Die australische Sängerin und Songwriterin Starley steht mit ihrer neuen Single „Arms Around Me“ in den Startlöchern, welche die zweite Single aus ihrem in diesem Jahr erscheinenden Debütalbums ist.
Starley „Arms Around Me“Bekannt wurde Starley durch ihre Single „Call On Me“. Mit der Veröffentlichung des „Ryan Riback Remixes“ erreichte die Single mehr als eine Milliarde Streams und erlangte Platinstatus in Australien, Nordamerika, Großbritannien, Europa und Asien.
Seitdem tourte die 32-Jährige durch die ganze Welt, stand auf der Bühne mit Popstars wie Katy Perry, Cher, Clean Bandit und Carly Rae Jepson und entwickelte sich schnell zu einer australischen Pop-Ikone.
Bei „Arms Around Me“ bleibt Starley ihrer Pop- und Dancestilistik treu, für die sie bekannt ist. Die Single thematisiert die widersprüchlichen Emotionen von Traurigkeit, wenn eine Beziehung zerbricht.
Starley erklärt: „‘Arms Around Me‘ handelt von der erneuten Zuneigung zum Ex-Partner, ausgelöst durch die Einsamkeit beider Seiten. Das Leben kann manchmal hart sein und dann braucht man einfach nur jemanden, der einen festhält.“
Mitgeschrieben hat die Single der Grammy-Nominierte Jon Hume, der für seine Zusammenarbeit mit JP Cooper („September Song“), Sofi Tukker („Purple Hat“) und Dean Lewis („Be Alright“) bekannt ist.
Die Kombination aus Humes Talent für Popmusik und Starleys ehrlichem Storytelling über die Komplexität der Liebe wird „Arms Around Me“ definitiv an den Erfolg von „Call On Me“ anknüpfen lassen.
Als nächstes steht Starley beim Formel 1 GrandPrix in Melbourne auf der Bühne, wo sie u.a. mit Locksmith von Rudimental auf der Heineken VIP-Samstagsparty performt.
„Arms Around Me“ erscheint am 13.03.20 als Stream und Download.
Starley – Arms Around Me (Single) Label: Kontor Records
VÖ: 13.03.20
Die 1980er Jahre waren eine der prägendsten & kultigsten Epochen in der Musikgeschichte, die gleichzeitig die Geburtsstunde der Dance Music markierten.
Kontor Top Of The Clubs – Electric 80s Vol. 2
Noch bis heute haben die Hits der 80er einen prägenden Einfluss auf das Musikgeschehen. Die „Kontor Top Of The Clubs“, Deutschlands #1 Marke für elektronische Musik, präsentiert zum zweiten Mal den Sound dieser Dekade in drei exklusiven DJ-Mixen. Insgesamt 60 „Electric 80s“ Club Perlen liefern einen Soundtrack, der Pflicht für jeden 80s Fan ist!
In die Tracklist reinhören:
