Frisch und elektrisierend! Die musikalische Symbiose von Chris Wayfarer und Frankie Chills geht in die nächste Runde.
Long Gone – Anthem Breaks Remix Chris Wayfarer, Frankie Chills
Diesmal hat Chris Wayfarer den Track „Long Gone“ in einen mitreißenden Anthem Breaks Remix verwandelt, der die Breakbeat-Szene erobern wird. Der Remix entfaltet sich mit einer anthemischen Kraft, die von atmosphärischen und hellen Sounds getragen wird.
Von Anfang an verfängt der Track mit seinem fesselnden Rhythmus und den dramatischen und doch verträumten Melodien. Die Komposition baut sich meisterhaft auf und entfaltet eine positive,nachdenkliche Stimmung, die sowohl kühl als auch mitreißend wirkt. Die melancholischen Untertöne verleihen dem Remix eine besondere Tiefe, während die eingängigen Beats zum Mitgehen und Abschalten einladen.
Veröffentlichungstermin ist der 24. Januar – ein Datum, das sich Fans von Breaks und Breakbeat rot
im Kalender anstreichen sollten. „Long Gone“ im Remix von Chris Wayfarer ist nicht nur ein Track, sondern ein Erlebnis, das den Hörer auf eine musikalische Reise mitnimmt, die sowohl zum
Reflektieren anregt als auch pure Freude bereitet.
Ein Muss für alle, die sich von rhythmischen und treibenden Klängen inspirieren lassen wollen!
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Ibiza-Feeling für Zuhause! Die neue „Déepalma Ibiza Winter Moods, Vol. 6“ Compilation ist da.3 Mixe, unzählige Künstler, unendliche Vibes. Erhältlich ab 13. Dezember.
Während die Tage kürzer werden und sich der Sommer in eine verblassende Erinnerung verwandelt, läutet Déepalma Records mit der sechsten Ausgabe seiner gefeierten „Ibiza Winter Moods“-Reihe die kälteren Monate ein. Kuratiert und gemixt vom Labelchef Yves Murasca und dem Déepalma-Stammkünstler Rosario Galati aus Sizilien, bietet diese Compilation drei einzigartige Mixes, welche die Magie der Baleareninsel einfangen.
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Mit relaxtem Organic und Deep House von Künstlern wie Sebastien Leger, Gorge, Dole & Kom, Pitto und Finnebassen liefert der „Lounge Moods“-Mix auf CD1 die perfekte Playlist zum winterlichen Träumen. Gefolgt vom „House Grooves“-Mix auf CD2, dem tanzbaren zweiten Teil der Compilation, mit edlem Nu-Disco und House aus den Studios von David Penn, Claptone & Mylo, Sonny Fodera und Dennis Ferrer. Der finale Mix schließlich, auf CD3 – „Afterhour Visions” – versorgt uns mit der passenden Musik für den Warm-Down nach einer durchtanzten Partynacht.
Tracks und Remixes von Solomun, HUGEL, Robosonic, andhim, Eelke Kleijn und Camelphat, bringt uns sanft runter, um uns anschließend wieder in die Höhe zu katapultieren.
„Déepalma Ibiza Winter Moods, Vol. 6“ erscheint am 13. Dezember als limitierte 3xCD-Box, Download- und Streaming-Edition. Die Download-Edition für DJs ist bereits ab dem 29. November bei Beatport und Traxsource erhältlich.
Déepalma Ibiza Winter Moods, Vol. 6 Mixed by Yves Murasca and Rosario Galati
Mit Musik von Solomun, HUGEL, Claptone & Mylo, Camelphat, David Penn, Sonny Fodera, Ron Carroll, Robosonic, andhim, Eelke Kleijn, Dennis Ferrer, Sebastien Leger, Finnebassen and many
more…
Nach einem bisher bemerkenswerten Jahr 2024 stellt der Australier Odd Mob mit „Vertigo (feat. Ed Graves)“ eine weitere Dancefloor-Hymne vor.
Seinem elektrisierenden Remix von Sean Pauls kultigem „Get Busy“ folgend, meldet er sich mit dieser brandneuen Single eindrucksvoll zurück. Gemeinsam mit dem britischen Singer/Songwriter Ed Graves, der unter anderem mit Hot Since 82, Alok, Noizu und Julia Church zusammengearbeitet hat, präsentiert „Vertigo“ eine meisterhafte Mischung aus eindringlichen Melodien und fesselnden Basslines, die zum Synonym für Odd Mobs charakteristischen Sound geworden sind.
Odd Mob spricht über den kreativen Prozess hinter ‚Vertigo‘ und sagt: „‚Vertigo‘ ist eine Kombination aus meiner melodischen und cluborientierten Seite, mit einem starken Fokus auf Texturen und unerwarteten Rhythmen, die über einer Kombination aus treibender Melodie und Bassline liegen. Ich hatte Eds Vocals jahrelang auf meinem Laptop, bin aber nie wirklich weitergekommen, bis Dom Dolla mich im Grunde daran erinnerte, dass wir Clubmusik machen und ich mich darauf konzentrieren sollte, etwas zu machen, das ich auch gerne spielen würde. So entstand die neue Version.“
“Vertigo“ zeigt Odd Mobs unvergleichliche Fähigkeit, tiefe Basslines mit surrealen Instrumenten zu verbinden und dabei eine Klanglandschaft zu schaffen, die den Hörer in einen Strudel aus Rhythmus und Emotionen zieht. Es ist eine klangliche Reise, die die Energie und Intensität von Odd Mobs Auftritten widerspiegelt.
Dieses Jahr war für Odd Mob außerordentlich bedeutsam, da er auf den Bühnen einiger der renommiertesten Festivals und Clubs der Welt aufgetreten ist. Zu den Höhepunkten gehören unvergessliche Auftritte bei EDC, Tomorrowland und sein Support von Swedish House Mafia im Ushuaïa auf Ibiza. Mit Auftritten bei Elrow im Amnesia (Ibiza), Beyond Wonderland, Wynn Las Vegas und Parookaville in Deutschland hat sich Odd Mob als bedeutsame Größe in der Welt der elektronischen Musik etabliert. Weitere wichtige Tourstationen in 2024 sind noch das Hollywood Palladium und die Webster Hall in New York.
„Vertigo“ ist ein weiterer Meilenstein in der bereits beeindruckenden Karriere von Odd Mob. Mit dem gefühlvollen Gesang von Ed Graves und der komplexen Produktion von Odd Mob wird der Track Hörer auf der ganzen Welt in seinen Bann ziehen und die Position von Odd Mob an der Spitze der elektronischen Musik weiter festigen.
