Endlich ist die brandneue Single “Drama For Life“ von Poets Of The Fall veröffentlicht und kann bei allen gängigen Online Diensten erstanden werden.
Alternative-Rock aus Finnland – Poets of the Fall stellen neue CD „Clearview“ auf Tournee vor!„Drama for Life“ bildet den Ausgangspunkt und zugleich den ersten Track des kommenden Albums „Clearview“, dass am 30. September veröffentlicht wird. Das Album stellt die Befreiung aus einer Sackgasse dar, und auch „Drama for Life“ kann als Katalysator für Wachstum und Fortschritt betrachtet werden!
Marco Saaresto, der Sänger der Band, beschreibt „Drama for Life“ als „einen Song über die Funktionsweise dieser wundervollen Maschine ‚menschlicher Geist‘, welcher einerseits so einzigartige und brilliante neue Ideen entwickeln, aber auch gleichzeitig so viel Ärger und Verwirrung erzeugen kann. Unser Geist bring uns so oft in diese ausweglosen Situationen als hätten wir eine Art ‚inneren Konstrukteur‘ gegen den wir eine aggressive Partie Schach spielten!“ Ursprünglich entstand der Song während einer Jam-Session der Band – aber Produzent Stefan Boman fand ihn auf Anhieb so gut, dass er darauf bestand den Track mit auf das Album zu nehmen!
Vom 29. November bis 15. Dezember sind Poets of the Fall dann auch flächendeckend in Deutschland unterwegs. Dazu gibt es natürlich vorab ein Lyric Video, das ab sofort hier zu sehen ist:
Im Mittelpunkt ihrer bislang ambitioniertesten Gastspielreise steht dann das neue Album „Clearview“! Neugierig macht Produzent Stefan Bomans Charakterisierung der neuen Songs: „Manche sind vergleichbar mit einem leidenschaftlich-zärtlichen Kuss, andere wiederum damit, als würde man voll eins auf die Zwölf bekommen!“
Klaus Bönisch für KBK GmbH präsentiert Poets of the Fall – „Clearview”-Tour 2016 präsentiert von kulturnews, musix, New Yorker, Piranha, Plattenladentipps und powermetal.de 29.11.16 Hamburg, Knust
30.11.16 Hannover, LUX
01.12.16 Dortmund, FZW
02.12.16 Osnabrück, Rosenhof
03.12.16 Köln, LUXOR
09.12.16 Mannheim, Alte Seilerei
10.12.16 Frankfurt, Nachtleben
13.12.16 Nürnberg, Z-Bau
14.12.16 München, Strom
15.12.16 Berlin, Bi Nuu
Die BigCityBeats WORLD CLUB DOME Winter Edition kehrt nach Schalke zurück. Nachdem im letzten Jahr BigCityBeats zusammen mit Hardwell die Veltins-Arena in einen der größten Clubs der Welt verwandelte, wird es auch 2016 dieses spektakuläre Event in Gelsenkirchen geben. Bei der zweiten Auflage der Winter Edition wird mit Dimitri Vegas & Like Mike die aktuelle Nr. 1 der DJ Mag Top 100 am 12. November 2016 das Stadium auf Schalke zum Überkochen bringen.
BigCityBeats WORLD CLUB DOME Winter Edition: Dimitri Vegas & Like Mike Bringing Germany The Madness Der BigCityBeats WORLD CLUB DOME lieferte in diesem Sommer eine weitere Erfolgsstory: 130.000 Besucher in Frankfurt, die Club Boeing 747 der BigCityBeats „Airlines“, Camping und clubeigene Hotels, ein neuer Pool-Bereich und der Umbau der gesamten, atemberaubenden Stadion-Fläche zum größten Club-Areal der Welt…
Nun verwandeln die BigCityBeats bei der Winter Edition des WORLD CLUB DOME zum zweiten Mal die Veltins-Arena Gelsenkirchen in den „größten Club“.
Präsentiert von Tomorrowland kommt das belgische Top DJ-Duo Dimitri Vegas & Like Mike, die Nummer 1 der elektronischen Musikwelt und Headliner aller großen Festivals. Nach Hits wie „Tremur“ und „The Hum“ stürmt ihre aktuelle Single „Stay A While“ gerade die Charts aller Kontinente. Nach dem gigantischen Set beim BigCityBeats WORLD CLUB DOME in Frankfurt wollen sie ihre „Madness“ mit der größten Solo-Show ihrer bisherigen Karriere nach Deutschland bringen. Eine unglaubliche Produktion, kreiert von Tomorrowland, erwartet die Besucher!
Gerade erst bildete die Veltins-Arena den perfekten Playground zum UNITE – The Mirror To Tomorrowland. Das war der zweite, restlos ausverkaufte Event der BigCityBeats in Gelsenkirchen. Auch am 12. November 2016 wird es gigantisch und unglaublich.
Die Vorregistrierungsphase für die BigCityBeats WORLD CLUB DOME Winter Edition mit Dimitri Vegas & Like Mike ist gerade gestartet. Unter dem folgenden Link kann man sich für die Karten registrieren:
TERRORGRUPPE, die Speerspitze des mitteleuropäischen Kulturterrorismus und eine der einflussreichsten deutschsprachigen Punk-Bands der Neunziger und Zweitausender ist wieder mehr am Start als je zuvor.
TERRORGRUPPE TIERGARTEN-Tour!Nach den charmant-anarchistischen Comeback-Shows, der „Blechdose-Tour“ und dem ersten Teil der Tour zur neuen Platte, nun endlich die Fortsetzung der „TIERGARTEN-TOUR“ mit einer bunten Setlist aus alten Songs und neuem Album, von 1993 – 2016 … mit den besten Zutaten aus Punk, Trash, Politik, Pop, Subversion, Entertainment und Pietätlosigkeit.
Die Tiergarten Tour, Teil 2 präsentiert von Destiny Tourbooking, Noisey, Ox Fanzine/Livegigs.de und Kein Bock auf Nazis
17.11.2016 Rosenheim / Asta-Kneipe
18.11.2016 A Graz / PPC
19.11.2016 A Timelkam / GEI
24.11.2016 Marburg / KFZ
25.11.2016 Trier / Mergener Hof
26.11.2016 Regensburg / Mischwerk
01.12.2016 Osnabrück / Kleine Freiheit
02.12.2016 Bochum / Matrix
03.12.2016 Aachen / Musikbunker
08.12.2016 Pfarrkirchen / Club Bogaloo
09.12.2016 Lindau / Club Vaudeville
10.12.2016 Weinheim / Cafe Central
11.12.2016 Freiburg / Cafe Atlantik
06.1.2017 Dresden / Scheune
07.1.2017 Berlin / SO36
Tickets bei: Eventim, Krasserstoff oder ÖTicket
Schicke Hardtickets exklusiv bei Krasserstoff
VIDEOS: Offizielles Musikvideo: „Leider keine Zeit“
The „Kong of Rock’n Roll“ is back – der Osnabrücker Reverend Hardy Hardon kehrt für ein einziges Konzert nach Deutschland zurück um mit heiligem Haarspray, dem heiligem Licht von Las Vegas und seiner Band den „Hardons“ seiner Gemeinde ein gesegnetes „Allright Mama“ zu zurufe
Reverend Hardy Hardon and The Church Of Elvis -The „Kong of Rock´n Roll“ is back – One night only!!! Foto: Manni PollertZwischen 2001 und 2008 spielte die Elvis Band „Hardy and the Hardons“ zahlreiche Auftritte und dies zum Teil sogar außerhalb von Osnabrück.
Als im Jahre 2007 n. C. der katholische Kirchentag nach Osnabrück kam verspürte Hardy Hardon, der den Ruf des King und gründete die Church of Elvis.
2008 zog sich der „Kong of Rock´n Roll“ zurück um auf der ganzen Welt Jünger und Jüngerinnen für seine Gemeinde zu begeistern.
2016 kehrt er für ein einziges Konzert nach Deutschland zurück um mit heiligem Haarspray, dem heiligem Licht von Las Vegas und seiner Band den „Hardons“ seiner Gemeinde ein gesegnetes „Allright Mama“ zu zurufen…
REVEREND HARDY HARDON AND THE CHURCH OF ELVIS, 07.12.2016 / Rosenhof Osnabrück
Tickets gibt es ab sofort an allen bekannten VVK Stellen bundesweit.
07.12.2016
Rosenhof – Osnabrück
REVEREND HARDY HARDON AND THE CHURCH OF ELVIS Eintritt: 15 € zzgl. Geb.
Einlass: 19:00 Uhr
Beginn: 20:00 Uhr
Das Reload rockt! An zwei Tagen bekommen Fans die kompakte Vollbedienung in Sachen Metal, Hardcore und Punk. 2016 werden unter anderem Limp Bizkit, Five Finger Death Punch, Hatebreed und Airbourne den Moshpit zum Kochen bringen.