Disc 1 01. Alphaville – Sounds Like A Melody
02. Tears For Fears – Shout
03. Howard Jones – What Is Love?
04. Bananarama – Cruel Summer
05. Talk Talk – Such A Shame
06. The Twins – Ballet Dancer
07. ABC – The Night You Murdered Love
08. Flash And The Pan – Midnight Man
09. Desireless – Voyage Voyage
10. Camouflage – The Great Commandment
11. Kim Wilde – You Keep Me Hangin’ On
12. Trans-X – Living On Video
13. Anne Clark – Our Darkness
14. The Human League – Being Boiled (Fast Version)
15. Yello – Vicious Games
16. Boytronic – You
17. Orchestral Manoeuvres In The Dark – Enola Gay
18. A Flock Of Seagulls – I Ran (So Far Away)
19. DAF – Der Mussolini
20. Sigue Sigue Sputnik – Love Missile F1-11
Disc 2: 01. Rick Astley – Never Gonna Give You Up
02. Animotion – I Engineer
03. Mel & Kim – Showing Out (Get Fresh At The Weekend)
04. Exposé – Point of No Return
05. Ready For The World – Oh Sheila
06. Tone-Loc – Wild Thing
07. West Street Mob – Break Dance Electric Boogie
08. Jermaine Stewart – We Don’t Have To Take Our Clothes Off
09. Stacey Q – Two Of Hearts
10. Lime – Babe, We’re Gonna Love Tonight
11. Al Corley – Square Rooms
12. Purple Flash – We Can Make It
13. Miko Mission – How Old Are You?
14. Bobby O – She Has A Way
15. Alisha – Baby Talk
16. John Carpenter – The End
17. Gazebo – I Like Chopin
18. Wang Chung – Dance Hall Days
19. Captain Sensible – Wot
20. Princess – Say I’m Your Number One
Disc 3: 01. Eddie Murphy – Party All the Time
02. Rockwell – Somebody’s Watching Me
03. Whitney Houston – How Will I Know
04. Sydney Youngblood – If Only I Could
05. Adventures Of Stevie V – Dirty Cash (Money Talks)
06. Break Machine – Street Dance
07. P. Lion – Happy Children
08. Wish feat. Fonda Rae – Touch Me (All Night Long)
09. Inner City – Good Life
10. Marshall Jefferson – Move Your Body (The House Music Anthem)
11. Tyree Cooper – Turn Up The Bass (Fast Eddie Scratch It Up Mix)
12. Steve Silk Hurley – Jack Your Body
13. Fast Eddie – Yo Yo Get Funky
14. Ken Laszlo – Hey Hey Guy
15. Scotch – Disco Band
16. Valerie Dore – The Night
17. Murray Head – One Night In Bangkok
18. Ollie & Jerry – Breakin’…There’s No Stopping Us
19. Doctor’s Cat – Feel The Drive
20. SUENO LATINO with Manuel Goettsching performing E2-E4 – SUENO LATINO (Paradise Version)
Various Artists „Kontor Top Of The Clubs – Electric 80s Vol. 2“ Label: Kontor Records
VÖ-Datum: 20.03.2020
Kat.-Nr.: 1023694KON
EAN-Code: 4251603236945
Format: 3 CD & Download (Compilation)
David Penn wird von vielen als Spaniens „Master of House“ betitelt und im Laufe der Jahre hat er sich bei einer Vielzahl von Labels unentbehrlich gemacht.
David Penn & KPD „Ain’t Got No“Mit seinen vielfältigen Livesets begeistert er schon seit Jahren sein Publikum. Die Mischung aus unterschiedlichen musikalischen Richtungen und coolen House Beats brachte ihm schon unzählige Erfolge ein. So wurde er beispielsweise zum #1 House Artist of All Time bei Beatport erklärt.
Zusammen mit dem spanischen DJ und Produzent KDP veröffentlicht er nun eine neue Nummer, die einem Sample der legendären Nina Simone zu neuem Leben verhilft! Und die Wahl ist kein Zufall: “All our lives me and KPD have been big fans of the legendary Nina Simone, so it is a great honour to be able to turn one of her classic songs into hopefully a dance floor anthem for today’s audience”.
„David Penn & KPD – Ain’t Got No“ ist ab jetzt überall erhältlich!
David Penn & KPD Ain’t Got No (Single)
Label: Kontor Records
VÖ: 06.03.2020
Das UK Producer & DJ Duo Sondr und VIZE, Deutschlands erfolgreichster Dance Act 2019, haben sich zusammengetan und liefern mit „Kids“ geballte Hit-Power.
Sondr & VIZE feat. Lilly Ahlberg „Kids“VIZE gelang letztes Jahr mit den Singles „Stars“ und „Glad You Came“ der internationale Durchbruch. Es folgten Kollaborationen mit Timmy Trumpet, Sam Feldt, Afrojack, Felix Jaehn und Deutschlands Nummer 1 Rapper Capital Bra. Letztere Collab stieg sogar in der ersten Releasewoche auf Platz #1 der offiziellen deutschen Charts ein.
Sondr arbeiteten ebenfalls mit Big Names wie Felix Jaehn und Conor Maynard zusammen. Zudem produzierten die zwei Londoner offizielle Remixes für Ed Sheeran, The Chainsmokers, Steve Aoki und Illenium.
Mit „Kids“ können Sondr und VIZE definitiv an diesen Erfolg anknüpfen: Astreine Production Skills und die -wie gewohnt- pulsierende VIZE Bassline zusammen mit einer eingängigen Melodie garantieren 100%-iges Ohrwurm-Potential. Die Vocals steuert Lilly Ahlberg bei und verleiht dem Track damit einen melancholischen Vibe, der jeden Hörer für zwei Minuten zurück in die Kindheit versetzt. Die gebürtige Schwedin und mittlerweile in London lebende Singer-Songwriterin gilt als eine der Newcomerinnen des Jahres.
„Sondr & VIZE feat. Lilly Ahlberg – Kids“ erscheint am 06.03.2020 als Stream und Download.
Der 25 jährige Ingolstädter „Gibbs“ ist bekannt für seine energiegeladenen Sets aus House und Future House.
Gibbs „Waiting For Lonely“Seit fünf Jahren spielt er jedes Wochenende in angesagten Clubs und auf Festivalbühnen. Seine Debutsingle “Waiting For Lonely“ produzierte er zusammen mit Top-Produzent “B-Case“ – inspiriert, frei nach dem Motto: “Liebe kommt und Liebe geht“.
Gibbs Waiting For Lonely (Single)
Label: Kontor Records
VÖ: 06.03.2020
Das Hamburger Trio SONO ist ohne Zweifel eine der konstantesten Größen der elektronischen Tanzmusik und aus der Dance-, wie auch aus der Pop-Szene nicht weg zu denken.
