von Claudias Vision, (Hard-)Rock und Pop zu mischen und das Ganze mit deutschen Texten zu garnieren.

Claudia Kurver war die Frontfrau der Metal-Band „Mental Defect“, die von 2008 bis 2016 die Szene mit ihren Alben „Longplayer“ und „Lost in the Sense of Time“ begeisterte. Danach wurde sie gemeinsam mit der Musikerin und Multimediakünstlerin Liss Eulenherz als Dark-Synth-Pop Duo „Sonorus7“ bekannt, dessen erste Single „Wasteland“ 2018 den Bandcontest des Musik-Magazins „Sonic Seducer“ gewann.

Mehr Infos unter:
Website: www.claudia-kurver.de
Spotify: http://bit.ly/ClaudiaKurver
Facebook: https://www.facebook.com/ClaudiaKurver
Instagram: https://www.instagram.com/claudiakurver
Youtube: https://www.youtube.com/claudiakurver

Tream mit Platin Award für „LEBENSLANG“ ausgezeichnet“

Damit hatte der 24-jährige Shootingstar Tream (bürgerlicher Name: Timo Grabinger), der sich selbst als „Schlagerrapper“ bezeichnet, wohl nicht gerechnet.

Beim Auftakt seiner „Kneipentour 2023“ im Backstage München wurde er vor ausverkauftem Haus von seinem Manager David Wessel und seinen Eltern Reinhard und Myriam Grabinger mit seinem ersten Platin Award für 400.000 verkaufte Einheiten seines Songs „Lebenslang“ überrascht. Sein Hit konnte binnen eines Jahres, auch dank des HBz Remixes, über 90 Millionen Streams generieren. Niklas von HBz, einer der Gratulanten, durfte auf der Bühne natürlich nicht fehlen und freut sich gleich doppelt, da auch HBz für ihren Remix des Songs mit Platin ausgezeichnet wurden.

Lebenslang“ befindet sich seit eineinhalb Jahren in den Top 100 und hat sich zu einem der größten deutschsprachigen Hits der jüngeren Vergangenheit entwickelt – und das ganz ohne Majorlabel. Als Dankeschön für die Unterstützung der Fans erscheint im Rahmen des Platin Awards auch die „LEBENSLANG REMIX EP“ auf der es gleich sieben neue Interpretationen des Songs gibt. Darunter eine bayerische Version, die er gemeinsam mit der Rockband D’Hundskrippln aufgenommen hat und die Tream besonders am Herzen liegt.

Nach dem Konzert in München zeigt sich Timo beim Interview im Backstagebereich zwar erfreut über die Auszeichnung, blickt jedoch bereits in die Zukunft: „Jetzt spiele ich erst einmal meine erste Tour. 19 ausverkaufte Konzerte in drei Ländern sind eine Ansage und davor habe ich großen Respekt. Wir haben uns monatelang, trotz voller Festivalsaison, intensiv darauf vorbereitet und bringen ein liebevoll gestaltetes Bühnenbild und viele Überraschungen mit.

Die Fans können sich dabei auch auf Liveperformances seiner aktuellen Hits „Zelten auf Kies“ und „LiEBE AUF DER RÜCKBANK„, den er gemeinsam mit FiNCH veröffentlicht hat und der inzwischen ein Top-20-Hit ist, freuen.

„Es ist alles so verrückt, was hier passiert. Ein bisschen wie ein Traum, aber ein Traum, für den ich sehr hart arbeite“, resümiert der aus Schwandorf stammende Künstler.

Nächstes Jahr geht es für ihn zum ersten Mal auf große Arena-Tournee mit dem humorvollen Namen „Biergarnitour 2024“ und auf eine Sache freut er sich besonders: „Endlich mit meiner Crew im eigenen Nightliner chillen, aber ich schlafe unten“, kommentiert Tream mit einem breiten Grinsen.