Reload Festival Sulingen 2016„Das Reload Festival steht besonders für seine familiäre Atmosphäre. Dass wir unseren Fans dabei gleichermaßen internationale Größen wie Five Finger Death Punch und spannende nationale Neuentdeckungen wie Fjørt und Burning Down Alaska präsentieren können, macht uns schon ein bisschen stolz“, erklärt Geschäftsführer André Jürgens.
Gemütlichkeit zeichnet das Reload aus: Kurze Wege, eine Bühne für alle Bands und Camping am Fahrzeug für alle Wochenendbesucher – beste Bedingungen für ein entspanntes Festivalerlebnis sind gegeben. Für das leibliche Wohl ist mit einer großen Auswahl an Speisen und Getränken für alle Geschmäcker natürlich gesorgt.
Zusätzlich zum musikalischen Programm ist übrigens auch einiges geboten: Gegen eine kleine Gebühr kann das nahegelegen Freibad genutzt werden, wohltätige Organisationen wie Skateaid, Sea Shepherd oder die Wacken Foundation informieren über ihre Arbeit, nach den Bands wird im Zelt auf dem Vorplatz bis in die frühen Morgenstunden gefeiert.
Apropos Zelt: Bereits am 25. August, also am Tag vor dem eigentlichen Festivalgeschehen, wird es dort heiß hergehen. Im Zuge der großen Warm-Up-Party werden die Bremer Punk-Urgesteine Dimple Minds, die Metalcore-Durchstarter Unleash The Sky und Snoozebutton, die Band von Veranstalter André Jürgens, mit den Besuchern in das Festival-Wochenende starten.
Künstlerübersicht 2016:
Limp Bizkit, Five Finger Death Punch, Airbourne, Hatebreed, Arch Enemy, Fear Factory, Terror, Stick To Your Guns, Comeback Kid, Emil Bulls, Sodom, Die Kassierer, Dog Eat Dog, Itchy Poopzkid, Unearth, Monsters Of Liedermaching, Fjørt, Adept, Burning Down Alaska, Steak Number Eight und Friday Flashback
Limp Bizkit
Frei nach dem Motto „Keep rollin‘, rollin‘, rollin‘!“ schlagen Limp Bizkit bei uns auf dem Reload auf! Zuletzt hatten wir die Ehre 2011, fünf Jahre später wird es wieder höchste Zeit für den gepflegten Nu Metal einer der erfolgreichsten Bands des Genres überhaupt. Wir freuen uns auf die unzähligen Hits, auf Fred Dursts rote Mütze und Wes Borlands exzentrisches Bühnenoutfit!
Five Finger Death Punch
Zehn Fäuste für ein Halleluja – Five Finger Death Punch machen keine Gefangenen! 2005 schickte sich die Band um Rampensau Ivan „Ghost“ Moody an, dem vergreisten NuMetal eine dringend notwendige Generalüberholung zu verpassen. Mit brachialen Gitarrenriffs und hymnisch-melodischen Refrains eroberten sie im Sturm die Herzen der Fans. Dass sie in ihrem Auftreten recht martialisch unterwegs sind, tat sein Weiteres. Mit dem aktuellen Album „Got Your Six“ zementierten die US-Amerikaner ihren Status als eine der größten zeitgenössischen Metal-Bands – einen Headlinerslot auf dem Reload 2016 haben sie sich damit mehr als verdient!
Airbourne
Airbourne stehen für Hard Rock mit Partygarantie und ausschweifende Live-Shows, bei denen auch mal die die Traversen erklommen werden. Dass sie zudem als durchaus legitime Nachfolger einer anderen Band aus Australien gelten, wird da eher zweitrangig. Wir freuen uns auf Airbourne auf dem Reload 2016 – und ihr solltet das auch! Wir könnten uns gut vorstellen, dass wir in Sulingen nicht nur bewährte Live-Granaten wie „No Way But The Hard Way“ oder „Too Much, Too Young, Too Fast“ auf die Ohren bekommen, sondern auch neue Songs. Schließlich erschien das aktuelle Album „Black Dog Barking“ bereits 2013.
Antilopen Gang
Die Gang besteht aus den Rappern Danger Dan, Koljah und Panik Panzer. Im Gegensatz zu anderen Gangs beanspruchen sie kein bestimmtes Territorium, jedoch haben auch sie gangtypische Erkennungszeichen wie Tätowierungen, Sprachcodes und einen eigenen Humor. Und wie in jeder Gang sind all ihre Mitglieder Brüder. Danger Dan und Panik Panzer sogar leibliche. In den vergangenen Jahren veröffentlichte die Gang nach dem D.I.Y.-Prinzip zahlreiche Alben und EPs in verschiedenen Konstellationen und tourte durch sämtliche autonome Zentren und zwielichtige Schuppen der Republik. Erschüttert wurde die chaotische, aber verhältnismäßig heile Welt der Antilopen Gang im März 2013, als Bandmitglied NMZS sich das Leben nahm. Nach dieser Tragödie löste die Gang sich nicht auf, sondern kehrte nach einer kurzen Auftrittspause auf die Bühne zurück und demonstrierte die eigene Unbeirrbarkeit. Im November 2014 erschien das Quasi-Debütalbum „Aversion“, welches von einer alles bestimmenden Aversion handelt, die sich gegen die Gesellschaft und die Welt genau so richtet wie gegen einen selbst. Die Gang begegnet existentiellen und politischen Themen dabei nicht nur mit Ironie, hat ihren irgendwo zwischen Feinsinnigkeit und Stumpfsinnigkeit angesiedelten Humor aber trotzdem nicht verloren. Nun ist die Antilopen Gang mit dem neuen Mixtape „Abwasser“ zurück. Kein roter Faden, kein Schnickschnack, aber ein paar gute Sprüche, dezent große Schnauze und polternder Wahnwitz.
Arch Enemy
Melodischer Death Metal der schwedischen Schule gefällig? Kein Problem, schließlich sind Arch Enemy bestätigt! Die gleichsam harte wie harmonische Gitarrenarbeit von Michael Amott und Live-Gitarrist Jeff Loomis (bekannt von den wegweisenden Progressive Metallern Nevermore) sucht ihresgleichen, doch es ist besonders Sängerin Alissa White-Gluz, die Arch Enemy einzigartig macht. In Sachen Growling macht ihr so schnell niemand etwas vor, aber auch subtile Melodien hat die Kanadierin in petto. Wir freuen uns auf große Metal-Songs der Marke „You Will Know My Name“ und „I Will Live Again“ auf dem Reload Festival in Sulingen!
Comeback Kid
Ahornsirup, Mountys und eine fast schon gruselige Freundlichkeit, diese Dinge werden gerne mit Kanada assoziiert. An herausragenden Hardcore-Punk denkt man nicht unbedingt zuerst, doch dann kommen Comeback Kid um die Ecke und empfehlen sich für die Königsklasse des Genres. Seit 2002 sitzen die Jungs aus Winnipeg genau dort und bringen mit ihren mitreißenden Songs, intelligenten Texten und unwiderstehlicher Ausstrahlung die Fans in Verzückung. Auf dem Reload 2016 befinden sie sich in bester Gesellschaft – wir freuen uns auf den Moshpit!
Die Kassierer
Nicht nur auf Festivals gilt: „Das Schlimmste ist, wenn das Bier alle ist!“ Mit diesem Gassenhauer haben sich Die Kassierer aus Bochum-Wattenscheid ihren Platz in der ersten Liga des Deutschpunk mehr als gesichert. Natürlich können die Chaoten um Frontmann und Hobby-Exhibitionist „Wölfi“ noch viel mehr als niveauvolle Partys und puren Sex. Songs wie „Blumenkohl am Pillemann“ und „Ich töte meinen Nachbarn und verprügel seine Leiche“ sind nämlich große Kunst. Zugegebenermaßen der ziemlich ungewöhnlichen Sorte, aber gerade deswegen ein großer Gewinn für das Reload 2016. Wir freuen uns darauf und bestellen extraviel Bier!
Dog Eat Dog
„Hund frisst Hund“? Wir lassen Dog Eat Dogs Namen einfach mal unkommentiert und lassen lieber die Karriere der Sonnenscheine aus New Jersey für sich sprechen. Wir haben es hier mit niemand Geringerem als den Begründern des Crossover zu tun, also der Mischung aus hartem Rock bis Metal und HipHop, die einen guten Teil der 90er musikalisch bestimmt hat. Als astreine Partyband funktionieren Dog Eat Dog auch über 20 Jahre nach ihrer Gründung ganz ausgezeichnet. Das wird ein Fest, allein schon, weil sir selten so eine schöne Verbindung von Rock und Saxophon zu hören bekommen.
