Der Berliner Musiker BRKN veröffentlicht am 20. Mai 2016 sein Debütalbum „Kauft meine Liebe“. Zur Zeit ist er im Vorprogramm von Alligatoah auf Tour. Eine eigene Tournee folgt im Mai.
BRKN veröffentlicht sein AlbumdebütBRKN lebt in Berlin-Kreuzberg, wo er geboren und aufgewachsen ist. Er kommt aus einem Bildungshaushalt mit türkisch-armenisch-kurdischer Migrationsgeschichte. Sein Vater ist Drogentherapeut für Migranten und seine Mutter eine Diplompädagogin. Er hat einen älteren Bruder. Zur Schule gegangen ist BRKN auf die Otto-Wels-Grundschule in Kreuzberg, wo er die zweite Klasse übersprang und als erster Schüler nach der vierten Klasse auf das Goethe-Gymnasium in Wilmersdorf wechselte. Dort musste er bis zu seinem Abitur unter anderem Alt-Griechisch und Latein lernen. BRKN interessierte sich aber mehr für gesprochene Sprachen und lernte neben der Schule japanisch.
Nach seinem Abitur studierte BRKN ohne große Freude Architektur bis zum Bachelor, um irgendetwas studiert zu haben. Doch Schule und Studium waren für BRKN der Musik immer zweitrangig.
BRKN fing früh an Instrumente zu lernen – Klavier mit sechs Jahren, Saxophon mit neun Jahren. Weitere Instrumente brachte BRKN sich in seiner musikalischen Karriere selbst bei. Mit zwölf Jahren fing er an zu singen, zu rappen und eigene Texte zu schreiben. Seine Texte sind locker und humorvoll, doch spiegeln zugleich das Leben eines jungen Mannes zwischen Zukunftsangst und Geltungsdrang. Seine Musik ist so voller Hingabe und Kontraste, wie sie nur das Berliner Jugendleben zwischen den Welten hervorbringen kann: zwischen großem Talent und leerem Geldbeutel, zwischen Deutscher und Kanacke, zwischen Studio und Nebenjob, zwischen HipHop und Soul.
BRKN – Kim Kardashian
BRKNs musikalische Einflüsse reichen von Rick James zum Wu Tang Clan, von D’Angelo zu Outkast, von Frank Ocean zu Kendrick Lamar. Bevor BRKN seine Solokarriere begann, war er bereits als Produzent und gern gesehener Featuregast tätig. Dabei arbeitete er unter anderem mit Künstlern wie RAF 3.0, K.I.Z, Mach One und Said zusammen.
Am 20. Mai 2016 veröffentlicht BRKN sein Debütalbum „Kauft meine Liebe“. Zur Zeit ist er als Support von Alligatoah auf Tour. Im Mai bestreitet er seine eigene Tournee, die ihn durch acht deutsche Städte führt.
16.05.2016 Hamburg, Birdland
17.05.2016 Köln, Blue Shell
18.05.2016 Frankfurt, Ponyhof
19.05.2016 Berlin, Baumhausbar
21.05.2016 Stuttgart, Rosenau
22.05.2016 Würzburg, MS Zufriedenheit
23.05.2016 München, Milla
24.05.2016 Leipzig, Naumanns im Felsenkeller
„Talentiert aber pleite, Deutscher und Kanacke, zwischen Hiphop und Soul“
Brandneu präsentieren euch Black Stone Cherry das Video zum Song ‚The Rambler‘ aus ihrem kommenden Album “Kentucky“, das am 01. April2016 veröffentlicht wird!
Black Stone CherryDazu gibt es noch ein Video zu der entsprechenden Backstory zu ‚The Rambler‘, die u.a. auf der DVD der kommenden Deluxe Album Version von “Kentucky” zu sehen ist und die Band von einer ganz anderen, sensibleren und ruhigeren Seite zeigt, die nicht verborgen bleiben soll. Das Video zeigt die Black Stone Cherry Bandmitglieder und John Freds Vater Richard Young von den Kentucky Headhunters…
Eskapaden Vol. 1 ist die erste Zusammenstellung einiger talentierter Künstler aus dem Hause Eskapaden Musik und Booking.
Various Artists – Eskapaden Vol.1Der deutsche Beat Auteur SEPALOT kompilierte die Tracks von KnoR, Ladi6, Martin Jondo, Flo Førg und Sepalot und kreierte eine schmackhafte Mischung aus Electronic, Dub und Pop Sounds.
KnoR – It´s Happening
Minimaler elektronischer Groove wird euch von KnoR präsentiert. KnoR verführt sein Publikum mit stark reduzierten Sound, gehauchten Vocals und elektrisierenden Beats, die seine Kompositionen in akkustische Magie verwandeln. DJ Hell sagt über KnoR: „great innovative Video. Zürichs new hope and promising producer“. Sepalot sagt: „elektronische Musik mit ganz viel Seele, I love it“
Sepalot – Breathe feat. Cosby / WakeUp Remix
Sepalot feat. Cosby „Breathe“ WakeUp Remix – Der junge „König des Groove“ WakeUp aus Münster stellt das Original komplett auf den Kopf, indem er ihm ein future-dub Gefühl verleiht.