Seinen Platin Award hat er indes schon auf die Backstage-Couch gelegt – die Arbeit ruft. Sein neuer Song „Weinst du“ benötigt noch den letzten Feinschliff, und da gilt es, keine Zeit zu verlieren. „Ein Weizen gönne ich mir trotzdem“, sagt er beim Gehen, und wir sind beeindruckt von so viel bodenständiger Trinkfreude.

Weinst du“ ist kein Partysong, dennoch freut er sich darauf, ihn im kommenden Jahr auf den großen Festivals zu performen: „Der Song hat eine ganz eigene Magie„, so Tream.

Die Bezeichnung „Schlagerrapper“ wird Treams Talent und musikalischer Vielfalt eigentlich nicht gerecht. Es war sicherlich nicht die letzte Auszeichnung für den Sänger, Songwriter und Multiinstrumentalisten. Dass er es inzwischen zu den Top 20 der meistgehörten Artists der Republik gehört, können wir nach diesem Abend nachvollziehen.

Tream ist gekommen, um zu bleiben.

Linkire: https://lnk.site/lebenslang-remix-ep

ANDY TAYLOR – DAS NEUE ALBUM ‘MAN’S A WOLF TO MAN’

ANDY TAYLOR – DAS NEUE ALBUM ‘MAN’S A WOLF TO MAN’ AUF CD & DIGITAL JETZT VERFÜGBAR!
LIMITIERTE AUFLAGE WEISSES VINYL* AB DEM 22.09.2023

Letzten Freitag erschien endlich Andy Taylors erstes Soloalbum mit erstem Originalmaterial seit 36 Jahren, ‚Man’s A Wolf To Man‘. Andy ist vor allem als Songschreiber, Gitarrist und Sänger bekannt und wurde in die Rock & Roll Hall Of Fame aufgenommen. Er hat unter anderem mit Duran DuranThe Power Station, Robert Palmer, Rod Stewart, The Almighty, Thunder und The Ting Tings zusammengearbeitet.

Das Album und die Single „This Will Be Ours“ wurden von Fans und Medien gleichermaßen gefeiert. Andy erschien auf der Titelseite der Times und war Gast in der Zoe Ball Breakfast Show von Radio 2. Radio 2 hat „Man’s A Wolf To Man“ außerdem zum Album der Woche gewählt, das seit dem 11. September täglich gespielt wird.

Das Album ist hier erhältlich: https://andytaylor.lnk.to/MAWTMLF

Single ”This Will Be Ours“: https://andytaylor.lnk.to/ThisWillBeOursPR

Andy Taylor hat die Art von Geschichte, die echte Rockstars haben: riesige Hits, wahnsinnige Exzesse und Triumphe über alle Widrigkeiten hinweg.

Nach seiner ersten Zeit als Mitglied von Duran Duran produzierte Andy Rod Stewart und trug mit der Produktion des ersten Albums von Thunder dazu bei, dass die Band selbst zu Stars wurde. The Power Station mit Andy, Robert Palmer und Tony Thompson löste das Versprechen von Duran Duran ein, CHIC und die Sex Pistols zu vereinen, ebenso wie die Zusammenarbeit mit Steve Jones bei Andys erstem Soloalbum „Thunder“ im Jahr 1987.

Man’s A Wolf To Man“ wurde durch die Pandemie verzögert, was Andy Zeit gab, das Album neu zu gestalten. Während dieses Prozesses erhielt er die Nachricht, dass der Prostatakrebs, gegen den er gekämpft hatte, nun im Endstadium war. Diese Diagnose bedeutete, dass er nicht an seiner Aufnahme in die Rock And Roll Hall Of Fame als Mitglied von Duran Duran teilnehmen konnte.