ODD MOB ‘24 TOUR DATEN
05.10.24 – Time Nightclub – Shanghai (China)
06.10.24 – Radi – Shanghai (China)
10.10.24 – Ember Music Hall – Richmond (USA)
11.10.24 – Pi Kappa Phi – Tuscaloosa (USA)
12.10.24 – Hollywood Palladium – Los Angeles (USA)
13.10.24 – Commonwealth – Calgary (Kanada)
24.10.24 – It’ll Do Club – Dallas (USA)
25.10.24 – Boo Festival – Seattle (USA)
26.10.24 – Escape Festival – San Bernardino (USA)
26.10.24 – Escape After-Hours Party – San Bernardino (USA)
29.10.24 – The Aggie – Fort Collins (USA)
30.10.24 – Fox Theatre – Boulder (USA)
31.10.24 – Bluebird Theatre – Denver (USA)
01.11.24 – Hocus Pocus – Miami (USA)
02.11.24 – Webster Hall – New York (USA)
03.11.24 – EDSEA – Bimini (USA)
06.11.24 – Wynn – Las Vegas (USA)
08.11.24 – EDC – Orlando (USA)
27.12.24 – Hidden Valley Festival – Auckland (Neuseeland)
28.12.24 – Beyond The Valley – Victoria (Australien)
11. Oktober 2024 – Die international gefeierte DJ und Produzentin Lilly Palmer meldet sich mit ihrem mit Spannung erwarteten Track „Hype Boy“ zurück.
Die heute auf Kontor Records und Armada Music veröffentlichte Single hat schon in Lilly Palmers berüchtigten Festival-Sets für Aufsehen gesorgt und ist bei ihren Fans in aller Welt eine der gefragtesten IDs. Mit einer Reihe von beeindruckenden Performances und diversen erfolgreichen Releases ist „Hype Boy“ ein Statement, das Lilly Palmers Ruf als Vorreiterin in der elektronischen Musikszene unterstreicht und sowohl langjährige als auch neue Fans in seinen Bann zieht.
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Mit treibenden Beats und markanten Synths liefert „Hype Boy” eine kraftvolle, euphorische Energie, die niemanden stillsitzen lässt. Die hypnotischen Vocals sorgen in Verbindung mit dynamischen Rhythmen für ein mitreißendes und denkwürdiges Hörerlebnis. Dabei hält der Track das Momentum hoch, ohne dabei zu berechenbar zu sein, und fesselt einen mit jedem weiteren Beat. Lilly Palmers einzigartige Mischung aus tiefgehenden Rhythmen und innovativen Soundwelten nimmt einen mit auf eine unvergessliche musikalische Reise, die ihren einzigartigen Stil unter Beweis stellt, Grenzen aufbricht und die Massen im Sturm erobert.
Über ihr neues Release sagt Lilly Palmer: „Mit ‚Hype Boy‘ habe ich versucht, meinen typischen Sound mit Old-School-Elementen zu kombinieren, und ich denke, das ist mir sehr gut gelungen. Ich hoffe, dass meine Fans und andere DJs diesen Track genauso lieben werden wie ich.“
„Hype Boy“ folgt auf Hit-Singles wie „All You Got To Do” und “Endless Nights” und festigt Lillys Ruf als Vorreiterin in der elektronischen Musikszene. Dieses Jahr spielte Lilly Palmer bereits auf einigen der weltweit angesagtesten Events und Locations, darunter unter anderem das EDC Las Vegas, ihre ausverkaufte Solo-Show mit Beatport in der Volkswagen Arena in Istanbul, das Sonus Festival in Kroatien, beim Mysteryland in den Niederlanden und das Airbeat One in Deutschland. Derzeit bereitet sie sich auf ihre nächsten Shows vor, beginnend mit dem Saisonabschluss im Amnesia Ibiza im Oktober. Von dort begibt sie sich auf eine umfangreiche Tour durch Amerika, die sie in Städte wie Las Vegas, Miami und San Francisco sowie im Rahmen ihrer mit Spannung erwarteten Show beim TimeWarp US nach New York City bringen wird. Im November geht es für Lilly Palmer weiter zu einer landesweiten Tour durch Australien, womit sie ein unglaubliches Jahr abschließt, das ihre Stellung im weltweiten Rampenlicht weiter gefestigt hat.
„Hype Boy“ erscheint heute via Kontor Records und Armada Music und ist ab sofort überall als Stream & Download erhältlich.
Über Lilly Palmer
Geboren und aufgewachsen in Deutschland, begann Lillys musikalische Reise in Zürich, wo sie viel Zeit in der großartigen und florierenden Underground-Szene verbrachte. Ihre Hingabe zur Musik wurde immer stärker und führte schließlich zu der Entscheidung, 2017 vollständig in die Welt des Undergrounds einzutauchen. Lilly Palmers Sound und Stil haben sich zu neuen Dimensionen entwickelt. Ihre Vielseitigkeit und ihr Können haben ihren Sound in höhere Sphären gebracht und Peak-Time-Techno ist zu ihrem Signature-Sound geworden. Mit Authentizität und Fokussierung als zwei ihrer wertvollsten Attribute verbringt sie fast jede freie Minute mit voller Energie im Studio, um ihren Sound weiterzuentwickeln und zu verfeinern.
„Sei kein Gefangener deines eigenen Stils.“ Diese Worte, die Armin van Buuren erstmals vor fünfzehn Jahren in einem Video-Interview geäußert hat, sind im Laufe der Jahre in der Dance Music-Szene ziemlich berühmt geworden.
Louis III
Die Aufgeschlossenheit des Niederländers gegenüber anderen Genres ist das Herzstück seines Erfolges und hat ihn zu einem der vielseitigsten und anpassungsfähigsten Schöpfer elektronischer Musik werden lassen, ohne dabei die Fans seines ursprünglichen Trance-Sounds zu vernachlässigen. Und jetzt schlägt Armin van Buuren ein neues künstlerisches Kapitel auf, indem er sich mit einer brandneuen Single mit Louis III dem Afro-House zuwendet: „Part Of Me“.
Inspiriert von verschiedenen Afro-House-Remixen einiger seiner eigenen Tracks, erkundet Armin van Buuren mit „Part Of Me“, einem Afro-Dance-Hit des Spätsommers, der in Zusammenarbeit mit dem aufstrebenden Dance-Pop-Star Louis III entstanden ist, neues klangliches Terrain. Letzterer steuert eine temperamentvolle Gesangsperformance bei, die sich perfekt mit Armins meisterhafter Melodieführung paart und Lebendigkeit und Wärme zu einem großen Effekt verbindet. „Part Of Me“ ist sowohl gefühlvoll als auch unwiderstehlich tanzbar, mit einem rauen, rhythmischen Puls, der den Song vorantreibt.