SONO „20 Years“Im Jahr 2020 feiert die Band ihr 20-jähriges Jubiläum und beschenkt ihre Fans zu diesem Anlass mit einem Best-of-Album mit allen Singles. Das Album erscheint am 14. Februar 2020 als CD, Doppel-Vinyl, Download und Stream. Mit dabei: drei brandneue Titel, u.a. eine großartige Cover Version von David Bowies „Space Oddity“.
Als Appetizer für ihr Best-of-Album veröffentlichen Sono am 06. Dezember den ersten von ein paar hochkarätigen Remixen ihres Über-Hits „Keep Control“. Den Anfang machen die ukrainischen Shooting Stars ARTBAT, 2020 gefolgt von weiteren Mixen von Maxim Lany, Raumakustik und Shall Olin.
Im März und April 2020 können die Fans dann mit SONO gemeinsam auf der „20 Years“-Tour Geburtstag feiern.
SONO 20 Years (Album)
2CD/digital
Label: Sono Music (Edel)
VÖ: 14.02.2020
Tourdates SONO – 20 Years 06.03.2020 Bielefeld, Movie
07.03.2020 Hannover, Subkultur
20.03.2020 Rüsselsheim, Das Rind
21.03.2020 München, Backstage Club
27.03.2020 Dresden, Puschkin
28.03.2020 Leipzig, Moritzbastei
16.04.2020 Hamburg, Knust
17.04.2020 Berlin, Frannz Club
24.04.2020 Oberhausen, Kulttempel
25.04.2020 Waisenhäuser Strand, Plage Noire Festival
25.07.2020 Köln, Amphi Festival
In 15 Jahren kann viel passieren. Nur wenige Dinge schaffen es anderthalb Jahrzehnte lang zu gedeihen, besonders in der Musik.
Claude VonStroke „Freaks and Beaks“Aber ein kleines, links vom Zentrum liegendes House-Musiklabel aus der Bay Area, DIRTYBIRD, hat genau das geschafft.
In diesem Jahr wird VonStroke mehr als zwei Dutzend Partys und drei Festivals veranstalten, ein Coffeetablebook veröffentlichen, eine saisonale Modelinie veröffentlichen, Kunstshows inszenieren, einen Dokumentarfilm produzieren … und alles beginnt mit der Veröffentlichung des neuen Albums „Freaks and Beaks“.
Das neue Album ist ein Fest der skurrilen Innovation und des unermüdlichen Strebens nach etwas Neuem und Frischem, während es auf den Freilaufgeist zurückgreift, der den Start seines Labels inspiriert hat. Es ist ein Album, das sich auf die Inspirationen von Familie, alten Freunden, neuen Fans und richtigen Tanzflächen stützt. „Freaks and Beaks“ ist das vierte Künstleralbum und das sechste Projekt in voller Länge von Claude VonStroke. Er näherte sich dem Album mit einem neuen Prozess, einschließlich der Verpflichtung zur täglichen kreativen Zeit, dem Experimentieren mit viel neuer Hardware und dem Spaß am Erstellen einer großen Anzahl von Skizzen.
Er machte Musik auf vielen Ebenen, von komplexen modularen Synthesizern bis hin zu einfachen Drum-Apps auf seinem iPad.
Er hat alles selbst gemacht und seine eigene Stimme und seine beiden Kinder auf mehreren Tracks gesampelt.
Er erlaubte sich zu atmen, während er über 130 Ideen schuf, die auf die fertigen 11 Albumtitel reduziert wurden.
Die Musik nickt den Inspirationen zu, die VonStrokes Welt untermauern, Insider-Witzen zwischen ihm und Justin Martin (FlubbleBuddy), unbenutzten experimentellen Live-Sessions (Session A), Vokal-Samples von geliebten Menschen (All My People), spielerisches Nudeln auf Synthesizern (Alpine Arpline), obskure französische Produzenten (Frankie Goes To Bollywood), die sich für neue Talente (Youngblood), respektlosen, selbstbewussten Humor (Birthday Messages) und Genre-Inspirationen einsetzen, die von Ghetto-Tech und Drum n Bass bis zu Hip-Hop und Breaks reichen.
Es ist VonStrokes Liebesbrief an die Lebendigkeit und Genrevielfalt, die DIRTYBIRD zu einem so einzigartigen Label gemacht haben.
DIRTYBIRD begann als freie Party, wurde zum Plattenlabel für Schlafzimmer und hat sich zu einer wirklich blühenden Community entwickelt, deren familiäre, lustige und einladende Atmosphäre Herzen und Köpfe auf der ganzen Welt überzeugt hat.