SEPALOTLadi6 – Diamonds / Oddisee Remix
Die Neuseeländische Hip Hop Queen Ladi6, für manche bekannt aus dem Fat Freddys Drop Umfeld, oder von ihrer Platin Single „Like Water“, produziert von Sepalot. Hier eine hypnotisierender Clubtrack von und mit Oddisee.
Martin Jondo / Dan Gerous – Pink Flowers / Dan Gerous Dub Remix
Der Remix des deutschen Red Bull Thre3style DJ Champions Dan Gerous vereint tiefe, alles erzittern lassende Trap-Bassdrums mit treibenden Uk Stabs, Future Synths und einem klassischem Reggae-Groove. Darauf sitzen die dubbig-verhallten Vocals von Martin Jondo, der wie aus dem Universum auf die hinunter Welt ruft: „You will be free!“
Flo Førg – Son of the Morning
FLO FØRG, Münchner DJ und Produzent aus dem Hause Eskapaden Musik. Seine Leidenschaft für elektronische Musik führte zu einem bass-geladenen House Track, der seine Zuhörer mit einem arythmischen Beginn und zarten Bridges gefangen nimmt, und die Selektion einzigartiger Klänge auf diesem Album komplettiert.
Tracklisting 1. KnoR „It’s Happening“
2. Sepalot „Breathe feat. Cosby WakeUp Remix“
3. Ladi6 „Diamonds Oddisee Remix“
4. Martin Jondo „Pink Flowers“ Dan Gerous Dub Remix ISR
5. Flo Førg „Son of the Morning“
KnoR:
Sepalot:
https://soundcloud.com/sepalot
Ladi6:
Dan Gerous:
Flo Førg:
VÖ: 26.02.2016
Artist: Various Artists
Titel: Eskapaden Vol.1
Label: Eskapaden Musik
Formate: Digital
Styles: Electronica / Dub / Pop
Bevor die kanadischen Hard Rocker Monster Truck am 19. Februar ihr neues Album “Sittin‘ Heavy“ veröffentlichen und im März 2016 ihre Europa Tour starten, gibt es gibt es ab jetzt vorab das komplette Album Pre-Listening…
Album Pre-Listening “Sittin‘ Heavy“:
Weiterhin aktuell… Video „Don’t Tell Me How To Live“:
Der Bandname ist Programm – und Monster Truck versprechen nicht zu viel! Seit der Veröffentlichung ihres Erstlingswerks „Furiosity“ vor zwei Jahren hat die kanadische Stadt Hamilton, Ontario, einen festen Platz auf der Landkarte des Rock’n’Roll inne. Mit ihrer außergewöhnlichen Mischung aus Groove, Sludge, Stoner- und Vintage Rock hat sich das Quartett nicht nur eine weltweite Fanbasis erspielt, sondern genießt auch einen ausgezeichneten Ruf bei den ganz Großen der Musikwelt. Sie supporteten Guns’n‘ Roses, Slash, Alice In Chains, ZZ Top, Buckcherry, Rival Sons und Vista Chino und standen bereits bei internationalen Topfestivals wie dem Download und dem Hammerfest auf der Bühne.
Wie schon bei Furiosity haben Monster Truck erneut mit ihrem Resonanzkörper und Studioguru Eric Ratz zusammengearbeitet. Der zweifache Juno Award-Gewinner produzierte unter anderem Alben für Billy Talent, Three Days Grace und Cancer Beats und wird durch seine Mischpultzauberei auf „Sittin‘ Heavy“ mit Sicherheit als das neue Studioschwergewicht gehandelt werden.
„Sittin‘ Heavy“ erscheint am 19.02.2016 in Europa auf Monster Trucks neuer musikalischer Heimat Mascot Records (Black Label Society, Black Stone Cherry, Joe Bonamassa) sowie weltweit auf Dine Alone Records.
Monster Truck – March/April 2016 Intimate European Tour:
Tues 29 Mar: Germany – Rockpalast, Bochum
Weds 30 Mar: Germany – Privatclub, Berlin
Thurs 31 Mar: Germany – Strom, Munich
Fri 1 Apr: Netherlands – Melkweg, Amsterdam
Sun 3 Apr: France – La Maroquinerie, Paris
Tues 5 Apr: UK – 100 Club, London
“Monster Truck ist eine der wenigen wirklich bodenständigen Rock’n’Roll Bands… sie sind hart, gefühlvoll und stark.“ – Slash
Nach Hardwell’s erfolgreicher DVD “If You Can Dream It, You Can Do It” erscheint nun die brandneue Tour-Dokumentation des DJ Superstars: “I AM HARDWELL – LIVING THE DREAM”.
HARDWELL I AM HARDWELL – Living The DreamUraufgeführt im Rahmen des Amsterdam Dance Events im Oktober 2015, wurde „I Am Hardwell – Living The Dream“ weltweit in zahlreichen Kinos gezeigt und von den Fans euphorisch gefeiert.
Im Zusammenspiel mit der Dokumentation erlebt man die einzigartige Musik & Liveshow des zweimaligen World’s No. 1 DJs HARDWELL noch einmal komplett neu und erhält außerdem einen exklusiven Einblick in das Tour-Leben eines Musikpioniers auf dem Weg an die Spitze seines künstlerischen Könnens.