Armin van Buuren
„Vor vielen Jahren habe ich festgestellt, dass es in jedem einzelnen Genre etwas zu lieben gibt, unabhängig davon, welchen Musikstil man insgesamt bevorzugt“, sagt Armin van Buuren. „Ich hatte das Vergnügen, dass einige meiner Original-Tracks von einigen wahnsinnig talentierten Remixern in den Afro-House-Bereich gepusht wurden und was mich ansprach und inspirierte, war die Soulfulness und Wärme, die das Genre in Hülle und Fülle bietet. Ich fühlte mich gezwungen, dies zu kanalisieren und ich bin froh, dass sich meine Wege mit Louis III gekreuzt haben, um dies zu ermöglichen. Ich bin super stolz auf ‚Part Of Me‘ und kann es kaum erwarten, dass die Welt es hört!“
Armin van Buuren feat. Louis III „Part Of Me“
„Part Of Me“ wurde von Louis III geschrieben und handelt von der magnetischen Anziehungskraft zwischen zwei Menschen: eine Mischung aus Sehnsucht, Liebe und der unbestreitbaren Verbindung, die entsteht, wenn sich Körper begegnen. Der in London lebende Künstler, der sich mit seiner schrulligen Persönlichkeit und seinen cleveren Song-Flips eine ziemliche Online-Präsenz aufgebaut hat, wollte, dass sich der Text so mühelos und ehrlich anfühlt, wie der gesamte Studioprozess mit Armin war. „Armin van Buuren ist eine Ikone der Tanzmusik. Punkt. Er ist eine Legende, der einige meiner absoluten Lieblingstracks geschrieben hat, und ich kann nicht glauben, dass ich diesen unglaublichen Song mit ihm machen durfte. Es ist ein wahr gewordener Traum, und ich bin so aufgeregt, dass die Welt „Part of Me“ hören kann. Jedes Mal, wenn ich ihn spiele, verzieht sich mein Gesicht auf eine gute Art und Weise.“
„Part Of Me“ von Armin van Buuren feat. Louis III ist ab sofort als Stream & Download überall verfügbar.
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Mit mehreren erfolgreichen Singles in den deutschen Radiocharts, einer fast ausverkauften Debüttour und Auftritten im deutschen Fernsehen vor einem Millionenpublikum hat sich der sympathische Finne als Solokünstler fest etabliert.
Musikalisch hat Riku Rajamaa eindrucksvoll bewiesen, dass er weit mehr ist als nur der ehemalige Lead-Gitarrist von Sunrise Avenue. „Es macht mich glücklich, diese Reise mit meinen Fans zu teilen“,sagt Riku.
Am 20. September 2024 erscheint seine EP Blood Sweat Tears als 12“-Vinyl. Zusätzlich wird der Schallplatte ein exklusives Gitarren Plektrum beigelegt. „Vinyl hat für mich eine besondere Bedeutung – man kann die Musik wirklich fühlen“, erklärt Riku.
Mit der gleichnamigen Single stellt er erneut sein außergewöhnliches Talent unter Beweis, eingängige Melodien zu schaffen, die nicht nur zum Mitsingen einladen, sondern auch zum Nachdenken anregen. „Blood Sweat Tears reflektiert ein tiefes Gefühl der Ernüchterung und Erschöpfung, aber auch einen Hauch von Hoffnung und Wohlwollen.
Man steckt in einem Kreislauf von unermüdlicher Anstrengung und Opferbereitschaft, ohne die ersehnten Fortschritte oder Veränderungen zu sehen. Doch obwohl man weiterhin an das glaubt, was man tut, und darauf hofft, dass die Träume in Erfüllung gehen, bleibt die Reise herausfordernd“ erläutert Riku die tiefere Bedeutung des Songs. „Die Idee für diesen Song kam plötzlich – ein Stück über das Leben einer etwas älteren Figur. Es spiegelt nicht direkt meine aktuelle Lebenssituation wider, ist aber dennoch irgendwie tief in mir verwurzelt. Ich habe Blut, Schweiß und Tränen vergossen, viele Ängste und Zweifel durchlebt und versuche immer noch, mit all diesen Elementen umzugehen.“ Der Track wird jeden berühren, der sich jemals von den Anforderungen des Lebens überwältigt und entmutigt gefühlt hat, ohne für seine harte Arbeit belohnt zu werden. „Dennoch sollte man immer daran denken, dass es nicht um das Ziel geht, sondern um die Reise“, fügt Riku hinzu.
Die weiteren Singles der EP spiegeln seine Vielseitigkeit wider – mal melancholisch und tiefgründig, mal positiv und charmant. Seine Musik ist ehrlich und emotional.
Der Song Ten Days ist laut Riku „ein älteres Stück aus einer Zeit, als das Leben mit all seinen komplizierten Situationen nicht so einfach war. Die Beziehungen mögen zwar kurz gewesen sein, aber ihre Auswirkungen fühlten sich an, als hätten sie länger gedauert. Es ist gewissermaßen ein symbolisches Momenttagebuch.“Der Song beschreibt eine Reise der emotionalen Heilung und Selbstreflexion über einen kurzen Zeitraum, symbolisiert durch die „zehn Tage“.
Diese Art von introspektiver Musik zeigt Rikus bemerkenswerte Fähigkeit, emotionale Tiefe in sein Songwriting einfließen zu lassen.
Man darf gespannt bleiben, was der charismatische „Guitar Nerd“ aus Finnland in Zukunft noch für uns bereithält und was er noch erreichen wird, wenn er sich nach so kurzer Zeit schon erfolgreich einen Namen als Solokünstler gemacht hat. „Es gibt noch so viele Ideen, die ich umsetzen möchte – die Reise hat gerade erst begonnen“, sagt Riku.
Im Herbst 2024 geht Riku erneut auf Tour durch Deutschland und Österreich. Auch diese Tour verspricht, ein besonderes Erlebnis zu werden, das den Fans noch lange in Erinnerung bleiben wird, denn Riku versteht es, eine einzigartige, familiäre Atmosphäre zu schaffen.
Mit Palmen gesäumte Sandstrände erstrecken sich entlang der Küste, das kristallklare Wasser schimmert im Sonnenlicht.