Das Album enthält Titel wie Influential Blondes, das mit einem mitreißenden, hochglänzenden Refrain loslegt; Try To Get Even, ein Duett mit Tina Arena, ist eine wunderschöne Country-Rock-Ballade, Reachin‘ Out To You ist die Art von funkigem Rock, die Fans von The Power Station lieben werden, Gettin‘ It Home ist mitreißender Hard Rock, This Will Be Ours und Gotta Give lassen Andy von skiflesken Grooves in eine Stones-artigen Stomp.

2023 steht Andy Taylor mit einem Soloalbum, auf das er zu Recht stolz ist, an der Spitze der Welt und unterzieht sich derzeit einer gezielten Therapie, die lebensverändernd und lebensrettend ist. Die Zukunft sieht rosig aus, solange sie andauert, wie lange auch immer das sein mag.

ANDY TAYLOR „MAN’S A WOLF TO MAN“

LIMITIERTE AUFLAGE ALS WEISSE VINYL
 
SEITE EINS
Man’s A Wolf To Man
Influential Blondes
Did It For You
Try To Get Even (Featuring Tina Arena)
Reaching Out To You

SEITE ZWEI
Getting It Home
The Last Straw
This Will Be Ours
Gotta Give (Featuring Gary Stringer)
Big Trigger
Man’s A Wolf To Man (reprise)

CD
Man’s A Wolf To Man
Influential Blondes
Did It For You
Try To Get Even (Featuring Tina Arena)
Reaching Out To You
Getting It Home
The Last Straw
This Will Be Ours
Gotta Give (Featuring Gary Stringer)
Big Trigger
Man’s A Wolf To Man (reprise)

ANDY TAYLOR
„MAN’S A WOLF TO MAN“
DAS NEUE ALBUM
ERHÄLTLICH ALS WEISSE VINYL IN LIMITIERTER AUFLAGE, CD & DIGITAL
ERSCHEINT AM 8. SEPTEMBER AUF BMG

STEREOTIDE – LEGENDARY

„Legendary“ ist die erste Auskopplung aus dem für Sommer 2024 terminierten Album „One“ von Stereotide, ein euphorischer Start, der alle Hörer wie ein Vitaminstoß ermutigt, ihre einzigartige Identität und ihre innere Stärke anzunehmen und zu leben.
Text und Melodie sollen das Potenzial wecken, das in uns allen steckt, um wie Neil Armstrong vor genau 50 Jahren den letzten Schritt ins Unbekannte zu gehen und selbstlegendär zu werden. Gänsehaut pur.

Offizielles Video „Legendary“:

Hier erhältlich: https://frontl.ink/krkk0o6

Das Quartett hat weltweit über 10.000 Airplay-Spins erzielt und wird von den größten deutschen Radiosendern unterstützt, darunter Radio NRW, Bayern 3, NDR 2, SWR 3, Rockantenne, SR1 Europawelle, Radio Salü, Radio 7 und SAW Rockland Radio, sowie dem belgischen Radio BRF und Welle 1 Österreich.

Ihre Musik wurde auch in den USA, Großbritannien, Australien, Deutschland, Südafrika, Südamerika, Indien sowie weiteren Ländern gespielt.

Stereotide‘s Single „Someday“ hielt sich drei Monate lang in den Top 100 der offiziellen deutschen Airplay Charts und schaffte es sogar in die Top 10 der Mainstream Airplay Charts.
Stereotide unterstützten sowohl Daughtry als auch Skillet auf ihren jeweiligen Deutschlandtouren, spielten weitere Headliner-Festivals und unterstützten u.a. Nena als auch Percival von The Voice of Germany.

Die Band tourte mit dem Gewinner des MTV European Music Awards (EMA) Best German Act, des Bundesvision Song Contest und des Echo REVOLVERHELD, um deren Fans für sich zu gewinnen und den eigenen Fan-Kreis zu erweitern.

Stereotide traten kürzlich zudem bei Showcases auf der MUSEXPO und dem Global Rock Summit in Los Angeles, USA, auf.