Die Doku beginnt mit dem 27-jährigen Robbert van de Corput, wie er im Studio an neuer Musik arbeitet, gefolgt von einer wahren Massenhysterie während eines Konzerts der Superlative in Delhi, bei welchen zehntausende Menschen die Musik, Leidenschaft und Energie live erleben – kurzum, alles was eine Hardwell Show ausmacht!
Den Höhepunkt seiner Welttournee erlebt HARDWELL im ausverkauften Madison Square Garden in New York.
I AM HARDWELL – LIVING THE DREAM – das bedeutet noch näher, persönlicher und spektakulärer als je zuvor!
HARDWELL I Am Hardwell – Living The Dream (DVD)
Label: Kontor Records
VÖ: 26. Februar 2016
Der BigCityBeats WORLD CLUB DOME hat es sich zur Aufgabe gemacht, die besten Brands, DJs und Live-Acts der einzelnen Genres auf einem Fleck in Europa -dem „größten Club der Welt“ – zusammen zu führen.
BigCityBeats WORLD CLUB DOME – Headliner der Q-DANCE HARDSTYLE Bühne stehen festNachdem das Mainstage Line Up des BigCityBeats WORLD CLUB DOME 2016 in Phase 1 bereits zeigt, dass sich hier erneut die Weltelite der elektronischen Musikszene versammelt, widmen wir uns nun mit einer spektakulären Q-DANCE Open Air Bühne auch dem Hardstyle Genre.
Auf den grünen Wiesen der Außenanlagen des Stadions entsteht zum ersten Mal das große Q-DANCE Hardstyle Areal. Der optische Mittelpunkt dieses riesigen Open Air Floors wird die aufwendig gestaltete Medusa Bühne, mit ihren gigantischen Ausmaßen.
Die Worldclubber können sich auf zwei Tage Q-DANCE Madness freuen, mit Pyroshow, Special Effects und natürlich einem Line Up das sich gewaschen hat. Einige der größten Hardstyle Artists der Welt werden auf der Medusa Stage das Beste aus den „Harder Styles in Dance Music“ präsentieren:
BRENNAN HEART
COONE
FRONTLINER
NOISECONTROLLERS
ATMOZFEARS
BASS MODULATORS
ZATOX
RAN-D
CODE BLACK
TECHNOBOY
MAX ENFORCER
AUDIOTRICZ
CYBER
A*S*Y*S*
DR. RUDE
REBOURNE
SCALE
D-LICIOUZ
HOSTED BY MC DL
Am 03., 04. und 05. Juni 2016 entsteht in der Mitte Europas, inmitten der Weltstadt Frankfurt, zum vierten Mal ein gigantisches Dancefloor-Areal mit über 700.000 Quadratmetern. Dann bauen die BigCityBeats die Commerzbank-Arena wieder in den „größten Club der Welt“ um.
Mit ARMIN VAN BUUREN, ALLE FARBEN, DAVID GUETTA, DADA LIFE, DANNIC, DIMITRI VEGAS & LIKE MIKE, DON DIABLO, DYRO, FELIX JAEHN, HARDWELL, LOST FREQUENCIES, MARTIN GARRIX, OLIVER HELDENS, ROBIN SCHULZ, SAM FELDT, STEVE AOKI, W&W und WATERMÄT kündigten sich bereits die ersten Superstars für den BigCityBeats WORLD CLUB DOME 2016 an.
Q-Dance richtet sich an Fans der härteren Stile in der Dance Music und bietet Veranstaltungen, Nachrichten, Radio-Streams und Video sowie das Management von DJs und Produzenten. Zu den Q-Dance-Events gehören u.a. Defqon.1 in den Niederlanden und Australien, Qlimax und regelmäßige Arena Events weltweit.
Short Facts:
03. / 04. / 05. Juni 2016
BigCityBeats WORLD CLUB DOME
Commerzbank-Arena
Frankfurt
Line Up (alphabetische Reihenfolge): ALLE FARBEN / ARMIN VAN BUUREN / DADA LIFE / DANNIC / DAVID GUETTA / DIMITRI VEGAS & LIKE MIKE / DON DIABLO / DYRO / FELIX JAEHN / HARDWELL / LE SHUUK / LOST FREQUENCIES / MARTIN GARRIX / OLIVER HELDENS / ROBIN SCHULZ / SAM FELDT / STEVE AOKI / W&W / WATERMÄT / UND VIELE MEHR
BigCityBeats WORLD CLUB DOME 03. / 04. / 05. Juni 2016
Commerzbank-Arena, Frankfurt
Mit SIMO aus Nashville, Tennessee steht eine Band in den Startlöchern.
SIMO – Power Trio aus Nashville, Tennessee mit neuen Album „Let Love Show The Way“/ VÖ 29.01.2015SIMO ist dabei den ganz großen Sprung nach vorne zu machen und hat mit Sänger und Gitarrist JD Simo sicherlich einen der Stars der nächsten Generation an Blues Gitarristen mit an Board.
Wobei Schlagzeuger Adam Abrashoff und Bassist Elad Shaprio in Nichts nachstehen und gerade die enge Verbundenheit des Trios untereinander die Musik auf das Level hebt, das es auf dem neuen Album „Let Love Show The Way“/ VÖ 29.01.2016 zu bestaunen gibt!