Lebensfrohe Menschen entspannen sich auf Poolliegen, ein Cocktail in der Hand, während sie die warme Brise genießen. Der Duft von Kokosöl und Sonnenmilch erfüllt die Luft, ein Hauch von Urlaub und Entspannung. Der sanfte Klang der Wellen, die gegen das Ufer schlagen, sorgt für eine beruhigende Kulisse, während die Palmenblätter im Wind rascheln. Es ist ein Paradies der Ruhe und Freude, ein Ort, an dem Sorgen in Vergessenheit geraten und das Leben in vollen Zügen genossen wird.
Jeder Sommer braucht seinen eigenen Soundtrack! Passend zur schönsten Zeit des Jahres gibt es die neue Milk & Sugar Compilation. Der deutsche DJ-Pionier nimmt den Hörer dabei mit auf eine musikalische Reise von relaxten Strandklängen bis hin zu elektronisch-discoesque anmutenden Soundperlen, die er in Form zweier Mixe zu einem stimmigen Ganzen verschmelzen.
Ob zum Chillen am Strand, für den Sundowner am Pool oder auf der heimischen Terrasse – das neue **Beach Sessions Mix-Album** bietet für genau diese Momente die perfekte Begleitung. Auf zwei CDs hat Milk & Sugar feinsten elektronischen Sound zusammengestellt, der für Entspannung am „Beach“ und Partystimmung am „Pool“ sorgt. Produzenten wie Miguel Migs, Scott Diaz und Hatiras setzen dabei große Emotionen und rhythmische Tanzlust frei. Einen entspannten Eskapismus mit klangvollem Meerblick gibt es mit Dee-Phazz, Living Room, Deep Dive Corp. und James Bright. Auch Milk & Sugar ist mit seinem All-Time-Hit „Let The Sun Shine“ im Remix von Purple Disco Machine vertreten.
Disk 1 von 2 (CD)
1 Nebulae Waves & Yves Murasca -De Mi Corazón (Original Mix)
2 Tyler Stone & Nick Phillips: MovinOn (Original Mix)
3 Scott Diaz: We Reminisce
4 Miguel Migs: I Can Feel It (PianoLove Mix)
5 Alex Lo Faro: Perfect Love(Extended Mix)
6 ColorJaxx & Andre Espeut: SoundOf My Life (Original Mix)
7 Local Options: Vibe Check(Original Mix)
8 Hatiras: How Lucky I (OriginalMix)
9 Schwarz & Funk: Deep Delight(Beach House Mix)
10 Chanknous: Mamba (Extended Mix)
11 Adam Nyquist & Jay Gecko feat. Kirstie Fox: This Is How We Love (Original Mix)
12 Ouer: Undine (Original Mix)
13 Mark Farina & Homero Espinosa: What Ya Saying (Original Mix)
14 Sri Dan Ole: Ayolah (Dayne S Extended Remix)
15 Milk & Sugar: Let The Sun Shine (Purple Disco Machine Remix)
Disk 2 von 2 (CD)
1 Worldtraveller: Sounds For The Soul (Original Mix)
2 Trans Mo-Grifi: Whole Lotta Love (Monophonic’s Bitte Ein Dub Edit)
3 DMH: Gangsters Of The Sun (Original Mix)
4 Hush Forever Meets Deep Dive Corp.: Here We Go (Original Mix)
5 Deep Dive Corp. & SabineSabine & Birgitte Bjørn: Mother Nature (Original Mix)
6 Hazy J: Higher (Original Mix)
7 De-Phazz: Guru Bambaloo (Original Mix)
8 Sej: My Angel (Original Mix)
9 Monophonic: I Looked At Clouds That Way (Original Mix)
10 Deep Dive Corp.: Phonk (Original Mix)
11 Hippiehaus & Deep Dive Corp.: Funky Love Train (Original Mix)
12 Sunday People: Swing With Me (FF Remix)
13 Quicksand: Quicksand (Original Mix)
14 James Bright: Low (Original Mix)
15 Pearldiver: The Brasilian Job (Instrumental Mix)
Iman Hanzo ist nicht nur ein herausragender DJ, sondern auch ein talentierter Produzent, der die elektronische Musikszene mit seinen innovativen Produktionen bereichert.
Iman Hanzo „Clouds“
Seine einzigartige Mischung aus Deep House und House fügt sich nahtlos in seine DJ-Sets ein und findet auch ihren Weg in seine Produktionen. Als Produzent hat Iman Hanzo eine Fülle von Tracks geschaffen, die das Publikum mit ihrer kraftvollen Energie und tiefen Emotionalität fesseln. Weltweite Supports von namenhaften Größen der Szene wie Solomun, Black Coffee, Blondish, LP Giobbi oder Sofi Tukker unterstreichen dies noch einmal eindrucksvoll.
Iman Hanzos Produktionen vereinen die rohe Intensität des Deep House mit der Raffinesse eines erfahrenen Produzenten. Jeder Beat, jeder Sound, ist mit Bedacht gewählt, um das Publikum zu bewegen und zu begeistern.
Für Iman Hanzo geht seine künstlerische Reise über das DJing hinaus. Inspiriert von seiner kindlichen Neugier, die Geheimnisse der Welt zu erforschen und zu entschlüsseln, begab er sich auf einen transformativen Weg, der nun in seinem bahnbrechenden Debut Album „Clouds“ gipfelt.
Iman Hanzo: „Manche Menschen schreiben über ihre Abenteuer, andere malen sie, und ich erzähle diese Geschichten durch meine Melodien. Hier beginnt meine Reise mit meinem ersten Album namens „Clouds“. Jeder Song darauf erzählt eine einzigartige Geschichte, und doch sind sie alle miteinander verbunden. Am Ende fügt sich dieses Album zu einem großen Atlas zusammen, in dem jede Melodie ein Kapitel meiner Erlebnisse darstellt.“
Anstatt das Album auf einmal zu veröffentlichen, entschied er sich, es nach und nach mit Beginn dieses Frühjahres in Form von ausgewählten Singles zu veröffentlichen, die jeweils ein Kapitel in seiner kreativen Entwicklung darstellen und gleichzeitig nun Schritt für Schritt mit bisher unveröffentlichten Songs das Album als Ganzes komplettieren lassen.