Und während DIRTYBIRD gewachsen ist und sich weiterentwickelt hat, bleibt VonStrokes Hauptfokus auf Musik unerschütterlich.
Claude VonStroke „Freaks and Beaks“ Tracklist: 01. Warming Up The Bass Machines 2
Artists: Claude VonStroke
02. Freaks Don’t Fail Me Now
Artists: Claude VonStroke
03. Flubblebuddy
Artists: Claude VonStroke
04. Youngblood
Artists: Claude VonStroke feat. Wyatt Marshall
05. Frankie Goes To Bollywood
Artists: Claude VonStroke
06. Session A
Artists: Claude VonStroke
07. Waddaday
Artists: Claude VonStroke feat. ZDS
08. These Notes In This Order
Artists: Claude VonStroke
09. All My People In The House
Artists: Claude VonStroke
10. Alpine Arpline
Artists: Claude VonStroke
11. Birthday Messages
Artists: Claude VonStroke
Claude VonStroke – Freaks and Beaks (Album) Label: Kontor Records
VÖ: 21.02.20
„’Hypnagogic (I Can’t Wait)’ und ‘CP-1’ sind die ersten Track meines neuen Projekts Love Regenerator”, erklärt Calvin Harris. „Ich wollte die Art und Weise wiederentdecken, wie ich vor 22 Jahren angefangen habe, Musik zu produzieren. Mit purer Freude am Herumexperimentieren, was für meine Ohren gut klang. Die Sachen sind inspiriert von Early Rave, Breaks, Techno und House, die Musik, von der ich in meiner Jugend geradezu besessen war. Ich habe alles dafür getan, damit die Stücke klingen, als kämen sie aus einer Zeitkapsel aus dem Jahr 1991. Jeder Synthesizer und jeder Sound, die ich verwendet habe, stammt aus dieser Zeit.“
Love Regenerator, Calvin Harris „Love Regenerator 1“Diesem Statement des schottischen Grammy- und Brit-Award-Preisträgers ist kaum etwas hinzuzufügen: nach sieben international unfassbar erfolgreichen Alben, unzähligen Welthits (u.a. mit Superstars wie Rihanna, Sam Smith, Katy Perry und Ellie Goulding) und ausverkauften Headliner-Shows auf der ganzen Welt kehrt Calvin Harris mit Love Regenerator 2020 zu seinen musikalischen Wurzeln zurück und veröffentlicht mit „Love Regenerator 1“ die ersten Werke daraus.
Selbst ausgemachten Genre-Connaisseuren dürfte beim Hören des Fokus-Tracks ‚Hypnagogic (I Can’t Wait)’ die zeitliche Zuordnung schwer fallen: viel zu originalgetreu ist die Zusammenstellung der musikalischen Zutaten – Acid-House-Sequenzer-Bleeps, Baleric House Piano, Breakbeat-Sample-Loops – um dem 36-jährigen Studio-Fuchs auf die Schliche zu kommen. Für Fans von: Future Sound Of London, frühe Prodigy, 808 State, Gat Dacor und Josh Wink. Ach ja: Zu jedem Love Regenerator-Song wird es ein animiertes Video geben.
PS: Hypnagogie bezeichnet einen Bewusstseinszustand, der beim Einschlafen auftreten kann. Eine Person im hypnagogen Zustand kann visuelle, auditive und taktile Halluzinationen erleben, unter Umständen, ohne sich bewegen zu können (Schlafparalyse).
Love Regenerator, Calvin Harris Love Regenerator 1
1. Hypnagogic (I Can’t Wait) [edit]
2. CP-1 [edit]
3. Hypnagogic (I Can’t Wait)
4. CP-1
Bereits seit 2002 veröffentlicht der französische DJ/Produzent Yuksek seine eigene Musik und hat sich in den letzten 18 Jahren zu einem der angesehensten französischen Künstler in der elektronischen Musikszene entwickelt.
Yuksek „Nosso Ritmo“Sein neues Studioalbum „NOSSO RITMO“ ist, um es in Yukseks Worten zu beschreiben, ein dreijähriges Experiment, welches sich auf zahlreiche Einflüsse stützt.
So bestätigen Songs wie „Do Beijo (feat. Processman & Henriq Ch)“ oder auch seine Hommage an Helio Matheus „Mais Kriola“ seine Liebe für lateinamerikanische Klänge sowie für die Disco Szene der 70er und 80er Jahre. Des Weiteren zollen die Singles „G.F.Y. (feat. Queen Rose)“ und „Gorgeous (feat. Confidence Man)“ Tribute an den Dirty House der 90er Jahre.
Mit namenhaften Featurings wie Breakbot & Irfane, Polo & Pan oder Fatnotronic hatte er obendrein tatkräftige Unterstützung im Studio.