Emil Bulls
Seit nunmehr 20 Jahren zeigen die Emil Bulls, dass München mehr kann als Fußball und Oktoberfest. Zu Beginn seiner Karriere recht eindeutig im Nu Metal verortet, hat sich das Quartett nach und nach zu einer modernen Metal-Band entwickelt, die heutzutage von den Konzertbühnen nicht mehr wegzudenken ist. 2014 erschien das letzte reguläre Album „Sacrifice To Venus“, 2015 folgte eine ausgedehnte Jubiläumstournee. Das Besondere: In jeder Stadt fanden zwei Konzerte statt, einmal gewohnt hart unter dem Motto „Hellfire“, einmal akustisch zurückgenommen, „Candlelight“ eben. Wir wissen nicht, was die Emil Bulls für das Reload 2016 geplant haben, sind uns aber sicher, dass die Show großartig wird!
Fear Factory
Sollten die Geschehnisse aus den Terminator-Filmen Realität werden, liefern Fear Factory den perfekten Soundtrack dazu. Irgendwo zwischen Industrial und melodischem Death Metal widmet sich die Band aus Los Angeles seit ihrer Gründung 1990 mit maschineller Präzision dem Kampf Mensch gegen Maschine. 2015 erschien das aktuelle Album „Genexus“, das wieder geprägt ist von Dino Cazares Stakkato-Riffs und Burton C. Bells Wechsel zwischen Shouts und Gesang. Ein Highlight für alle, denen hart nicht hart genug ist.
Fjørt
„Frei zu sein bedeutet, Freiheit zu verschenken“, dank Zeilen wie diesen haben Fjørt mit „Paroli“ einen der, wenn nicht den wichtigsten Song 2016 geschrieben. Auf „Kontakt“, dem zweiten Album der Trierer Post-Hardcore-Erneuerer, finden kluge und engagierte Texte ihre musikalische Entsprechung in spannungsgeladenen Arrangements und dichter Atmosphäre. Damit sind sie zurecht in aller Munde und begeistern die Besucher ihrer ausverkauften Konzerte mit karthartischer Wucht.
Hate Breed
Hatebreed gehören zu den Wegbereitern dessen, was später als Metalcore bezeichnet werden sollte: Man nehme eine ganz klar im Hardcore verortete Attitüde, massive Breakdowns, eine im Metal geschulte Gitarrenarbeit, einen charismatischen Shouter und heraus kommt eine Kultband! Songs wie „I Will Be Heard“ (bekannt vom XXX-Soundtrack) und „Live For This“ sind unsterbliche Hymnen und treten nach wie vor mehr Hintern als gesund sein kann – da wird das Reload wirklich zum Battlefield!
Itchy Poopzkid
Wir bekommen Besuch aus Schwaben! Sibbi, Panzer und Max, besser bekannt als Itchy Poopzkid, aus dem beschaulichen Eislingen an der Fils machen sich auf den Weg zum Reload nach Sulingen. Wozu? Um mit euch eine Pop Punk-Party der Extraklasse zu feiern, natürlich! Das Trio liefert den perfekten Soundtrack für den gepflegten Festival-Pogo und überzeugt mit Charme, Humor und Attitüde und wird euch mit Hits der Marke „Why Still Bother“, „I Gotta Get Away“ und vielen, vielen mehr gehörig einheizen. Wer sich das entgehen lassen will, dem ist nun wirklich nicht mehr zu helfen.
Monsters of Liedermaching
Nach ihrer anderthalbjährigen Pause haben sich die ehrenwerten Herren in eine Tour gestürzt, die vor Lebenslust und Spielfreude jeden Konzertabend in unvergessliche Ballnächte verwandelte. Im Gepäck zahlreiche neue Lieder, die sich, funkelndem Feenstaub gleich, über ihre treue Hörerschaft legte, und deren Herzen und Seelen verzauberte. 17 ausgewählte Stücke davon finden sich nun auf „Wiedersehen macht Freude“ wieder, um adäquat einen äußerst stimmungsvollen Eindruck davon zu vermitteln, was ein Monsters-Konzert ausmacht. Spontane Lachanfälle wechseln sich mit sensiblen Chören ab, die Gitarren machen die Runde, spielen zusammen, dass es eine Freude ist, diverse Kleininstrumente runden die MoL-Orchestrierung ab und das Publikum schwelgt und klatscht taktvoll mit. Klar, großer Bombast ist der Monsters Sache nicht. Hier geht es um den direkten Draht zur Hörerschaft. Und der glüht vor Enthusiasmus.
Sodom
Thrash Metal aus Deutschland hat einen sehr guten Ruf. Und womit? Mit Recht. Dafür verantwortlich sind nicht zuletzt Sodom, die seit 1982 für kreisende Häupter und ekstatische Fans. Ihr drittes Album „Agent Orange“ von ’89 zählt zu den besten Genre-Platten aller Zeiten, was die Durchschlagskraft der nachfolgenden Platten keineswegs schmälern soll. Vielmehr weiß die Band um Frontmann und Bassist Tom „Angelripper“ (aka. „Onkel Tom“) ganz genau, wo ihre Stärken liegen und serviert rohen Metal der alten Schule. Es ist uns daher eine besondere Ehre, diese Legenden bei uns auf dem Reload 2016 begrüßen zu dürfen.
Steak Number Eight
Achtung, Geheimtipp: In ihrer Heimat Belgien gelten Steak Number Eight als die Metal-Newcomer schlechthin. Mit ihrem aktuellen Album „Kosmokoma“ zeigen sich die Jungspunde zwischen Sludge, Post, Doom, Psychedelic und diversen weiteren Metal-Spielarten enorm abwechslungsreich, musikalisch versiert und energetisch. Dementsprechend mitreißend sind ihre Live-Shows, wie sie euch auf dem Reload 2016 beweisen werden – einem ihrer ersten Open-Air-Auftritte überhaupt in Deutschland!
Stick To Your Guns
Dass sich Hardcore nach wie vor einer riesigen Beliebtheit erfreut, liegt nicht zuletzt an Bands wie Stick To Your Guns. Die Jungs aus Orange County, Kalifornien, vereinen soziales Gewissen und Wut auf den Mist, den Menschen sich selbst und ihrer Umwelt antun mit einem untrügerischen Gespür für knackige Songs. Diese schielen mal etwas in die Metal-Richtung, bleiben mal ganz klassisch kompakt und sind dabei vor allem immer authentisch und mitreißend. Mit dem aktuellen Album „Disobedient“ im Gepäck, machen sich Stick To Your Guns auf den Weg zum Reload, wo sie eine Show hinlegen werden, die ihr so schnell nicht vergessen dürftet.
Terror
Terror gelten als eine der wichtigsten Bands, die Hardcore der alten Schule zeitgemäß repräsentieren. Hier geht es nicht um Tough-Guy-Attitüde, sondern die Liebe zur Musik und der Szene. Dank ihrem Hang zu knackigen Riffs und Rhythmen holt das Quintett aus L.A. auch Metal-Fans ab, somit kommt im Moshpit jeder Freund der harten Musik auf seine und ihre Kosten. Aktuell sind Terror mit ihrer aktuellen Platte „The 25th Hour“ unterwegs, 2016 stehen einige Festival-Termine auf dem Plan, darunter auch bei uns auf dem Reload.
Unearth
Unearth werden von führenden Metalheads empfohlen – und das, obwohl sie streng genommen im Metalcore zu verorten sind. Der Grund sind insbesondere die beiden Gitarristen Buz McGrath und Ken Susi, die sich die Doppelleads nur so um die Ohren hauen, während die Rhythmus-Fraktion dafür sorgt, dass Bewegung in den Pit kommt und Shouter Trevor Phips das Ganze noch weiter anheizt. Das letzte Album „Watchers Of Rule“ erschien 2014 und zeigte die Band auf gewohnt hohem Niveau. Wer weiß, vielleicht bekommen wir auf dem Reload 2016 neues Material zu hören – ein großes Fest wird es ohnehin!
Adept
Wir freuen uns auf Besuch aus dem schönen Schweden auf dem Reload 2016! Adept zu einer neuen Riege von hungrigen Bands, die mit Nachdruck ganz nach oben wollen. Ob man die Musik des jungen Quintetts nun als Post-Hardcore, Metalcore oder einfach „Geil!“ bezeichnet, wird da vollkommen nebensächlich. Mit dem neuen Album „Sleepless“ im Gepäck werden sie euch ganz schön Beine machen, darauf geben wir unser Wort.
Burning Down Alaska
Wir wollen niemandem zu nahe treten, aber Recklinghausen ist mit Sicherheit nicht dafür bekannt, besonders spannenden Bands hervorzubringen. Burning Down Alaska setzen dieser frechen Behauptung ein gewichtiges Argument entgegen: „New Wave Hardcore“ mag zunächst vermessen klingen, doch die selbstgewählte Genrebezeichnung dieser aufstrebende Szenehoffnung fasst ihre Einzigartigkeit perfekt zusammen. Wucht und Filigranität treffen weit abseits aller Konventionen aufeinander und machen Burning Down Alaska zu einer der besten Neuentdeckungen der letzten Jahre.