„Als Kind habe ich mich immer gefragt, wie es wohl wäre, auf einer Wolke zu sein. Dieses Bild kannte man nur aus Zeichentrickfilmen, doch meine Neugier ließ mich nicht los.“
Besonders fasziniert war er von der Vorstellung, woher diese Wolken kommen, welche Städte, Länder, Kontinente und Meere sie durchquert haben und wohin ihre Reise geht. Mit jedem Schritt auf seinen Reisen sammelte Iman unzählige Eindrücke und Erfahrungen, die er nun in seinen Melodien erzählt.
Hier beginnt seine Reise mit seinem ersten Album namens ‚Clouds‘, erklärt er. Jeder Song erzählt eine eigene Geschichte, und doch sind sie alle miteinander verbunden.
So beinhaltet das Album eine Mischung von Deep House über Afrohouse, von Indie Dance bis hin zu Dance und Melodic House.
Der bereits von Solomun supportete Track „Bang Bang“ zum Beispiel inspiriert zum Träumen, Dinge einfach mal anders anzugehen. Ein wahrhaft treibender Song mit fesselnden Melodien, elektrisierenden Beats mit intensiven Rhythmen.
„Clouds“ – der Titeltrack des Albums wiederum lädt dazu ein, sich treiben zu lassen, Aufbruchstimmung und Leichtigkeit auszulösen – so Iman Hanzo.
In „Circle“ hat Iman Hanzo – zusammen mit „Quiet&Listen“ – einen Song geschaffen, der einer Reise durch die Natur sowie in das eigene Ich gleicht, zum Nachdenken anregt und Zusammenhänge verstehen lässt.
„Canto Da Gente“ – zusammen mit der talentierten brasilianischen Sängerin Letícia Aranha – wiederum liegt Iman Hanzo besonders am Herzen, weil dieser Track 100% Fernweh auslöst. Der Song ist eine Hommage an die Wurzeln und die Widerstandsfähigkeit der brasilianischen Kultur.
Insgesamt 11 Tracks umfasst das vollendete Werk von Iman Hanzo und verspricht eine persönliche Weltreise, die sowohl nachdenklich als auch erhebend ist.
„Clouds“ von Iman Hanzo ist seit dem 16.08.24 überall als Stream & Download verfügbar.
Tracklist:
1. Clouds
2. Bang Bang
3. Nightcall
4.Circle (with “Quiet&Listen”)
5. Canto Da Gente (with “Letícia Aranha”)
6. Twilight
7. Footprints
8. Pulse Of The Nights
9. Gold Tonight
10. Chicken
11. Alexandria
Mit allem, was sie tun, bleiben die schwedischen Genre-Mischrocker DAMPF einzigartig. Es sollte daher nicht überraschen, dass die Band heute gleich zwei brandneue Singles und Videos veröffentlicht. „War With The World“und „Might As Well Have Died„ stellen zwei Geschichten gegenüber, eine des Lichts und eine der Dunkelheit.
Bei DAMPF wird es immer die Gegensätze geben, Dr. Jekyll und Mr. Hyde. Träume und Albträume, Komödie und Tragödie… Aber durch all das zieht sich der rote Faden des Theaters, des Grandiosen, der Freude am Unvorhersehbaren und der überwältigenden Zuversicht, sie alle zu umarmen. Ob der Gothic-Dungeon von ‚War With The World‚ oder die Schlangen und nebligen Wälder von ‚Might As Well Have Died‚, DAMPF sind überragend darin, Geschichten von theatralischem Chaos und Farben zu erzählen.
Die beiden Singles stammen von ihrem zweiten Album “ No Angels Alive“, das diese Woche am 23.08.2024 über Silver Lining Music erscheint.
“War With TheWorld” / “Might As Well Have Died“ gibt es hier zu sehen und hören:
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‚Might As Well Have Died‘ gedreht in Skansen (www.skansen.se)
Videos von Ted Lindén bei Bullsize Production.
Der erste Song ‚War With The World‚ ist ein maritimer Singalong-Moloch… „Menschen mit kraftvollen Worten zum Krieg zu bewegen, ist natürlich ein komplexes Thema“, beginnt A-TRON.„Nehmen wir zum Beispiel Napoleon, er brachte die Leute mit seinen Reden zum Ausrasten und plötzlich stürmten die Menschen nur mit Piken oder anderen Behelfswaffen auf den ‚Feind‘ zu, obwohl sie wussten, dass die Feinde stärker und zahlenmäßig größer waren. Sie fühlten sich unbesiegbar dank dieser Reden: Die Leute reagierten einfach mit Schwarmmentalität auf diese Worte, anstatt sich einen Moment Zeit zu nehmen, um zu denken: „Moment mal, du wirst gegen diese Person kämpfen, wofür?! Eine Flasche Rum oder was auch immer? Wahnsinn!“ schmunzelt Singer/Songwriter A-TRON (aka Martin Erikson – E-Type). „Der zweite Song ‚Might As Well Have Died‘ ist wahrscheinlich der bisher düsterste von DAMPF“, so A-TRON weiter. „Die Texte sind die dunklen Gedanken, die man manchmal aus verschiedenen Gründen haben kann, wenn man nicht schlafen kann. Warum stecke ich Energie in all das, wenn es sowieso erledigt ist? Es kann eine einfache Beziehung sein, die beendet ist, du denkst, du hättest alles getan, was du konntest, und es ist immernoch die Hölle. Oder du versuchst, für eine bessere Zukunft zu arbeiten oder zu studieren, dann beginnt eine Handvoll Diktatoren Kriege in allen Ecken der Welt… mir mit Atomwaffen zu drohen, als ich gerade ein Baby bekommen habe, was zur Hölle? Es ist ein Gefühl von Kälte, leerer Hoffnungslosigkeit.“
No Angels Alive erscheint diesen Freitag, den 23. August auf CD-Digipak, 12″ goldenem und schwarzem Splatter-Vinyl, digitalen Formaten und speziellen D2C-Produkten und -Bundles. Jetzt hier vorbestellen: https://lnk.to/DAMPFNoAngelsAlive Neues Album “NO ANGELS ALIVE“ am 23.08.2024
Honey Gee verbündet sich mit Poets of the Fall für einen bahnbrechenden Psy-Trance-Remix
Als eine der Top 100 DJanes hat sich Honey Gee bereits als die meistgebuchte asiatische DJane in Deutschland etabliert.
Die in Bangkok geborene und aufgewachsene Newcomerin, die ihre Fangemeinde über Kontinente hinweg kontinuierlich vergrößert, bringt ihre Karriere nun auf die nächste Stufe.
Honey Gee tut sich mit der finnischen Alternative-Rock-Band Poets of the Fall zusammen, um ihrem 2012 erschienenen Original „The Happy Song“ ein neues, von Psy-Trance durchdrungenes Makeover zu verpassen.