Kurz nach der Veröffentlichung des Albums gibt es jetzt brandneu noch die Video Premiere zu ‚Long May You Sail‘:
„Old School to the max and playing vintage guitars onstage!! JD is one of the best out there right now… One of the guys on the scene I’d love to jam with… “ – Joe Bonamassa
Vor 18 Jahren hat das Debütalbum „Nicht von dieser Welt“ von Xavier Naidoo für Aufsehen gesorgt.
Xavier Naidoo – „Nicht von dieser Welt 2“ am 01. April 2016!
Erstmals wurde dabei Soul mit deutschen Texten kombiniert – eine erfolgreiche Mischung, die das Publikum begeistert. Nach mittlerweile über 1,5 Millionen verkauften Alben geht die Erfolgsgeschichte in die Verlängerung: Am 01. April 2016 veröffentlicht das bewährte Team Xavier Naidoo und Moses Pelham mit „Nicht von dieser Welt 2“ den lang erwarteten Nachfolger.
Bereits die ersten Töne wecken nostalgische Erinnerungen an seinen Vorgänger, dennoch ist alles neu und aufregend. Es entstehen stets neuartige Sounds, wenn Xavier Naidoo auf Moses Pelham trifft. „Es ist eine Fortsetzung der Unterhaltung von 1997, vor dem Hintergrund, wie sich unsere Perspektiven verändert haben“, resümiert Moses Pelham. In kollektiver Zusammenarbeit haben die beiden Kreativen über einen Zeitraum von nahezu drei Jahren ein neues Album entwickelt, komponiert und getextet (wobei der Großteil der Lyrics aus Moses´ Feder stammen), auf der sich ihre unverwechselbare gemeinsame Handschrift ausdrückt.
Es ist das sechste Studioalbum des Ausnahmetalents Xavier Naidoo, das diesmal in den bisher umfangreichsten Konfigurationen sowohl physisch als auch digital bei Naidoo Records GmbH/Tonpool erscheinen wird. Die erste Single „Frei“ wird am 26.02.16veröffentlicht und liefert einen Vorgeschmack auf das mit Spannung erwartete Album „Nicht von dieser Welt 2“. Bis zum Album-Release machen darüber hinaus virale Trailer Lust auf Mehr.
Xavier Naidoo – In Meinen Armen // Trailer 1 (Nicht Von Dieser Welt 2):
Xavier Naidoo ist einer der erfolgreichsten deutschen Musiker. Seine Solo-Alben verkauften sich ca. sechs Millionen Mal und eroberten kontinuierlich die Spitzen der Charts in Deutschland, Österreich und der Schweiz. Er wurde mehrfach ausgezeichnet, u.a. mit dem Echo, dem Comet, dem MTV Music Award, der Goldenen Kamera, der Goldenen Stimmgabel sowie dem Fred-Jay-Preis, den österreichischen X-Press und Amadeus Awards bis hin zum GQ-Preis „Mann des Jahres 1999“. Seine Qualitäten als Entertainer im TV-Bereich präsentierte er einem großen Fernsehpublikum mit „The Voice of Germany“ als Juror und „Sing meinen Song – Das Tauschkonzert“ als Gastgeber. Die Begeisterung der Zuschauer brachte der ersten Staffel von „Sing meinen Song – Das Tauschkonzert“ den deutschen Fernsehpreis sowie den Echo und der zweiten Staffel den Bambi ein.
Brandneu veröffentlichen Black Stone Cherry das Video zu Single “In Our Dreams“ aus dem kommenden Album “Kentucky“, das am 01. April veröffentlicht wird!
Black Stone Cherry
Black Stone Cherry: „Wir sind sehr stolz auf dieses Video, welches wir in der Art und Weise vorher auch noch nicht gemacht haben. Wir wollten eine starke Performance, die eine intensive Story bestens darstellt und ich denke, wir haben es geschafft!