Die Band wurde Ende 2010 in Nürnberg, Deutschland, gegründet und besteht aus den Mitgliedern Stephan Kämmerer (Leadgesang/ Gitarre), Chris Mühlroth(Gitarre/ Backing Vocals), Robert Lindemann (Bass/ Backing Vocals) und Andreas Latzko (Drums/ Backing Vocals).

STEREOTIDE – LEGENDARY – DIE 1. SINGLE AUS DEM NEUEN ALBUM „One“ (VÖ Sommer 2024)

Mehr Infos unter:
https://instagram.com/stereotideofficial
https://facebook.com/stereotide
https://www.stereotide.com/

SIMPLE MINDS veröffentlichen „Someone Somewhere In Summertime“

SIMPLE MINDS veröffentlichen „Someone Somewhere In Summertime“ – aus ihrem neuen Album “NEW GOLD DREAM – LIVE AUS PAISLEY ABBEY“/ VÖ 27. Oktober 2023

Ganz aktuell veröffentlichen Simple Minds das Video zu ihrer unglaublichen Live-Version von „Someone Somewhere In Summertime“ als Vorgeschmack auf die Veröffentlichung des kommenden Live-Albums, hier zu sehen…

„Someone Somewhere In Summertime“ (Live from Paisley Abbey):

Mit „New Gold Dream – Live From Paisley Abbey“ (VÖ 27.10.2023) zeigen sich die Simple Minds von ihrer besten Seite. Sie erinnern die Menschen daran, warum sie nach 45 Jahren immer noch eine so verehrte Band sind und warum New Gold Dream ein von der Kritik so gelobtes, bahnbrechendes Album ist.

Das faszinierende Album New Gold Dream, das im vergangenen Jahr seinen 40. Geburtstag feierte, war der Start-schuss für den Durchbruch der Simple Minds als eine der wichtigsten Kräfte in der Popmusik der 1980er Jahre und erreichte Platz 3 der britischen Albumcharts. In Zusammenarbeit mit Peter Walsh gelang es der Band, den anspruchs-vollen, zugänglichen Pop-Sound zu verwirklichen, den sie anstrebte, während sie gleichzeitig ihre Suche nach Experimenten fortsetzte.

Dieser Erfolg spiegelte sich in drei unglaublichen und erfolgreichen Singles wider: „Promised You A Miracle“, „Glittering Prize“ und „Someone, Somewhere (In Summertime)“, die Bono von U2 als eine seiner Desert Island Discs auswählte, als er die Band und den Einfluss von New Gold Dream auf ihn und U2 würdigte.
„New Gold Dream – Live From Paisley Abbey“ bietet den Fans die Möglichkeit, die Aufnahmen dieses einmaligen Auftritts entweder als digitalen Download, als CD oder als limitierte, rot-transparente, marmorierte Vinyl-LP im Gatefold-Sleeve zu erwerben.

„New Gold Dream – Live From Paisley Abbey“ hier vorbestellen: https://simpleminds.lnk.to/NewGoldDreamLivePR
 “When it came to choosing a venue to perform New Gold Dream, we wanted to do it somewhere locally. And obviously the band being from Glasgow, it had to be somewhere nearby. But it also had to be somewhere at some Grandeur and something that was just out of the norm, because it is a special album for us. And so Paisley Abbey, knowing its history and knowing the look of the place, we thought this would be something special.” – Jim Kerr‘

Simple Minds sind: Jim Kerr (Gesang), Charlie Burchill (Gitarren, Keyboards), Gordy Goudie (akustische Gitarre), Ged Grimes (Bass), Cherisse Osei (Schlagzeug) und Sarah Brown (Gesang)

Mehr Infos unter: https://www.simpleminds.com

IMAN HANZO – ER LEBT IN DIR

Iman Hanzo veröffentlicht seine neue Single „Er lebt in Dir“ auf Kontor Records.