Das Pack
Das Trio infernale Pensen, Timmey und Herr Schmidt – besser bekannt als Das Pack – musiziert seit nunmehr beinahe zehn Jahren irgendwo im zwischen Metal für Menschen, die keinen Metal mögen, Liedermachermusik und Pop. Vielleicht ist das sogar noch Punk Rock. Mit viel schrägem Humor, treffsicheren Hooklines und unbändiger Energie gelten die Herren in jedem Fall als Spaßgaranten – eine willkommene Bereicherung für das Reload 2016, also!
Dimple Minds
Wir freuen uns, Dimple Minds als besondere Gäste unserer Warm-Up-Party begrüßen zu dürfen. Die Urgesteine der Bremer Punkszene randalieren seit geschlagenen 30 Jahren durch die Clubs und Jugendzentren, immmer im Gepäck unsterblich Hits wie „Durstige Männer“ und „Blau auf’m Bau“. Auf dass das Bier in Strömen fließe und der Pogo kein Ende nehmen möge!
Unleash The Sky
Auf ihrem zweiten Album „Youth“ widmet sich die Darmstädter Metalcore-Truppe Unleash The Sky – logisch – der Jugend in all ihren Facetten. Dies geschieht auf kompakte, griffige Weise, mit Songs, die weniger heftig zuhauen als auf dem Debüt, aber dafür noch länger im Gedächtnis bleiben. Wir freuen uns Unleash The Sky auf unserer Warm-Up-Party und auch ihr dürft euch sicher sein, dass das groß wird!
Snoozebutton
Nach beinahe zehnjährigem Dornröschenschlaf schickt sich die größte Hoffnung nun an, die Weltherrschaft an sich zu reißen. Okay, das ist etwas übertrieben. Snoozebutton haben einfach Bock, euch mit ihrem Dampfwalzen Rock’n’Roll zwischen Hardcore und Metal gehörig in Bewegung zu versetzen. Das werden sie auf unserer Warm-Up-Party mit Sicherheit tun. Nicht, dass wir uns da Gedanken machen, aber: Seid nett zu ihnen, schließlich hat Sänger André im Anschluss noch ein Festival zu organisieren. 😉
Friday Flashback
Friday Flashback, die Sieger unseres diesjährigen Bandcontests, fetzen mit ihrer explosiven Mischung aus Pop-Punk und leichten Hardcore-Ansätzen mehr als so manch eingestandene Band! Wir freuen uns daher sehr, die Jungs aus Nienburg/Weser bei uns zu haben und sind uns sicher: Ihr werdet sie lieben!
Erhältlich bei www.eventim.de und www.metaltix.com, an allen bekannten CTS-VVK-Stellen sowie in den Sparkassen Filialen Sulingen und Diepholz, der Volksbank in Twistringen und Shock Records & Coffee in Osnabrück.
Zeiten: Donnerstag, 25.08. ab 15:00 Uhr: Öffnung Zeltplatz
Donnerstag, 25.08. Warm-Up Party, Einlass 19:00 Uhr, Beginn 21:00 Uhr
Freitag, 26.08., Einlass 11:30 Uhr, Beginn 14:00 Uhr
Samstag, 27.08., Einlass 11:30 Uhr, Beginn 14:00 Uhr
Beatbox ’n’ Blues gewinnt German Blues Challenge. Westfälisches Bluestrio vertritt Deutschland in USA
Beatbox ’n’ Blues gewinnt German Blues ChallengeSamstagabend gab es auf dem Marktplatz in Eutin (Schleswig-Holstein) kein Halten mehr: nach dem furiosen Wettbewerbsauftritt von „Chris Krames & Beatbox ’n’ Blues“ kochte die Stimmung über. Sowohl das Publikum wie auch die Jury waren sich einig: das Trio aus Dortmund und Iserlohn gewann die „German Blues Challenge“ im Sturm und wird nun für Deutschland bei dem europäischen Pendant in Horsens (Dänemark) sowie der „International Blues Challenge“ in Memphis (USA), direkt im Mutterland des Blues, antreten.
Mit der Auszeichnung würdigte die Fachjury nicht nur die dynamische Art der Präsentation, sondern auch die Innovation, mit der die Band frischen Wind in den altehrwürdigen Blues blies. Bandleader und Genre-Urgestein Chris Kramer hatte die Idee, frische Gene in Form des deutschen Beatbox-Meister Kevin O Neal einzukreuzen. Ergänzt durch den Gitarrenvirtuosen Sean Athens konnte sich das ungewöhnliche neue Konzept in der deutschen Endausscheidung durchsetzen.
Beatboxing entstammt ursprünglich der Hip Hop Szene und bezeichnet die gekonnte Imitation eines kompletten Schlagzeugs allein mit dem Mund und einem Mikrophon. O Neal als deutscher Meister dieser Disziplin hatte keinerlei Berührungsängste mit dem Blues und ließ in Eutin gemeinsam mit Kramer und Athens etwas Neues und Aussergewöhnliches entstehen, das die Open-Air-Bühne in einen Kreißsaal für Niegehörtes verwandelte und auf diese Weise eine neue Kunstform entwickelte.
Dass aber auch eingefleischte Bluesfans und Crossover-Skeptiker mitgerissen wurden, stellte die routinierte Reibeisenstimme von Chris Kramer und sein virtuoses Mundharmonikaspiel sowie die entrückte Saitenarbeit von Gitarrist Sean Athens sicher. Das Trio groovte, gab sich der Spielfreude sichtbar hin und trieb sich im Zusammenspiel gegenseitig an, was schließlich zum umjubelten Gewinn der Ausscheidung führte.
Dabei stand die Unternehmung zunächst für die drei Westfalen unter keinem guten Stern: Sean Athens verschlief fast die Anreise und bemerkte erst am Treffpunkt, dass er schlaftrunken seine Gitarren im heimatlichen Iserlohn vergessen hatte. Als der Auftritt zu scheitern drohte, erwies sich sein Onkel als Retter in Not, der sich ins Auto setzte und die Instrumente kurzerhand im Eiltempo die 470 km nach Ostholstein fuhr. Rechtzeitig zum Auftritt erreichte das nötige Handwerkszeug den verzweifelten Athens und sicherte so das Happy-End.
Mit dem Sieg errangen „Chris Kramer & Beatbox ’n’ Blues“ nun das Privileg, für Deutschland im nächsten Jahr gegen die europäische Konkurrenz anzutreten sowie schließlich in den USA im Kampf um die Blueskrone gegen Vertreter aus aller Welt in den Ring zu steigen. Dass diese Aussicht die drei Musiker nicht verschüchtert, sondern eher anspornt, liegt auch im Vertrauen der drei auf ihr innovatives Konzept, welches nun die internationalen Wettbewerbe auf den Kopf stellen soll. Es bleibt spannend.
Casper wird sein neues Album „Lang Lebe Der Tod“ am 23. September 2016 veröffentlichen. Das verkündete der Künstler bei seinem einzigen deutschen Festivalauftritt in diesem Jahr, beim Kosmonaut Festival, wo er auch gleich ein erstes Stück aus dem neuen Werk vortrug.
Casper beim Kosmonaut Festival 2016 (c) Stephan Flad
Lange Zeit war es still um Casper. Nicht ein Lebenszeichen im Jahr 2016 via Facebook oder Twitter. Kanäle, die der Musiker in der Vergangenheit lebhaft bespielte.
Dann plötzlich flackerte Mitte Juni eine Öllampe auf seiner Website casperxo.com auf. Beobachter und Fans knackten bald das Rätsel: die Lampe sendete den Morsecode „Lang lebe der Tod“.
Parallel erschien auf der Website langlebedertod.com ein mysteriöser Countdown. Dieser endete am vergangenen Freitag um 23:45 Uhr. Zu dieser Zeit spielte Casper seine letzte Zugabe beim Kosmonaut Festival am Stausee Rabenstein bei Chemnitz, um gleich im Anschluss auf der Bühne zu verkünden, dass am 23. September sein neues Album „Lang Lebe Der Tod“ erscheinen wird.
Die Besucher des Festivals wurden dann auch gleich Zeuge der Uraufführung des albumtitelgebenden Songs „Lang Lebe Der Tod (featuring Blixa Bargeld, Dagobert & Sizarr)“. Zuvor verteilte Casper in den Nachmittagsstunden eigenhändig auf dem Gelände des Kosmonaut Festivals T-Shirts mit dem Titel „Lang Lebe der Tod“ und dem Release-Datum 23.09.2016.
Direkt im Anschluss an den Auftritt beim Kosmonaut Festival 2016 stellte Casper den Song „Lang Lebe Der Tod (featuring Blixa Bargeld, Dagobert & Sizarr)“ auf seine Seite www.casperxo.com zum Stream bereit. Das Album „Lang Lebe Der Tod“ erscheint am 23.09.2016 und ist ab sofort vorbestellbar
earMUSIC freut sich, die Veröffentlichung des neuen Marillion-Albums bekanntgeben zu können: das langerwartete Studioalbum„F E A R“ („Fuck Everyone And Run“) erscheint am 23. September 2016 als SuperAudio-CD (einmalige limitiert Auflage), CD JewelCase und in allen Digitalformaten.