Ihr „Psycho Mix“ bietet alles, was der Titel verspricht, mit schweren Basslines, erhöhtem Tempo und verändertem Gesang, der eine völlig neue Stimmung erzeugt. Diese bahnbrechende Zusammenarbeit ist das erste Mal, dass eine Top 100 DJane mit einer so kultigen Band zusammenarbeitet.
Poets of the Fall, eine der erfolgreichsten finnischen Bands seit über 20 Jahren, waren immer offen für neue musikalische Abenteuer. Sie haben die Umwandlung ihres Songs in eine Partyhymne begrüßt, die mittlerweile ein fester Bestandteil von Honey Gees energiegeladenen Sets auf der ganzen Welt ist. „Wir sind bereit für die Party“, sagt die Band.
Honey Gee ergänzt: „Ich bin sehr dankbar und glücklich, mit diesen Ikonen zusammenarbeiten zu dürfen.“
Diese einzigartige Partnerschaft schlägt nicht nur eine Brücke zwischen Genres, sondern zeigt auch den Innovationsgeist zweier unterschiedlicher Musikwelten, die zusammenkommen. Das Ergebnis ist ein Track, der Tanzflächen und Festivalbühnen weltweit zum Elektrisieren bringen wird.
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Armin van Buuren schließt sich mit VIZE und Leony für Debüt-Kollaboration „City Lights“ zusammen
21. Juni 2024 – Der weltbekannte DJ und Produzent Armin van Buuren freut sich, seine erste Zusammenarbeit mit dem erfolgreichen deutschen DJ- und Produzentenduo VIZE und einer der gefragtesten Sängerinnen Deutschlands, Leony, bekannt zu geben. Ihr gemeinsamer Song „City Lights“ markiert einen bedeutenden Meilenstein und vereint diese Künstler, nachdem sie jahrelang Musik auf demselben Label veröffentlicht haben.
„City Lights“ kombiniert auf wunderschöne Weise klassische Trance-Elemente mit einem modernen Twist und bietet eine eingängige Klaviermelodie, eine treibende Basslinie und eine zeitgenössische Hook, die durch ihre Pop-inspirierte Akkordfolge und modernen Vocals geprägt ist.
„Die Zusammenarbeit mit VIZE und Leony war eine unglaublich inspirierende Erfahrung“, sagte Armin van Buuren. „Ich war immer wieder beeindruckt von ihrem Talent und der frischen Energie, die sie in ihre Musik bringen, daher war die Zusammenarbeit mit ihnen eine Gelegenheit, die ich mir nicht entgehen lassen konnte.“
„Wir freuen uns riesig über die Zusammenarbeit mit Armin“, teilten VIZE und Leony in einer gemeinsamen Erklärung mit. „Sein Einfluss auf die weltweite Dance-Szene ist beispiellos und die Zusammenarbeit mit ihm hat uns unglaublich viel Spaß bereitet“.
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Armin van Buuren ist seit langem ein globaler Botschafter der elektronischen Musik. Mit seiner wöchentlichen Radioshow A State of Trance, seiner Eventreihe und seiner Albumreihe erreicht er jede Woche 40 Millionen Hörer in 80 verschiedenen Ländern und hat bereits neun Alben veröffentlicht. Armin van Buuren spielt jedes Jahr Dutzende bis Hunderte von Shows auf den größten Festivals und Locations der Welt. Allein im vergangenen Sommer traf er seine Fans bei über dreißig Shows.
Innerhalb der letzten fünf Jahre feierten VIZE in Deutschland und ganz Europa beispiellose Erfolge. Über 3 Milliarden Streams und 75 Gold- und Platinauszeichnungen in 18 Ländern sprechen eine eindeutige Sprache und zeigen, dass VIZE mit ihrer unverwechselbaren Präsenz in der elektronischen Musikszene fest etabliert sind.
Leony ist mit Veröffentlichungen wie „Remedy“, „Somewhere In Between“ oder „Simple Life“ zu einer konstanten Größe im Pop-Bereich gereift, die große Anerkennung findet und kann mit ihren 26 Jahren mehr als 1 Milliarde Streams sowie eine Vielzahl von Gold- und Platin-Auszeichnungen für ihre Singles vorweisen. Zuletzt kollaborierte sie mit MEDUZA und OneRepublic für den offiziellen Song der UEFA EURO 2024: „Fire“.
Armin van Buuren x VIZE x Leony „City Lights“ ist jetzt überall erhältlich.
Armin van Buuren x VIZE xLeony City Lights
VÖ: 21.06.2024
Iman Hanzo hat sich in der elektronischen Musikszene einen Namen gemacht – seine Tracks werden weltweit von Künstlern wie Black Coffee, Blondish, LP Giobbi, Sofi Tukker aufgelegt.
IMAN HANZO Bang Bang
„Bang Bang“ ist der zweite Track aus seinem im August erscheinenden Debütalbum „Clouds“ und ein wahrhaft treibender Song. Kein Geringerer als DJ-Legende Solomun supportet „Bang Bang“ bereits auf seinen Gigs von New York bis Berlin.
IMAN HANZO
Mit seinen fesselnden Melodien und elektrisierenden Beats mit intensiven Rhythmen zieht „Bang Bang“ sofort die Aufmerksamkeit auf sich. Der Track ist nicht nur ein pulsierender Song, sondern auch ein kraftvolles Statement. Iman Hanzo hat in diesem Sommer zahlreiche Auftritte vor sich und kann es kaum erwarten, seinen Fans dabei seine neuen Tracks zu präsentieren.
„Bang Bang“ von Iman Hanzo ist ab sofort auf allen Streaming- und Download-Plattformen erhältlich.
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Über Iman Hanzo:
Iman Hanzo ist nicht nur ein herausragender DJ, sondern auch ein talentierter Produzent, der die elektronische Musikszene mit seinen innovativen Produktionen bereichert. Seine einzigartige Kombination aus Deep House und House fließt nicht nur nahtlos in seine DJ-Sets ein, sondern findet auch ihren Weg in seine Produktionen. Als Produzent hat Iman Hanzo eine Fülle von Tracks geschaffen, die das Publikum durch ihre kraftvolle Energie und ihre tiefgreifende Emotionalität fesseln.
Ursprünglich aus der pulsierenden Clubszene Hamburgs stammend, hat Iman Hanzo auf globalen Bühnen Erfolge gefeiert. Doch seine künstlerische Reise geht weit über das DJing hinaus. Mit jedem Track, den er produziert, erweitert er seine kreative Vision und trägt dazu bei, die Grenzen elektronischer Musik zu erweitern.