Letztes Jahr legte Yuksek u.a. im Ministry of Sound, Hï Ibiza und Defected Croatia auf und begeisterte seine Fans bereits mit ausgekoppelten Singles wie „The Rollercoaster“ und „G.F.Y.“. Auch in diesem Jahr ist Yuksek u.a. in Venues in Europa, USA und Canada unterwegs.
„Yuksek – NOSSO RITMO“ ist ein modernes, zeitloses Album, was sich einzig und allein auf Yukseks erste Liebe, den Groove, konzentriert.
Am 28.02.2020 ist das Album überall als Stream & Download erhältlich.
Am 27.03. veröffentlicht Cooking Vinyl mit „Abolition of the Royal Familia“ das bereits 17. Album des überaus produktiven Elektronik-Paten Alex Paterson und seinem stets rotierenden Fundus an Kollaborationspartnern. Es ist eine Fortsetzung desselben „anything goes“-Ethos wie beim vorherigen, von der Kritik gefeierten Album „No Sounds Are Out Of Bounds„.
The Orb: 17. Studio-LP wird mit bizarrem Hundevideo angekündigt!
Dieses neue Werk markiert das erste Album mit Michael Rendall als Haupt-Songwriting-Partner, der erst vom Mitglied der Liveband von The Orb zum Studiotechniker berufen wurde und nun neben Paterson zur Hälfte des vollwertigen Kernduos aufgestiegen ist. Für das neue Album übernahmen die beiden auch die Produktionsaufgaben, die bei den Sessions für die letzte LP noch von Youth gestemmt wurden.
Die Reise beginnt in leichter Stimmung mit dem luftigen Opener „Daze„, in dem der Spirit der Disco-Ära der frühen Siebzigerjahre mit zeitgenössischer elektronischer Musik und zeitlosem Pop-Appeal zu einer (ausnahmsweise glücklichen) Zwangsehe verbunden wird. Für „Daze“ liegt auch ein im besten Sinne irrwitziges Video vor, in dem ein durch eine animierte Welt stapfender Hund nach dem Genuss von offensichtlich psychoaktivem Honig im Weltall landet, um dort mit einer Choreographie auf einer bunt leuchtenden Tanzfläche unter einer gigantischen Discokugel dem „Saturday Night Fever“ und somit auch John Travolta sowie den Bee Gees Tribut zu zollen.
Wer dieser Kurzzusammenfassung keinen Glauben schenken mag, kann sich nun selbst überzeugen: Das wunderbar durchgeknallte Video zu „Daze“ gibt es hier zu sehen:
Die Vocals von „Daze“ hat übrigens Andy Cain beigesteuert, der durch die House-Perlen „I’m Your Brother“ und „A New Day“ von Mark Ernestus beziehungsweise Moritz von Oswald bekannt wurde. „Abolition…“ besticht abseits von Andy Cain auch durch Gastauftritte von Youth, Roger Eno, Steve Hillage und Miquette Giraudy (von Gong und System 7), David Harrow von U-Sound, Alex‚ Hund Ruby, dem 17-jährigen Trompeter Oli Cripps (der einen Samstagsjob in Alex‚ örtlichem Plattenladen hatte, als die beiden sich kennenlernten), Alex‚ Cousin Leyton an der Pfeife, echte Streicher mit freundlicher Genehmigung von Violetta und vieles mehr (siehe unten).
Mit seinem provokativen, mafiös anmutenden Titel, dem vom Maler, Karikaturisten und Kupferstecher William Hogarth und den Chapman Brothers gleichermaßen inspirierten Cover des Künstlers Pure Evil und einem nicht mehr enthaltenen Sample von Prinz Charles (das aus rechtlichen Gründen entfernt wurde) ist klar, dass „Abolition...“ die jüngste Serie von Platten von The Orb fortsetzt, die gegen das Establishment protestieren – wenn auch auf ihre eigene, umständliche und eigenwillige Art.
Das Album ist zum Teil inspiriert von der historischen Unterstützung des Opiumhandels der East India Company durch das britische Königshaus, die Indien enorm geschädigt haben und zwei Kriege mit China im 18. und 19. Jahrhundert anfachten.
Humor, Samples, tiefes Ambiente, zerebral pochender Dub, klassischer House, Hip-Hop, Psych und herzzerreißend schöne zeitgenössische Kompositionen sind erkennbar präsent, ebenso wie, vielleicht weniger erwartet, ein selbstbewusstes Pop-Element.
Auf dem Album wird der Opener „Daze“ gefolgt von dem kuhglockenschweren, unhöflichen, bassbetonten „House of Narcotics„. Bei „House of Narcotics“ handelt es sich übrigens um einen Begriff, der in anderen Ländern während der oben erwähnten Opiumjahre für das britische Königshaus verwendet wurde.