MARILLION 2016Das Album, es ist das 18. Studioalbum der Band, enthält 5 brandneue Songs und es ist das erklärte Gefühl der Band, dass es ihr bisher bestes ist. Marillion zeigen definitiv keine Alterserscheinungen; im Artwork des Albums ist das Akronym „F E A R“ auffällig in einen Goldbarren geprägt, die Songs selbst zeigen alle Merkmale echter Qualität.
Natürlich ist der Albumtitel selbst provokativ, er ist aber auf keinen Fall beleidigend gemeint. Er ist Teil einer Textzeile des Songs „New Kings“, vorgetragen in klagender Falsettstimme. Steve Hogarth sagt dazu: „Wir haben den Titel ‚F E A R‘ schon einigermaßen genüsslich verwendet, in erster Linie, weil er zeigt, dass wir nichts aus dem Weg gegangen sind, aber dabei mit einer gewissen Traurigkeit. Im menschlichen Verhalten gibt es zwei grundsätzliche Impulse: Liebe und Angst – und alles Gute kommt von der Liebe.“
MARILLION – neues Album „F E A R“ am 23. September auf earMUSIC!Auf „F E A R“ widmet sich Marillion den großen Lebensthemen, aber sie halten es nicht für ihre Aufgabe, den Menschen zu predigen. „New Kings“ wirft einen Blick auf die mörderische Bestie, in die sich der moderne Kapitalismus offensichtlich entwickelt hat, „El Dorado“ untersucht die Vorstellung des politischen Anspruchs und die modernen Herausforderungen des Vereinigten Königreichs, „The Leavers“ behandelt die Wirkung des flüchtigen Lebens on the road auf die, die immer wieder Abschied nehmen. „Der Job ist simpel,“ sagt Hogarth, „Wir nutzen das großartige Privileg, dass wir sowohl eine Plattform wie auch ein Publikum haben, um die Leute zu ermutigen, in den Spiegel zu schauen und sich die großen Fragen zu stellen – indem wir genau das selbst tun.“
Mit dem Auftrieb, auf “F E A R” sowohl mit der Musik wie mit den Texten einen Volltreffer gelandet zu haben, freuen sich Marillion darauf, das neue Material live vorzustellen. Der Fokus der Produktion lag darauf, diesen Blitzmoment des kreativen Prozesses einzufangen, dabei bewusst die Sicherheitszone zu vermeiden und es genau richtig hinzubekommen. Hogarth: „Wir wissen nicht, wie viele Alben wir noch machen werden, oder wie lange wir leben. Alles muss daher so gut wie irgend möglich gemacht werden.“
Nach dem letzten Feinschliff an der Produktion zeigen Marillion mit „F E A R“, dass sie so lebending und stark sind wie eh und je. Unvergleichlich und furchtlos…
Peerless and, yes, fearless…
Die aktuellen deutschen Live-Daten
14.07.2016 München – Muffathalle (GER) 15.07.2016 Erfurt – Gewerkschaftshaus (GER) 16.07.2016 Wertheim – Burg Wertheim (GER) 18.07.2016 Stuttgart – LKA-Longhorn (GER) 19.07.2016 Berlin – Huxleys Neue Welt (GER) 20.07.2016 Fulda – Universitätsplatz – Supporting Deep Purple (GER) 05.08.2016 Schwetzingen– Open Air im Park – Supporting Foreigner (GER) 06.08.2016 Nürnberg – Lieder am See – supporting Manfred Mann + Foreigner (GER) 08.08.2016 Cologne – Theater am Tanzbrunnen – Supporting Foreigner (GER) Veranstalter : MFP Concerts, http://www.mfpconcerts.com/
„Totally Stripped” ist eine neue überarbeitete Version des Studio-Films, der ursprünglich im November 1995 im Zusammenhang mit der Veröffentlichung des Rolling Stones-Albums „Stripped” auf den Markt kam.
Morgen erscheint mit THE ROLLING STONES „Totally Stripped“ eine neue überarbeitete Version des Studio-Films, der 1995 im Zusammenhang mit dem Stones-Albums „Stripped” entstand.Sie erzählt die Geschichte von zwei Studiosessions und drei Konzerten (Paradiso, Amsterdam, 26. Mai 1995; L’Olympia, Paris, 3. Juli 1995 sowie Brixton Academy, London, 19. Juli 1995) ,die in das „Stripped”-Projekt eingeflossen sind.
„Stripped“ folgte im Anschluss an die „Voodoo Lounge“-Mammut-Tour und umfasste neue abgespeckte Versionen aus dem Back-Katalog der Rolling Stones sowie sorgfältig ausgewählte Covernummern, die teils im Studio, teils in kleinen Clubs aufgenommen wurden. Vor allem die Clubshows standen im krassen Kontrast zu den riesigen Arenen und Stadien der „Voodoo Lounge“-Tour.
Rolling Stones – Totally Stripped (Teaser)
„Totally Stripped“ zeigt die Stones hautnah und nimmt den Zuschauer mit auf eine über 90 minütige Reise zu den Aufnahmesession zu „Stripped“. Exklusive Einblicke in das Studio- und Tourleben der Helden und alles angereichert mit bisher unveröffentlichtem Material.
Die Audio CD sowie die 2-LP enthalten einen Best-Of-Zusammenschnitt der drei Konzerte. Die Vollbedienung bieten die beiden Deluxe Editionen. Diese kommen als großformatigfes und streng limitiertes Boxset (ca. 30 x 30cm) mit 60-seitigem Booklet mit allen drei Konzerten, der Audio CD und den Stones hautnah.
Tracklisting CD / 2-LP: 01. Not Fade Away – Amsterdam 26/5/95
02. Honky Tonk Women – Paris 3/7/95
03. Dead Flowers – Amsterdam
04. Faraway Eyes – London 19/7/95
05. Shine A Light – Amsterdam
06. I Go Wild – Paris
07. Miss You – London
08. Like A Rolling Stone – Amsterdam
09. Brown Sugar – Paris
10. Midnight Rambler – London
11. Jumpin’ Jack Flash – Paris
12. Gimme Shelter – Amsterdam
13. Rip This Joint – Amsterdam
14. Street Fighting Man – Amsterdam
Tracklisting DVD1: Studiofilm „“Stripped““
Tracklisting DVD2: – Paradiso, Amsterdam, 26. Mai 1995
Tracklisting DVD3: – L’Olympia, Paris, 3. Juli 1995
Tracklisting DVD4: – Brixton Academy, London, 19. Juli 1995
THE ROLLING STONES TOTALLY STRIPPED</strong>
Ab 3. Juni 2016 erhältlich als SD-Blu-Ray, DVD, DVD+CD-Set, DVD+2LP-Set, Deluxe 4SD-Blu-Ray+CD-Set, Deluxe 4DVD+CD-Set
Label: Eagle Vision / Edel
Nach zweijähriger Plattenpause melden sich Poets of the Fall mit der CD „Clearview“ und einer gleichnamigen Tour zurück.
Alternative-Rock aus Finnland – Poets of the Fall stellen neue CD „Clearview“ auf Tournee vor!Auf dem siebten Studio-Album des „besten finnischen Acts“ (MTV European Music Awards 2006) ist vieles anders als in den vergangenen 13 Jahren seit seiner Gründung: Erstmals hat das Sextett aus Helsinki einen Produzenten engagiert – Stefan Boman, bekannt durch seine Arbeit für The Hellacopters, Def Leppard oder Alice Cooper; das Video zur ersten Single „Drama for Life“ ist nicht mehr, wie bei ihren früheren Musikclips, im Sci-Fi-/Fantasy-Bereich angesiedelt, sondern in der Realität. Was den Sound angeht, so gelingt Sänger Marko Saaresto & Co. in den zehn Songs der Spagat zwischen radiotauglich-eingängigem Rock, auch gerne mal softer, und kraftvollem Alternative – bisweilen gar mit Punk-Charme.
Vom 29. November bis 15. Dezember sind Poets of the Fall, die in Deutschland zuletzt auf den Festivals „Rockavaria“ und „Rock im Revier“ 2015 vor Acts wie Muse oder Limp Bizkit performten sowie auf eigenen Tourneen begeisterten, erneut flächendeckend unterwegs.
Im Mittelpunkt ihrer bislang ambitioniertesten Gastspielreise steht dann die CD „Clearview“ (Insomniac Music/Omn Label Services, Rough Trade, VÖ: 30.09.16). Neugierig macht Produzent Stefan Bomans Charakterisierung der neuen Songs: „Manche sind vergleichbar mit einem leidenschaftlich-zärtlichen Kuss, andere wiederum damit, als würde man voll eins auf die Zwölf bekommen!“ Karten zu den emotionsgeladenen Konzerten von Poets of the Fall kosten € 24,– (regulärer Eintritt) und € 42,– (VIP-Tickets inkl. Meet & Greet) zzgl. Gebühren.