Diese transformative Reise führte ihn schließlich zur Schaffung seines wegweisenden Albums „Clouds“, welches im August 2024 das Licht der Welt erblicken wird. Statt das Album auf einmal zu veröffentlichen, entschied er sich dafür, es nach und nach als Singles zu präsentieren. Jede Single fungiert dabei als eigenes Kapitel seiner kreativen Reise, jedes Stück eine einzigartige Facette seiner musikalischen Evolution. Nach seiner Kick-off Single „Clouds“ folgt nun mit sein Smasher „Bang Bang“, welcher bereits schon mehrfach von keinem Geringeren als Solomun supportet wurde.
Iman Hanzos kraftvolle Produktionen vereinen die rohe Intensität des Deep House mit der Raffinesse eines erfahrenen Produzenten. Jeder Beat, jeder Sound, ist mit Bedacht gewählt, um das Publikum zu bewegen und zu begeistern.
Der niederländische Ausnahme-Sänger Claude feierte sein internationales Debüt mit seiner mitreißenden englisch-französischen Hymne „Ladada (Mes Dernier Mots)“. Die niederländisch-französische Version des Songs erhielt Platinstatus, wurde mehr als 50 Millionen Mal gestreamt und führte diverse Charts an – darunter die niederländischen Top 40 sowie die Top 50 der Spotify-Charts.
CLAUDE „Parler Français“
Der Song zog das Publikum in fünfzehn Ländern in seinen Bann, landete in zahlreichen Playlists und wurde vielfach auf Radiosendern rund um den Globus gespielt. Jetzt macht der lebensfrohe und talentierte Sänger den nächsten Schritt in seiner weltweiten Karriere. Mit dem Release seiner neuen englisch-französischen Single „Parler Français“ nimmt Claude die Fans mit auf eine tanzbare Reise über eine vergehende Liebe, die man nicht loslassen will. Mit diesem Song kündigt Claude sein mit Spannung erwartetes Debütalbum an, das im kommenden Herbst erscheinen soll. „Parler Français“ ist ab sofort als Stream und Download verfügbar.
Über Claude:
Claudes Debütsingle „Ladada (Mes Dernier Mots)“ gehört – laut den niederländischen Top-40-Charts – zur Top 5 der größten niederländischen Hits, die jemals veröffentlicht wurden. Seit seinem Über-Hit ist Claude durch zahlreiche Länder wie Deutschland, Belgien, Frankreich, Griechenland, Monaco und Italien gereist, um den Song zu promoten. In Italien erreichte „Ladada (Mes Dernier Mots)“ sogar Platz eins der Shazam Top 200 und war einer der meistgespielten Songs im Radio. Der Song schaffte es auch in Griechenland und Weißrussland in die Top 10 der Airplay-Charts und sicherte sich in vielen anderen Ländern einen Platz in den Airplay-Top-100. Nach dem Platin-Song „Layla“ und dem gefeierten Titel „Écoutez- Moi“ ist Claude weiter auf dem besten Weg bis nach ganz oben. Sein neuestes Meisterwerk „Parler Français‘‘ ist die perfekte Einstimmung auf sein Debütalbum.
Im Jahr 2022 betrat der junge, energiegeladene Claude mit seiner eingängigen Debütsingle „Ladada (Mes Dernier Mots)“ die internationale Musikszene. Die Single erreichte mit über 50 Millionen Streams Platinstatus und belegte sowohl in den niederländischen Top 40 als auch in den Top 50 Charts von Spotify Platz 1. Darüber hinaus war der Song in den Niederlanden auf Platz 4 der meistgestreamten Songs des Jahres 2023 auf Spotify. Claudes Erfolg kennt keine Grenzen, denn die englisch-französische Version „Ladada (Mes Dernier Mots)“ erklomm in über fünfzehn Ländern die Charts. Seine Promotiontouren führten ihn nach Deutschland, Belgien, Frankreich, Griechenland, Monaco und Italien und unterstreichen seine große Popularität. In Italien erreichte der Track sogar die Spitze der Shazam Top 200 und wurde landesweit zu einem der meistgespielten Songs im Radio. Diese breite Unterstützung erstreckte sich auch auf andere Länder, wo der Song z.B. in Griechenland und Weißrussland in den Top 10 der Airplay-Charts landete und in vielen anderen Ländern die Top 100 der Airplay-Charts erreichte.
Seit der Veröffentlichung von „Ladada (Mes Dernier Mots)“ ist Claude zu einem der gefragtesten Nachwuchskünstler in den Niederlanden geworden.
Sein erster offizieller Auftritt fand im kultigen Ziggo Dome in Amsterdam statt, einem Veranstaltungsort mit einer beachtlichen Kapazität von 17.000 Menschen – ein Meilenstein, von dem viele Künstler nur träumen können. Am Kings Day, dem größten niederländischen Feiertag, trat Claude dort vor 40.000 Menschen auf. Außerdem sorgte er am Liberation Day für einen denkwürdigen Moment, als der niederländische König Willem Alexander und Königin Maxima seinen Song mitsangen.
Nach dem Erfolg von „Ladada (Mon Dernier Mot)“ setzte Claude seine Erfolgssträhne mit dem international gefeierten Platin-Hit „Layla“ fort. Mit seiner Single „Écoutez-Moi“ ging Claude 2024 mit seiner Band auf eine ausverkaufte Tour durch die Niederlande. Außerdem kündigt Claude die Veröffentlichung seines Debütalbums mit der neuen Single „Parler Français“ an. Die Veröffentlichung des Albums ist für den Herbst 2024 geplant. Bevor es losgeht, genießt der Sänger noch einen Sommer voller Festivalauftritte mit seiner kompletten Band. Claude ist bereit für die nächsten großen Schritte im Jahr 2024.
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Eine der größten Motivationen von Lilly Palmer ist es, sich musikalisch auszudrücken und immer wieder neue Akzente zu setzen, indem sie ihren Musikstil konstant weiterentwickelt.
Mit ihrer brandneuen 3-Track-EP hat sie zweifelsohne neue Maßstäbe in ihrer musikalischen Karriere gesetzt. Mit dem Titel „New Generation“ erklärt sie diese musikalische Entwicklung als DJ und Produzentin geradezu.
Pumpender Gangsta-Techno, der seinesgleichen sucht. Gibt es dieses Genre schon? Nein, aber jetzt! Der Titel „New Generation EP“ gibt den Takt vor. Die neue Generation von Techno-DJs und -Produzenten, die sich in Schallgeschwindigkeit kreativ weiterentwickeln und die Welt im Sturm erobern.