Nach einem Kennenlernen mit Steven Hawking bei einem Vortrag und der späteren Kenntnisnahme, dass der legendäre Kosmologe früher The Orb gehört hat, ist der pulsierende Technotrance von „Hawk Kings“ Pattersons Hommage, die er als „ein Monster einer Melodie, in einer ähnlichen Stimmung wie ‚Assassin‘ und ‚Toxygene‚“ beschreibt. Eine sehr frühe Version von „Honey Moonies“ konnte auf dem Youth’s Space Mountain Festival in Südspanien einen wahren Sturm der Euphorie erzeugen, was angesichts des Vintage House-Sonnenaufgang-Feelings im fertigen Track leicht nachvollziehbar ist.
THE ORB (Credit: John Hollingsworth)
„Pervitin“ (benannt nach einem Methamphetamin, das deutschen Soldaten im 2. Weltkrieg verabreicht wurde) ist eine ironische Gegenüberstellung und markiert den ersten Teil einer Passage epischer Ambient-Perlen, gefolgt vom orchestralen, WNBC-Radio-referenziellen „Afros, Afghans and Angles“ und „Shape Shifters (in two parts)“, das sich von trauriger, jazziger Schönheit zu einem aufgebrezelten Funk-Meets-Club-Vibe mausert.
Die basslastigen Reggae-Vibes setzen sich auf den Bläsern und Melodika von „Say Cheese“ und auf dem tuckenden Hip-Hop-Rubadub von „Ital Orb“ fort. Das warme, fröhliche Glühen der „Queen of Hearts“ verbeugt sich vor klassischem Jungle, und „Weekend It Rained Forever“ ist ein zwölfminütiges Ambient-Meisterwerk von atemberaubender Perfektion. Das Album schließt mit „Slave Till U Die No Matter What U Buy“ – einer kosmischen Aufarbeitung von Jello Biafras „Stay In Your Home“.
Jerome ist seit 8 Jahren das Aushängeschild für Kontor! Seine Single „Light“ eroberte die Playlisten dieser Welt und ist bis heute dort fest verankert.
Dank seiner Fans und dem Support von Spotify war Jerome in über 32 der weltweit wichtigsten Spotify Dance Playlists zu finden und zierte zudem diverse Cover.
Jerome „Take My Hand“
Jerome begleitet als Resident seit vielen Jahren die Kontor Top Of The Clubs Tour und mixt bis heute diverse Kontor Compilations in seinem ganz besonderen Style.
Nachdem er jahrelang die Samstagabend-Show auf Radio Energy Hamburg bestritt, ist er seit 2014 jeden Freitag und Samstag Primetime bei Radio Hamburg on Air.
Seit Anfang 2017 ist Jerome in allen Bundesländern präsent, seine Mixe werden von Sunshine Live, Planet Radio, Kiss FM, BigFM, Radio Top40, Radio Gong Würzburg, Leipzig Beatz und Radio Fantasy ausgestrahlt.
Selbst die Lufthansa ist auf den Geschmack des Hamburgers gekommen und bindet Jeromes DJ Mixe seit 4 Jahren in ihr Bordprogramm ein.
Nebenbei produzierte er 5x die Hymne der Nature One und einmal der Mayday.
Von den Qualitäten des DJs und Produzenten überzeugt, holte H.P. Baxxter ihn als Jurymitglied von „X FACTOR“ (VOX) in sein Kompetenzteam.
Seit 2017 ist er Support Act bei allen Terminen der Scooter Tour.
Nun will es Jerome erst recht wissen und schmettert den nächsten Hit für 2020 nach. „Take My Hand“ sagt vom Titel her schon Alles aus: „Nimm seine Hand und Jerome zeigt dir seine musikalische Welt, die dich nie wieder loslassen wird.
A-Trak und Ferreck Dawn haben sich für ihre erste offizielle Kooperation „Coming Home“ zusammengetan.
A-Trak & Ferreck Dawn „Coming Home“„Coming Home“ überzeugt mit gefühlvollen Swing-House-Einflüssen, ergänzt durch eine mitreißende Vocal-Hook und spricht dabei Beat Digger und Strandparty Gänger gleichermaßen an.
Die weltberühmten Künstler A-Trak aka Alain Macklovitch und Ferrek Dawn aka Freek Coppens haben ihre Fans in den letzten Jahren mit einem stetigen Strom von Hit-Singles gesegnet. Bereits vor zwei Jahren produzierte A-Track einen Remix für Ferreck Dawns globalen Hit „In Arms“, die beiden Künstler sind sich somit auch nicht unbekannt.