Klaus Bönisch für KBK GmbH präsentiert
Poets of the Fall – „Clearview”-Tour 2016 präsentiert von kulturnews, musix, New Yorker, Piranha, Plattenladentipps und powermetal.de 29.11.16 Hamburg, Knust
30.11.16 Hannover, LUX
01.12.16 Dortmund, FZW
02.12.16 Osnabrück, Rosenhof
03.12.16 Köln, LUXOR
09.12.16 Mannheim, Alte Seilerei
10.12.16 Frankfurt, Nachtleben
13.12.16 Nürnberg, Z-Bau
14.12.16 München, Strom
15.12.16 Berlin, Bi Nuu
Einlass: 19 Uhr
Beginn: 20 Uhr
Karten für € 24 (regulärer Eintritt) und € 42 (VIP-Tickets inkl. Meet & Greet) zzgl. Gebühren erhältlich ab Mittwoch, 1. Juni, 12 Uhr, bei www.myticket.de und unter der Hotline 01806 – 777 111 (0,20€/Anruf aus dem dt. Festnetz, max. 0,60 €/Anruf aus dem dt. Mobilfunknetz), bei www.ticketmaster.de, www.eventim.de sowie an allen Vorverkaufsstellen.
Der geneigte Fan erinnert sich immer noch mit Schaudern an das Röntgenbild, das am 31. Juli 2015 in der Niconé-Timeline auftauchte.
Zu sehen war ein linker Fuß, dessen Gelenke durch sieben Nägel fixiert worden waren. Das tat allein vom Hingucken schon weh. Der Herr Niconé war – nun ja – „irgendwie blöd aufgetreten“.
Niconé – Luxation (17.06.16 / Katermukke ) abwechslungsreiches, atmosphärisches, smartes und mitreißendes Club-Album mit Features von u.a. Aquarius Heaven, Abby, Sascha Braemer, Ivy.Der Arzt diagnostizierte eine sogenannte Lisfranc-Luxation, also eine Vedrehung/Verrenkung plus Bruch der Mittelfußgelenkknochen. Neben sehr großen Schmerzen bedeutet dies auch: Man ist für gut drei Monate komplett ans Bett bzw. Sofa gefesselt, weil der Fuß überhaupt nicht belastet werden darf. Das war das erste Mal in seiner langen Karriere, dass es unseren Helden Alexander Gerlach so richtig aus dem laufenden Betrieb kegelte.
Seit 2007 beglückt er uns als Niconé mit seinem ganz eigenen, sehr weltmännischen, eleganten und vielschichtigen Entwurf elektronischer Clubmusik. Zahlreiche Hits pflastern seinen Weg, von ´Una Rosa´ (2008) über ´Nur mal kurz´ (2009), ´Thänk You´ (2010, mit den Kumpels Sascha Braemer und Philip Bader), das 2011 ebenfalls mit Sascha Braemer produzierte Knalleralbum ´Romantic Thrills´ incl. des Mega-Tracks ´Caje (Album Edit´) sowie die Solo-Alben ´Let Love Begin´ (2013) und ´Slowen´ (2015).
Tja, und dann kam der Juli 2015 mit seinem fatalen Fehltritt. Ein Schuft, wer jetzt denkt: Schlecht für Niconé, gut für uns. Allerdings: Genau so ist es.
Der Zusammenhang, dass aus Schmerz – seelischem wie körperlichem – oft große Kunst entsteht, ist ja so neu nicht. Und wenn man dann noch dazu zur Bewegungslosigkeit verdammt ist, erscheint in so einer Situation nichts logischer, als Musik zu produzieren.
Exakt dieser Umstand beschert uns nun ein neues Niconé-Album, bei dem praktischerweise auch gar nicht lange über den Titel nachgedacht werden musste: LUXATION.
Niconé – „Still Young feat. Abby“ / Katermukke
Elf Tracks entsprangen der Pein, allesamt inspiriert durch die Sommerwochen zuvor, in denen man noch laufen konnte. Heraus kam also ein reines Club-Album, wahrscheinlich auch, weil Niconé in der Zeit der Produktion nichts lieber getan hätte, als selbst zu tanzen. Sehr atmosphärisch, smart und mitreißend ist das alles, aber natürlich dürfen auch die nachdenklichen Moll-Töne nicht fehlen, zumal es in den drei Monaten auch Phasen gab, da Niconé verständlicherweise kurz vorm Lagerkoller stand und sich zudem auch ernsthaft Sorgen musste, ob er überhaupt wieder richtig gehen geschweige denn tanzen würden könne. Kann er. Und zwar wieder genau so, wie es die Crowd zu seinen Tracks tun wird.
Los geht es auf LUXATION mit ´Real Me´, einem Track, der einen sofort mit auf eine Reise nimmt und wie gemacht ist für die nahende Open-Air-Saison, nicht zuletzt dank der seidenweichen und berührenden Vocals von Aquarius Heaven, einem der illustren Features, die am Krankenlager vorbei schauten, genau so wie die Berliner Indie-Senkrechtstarter Abby beim melancholisch-träumerischen ´Still Young´, Malonda beim HipHop-lastigen ´Kill The Groove´, die Dantze-Newcomerin Danroeschen beim trippigen ´Imagine´ sowie natürlich Sascha Braemer samt Ivy beim wunderschön-warmen letzten Track des Albums, der Slow-House oder – wie der Berliner sagen würde – Keta-House-Nummer ´Camille´. Weitere Bomben wie die beiden leicht oldschooligen Stücke ´Dawner´ oder ´Gamma 77´ oder der hymnische Titeltrack Luxation´ runden ein äußerst abwechslungsreiches Album ab, das wie gemacht ist für – tataa! – Katermukke! Wo es damit das erste Artist-Album überhaupt ist. Eine Premiere, die für beide Seiten total Sinn macht, weil das Label in all seiner Vielschichtigkeit genauso wie Niconé dafür steht, das zu machen, was gefällt, ohne Rücksicht auf Schubladen und etwaige Bedenken der Stil- und Geschmackspolizei.
Niconé hat unzählige Male in den Katermukke-Hausclubs ´KaterBlau´ und ´Kater Holzig´ (bzw. ´Bar25´ gespielt), und nach einem nicht ganz einfachen letzten Herbst kommt jetzt ein euphorischer Sommer, in dem er dort bestimmt wieder hinterm Mischpult sein wird. Tanzend. Und die Tracks von ´Luxation´ laufen dazu. Denn genau dafür macht Niconé Musik.
Tracklisting: 1 REAL ME FEAT AQUARIUS HEAVEN
2 DAWNER
3 STILL YOUNG FEAT ABBY
4 GAMMA 77
5 CAUSE I WANT YOU
6 IN OTHER WORDS
7 KILL THE GROOVE FEAT MALONDA
8 LIKE HOW
9 IMAGINE FEAT DANROESCHEN
10 LUXATION
11 CAMILLE FEAT SASCHA BRAEMER , YVY
DJ Dates: 06.05.2016 Berlin Kater Blau
14.05.2016 Ulm Betty Elms
21.05.2016 Innsbruck Club Cubique
21.05.2016 Rieste Lausbuben Open Air
26.05.2016 Ludwigshafen Loft & Hafen + BRMR
27.05.2016 Lyon La Petit Salon
28.05.2016 Münster Dockland Festival + BRMR
03.06.2016 Mendig Rock am Ring
04.06.2016 Nürnberg Rock im Park
11.06.2016 Geiselwind Traumsafari
17.06.2016 Madrid Nox Club
18.06.2016 Beirut The Grand Factory
25.06.2016 Karlsruhe Sommertag Festival + BRMR
03.07.2016 Fontainebleau Rainforest Festival
08.07.2016 Bergheider See Feel Festival
16.07.2016 Düsseldorf Treibgut
30.07.2016 Crailsheim Jungle Beat Festival
30.07.2016 Zürich Hive
31.07.2016 Basel Tension + BRMR
12.08.2016 Saalburg SMS
13.08.2016 Zürich Streetparade OPT
19.08.2016 Hamburg Dockville
21.08.2016 Berlin Villa Kunterbunt
21.08.2016 Kiekebusch Artlake
Biografie:
Niconé, seines Zeichens gewandter Musiker und sympathische Style-Ikone: Unrasiert und latent übernächtigt, ja klar, aber eben auch elegant und zum Glück ohne lästige Angeberei. Alexander Gerlach steht für einen gewissen spielerischen Touch und unbeschwerte Grundhaltung, die sich durch seine Musik ziehen und mit einer gelassenen Natürlichkeit einhergehen. Ursprünglich wurde Niconé 2007 als Musik-trifft-Mode Projekt gegründet und hat seitdem nicht nur Berlin geprägt, sondern auch andere Teile der elektronischen Landkarte. Besonders Frankreich und Italien haben ihre Ader für den Sound von Niconé entdeckt und sind daher häufig frequentierte Ziele.