Drummer John Fred Junge dazu: „Wir wollten das Video für “In Our Dreams“ genau so gestalten, um den Text zum Song zum Leben zu erwecken. Regisseur Kyle Cogan hat uns geholfen, visuell neue Wege zu gehen. Die einzigartigen Science-Fiction-Geschichte von zwei Schwestern, die auf tragische Weise getrennt in zwei sozialen Klassen in einer unterdrückten Unterwasser-Zivilisation leben, die von einem teuflischem Führer beherrscht wird, beschreibt den Text auf den Punkt… Metaphorisch gesehen, finden wir im Video viele Vergleiche zur aktuellen Lage in der Welt!“
Regisseur Kyle Cogan: „Vom Konzept bis zur Fertigstellung, war es eine enge Zusammenarbeit mit der Band… Es war toll zu sehen, wie eine Vision lebendig wurde, die Band agierte und wie das Video in der Post Production den letzten Schliff erhielt!“
Video Premiere “In Our Dreams“:
„Kentucky“ wird Black Stone Cherry natürlich wieder aus ihrer Heimat wegschicken, zurück auf die Straßen und auf Bühnen dieser Welt. Mit einer Menge frischer Songs, „die dazu bestimmt sind, live gespielt zu werden.“, merkt Lawhon an. Doch das Wichtigste ist, dass es sich immer noch um dieselben junge Männer handelt, die damals noch Grün hinter den Ohren waren. Bereit, die Welt zu entdecken. Black Stone Cherry European Tour 2016
FEB 4 – Wembley The SSE Arena, London, United Kingdom
FEB 5 – Leeds First Direct Arena, Leeds, United Kingdom
FEB 6 – Manchester Arena, Manchester, United Kingdom
FEB 8 – Trix, Antwerpen, Belgium
FEB 9 – Caberet Savage, Paris, France
FEB 11 – Melkweg, Amsterdam, Netherlands
FEB 12 – Dortmund FZW, Dortmund, Germany
FEB 13 – Volkshaus, Zurich, Switzerland
FEB 15 – Live Club, Trezzo Sull’adda Mi, Italy
FEB 16 – Ottakringer Brewery, Vienna, Austria
FEB 17 – Posthof, Friesenegg, Austria
FEB 19 – Essigfabrik, Köln, Germany
FEB 20 – POSTBAHNOF, Berlin, Germany
FEB 21 – Gruenspan, Hamburg, Germany
FEB 23 – Train, Aarhus, Denmark
FEB 24 – John Dee, Oslo, Norway
FEB 25 – Fryshuset, Stockholm, Sweden
FEB 27 – Klubi Tampere, Tampere, Finland
FEB 28 – THE CIRCUS, Helsinki, Finland
Mysteryland, das weltweit älteste Dance Festival kehrt vom 27. August bis 28. August zu seinem Ursprung nach Haarlemmermeer in den Niederlanden zurück. Festivalbesucher erwartet einmal mehr ein abenteuerliches Wochenende voller elektronischer Musik, Kunst und Kultur mit weltberühmten Artists und Newcomer-Talenten.
Mysteryland Camping von Freitag bis Montag verlängertDie Veranstalter freuen sich, heute verkünden zu dürfen, dass die Besucher von Freitag, den 26. August, bis zum Montag den 29. August am Holy Ground Camping ihre Zelte aufschlagen können. Somit haben die Festivalbesucher mehr Zeit um zu feiern und das breite Spektrum an Musik, Kunst und Kultur im Programm zu entdecken. Im letzten Jahr waren alle Camping-Karten in nur zwei Stunden ausverkauft. Die Vorregistrierung für die Karten beginnt heute über www.mysteryland.nl. Der richtige Kartenverkauf startet am Donnerstag, den 31. März.
Der Festivalleiter, Paul Brouwer: „Im letzten Jahr war unser Holy Ground Camping bis Sonntag geöffnet. Aufgrund der tollen Atmosphäre, die dank der Partybegeisterten auf unserem Campingplatz herrschte, hat uns die Gemeinde Haarlemmermeer die Erlaubnis erteilt, das Camping zu verlängern. Wir erwarten, die Ausgabe von 2015 noch übertreffen zu können.“
Mysteryland wurde das erste Mal 1993 abgehalten und ist das am längsten dauernde Tanzfestival der Welt.Besucher, die sich eine Karte für das Holy Ground Camping sichern, können dort nach dem Festival entweder in einem eigenen Zelt übernachten oder aus einer großen Palette an Luxus-Campingoptionen, wie einem Tipi oder einem Luxuszelt mit richtigen Betten, auswählen. Mysteryland bietet seinen Fans eine Vorregistrierung als Prrrly Birds an. Prrrly Birds haben als erste Zugang zu allen Karten.
Die erste das gesamte Wochenende dauernde Ausgabe von Mysteryland Netherlands fand im Jahr 2015 statt und erfreute sich eines Besucherrekords mit 90.000 Besuchern aus 60 unterschiedlichen Ländern, die Künstler wie Apollonia, Alesso, Dubfire, Hercules & Love Affair, Jeff Mills, Job Jobse, Martin Garrix, Netsky, Sandrien, San Proper und Maya Jane Coles live erleben wollten.
Hier geht’s zum Aftermovie:
(Erzählt von Tommie Sunshine)
Die ersten Acts für Mysteryland 2016 werden in Kürze bekannt gegeben. Der Kartenverkauf startet am Donnerstag, den 31. März 2016. Über www.mysteryland.nl kann man sich ab sofort für Tickets vorregistrieren.
Über Mysteryland
Mysteryland wurde das erste Mal 1993 abgehalten und ist das am längsten dauernde Tanzfestival der Welt. Der Fokus des Festivals liegt auf elektronischer Musik, Kultur, Talent und Nachhaltigkeit. Mysteryland hat viele Auszeichnungen für sein Nachhaltigkeitsprogramm erhalten. Mysteryland zelebriert das zweite Jahr in Folge eine mehrtägige Ausgabe mit Camping in Haarlemmermeer in der Nähe von Amsterdam. Internationale Auflagen von Mysteryland fanden in den chilenischen Anden und im legendären Woodstock `69 Areal in Bethel Woods, New York (USA), statt. Mysteryland ist ein Konzept von ID&T. Weitere Informationen sowie Kartenverkauf unter: www.mysteryland.com.
Joe Bonamassa veröffentlicht am 25.03.2016 sein neues Studioalbum „Blues Of Desperation“ bei Provogue / Mascot Label Group.
Joe Bonamassa – neues Album “Blues Of Desperation“ am 25. März!