Ferreck Dawn spricht über die neue Single und wie sie zustande kam: „Ich war schon immer ein Fan von Alains Arbeit. Im vergangenen Sommer verbrachte Alain einige Tage in London und wir setzten uns zusammen, um an diesem Track zu arbeiten. Ich denke, es ist eine sehr coole Kombination aus Alains typischen cleveren Sample-Hooks und meinen Beats und Arrangements. Ich bin sehr zufrieden mit dem Ergebnis.“
A-Trak ist der Inbegriff kultureller Verbundenheit. Seit 20 Jahren ist er im Business und ist ein international bekannter DJ und Grammy-nominierter Produzent, Gründer des legendären Labels Fool’s Gold und ein innovativer Remixer.
Alain erklärt: „Vor zwei Jahren habe ich „In Arms“ geremixt und war wirklich fasziniert von diesem Track. Wie haben diese Jungs diesen präzisen Mixdown hinbekommen? Ich denke, der halbe Spaß sich mit einem Produzenten für eine Zusammenarbeit zu verbinden, besteht darin, Tricks auszutauschen und zu sehen, wie wir jeweils arbeiten. Es war eine lustige Session und ich denke, man kann dies im Track hören.“
„A-Trak & Ferreck Dawn – Coming Home“ erscheint am 21.02.2020 überall als Stream & Download.
A-Trak & Ferreck Dawn – Coming Home (Single) Label: Kontor Records
VÖ: 21.02.20
Das Münchner Produzentenduo Milk & Sugar hat legendäre Klassiker der elektronischen Clubgeschichte neu arrangiert. Gemeinsam mit dem Projekt Euphonica sind orchestrale Meisterwerke von einzigartigem Sound und fantastischer Strahlkraft entstanden – live eingespielt von den Münchner Symphonikern.
IBIZA SYMPHONICA präsentiert von Milk & Sugar, den Münchner Symphonikern und EuphonicaDie Idee, wegweisende Klassiker der elektronischen Musikgeschichte für ein Orchester umzuschreiben, stammt von Michael Kronenberger, Teil des Münchner Duos Milk & Sugar. Gemeinsam mit den Künstlern und dem Studiopartner Roald Raschner machte er es sich zur Mammutaufgabe, digitale Sounds, Beats und Basslines durch Streicher, Bläser und Schlagwerk zu ersetzen und so etwas Einzigartiges zu schaffen. Schon bei den ersten Klängen wird klar, dass hier zwei Komponenten aufeinandertreffen, die bei Clubmusik-Anhängern und Fans des epischen Orchestersounds gleichermaßen große Gefühle auslösen.
Für dieses innovative Album wählten die Produzenten gemeinsam mit den Münchner Symphonikern unvergessene Ibiza-Hits aus. Alle Stücke wurden neu arrangiert und für ein offenes Publikum fernab aller Genregrenzen aufbereitet. Die Originaltracks haben viele Sommer überdauert und den musikalischen Fußabdruck der Partyinsel mitgeformt. Durch die intensive persönliche Verbindung der Künstler zu jedem einzelnen der Songs versprühen die neu entstandenen Fassungen eine einzigartige Euphorie.
Im Jahr 2004 versetzte das Duo The Shapeshifters aus Großbritannien mit seiner ersten Single die Clubszene in Ekstase. „Lola’s Theme“ wurde zu einem elektronischen Evergreen, der obendrein zu einer Hymne der internationalen LGBTQ-Community avancierte. Bei „Lola‘s Theme“ geht es um einen Menschen, der sich Zeit seines Lebens entfremdet fühlte und erst durch die Unterstützung einer geliebten Person zu einer positiven Lebenseinstellung fand. Nun erfüllt der Song mit seiner euphorisierenden Melodie und den bezaubernden Vocals bald auch die Konzertsäle.
Mit der Textzeile „I can’t get no sleep“ bildete „Insomnia“ von Faithless 1995 das Lebensgefühl einer ganzen Generation ab und erfährt durch die Interpretation der Münchner Symphoniker fast ein Vierteljahrhundert später die Ehre, die ihm gebührt. „Café del Mar“ von Energy 52 ist nicht nur aufgrund seiner Nähe zum legendären Sundowner-Café im Westen der Insel eng mit deren Spirit verknüpft. Erstmalig veröffentlicht 1993, bekommt der Track mit der eingängigen Melodie durch die orchestrale Aufbereitung eine völlig neue Dynamik.
Daft Punks „One More Time“ versetzte Ibiza 2001 in den Ausnahmezustand. Auf den Partys in legendären Clubs wie „Space“ und „Pacha“ lief der Track in Dauerschleife. Seine Neuinterpretation durch die Münchner Symphoniker zollt der Energie des Originals Tribut. Paul Kalkbrenners „Sky And Sand“ von 2008 ist einer der jüngeren Tracks und dank Gänsehaut-Garantie einer der wichtigsten der letzten Dekade. Natürlich dürfen auch die Initiatoren des Projekts selbst nicht fehlen. Mit „Canto Del Pilón“ lieferten Milk & Sugar 2013 einen Clubtrack in spanischer Sprache ab, der die Romantik des Südens einfing und nun neu arrangiert frische Emotionen freisetzt. Außerdem dabei sind Tracks von Zombie Nation, Robert Miles, AVICII, Eric Prydz, Martin Garrix und Fatboy Slim.