Niconé bindet sich nur ungern an einen Sound und bewegt sich somit leichtfüßig zwischen sommerlichen Party-Hymnen, straffem Deep House und experimentellem Pop-not-Pop. Vereint werden seine Produktionen jedoch von der Tatsache, dass man immer auf einen „Twist“ stößt – Niconé ist alles andere als langweilig, sozusagen. Während Tracks wie „Una Rosa“ (2008) oder die Bar 25 Liebeserklärung „Nur mal kurz“ (2009) zu frühzeitigem Ruhm im Underground führen, erweisen sich die letzten Jahre als besonders fruchtbar. 2011 verbündet Niconé sich mit seinem guten Freund und Komplizen Sascha Braemer, um das erfolgreiche Album „Romantic Thrills“, erschienen auf Stil vor Talent, aufzunehmen. Präsentiert wird House Music von den verschiedensten Blickwinkeln, anstatt einer steifen, einseitigen Definition. Und das freilich nach dem Prinzip „all killer, no filler“, wobei Highlights wie „Caje (Album Edit)“ schnell ein Eigenleben als unentrinnbare Dancefloor-Ohrwürmer entwickeln.
2013 erscheint sein erstes Soloalbum „Let love begin“ auf Stil vor Talent Records . Weiterhin veröffentlicht er diverse Singles wie „Why“auf OFF Recordings, „Peaz, Luv and Harmonium“, in Kollaboration mit Gunjah, auf Crosstown Rebels im Rahmen der “Get Lost V“ von Acid Pauli, sowie zwei Fortsetzungen auf Stil vor Talent zusammen mit Sascha Braemer.
Den Beweis für das besonderes Verhältnis zur berüchtigten Bar 25 liefert der Soundtrack zu „Tage Ausserhalb der Zeit“, dem Film der die Blütezeit des Spree-Mekkas dokumentiert. Hier ist, wie sollte es anders sein, „Thänk You“ zu finden. Nachgelegt wurde, wieder im Dream Team mit Sascha Braemer, die logische Fortsetzung „Stay“, auf Stil vor Talent. Eine musikalische Horizonterweiterung folgte dann mit „Disko 90“, einer Kollaboration mit Gunjah – unerwarteterweise auf dem renommierten Kölner Label Kompakt. Und siehe: auch in diesem Kontext funktionert Niconé einwandfrei. 2015 begibt sich Niconé erneut auf die Reise „Slowen“ heisst das zweite Soloalbum, das die hektische, aufgewühlte Metropole mit ihren flackernden Lichtern hinter sich lässt. Alles ist im Fluss, mehr noch als zuvor zählt der Weg – nicht das Resultat auf dem Dancefloor. In der Tradition von Jarre, Eno und dem Chill Out Album von The KLF wird die akustische Linse geweitet für den Moment des Klangs. „Slowen“ gibt dem Beat eine Nebenrolle und konzentriert sich aufs Geräusch. Slowen ist das Ambient-update, das gefehlt hat.
Discographie 2016 Album „Luxation“, Katermukke
2016 Single mit Philip Bader „break it Down“, snatch rec.
2016 Single „Ivisible Man“ , ThisandThatlab rec
2015 Album „Slowen“ ,NCNE
2013 Album Let Love Begin , Stil vor Talent
2011 Album “Romantic Thrills , Stil vor Talent
2011 Single feat. Narra „Caje“ , Stil vor Talent
2010 Single mit Sascha Braemer & Philip Bader „Thänk you“, Bar25
2009 Single „Abayomi“, Stil vor Talent
2009 Single „Nur mal kurz“, Bar25
2008 Single „Una Rosa“, Stil vor Talent
Die nordenglische Band The Toy Dolls darf sich zu Gute halten, Spaß und Punk noch lange vor der „Erfindung“ des Fun-Punk zusammengebracht zu haben.
The Toy Dolls
Working Class-Credibility vermischten The Toy Dolls von Beginn an mit absurden Liedtexten und einer manchmal schon kabarettistische Züge annehmenden Live-Show.
Vor allem der ultradünne Frontmann Olga springt gerne in Supermann-Kostümen kreuz und quer über die Bühne und lässt seine Finger in den unmöglichsten Positionen über den Hals seiner Gitarre flitzen.
Zur Welt kommt Olga am 21. September 1962 unter dem bürgerlichen Namen Michael Algar im englischen South Shields. Im Teenageralter beginnt er in kurzlebigen lokalen Bands Gitarre zu spielen. Mit der Punkbewegung Mitte der 70er Jahre kommt auch Schwung in das eher verschlafene nordenglische Städtchen Sunderland. Olga, ein Fan von frühen Punkbands wie The Damned, Sham 69 und Peter & The Test Tube Babies gründet im Oktober 1979 mit Sänger Pete Zulu (Peter Robson), Bassist Flip (Philip Dugdale) und Trommler Mr. Colin Scott The Toy Dolls.
Ganz der Working-Class-Tradition verschrieben, unterscheiden sich The Toy Dolls von Beginn an von den übrigen Oi-Punk-Bands im Vereinigten Königreich. Sie verzichten auf eine klassenkämpferische Ästhetik und stilisieren sich viel lieber nach absurden Comicvorlagen. Punks und Skinheads zählen in den Anfangstagen dennoch zu den treuesten Fans der Band, die nach dem Ausstieg von Sänger Pete Zulu zum Trio geschrumpft ist und nun auf Olgas Gesangskünste vertraut.
In diesem Line-Up spielen The Toy Dolls 1981 die selbstfinanzierte und schlicht „The Toy Dolls“ betitelte Single ein. Kurz darauf finden sie sich zusammen mit 4 Skins, Cock Sparrer und Infa-Riot auf dem wegen seines Coverbildes umstrittenen Oi-Sampler „Strength Thru Oi!“ wieder, was der Band zu ungewollter Popularität verhilft. Trotzdem dauert es noch zwei Jahre bis The Toy Dolls 1983 ihr erstes Album „Dig That Groove Baby“ einspielen, auf dem mit dem Carl Perkins-Hit „Blue Suede Shoes“, der arachnophobischen Lachnummer „Spiders In The Dressing Room“ und „Nellie The Elephant“ gleich mehrere große Songs zu finden sind. Die Single „Nellie The Elephant“ schafft 1984 gar den Sprung unter die Top Ten der britischen Charts und beschert The Toy Dolls ein nicht gekanntes Maß an Aufmerksamkeit und Popularität. Zu dieser Zeit ist Sänger und Gitarrist Olga das einzige verbliebene Gründungsmitglied. Der Posten des Drummers ist ständig vakant und auch die Bassisten wechseln desöfteren. Aktuell besteht das Line Up aus Olga, Tommy Goober am Bass sowie The Amazing Mr. Duncan am Schlagzeug.
Seit dem Ende der 80er Jahre gehören The Toy Dolls zu den beliebtesten Punkbands. Und auch nach wie vor ist die Band stetig auf Tour und während das 2004 erschienene Album noch den Titel trug „Our Last Album?“ und somit Raum für Gerüchte bot, wird den Fans spätestens 2012 die Angst genommen als „The Album After The Last One“ erscheint.
Wenn man Live-Alben und Compilations mitzählt, dann bringen es die Engländer mittlerweile auf über 50 CD-Veröffentlichungen.
2016 feiern The Toy Dolls nicht nur ihr 36-jähriges Jubiläum sondern sind auch nach einiger Zeit endlich wieder in Deutschland live zu sehen und bringen ihre unvergessliche Show nach Nürnberg, Essen und Hannover.
Der Vorverkauf ist ab sofort exklusiv über Ticketmaster eröffnet.
„Mehr Innen als Außen“, das neue Album von Der Herr Polaris, erscheint am 29. Juli bei Grand Hotel van Cleef. Es ist sein erstes Album dass über das Hamburger Label erscheint.
Der Herr Polaris – Mehr Innen als Außen
Der Augsburger Musiker Bruno Tenschert, so sein bürgerliche Name, vermischt deutschen Indiepop mit analog-elektronischen Elementen und Fullband-Instrumentrierung. Zum ersten Album-Song „Deine Wege“ gibt es jetzt bereits ein Live-Video.
Grand Hotel van Cleef kündigt das Signing von Der Herr Polaris wie folgt an: „Er ist das neue Schaf in unserer Herde! Bitte begrüßen Sie neu auf Grand Hotel van Cleef: Der Herr Polaris aus der Augsburger Puppenkiste äääääh AUGSBURG. Sein neues Album „Mehr Innen Als Außen“ hat uns nicht nur damit verzaubert, dass es uns gleich an eine deutsche Version von Notwists „Shrink“ erinnerte oder der erste Song darauf „Bier meiner Jugend“ heißt, nein, es war die unprätentiöse Geste an Brunos Musik. Seine Texte eifern niemandem nach, sondern haben ein eigenes Vokabular, seine Songs instrumentiert er erdiger, lebendiger und analoger als die meisten. Ein tolles Album, dass wie ein schöner Arsch auf unseren Label-Eimer passt.“
Auch Bruno Tenschert freut sich über die neue Labelheimat: „Spätestens seit Tomtes ‚Hinter all diesen Fenstern‘ bin ich GHvC-Fanboy. Die damalige Lizenzierung des Debütalbums von Death Cab for Cutie hat mir komplett neue Horizonte eröffnet. Ich glaube, denen ist gar nicht bewusst, was das damals mit den deutschen Songwritern gemacht und welchen Einfluss es auf sie genommen hat.“
Tourtermine von der Herr Polaris sind in Vorbereitung, bereits bestätigt sind Auftritte beim Modular Festival vom 26.-28.05.2016 in Augsburg, sowie beim Hamburger Küchensessions Festival am 02.10.16 in Hamburg.