Wie der Vorgänger „Different Shades Of Blue“ aus dem Jahr 2014 enthält „Blues Of Desperation“ ausschließlich selbstkomponiertes Material. Dabei hielt sich der grammynominierte Gitarrist mitnichten an das gängige Bluesrock-Regelwerk, sondern definierte sowohl sich selbst als auch das Genre an sich neu. „Ich möchte, dass die Leute meine Entwicklung als Musiker hören.“, erklärt er. „Ich ruhe mich nicht auf meinen Lorbeeren aus, sondern dränge immer weiter nach vorne. Nur so kann sich meine Musik wirklich entfalten.“
Die Aufnahmen zu seinem zwölften Studioalbum führten Bonamassa zurück nach Nashville, wo er mit einigen der talentiertesten Soundschmieden der Stadt zusammenarbeitete. „James House, Tom Hambridge, Jeffrey Steele, Jerry Flowers und Gary Nicholson sind einige der besten Jungs im Business.”, schwärmt er. „In den Texten stehen Züge, Berge, Täler und andere Bluesreferenzen symbolisch für Herzschmerz und Einsamkeit. Doch es gibt auch einige rührende Passagen darüber, wie man den stressigen und verrückten Anforderungen des Lebens gemeinsam mit einem geliebten Menschen entfliehen kann. Ich denke, jeder wird sich mit diesen Songs identifizieren können.“
Bonamassa und sein langjähriger Produzent Kevin Shirley (Led Zeppelin, Iron Maiden, Journey) zogen sich fünf Tage lang in die Nashville Grand Victor Sound Studios (ehemals bekannt als RCA Studio A) zurück. Dort nahmen sie gemeinsam mit den Musikcracks Anton Fig und Greg Morrow (Schlagzeug), Michael Rhodes (Bass), Reese Wynans (Keyboards), Lee Thornburg, Paulie Cerra und Mark Douthit (Bläser) und den Backgroundsängerinnen Mahalia Barnes, Jade McRae und Juanita Tippins elf mitreißende Tracks auf.
Über seine mehr als eine Dekade andauernde Zusammenarbeit mit Shirley sagt Bonamassa: „Unsere Beziehung lässt sich mit nur einem Wort erklären: Vertrauen. Er fördert mich, indem er mich immer wieder aufs Neue herausfordert. Er gibt sich nicht einfach nur mit einem „gut“ zufrieden. Auch von den anderen Musikern erwartet er immer mehr und hält sich nicht zurück, wenn er bemerkt, dass wir in unsere übliche Routine zurückfallen.“
“Was manchmal auch etwas unorthodoxe Maßnahmen erfordert.“, grinst Shirley. „Ich wollte, dass Joe härter an sich arbeitet, so wie er es in seinen frühen Jahren getan hat. Also holte ich Greg Morrow als zweiten Schlagzeuger ins Studio, um ihn zu verärgern und ihn dadurch anzutreiben. Und es hat sich gelohnt: „Blus Of Desperation“ ist eines der spannendsten Projekte, das ich je gemacht habe. Wir haben wundervollen Lärm fabriziert.“
„Blues Of Desperation“ ist Bonamassas bislang kraftvollstes, vielseitigstes und verwegenstes Album. Der mutige und grobe Opener „This Train“ mit seiner verzerrten Gitarrenspur ergänzt harmonisch dieemotionale und niederschmetternde Ballade von „What I’ve Known For A Very Long Time“. Auf demsoulgenährten, akustikbasierten Americana von „The Valley Runs Low“ erhebt sich seine Stimme majestätisch und vereint sich mit dem Backgroundgesang von Barnes, McRae und Tippins zu einem gospelartigen Chor. Das trübe, tequilagetränkte „Drive“ hingegen strotzt nur so von roher, verruchter und verstörender Sinnlichkeit, die David Lynch vor Neid erblassen lassen würde.
Während der Aufnahmen beschwor Bonamassa mit seinem epischen Gitarrenspiel aufwühlende Segnungen und explosive Exorzismen zugleich herauf. „No Good Place For The Lonely“ enthält einige der bisher sengendsten Licks des Gitarristen und der prügelnde Titeltrack ist eine brutale Achterbahnfahrt seiner sechs Saiten, die garantiert die Sinne aufrüttelt. „Blues Of Desperation“ ist eine wahre Fundgrube für Gitarrenfans weltweit, die ihn kürzlich mit überwältigender Mehrheit zum „Best Blues Guitarist“ des Magazins Guitar World wählten.
„Auf dem Album gibt es einige längere Solos und sogar kleine Jams, auf denen die Band nur swingt und alles aus sich herausholt.“, erklärt der 38-jährige weiter. „Es ist eine Hommage an Beck und Clapton in den 70er Jahren. Nicht nur Gitarrennerds, auch Musikfans wie ich selbst werden es lieben.“
Vollgepackt mit seiner unvergleichlichen Musikalität und den spannendsten Songs in Bonamassas Karriere ist „Blues Of Desperation“ ein Garant dafür, Kritiker und Fans gleichermaßen zum Jubeln zu bringen. Indem er seine eigenen, schwindelerregend hohen künstlerischen Ansprüche übertrifft, will er mit diesem Album auch neues Publikum erreichen. Eine beachtliche Leistung, wenn man bedenkt, dass er bereits an 15 Nr. 1-Bluesalben beteiligt war, an so vielen wie noch nie ein anderer Künstler vor ihm. Das 2014 veröffentlichte „Different Shades Of Blue“ stieg direkt auf Platz 8 der Billboard Top 200 ein und gilt bis dato nicht nur als sein größter Charterfolg, sondern auch als sein erstes Top 10-Album, mit dem er mehr Einheiten als je zuvor verkaufte. Im gleichen Jahr wurde er mit „Seesaw“, seinem zweiten gemeinsamen Album mit Sängerin und Songwriterin Beth Hart, für das beste Bluesalbum für den Grammy nominiert. Außerdem wurde er zum Billboard Blues Artist Of The Year gekürt.