Der erste Track setzt im Stil von Lilly Palmer eine ganz klare Botschaft, die an Einzigartigkeit nicht zu überbieten ist. Er ist die perfekte Mischung von gezielt eingesetzten Rap-Vocals mit einem knallenden Techno-Beat und nicht nur ein echter Dancefloor-Banger, sondern auch die offizielle Nature-One-Hymne 2024: „New Generation (The Official Nature One Anthem 2024)“.
Nature One ist eines der größten und renommiertesten Festivals für elektronische Musik in Europa und versammelt auch in diesem Jahr rund 130.000 Raver auf der Raketenbasis Pydna in der Nähe des kleinen Dorfes Kastellaun in Deutschland.
„Escape“, der zweite Track der EP, ist eine faszinierender Mix aus Lillys unverkennbarem Techno-Sound und einer wunderschönen, tranceartigen Melodie, die einen in die Tiefen des kosmischen Raums abdriften lässt. Und last but not least gibt es noch Track 3 für die Freunde des Undergrounds: „Let’s Drop One“. Dominiert von einem schweren, kraftvoll pumpenden Beat und einer so dröhnenden Basslinie, dass es nur noch der perfekten Gesangslinie bedurfte, um diesen Monster-Tune zu kreieren. Deep-Gangsta-Techno vom Feinsten.
Diese EP setzt definitiv einen neuen Standard in der Techno-Welt und wird alle Raver – nicht zuletzt durch die Hymne „New Generation (The Official Nature One Anthem 2024)“ – durch den Festival-Sommer begleiten.
Über Lilly Palmer
Geboren und aufgewachsen in Deutschland, begann Lillys eigentliche musikalische Reise in Zürich, wo sie viel Zeit mit der großartigen und florierenden Underground-Szene verbrachte. Ihre Hingabe zur Musik wurde immer stärker und führte schließlich zu der Entscheidung, 2017 vollständig in die Welt der elektronischen Musik einzutauchen! Lilly’s Sound und Stil haben sich seitdem immer weiter in neue Dimensionen entwickelt. Ihre Vielseitigkeit und ihr Können haben ihren Sound definitiv in höhere Sphären gebracht und Peak-Time-Techno ist zu ihrem Signature-Sound geworden. Mit Authentizität und Fokus als zwei ihrer wertvollsten Attribute verbringt sie fast jede freie Minute mit Volldampf im Studio, um ihren Sound zu entwickeln und zu verfeinern.
Video:
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Am 19. April veröffentlicht Milk & Sugar die nächste Ausgabe seiner beliebten Miami Sessions Mix-Reihe, um das Frühjahr 2024 musikalisch einzuläuten.
Seit die erste Winter Music Conference 1985 in Miami stattfand, wuchs das elektronischen Musik- Event unaufhaltsam und entwickelte sich schnell zu einer der bedeutendsten Messen seiner Art. Seit einigen Jahren wird im Rahmen dieses Events eine Compilation von Milk & Sugar Recordings veröffentlicht.
Gemischt vom Labelinhaber Milk & Sugar selbst, bietet auch die diesjährige Ausgabe einen allumfassenden und bahnbrechenden Einblick in das, was die elektronische Musikszene zu bieten hat.
In seinen beiden Mixen gibt es Musik zu hören von großen Künstlern der Szene wie Claptone, Purple Disco Machine, James Hype, The Cube Guys, David Penn, Wh0, Riva Starr, Cinthie, Miguel Migs und vielen mehr. Mit ?Forgivin Me“ steuert Milk & Sugar außerdem seinen ganz eigenen Miami-Track bei.
Milk & Sugar ´´Miami Sessions 2024“ erscheint offiziell am 19. April 2024. Die Download-Edition für Deejays ist bereits ab dem 29. März 2024 auf Beatport und Traxsource erhältlich.
MiniMix Miami Session 2024:
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MIAMI SESSIONS 2024 // compiled and mixed by Milk & Sugar 2 x CD // 30 Tracks // 2 DJ Mixes Including Purple Disco Machine, Claptone, David Penn, James Hype, Ninetoes, Riva Starr, Pete Heller, CASSIMM, Low Steppa, Cinthie, Mr. V, Saison, Miguel Migs and many more.
CD1 // HOUSE NATION
01. Balthazar – Losers (Purple Disco Machine Remix)
02. Wamdue Project – King Of My Castle (Purple Disco Machine Extended Remix)
03. Ninetoes – Finder (Kraver Remix)
04. Larse – A Part Of (Riva Starr Extended Saturn Mix)
05. Earth N Days – In My House (Qubiko Extended Remix)
06. Wh0 feat. Kathy Brown – Believer (Extended Mix)
07. Milk & Sugar – Forgivin Me (Extended Mix)
08. David Penn & The Cube Guys – In The Air (CASSIMM Extended Remix)
09. CASSIMM – Feel So Good (Extended Mix)
10. Claptone feat. lau.ra – Beautiful (James Hype Extended Remix)
11. Pete Heller’s Big Love – Big Love (David Penn Extended Remix)
12. Kataa, Some & Different – Love Affair (Extended Mix)
13. The Ger-Man – Give It Up (Extended Mix)
14. Adelphi Music Factory – More Than Words (Extended Mix)
15. Low Steppa, Crusy – BFG (Extended Mix)
CD2 // LOVE NATION
01. Zeeo feat. Wado – What I’m Thinking (Milk & Sugar Extended Edit)
02. Mattei & Omich, Joe Smooth – Miura (Smooth Vocal Rework)
03. Cinthie – Just Us (Original Mix)
04. Tommy Mambretti & Mr. V – House (Extended Mix)
05. Delistic – Big Dick (Original Mix)
06. Rick Marshall – Rhodes (Original Mix)
07. Miguel Migs – Lost Messages (Migs Salted Vault Dub)
08. Sebb Junior, Hatiras – Breathe (Feel Fine) (Extended Mix)
09. Chris Stussy – No Turning Back (Original Mix)
10. Local Options – Beautiful Place (Original Mix)
11. Paco Caniza – Get The Love (Original Mix)
12. Saison – Moments (Original Mix)
13. Chemars – Autumn Jazz (Original Mix)
14. Craig Knight & Tom Caruso – The Truth (Extended Mix)
15. Sebb Junior & Sammy Deuce – Throw The Dice (Alex Lo Faro Extended Remix)