„Ibiza Symphonica“ vereint das Beste aus zwei Welten: die Affinität elektronischer Clubmusik und die Authentizität der klassischen Darbietung. Auf diese Weise garantiert dieses außergewöhnliche Projekt eine euphorisierende Reise durch die akustische Geschichte Ibizas in orchestralem Sound.
Milk & Sugar „IBIZA SYMPHONICA“ Tracklisting 1. Ibiza symphonica anthem (intro)
2. Lola’s theme
3. Pjanoo
4. One more time
5. Cafe del mar
6. Insomnia
7. Canto del pilon orquestal
8. Children
9. Kernkraft 400
10. Prelude to levels
11. Levels
12. Meet her at the love parade
13. Sky and sand
14. Right here, right now
15. Prelude to animals
16. Animals
17. Ibiza symphonica theme (outro)
18. Lola’s theme – extended version
19. One more time – extended version
20. Canto del pilon orquestal – extended version
Milk & Sugar/MS/Euphonica Ibiza Symphonica (Album)
Warner Classics
Erscheinungstermin: 6.3.2020
LOUD LUXURY starten das Jahr mit einem Paukenschlag! Im Frühjahr kommen die Jungs mit ihr NIGHTS LIKE THIS EP – die erste Single COLD FEET daraus gibt’s bereits jetzt und kommt in gewohnter Ohrwurm-Manier!
LOUD LUXURY „Cold Feet“Nach ihrem weltweiten Sommer-HIT BODY, welcher bereits mehr als 1 Milliarde Streams auf allen Portalen aufweisen kann, sind die beiden Kanadier Andrew Fedyk und Joe De Pace aka LOUD LUXURY im weltweiten Pop/Dance Zirkus eine mehr als feste Größe!
Die neue Single COLD FEET kombiniert eindringliche Vocal Melodien mit perfekten Club Vibes!
LOUD LUXURY 2020: Die Zeichen stehen mehr als gut für ein weiteres erfolgreiches LOUD LUXURY Jahr!
Odd Mob steht nun mit seiner neuen Single „Bad Moon (feat. Kameron Alexander)“ in den Startlöchern. Cleane Pop-Elemente zusammen mit smoothen Vocals machen den Track zu einer mitreißenden Dance-Produktion.
Odd Mob feat. Kameron Alexander „Bad Moon“Die Vocals liefert US Singer- und Songwriter Kameron Alexander, der schon mit Illenium („Pray“), Alan Walker und A$AP Rocky („Live Fast“) zusammenarbeitete.
Odd Mob selbst sagt über das Release: „Bad Moon“ beschreibt meine musikalische Entwicklung. Die satten, spacigen Elemente sollen den Hörer gedanklich an einen anderen Ort bringen. Überhaupt sind in dem Track viele Elemente drin, die ich erst letztes Jahr zu Produzieren gelernt habe. Wenn man sich „Bad Moon“ bildlich vorstellen müsste, wäre der Song glaube ich am besten beschrieben mit: Bei Vollmond in einer hellen, aber schwummrigen Nacht tanzen“.
Odd Mobs Karriere startete in 2015. Seitdem hat er sich zu einem der begehrtesten DJs und Produzenten in Australien gemausert. Mit „Into You feat. Starley“ belegte er ganze 7 Wochen Platz #1 der offiziellen australischen Clubcharts und erhält für Singles wie „Down For Love“ oder „Intrinsic“ Support von DJ Größen wie Martin Garrix, David Guetta, Don Diablo und JAUZ.
Kameron, der die Nummer mitgeschrieben hat, sagt über „Bad Moon“: „Es geht um die Höhen und Tiefen einer Beziehung. Die Begebenheiten kommen einem manchmal schwierig vor und man sieht keinen Ausweg, aber mit ein bisschen Power & Durchhaltevermögen (in diesem Falle durch die Energie des Mondes) durchsteht man das. Bis zum nächsten Tief.“
2020 soll es für Odd Mob noch weiter hoch hinaus gehen. Sein Debütalbum ist für Ende des Jahres geplant. Außerdem startet im März seine zweite Tour durch Nordamerika.
„Bad Moon (feat. Kameron Alexander)“ erscheint am 14.02.2020.
Odd Mob feat. Kameron Alexander Bad Moon
(Release Date: 14. Februar 2020)
Bei „Arms Around Me“ bleibt Starley ihrer Pop- und Dancestilistik treu, für die sie bekannt ist. Die Single thematisiert die widersprüchlichen Emotionen von Traurigkeit, wenn eine Beziehung zerbricht. 