Joe Bonamassa – Blues Of Desperation Album Trailer:
Joe Bonamassa – Blues Of Desperation Tracklisting: This Train
Mountain Climbing
Drive
No Good Place For The Lonely
Blues Of Desperation
The Valley Runs Low
You Left Me Nothin‘ But The Bill And The Blues
Distant Lonesome Train
How Deep This River Runs
Livin‘ Easy
What I’ve Known For A Very Long Time
Joe Bonamassa – Blues Of Desperation VÖ: 25.03.2016 durch Provogue / Mascot Label Group / Rough Trade www.jbonamassa.com
Der 18-jährige norwegische Produzent Alan Walker veröffentlichte seine erste Single „Fade“ bereits im vergangenen Jahr – doch erst jetzt kommt der melodische Electro-House-Track als Vocal-Version „Faded“ in den internationalen Charts (außerhalb Skandinaviens) an.
Newcomer ALAN WALKER aus NorwegenWas ursprünglich als Aufbruch eines Teenagers in die digitale Welt begonnen hatte, angetrieben von dem Wunsch, Dinge zu erschaffen und auszuprobieren, entwickelte sich in den vergangenen Monaten zur Erfolgsgeschichte eines der spannendsten Produzenten, die das Land zu bieten hat. Anfang Dezember veröffentlichte Walker mit der Vocal-Version von „Faded“ seine Debütsingle für das Majorlabel Sony Music und wurde prompt zum Spotlight on 2016 Artist (NO) gekürt.
Als Digital Native interessierte sich Alan bereits früh für Computer, ein Faible, das später in einer großen Faszination für Programmieren und Grafikdesign resultierte. 2012 begann er damit, Musik auf seinem Laptop zu machen und dank der Hilfe und des Feedbacks seiner Online-Freunde wurden schon bald Labels auf seine Songs aufmerksam. „Die Musik trat tatsächlich vor ein paar Jahren ganz spontan in mein Leben“, erinnert er sich. „Ich fand einen Track auf YouTube, der mir sehr gut gefiel und der mich inspirierte, selbst mit dem Produzieren anzufangen. Online gab es vielen Leute, oder sagen wir besser Nicknames, aus der ganzen Welt, die sich gegenseitig dabei halfen. Jetzt nimmt Musik einen großen Platz in meinem Leben ein und es ist das, womit ich mich beschäftigen möchte. Ich habe mittlerweile sogar meine Liebe für das Klavierspielen entdeckt! Meine Mutter spielte schon immer Klavier, aber ich hatte nie das Gefühl, dass es mein Ding war. Jetzt macht es mir aber Spaß – ich spiele, wonach mir ist und ich probiere neue Dinge aus. Eigentlich genau nach dem Prinzip, wie ich es vorher online gemacht habe, mit möglichst wenig Regeln und Grenzen.“
Alan Walker – Faded
Alan veröffentlichte „Fade“ im August 2014 auf YouTube und wurde umgehend vom Label No Copyright Sounds gesignt, das sich darauf spezialisiert hatte, elektronische Musik zu veröffentlichen, ohne das Copyright für sich zu beanspruchen. Dadurch wurde den Musikern und Produzenten ermöglicht, dass ihre Songs als User Generated Content (UGC) auf YouTube verwendet werden konnte. „Fade“ erfreute sich schon bald in der Gamer-Szene immenser Popularität und wurde weltweit abgefeiert. Die Gamer setzten den Track in ihrem eigenen Content und so verbreitete sich der Song auf der ganzen Welt. Mittlerweile ist „Fade“ mit 51 Millionen Views (alleine auf YouTube) der größte Erfolg in der Geschichte von NCS.
In den norwegischen und schwedischen Charts erreichte „Faded“ bereits Platz eins, ebenso in den Spotify Global Viral Charts. In den deutschen Spotify Viral Charts kletterte der Song bereits bis auf Platz vier. In den deutschen Spotify Charts rangiert „Faded“ aktuell auf Platz 21. Weitere Platzierungen: Single Trend Charts Deutschland: #76 , iTunes Charts (Dance): Platz 20, Spotify Global Charts: Platz 15, Streaming Charts: #80.
Derzeit arbeitet Alan, der gerade das letzte Jahr an der Hochschule in Bergen absolviert, an neuen Tracks.
Joe Bonamassa veröffentlicht am 25.03.2016 sein neues Studioalbum „Blues Of Desperation“ bei Provogue / Mascot Label Group. Wie der Vorgänger „Different Shades Of Blue“ aus dem Jahr 2014 enthält „Blues Of Desperation“ ausschließlich selbstkomponiertes Material.