Das zweite Album von UK-Songwriter Rob Lynch hört auf den Namen „Baby, I’m A Runaway“ und erscheint am 22. Juli über Grand Hotel van Cleef. Den ersten neuen Song „Sure Thing“ gibt es ab heute zum Stream. Ebenfalls kündigt Rob Lynch heute sechs Deutschland-Shows an, um die Veröffentlichung des zweiten Albums zu feiern.
ROB LYNCH
Mit seinem Debütalbum „All These Nights In Bars Will Somehow Save My Soul“ machte Rob Lynch 2013 erstmals hierzulande von sich hören: er eröffnete die Tour von Thees Uhlmann, spielte anschließend zahlreiche eigene Touren durch Deutschland mit ausverkauften Shows in Hamburg, Berlin und Köln. Einen ganzen Sommer spielte er sich mit der Vans Warped Tour durch die USA, ebenso stand er auf den Bühnen von Festivals wie dem Deichbrand, Groezrock oder Highfield. Auf all diesen Reisen sammelte er das Material für „Baby, I’m A Runaway“.
ROB LYNCHProduziert wurde das Album erneut von Sam Duckworth (aka Get Cape. Wear Cape. Fly.), diesmal in enger Zusammenarbeit mit Robs Backing-Band, wodurch der hörbar dichtere Sound des Albums entstand. Behandelte der gebürtige Stamforder auf „All These Nights…“ noch ausgiebig den frühen Tod seines Vaters, ist das neue Album textlich wie musikalisch etwas positiver ausgefallen. Er singt von der Dankbarkeit, als tourender Musiker leben zu können und davon was sein neues Leben mit den Menschen aus der Zeit „davor“ gemacht hat. Natürlich bleiben seine Songs trotzdem zu jedem Zeitpunkt ernst – sind sie aber doch beflügelt durch die Freude daran, dass die „Schnapsidee“ Musiker zu werden, irgendwie funktioniert hat. Working for a dream.
Der erste Song aus „Baby, I’m A Runaway“, den es öffentlich zu hören gibt, heißt „Sure Thing“. Der Song steht ab heute 13 Uhr auf Rob Lynchs‘ Facebook-Seite www.facebook.com/roblynchmusic zum Stream bereit. Bitte nehmt den Song in eure Ankündigungen auf.
„Baby, I’m A Runaway“ ist ab jetzt im Shop von Grand Hotel van Cleef als limitierte weiße LP sowie als CD vorzubestellen.
Im Juli kommt Rob Lynch in Duo-Besetzung für sechs Konzerte nach Deutschland, um das neue Album vorzustellen. Als Support spielt bei allen Shows Recreations., das neue Projekt von Sam Duckworth, der das Album produzierte und als Get Cape. Wear Cape. Fly einst als neues Wunderkind Englands galt.
ROB LYNCH Support: Recreations. (Sam Duckworth / Get Cape. Wear Cape. Fly)
19.07. Wiesbaden, Schlachthof
20.07. Hamburg, Uebel & Gefährlich Dachterrasse
21.07. Berlin, Sommerloft
22.07. Halle, Objekt 5
23.07. Hannover, Lux
24.07. Köln, Blue Shell
Gewohnt international-regional fällt auch dieses Jahr das Line-Up des Festivals am Treburer Freibad aus: Von Großbritannien und der Schweiz über Düsseldorf und Berlin durch die Eifel; ein kurzer Pit-Stop in den USA und Neuseeland, weiter über Australien, Prag und Schweden, vorbei an Wiesbaden, München und nicht zuletzt der Partnerstadt in Frankreich zurück nach Trebur.
Auch in diesem Jahr hat das größte nicht-kommerzielle Open Air des Rhein-Main-Gebiets wieder weit über den Tellerrand gelunst und über 30 fabelhafte Künstler eingetütet. Angefangen bei den Indie-Rockern THE SUBWAYS lässt sich zu recht vermuten, dass diese mehr als eine Rock & Roll Queen aus der schnuckeligen Grafschaft Hertfordshire mitbringen.
Nicht ganz so weit aus der Eifel beehren die Jungs von JUPITER JONES mit neuem Sänger und frischer Motivation im Gepäck das diesjährige Festival, Hand in Hand mit der Gang, die von niemandem gepeilt wird: Blätter vor dem Mund sind für die ANTILOPEN GANG eher unbekannt, freie Downloads ihrer eindringlichen Rap-Alben dagegen sehr.
Auch etwas, das man auf sich wirken lassen muss: Den Visual Trash Punk des multinationalen Künstler-Kollektivs BONAPARTE, dessen Geburtstunde der Schweizer Tobias Jundt einem Road-Trip zu verdanken hat. Mit Pauken und Trompeten widersetzen sich die Ska-Punk-Helden SONDASCHULE der wunderschönen Hässlichkeit des heimischen Ruhrpotts und kehren nach sieben langen Jahren nach Trebur zurück.
Antilopen GangRelativ frisch im Geschäft sind da im Vergleich KADAVAR aus Berlin, die mit ihrem nebulös-psychedelischen Classic-Hard-Rock jedoch klingen, als wären sie direkt aus den 70ern teleportiert worden. Ähnlich geht es dem Zuschauer beim kalifornischen Quartett MOTHER TONGUE, das sich musikalisch in einer Mischung aus Funk, Soul und vor allem bluesigem Rock der 70er bewegt.
Ganz anders verhält es sich da mit MASSENDEFEKT, die mit Leidenschaft und deutschem Punkrock mehr denn je in den 2010ern stehen.
Bis auf GRAHAM CANDY aus Neuseeland, THE SMITH STREET BAND aus Australien, MYDY RABYCAD aus Tschechien, NORMANDIE und BOTTLECAP aus Schweden, ABSTRACT ARTIMUS aus den USA und nicht zuletzt den Musikern von METRO VERLAINE aus der französischen Partnerstadt hält sich das Trebur Open Air relativ regional – wenn man Deutschland als Region betrachtet. Denn auch hier finden sich natürlich einige Juwelen, welche die Besucher des 24. Trebur Open Airs beglücken werden.
Für Fans der härteren Saiten wären da zum Beispiel ANY GIVEN DAY, FJORT und RISING ANGER, für die poetischen Gemüter mit Message Bands wie MILLIARDEN, DREIMILLIONEN und KAFVKA und zu guter Letzt selbstverständlich die Haus- und Hofband ELFMORGEN, die dieses Jahr ihre Zweitgeliebte mitbringen werden: KAPELLE PETRA.
Neben dieser satten musikalischen Mixtur haben sich aber auch andere Dinge bewährt und etabliert: Wie immer gibt’s zum Schnuppern Samstag und Sonntag von 12-15 Uhr freien Eintritt auf das Festivalgelände, Badespaß mit Unterhaltung im angrenzenden Freibad und ein ausgiebiges Rahmenprogramm, das selbstredend auch nicht vor dem Campinggelände halt macht.
Wie immer gilt: Tickets gefällig? Gerne!
Das 3-Tages-Ticket gibt es für 47,90 € zzgl. Gebühren im Vorverkauf. unter www.treburopenair.de/tickets und an allen bekannten Vorverkaufsstellen.
Bisher bestätigte Bands im Überblick: The Subways, Jupiter Jones, Antilopen Gang, Bonaparte, Sondaschule, Kadavar, Massendefekt, Mother Tongue, Any Given Day, Fjort, Graham Candy, Kapelle Petra, Meute, Elfmorgen, Milliarden, The Smith Street Band, Mydy Rabycad, Rhonda, Normandie, Kytes, Rising Anger, Dreimillionen, Qunstwerk, Makia, Kafvka, Born As Lions, Sigura, Bottlecap, Abstract Artimus, Schlüsselkind, Bazouka Groove Club, Metro Verlaine
Das Trebur Open Air ist eines der wichtigsten, nichtkommerziellen Festivals in Hessen und wird seit 1993 von der Gemeinde Trebur in Kooperation mit dem Kulturverein Trebur e.V. organisiert. Das Konzept bekannte Headliner, aufstrebende Newcomer und lokale Bands zu mischen geht auf: Rund 7000 Besucher strömen am Festivalwochenende in die südhessische Gemeinde, um mit den Bands auf Tuchfühlung zu gehen. Knapp 200 ehrenamtliche Helfer kümmern sich dabei Jahr für Jahr um den reibungslosen Ablauf des Festivals am Treburer Freibad.