Eines steht außer Frage, es ist der wohl emotionalste Track des Hamburger DJs und Produzenten mit Wurzeln im Iran.

„Er lebt in Dir“ fusioniert Elemente aus Deep-House, Melodic und Organic zu einem wahrhaft inspirierenden Track, dessen Wärme einen förmlich umarmt und mit lebhaften Endorphinen überschüttet.

Ein farbenfroher, von organischen Percussions getragener Groove in Kombination mit den so bekannten und eingängigen Vocals berührt hier Körper und Seele zugleich.

Kein Zweifel – die Botschaft und die pure Kraft des Textes begleitet Iman Hanzo selbst seit seiner frühen Kindheit und ließ ihn in vielen Situationen seines Lebens Kraft und Zuversicht schöpfen.

Nun ist es an der Zeit, dass er daraus seine ganz eigene Komposition kreiert. Sanft und zugleich beständig hebt uns „Er lebt in Dir“ vom Boden ab und trägt uns in die Richtung eines gold schimmernden Sonnenaufgangs.

Iman Hanzo vermischt einmal mehr Einflüsse aus seinem musikalischen Erfahrungsschatz und seinen unterschiedlichen kulturellen Hintergründen zu etwas voll und ganz Eigenständigem.

Voller Empathie für die Träume auf den Tanzflächen dieser Welt liefert er eine zeitlose und magische Produktion ab.

„Er Lebt In Dir“ von Iman Hanzo ist ab sofort als Stream & Download verfügbar.

 

OXYMORRONS „LOOK ALIVE (NETIC)“

OXYMORRONS ENTFESSELN EXPLOSIVE HYMNE „LOOK ALIVE (NETIC)“ VOM NEUEN ALBUM „MELANIN PUNK“ (VÖ 20. OKTOBER)

Oxymorrons revolutionieren mit ihrer neuesten Single „Look Alive (Netic)“ weiterhin die Musikszene. Der brandneu veröffentlichte Track ist die vierte Auskopplung aus dem kommenden Debütalbum “Melanin Punk“, das am 20. Oktober über Mascot Records erscheint.

Offizielles Video „Look Alive (Netic)“:

“Look Alive (Netic)“ anhören & ‚Melanin Punk‘-Album vorbestellen unter: https://lnk.to/oxymorrons

„Look Alive (Netic)“ ist ein Beweis für das unbestreitbare Talent der Oxymorrons und ihr unerschütterliches Engagement, Grenzen zu überschreiten und Erwartungen zu trotzen. Der rasante Track fängt die Essenz ihres hybriden Sounds und ihrer „Never say die“-Einstellung ein. Die Band erklärt: „‚Look Alive‘ ist die perfekte klangliche Darstellung unserer einzigartigen Mischung aus Rock und Hip-Hop. Es trifft hart, strahlt Energie aus und lebt authentisch in beiden Bereichen. Mit seinen schwungvollen, unapologetischen Vibes macht er gleichzeitig Mut und vermittelt eine starke Botschaft: ‚Harte Zeiten werden besser‘. Bleiben Sie konzentriert, bleiben Sie aktiv und gehen Sie vorwärts, sehen Sie immer lebendig aus.“

Oxymorrons‘ neue Single zollt auch einem gefallenen Mitglied ihrer auserwählten Familie Tribut und teilt mit: „Für diejenigen, die sich fragen, was (Netic) ist – Netic Rebel, ein Gründungsmitglied der Band Game Rebellion, war ein integraler Bestandteil der AfroPunk-Bewegung und spielte eine entscheidende Rolle beim Aufbau des legendären Erbes des Festivals. Er war mehr als nur ein Musiker, er war eine treibende Kraft, ein Bruder und ein Mentor für alle, die ihn kannten, und hinterließ eine unauslöschliche Spur im Universum. Ohne Netic gäbe es keine Oxymorrons, denn er inspirierte POC-Bands nicht nur, sondern bestärkte sie auch darin, authentisch und sich selbst treu zu bleiben. Er nahm Unvollkommenheiten in Kauf und war auf seine eigene Art eine perfekte Seele. Netic war ein Geschenk des Universums, und dafür sind wir ihm für immer dankbar. Sein Geist lebt in der Musik, den Erinnerungen und den Herzen derer weiter, die er berührt hat, und sein Vermächtnis wirkt durch die Kraft der Musik und die Einheit, die er gefördert hat, weiter.“