Joe Bonamassa – neues Album “Blues Of Desperation“ am 25. März!Dabei hielt sich der grammynominierte Gitarrist mitnichten an das gängige Bluesrock-Regelwerk, sondern definierte sowohl sich selbst als auch das Genre an sich neu. „Ich möchte, dass die Leute meine Entwicklung als Musiker hören.“, erklärt er. „Ich ruhe mich nicht auf meinen Lorbeeren aus, sondern dränge immer weiter nach vorne. Nur so kann sich meine Musik wirklich entfalten.“
Die Aufnahmen zu seinem zwölften Studioalbum führten Bonamassa zurück nach Nashville, wo er mit einigen der talentiertesten Soundschmieden der Stadt zusammenarbeitete. „James House, Tom Hambridge, Jeffrey Steele, Jerry Flowers und Gary Nicholson sind einige der besten Jungs im Business.”, schwärmt er.
Bonamassa und sein langjähriger Produzent Kevin Shirley (Led Zeppelin, Iron Maiden, Journey) zogen sich fünf Tage lang in die Nashville Grand Victor Sound Studios (ehemals bekannt als RCA Studio A) zurück. Dort nahmen sie gemeinsam mit den Musikcracks Anton Fig und Greg Morrow (Schlagzeug), Michael Rhodes (Bass), Reese Wynans (Keyboards), Lee Thornburg, Paulie Cerra und Mark Douthit (Bläser) und den Backgroundsängerinnen Mahalia Barnes, Jade McRae und Juanita Tippins elf mitreißende Tracks auf.
Vollgepackt mit seiner unvergleichlichen Musikalität und den spannendsten Songs in Bonamassas Karriere ist „Blues Of Desperation“ ein Garant dafür, Kritiker und Fans gleichermaßen zum Jubeln zu bringen. Indem er seine eigenen, schwindelerregend hohen künstlerischen Ansprüche übertrifft, will er mit diesem Album auch neues Publikum erreichen. Eine beachtliche Leistung, wenn man bedenkt, dass er bereits an 15 Nr. 1-Bluesalben beteiligt war, an so vielen wie noch nie ein anderer Künstler vor ihm. Das 2014 veröffentlichte „Different Shades Of Blue“ stieg direkt auf Platz 8 der Billboard Top 200 ein und gilt bis dato nicht nur als sein größter Charterfolg, sondern auch als sein erstes Top 10-Album, mit dem er mehr Einheiten als je zuvor verkaufte. Im gleichen Jahr wurde er mit „Seesaw“, seinem zweiten gemeinsamen Album mit Sängerin und Songwriterin Beth Hart, für das beste Bluesalbum für den Grammy nominiert. Außerdem wurde er zum Billboard Blues Artist Of The Year gekürt.
Joe Bonamassa – Blues Of Desperation – Album Trailer 2016:
Es ist, als wenn der Kern der Popkultur verglüht wäre: David Bowie ist gestorben
David Bowie – Blackstar (Official Video)
David Bowie – Lazarus (Official Video)
David Bowies neues Album ★ [ausgesprochen: „Blackstar“] erschien am 08. Januar 2016 (Bowies 69. Geburtstag).
Unter der Regie von Johan Renck („Breaking Bad“, „The Walking Dead“ u.a.) entstand ein zehnminütiger Kurzfilm zur gleichnamigen Single. Passagen aus dem Song wurden bereits im Vorspann und den Trailern der neuen TV-Serie „The Last Panthers“ verwendet, die seit Ende Oktober überall in Europa im Programm von Sky zu sehen ist.
Waschechter Berliner, Autodidakt, Übertalent – alles Begriffe, mit denen man VAUU äußerst treffend beschreiben kann.
VAUU Album „Heile Welt“Und wollte man fies sein, könnte man auch „Spätzünder“ mit in diese Liste aufnehmen: Mit seinen 27 Jahren ist VAUU nämlich beileibe kein Jungspund mehr.
Nach dem er das richtige Umfeld gefunden hatte, um sich musikalisch auszutoben steht nun das Debüt des Künstlers an. Und das zeigt ganz deutlich, dass der sympathische junge Mann nicht nur sein Handwerk versteht, sondern auch eine ausgereifte musikalische Vision mitbringt: So eingängige, vielseitige Musik, so nachvollziehbare, ehrliche Texte, so eine gelungene Mischung aus Pop-Appeal und Berliner Rap-Kante hat man auf einer Debütalbum lang nicht mehr gehört.
Video „Fahren Richtung frei“:
Der Berliner ist außerdem seit dem 1.1.2016 als das Gesicht des BVL (Bundesverband Legasthenie) in einer TV-Kampagne der RTL Gruppe zu sehen und setzt sich gemeinsam mit dem BVL aktiv dafür ein, für Menschen mit Legasthenie und Dyskalkulie mehr Akzeptanz und Toleranz zu schaffen. Ein Interview mit zwischen ihm und des BVL gibt es hier: http://bit.ly/1S6d5UY
Das neue Album “Heile Welt“ von VAUU erscheint am 15. Januar.
VAUU Album „Heile Welt“ – VÖ am 15. Januar 2016
Label: Mesanic Music