Oxymorrons‘ „Look Alive (Netic)“ folgt auf den durchschlagenden Erfolg der vorherigen Singles des Albums, „Graveyard Words“„Enemy“ und „Last Call“. Jeder Track auf “Melanin Punk“ hat eine andere Seite der eklektisch geprägten Band gezeigt und Oxymorrons‘ Position als einer der aufregendsten und radikalsten Acts in der Musikbranche gefestigt. Ihre unerbittliche Erkundung neuer klanglicher Territorien, während sie ihrem rebellischen Geist und ihrer unverblümten Authentizität treu bleiben, hat ihnen eine engagierte und schnell wachsende weltweite Fangemeinde beschert.

“Melanin Punk“ verkörpert die Gemeinschaft, die sie kuratieren, denn das Konzept leitet sich von Melanin als einer verbindenden Kraft ab, die über die reine Hautfarbe hinausgeht. Die Band basiert auf dem Ethos der Inklusivität und der Umarmung der schönen Komplexität der menschlichen Existenz. Mit ihrer Musik und ihren Auftritten wollen sie einen positiven Wandel herbeiführen, gesellschaftliche Barrieren einreißen und die Einheit zwischen verschiedenen Gemeinschaften fördern.

Oxymorrons werden ihre unvergessliche Live-Show in diesem Herbst auf die Bühnen der USA bringen, wenn sie Corey Taylors Solotournee begleiten und mit Rivals, Sorry Mom und The Raging Kids im Vorprogramm von Look Alive auf Tournee gehen. Für Tickets, Albumvorbestellungen und die neuesten Oxymorrons-Nachrichten besuchen Sie bitte ihre offizielle Website: https://www.oxymorrons.com

VORBESTELLUNG VON MELANIN PUNK: https://lnk.to/oxymorrons

Oxymorrons…

„Versierte Verschmelzung von Hip-Hop und schwerem Alt-Rock“. – Konsequenz

„Die Rap-Rock-Hybriden der Band verdanken viel der Zeit um die Jahrtausendwende, als gerappte Texte, arena-taugliche Hooks und wilde Beats schnelle Freunde waren, mit dem Zusatz von Elementen, die der zeitgenössischen Trap- und elektronischen Musik entlehnt sind.“ – Washington Post

„Oxymorrons sind weiterhin unaufhaltsam.“ – AfroPunk

Mehr Infos unter:
https://www.oxymorrons.com
https://www.instagram.com/oxymorrons
https://www.facebook.com/Oxymorrons
https://twitter.com/OXYMORRONS
https://www.tiktok.com/@oxymorrons

Laibach ALAMUT bei der Buchmesse

a/political und die Slovenian Book Agency präsentieren „Alamut“, ein symphonisches Original-Werk der „Ingenieure der menschlichen Seelen“ – der Retro-Avantgarde-Gruppe Laibach, das in Zusammenarbeit mit iranischen Komponisten und Interpreten entstanden ist. Bevor es in Teheran vorgestellt wird, wofür die diplomatischen Verhandlungen im Gange sind, wird „Alamut“ im Rahmen des slowenischen Ehrengastprogramms auf der Frankfurter Buchmesse am 19. Oktober 2023 in der Jahrhunderthalle Frankfurt uraufgeführt werden.

„Alamut“ ist ein multimediales Spektakel, das auf einer berühmten Geschichte aus dem Persien des 11. Jahrhunderts basiert, die der slowenische Schriftsteller Vladimir Bartol (1903 – 1967) in seinem gleichnamigen Roman neu erzählt. Die Hauptfigur ist Hassan-i Sabbāh, der charismatische religiöse und politische Führer der Nizari-Ismailiten und Gründer einer geheimnisvollen militärischen Formation, die als die Assassinen bekannt ist und deren Name noch heute gefürchtet wird. Hassan-i Sabbāh ist aber auch ein selbsternannter Prophet, der von seinem Hort aus  – der Burg von Alamut – einen heiligen Krieg gegen das Seldschukenreich führt.

Der Roman von Bartol untersucht hinter dem vordergründig historischen Stoff natürlich zugleich die Mechanismen der Propaganda der Gegenwart, den Aufstieg des Faschismus in Italien, den er als Angehöriger der slowenischen Minderheit in Triest miterlebte.

Das wiederkehrende Motiv „Nichts ist wahr, alles ist erlaubt“ ist sowohl das oberste Prinzip der Ismaeliten als auch zentrale Leitidee des Romans, der 1938 veröffentlicht und sarkastisch Benito Mussolini gewidmet wurde.

Vor dem Hintergrund der scheinbaren Umwertung aller Werte in der Gegenwart, der Flut widersprüchlicher Informationen, die die Welt beherrschen, und der zerstörerischen Angriffskriege, die uns im 21. Jahrhundert beherrschen, muss man womöglich konstatieren, dass „Nothing Is True, Everything Is Permitted“ vielleicht aktueller ist denn je.

In Laibachs Anverwandlung von „Alamut“ verbinden sich die Ideen des radikalen Nihilismus der in diesem Leitsatz angelegt ist, mit der klassischen persischen Poesie von Omar Khayyam, die sinnlichen Verse von Mahsati Ganjavi verschmelzen mit minimalistischen, aus der iranischen Tradition stammenden Orchesterfarben. Hassan-i Sabbāhs Propagandamechanismen dagegen spiegeln sich nicht zuletzt im Klang Laibachs wider.

In Frankfurt wird das RTV Slovenia Symphony Orchestra von dem iranischen Dirigenten Navid Gohari geleitet. Außerdem treten die Vokalgruppe Human-Voice Ensemble aus Teheran, der Frauenchor Gallina (SLO) und Disharmonic Cohort auf. Die Musik wurde von Luka JamnikIdin Samimi Mofakham und Nima A. Rowshan komponiert.

Im November setzen Laibach ihre  im Frühjahr begonnene Love Is Still Alive-Tournee fort und sind an folgenden Orten zu sehen:

07.11.23 LU-Luxembourg,    De Atelier
08.11.23 UK-London, Sheperds Bush Empire
09.11.23 Coesfeld, Fabrik
10.11.23 NL-Heerlen, Poppodium Niewe Nor
12.11.23 SE-Malmö, Moriska Paviljongen
14.11.23 NL-Amsterdam, Melkweg
15.11.23 Nürnberg, Z-Bau
17.11.23 Glauchau, Stadttheater

18.11.23 PL-Katowice, P23
19.11.23 PL-Warschau, Progresja
20.11.23 CZ-Prag, Hypernia
21.11.23 AT-Wien, Arena
22.11.23 SI-Bratislava    Majestic Club
23.11.23 RO-Cluj, Form Space
24.11.23 RO-Bukarest, Quantic Club
26.11.23 BG-Sofia, Pirotska 5 Event Center

LAIBACH – ALAMUT
LIVE IM RAHMEN DER FRANKFURTER BUCHMESSE AM 19.10. IN DER JAHRHUNDERTHALLE,  FRANKFURT
AUF TOUR IM HERBST

 “I KNOW NEITHER CRUELTY NOR MERCY, I MERELY FOLLOW MY PLAN.” Hassan-i Sabbāh