KROKE sprengen den Rahmen traditioneller Klezmer-Musik mit einer Leidenschaft und Spielfreude, die sich unmittelbar auf den Hörer überträgt!
KROKE – Die polnischen Klezmer Helden – ab September auf Release-Tour!Ihre musikalische Identität liegt in der jiddischen Folklore-Tradition. Zusätzlich bauen sie Jazz- und Klassik-Elemente ein, ohne jedoch ihre Wurzeln zu verlieren. Ihre Stücke sind Zuhör- und Ereignismusik – wer lauscht, dem werden Geschichten erzählt!
Anfangs spielten Kroke nur in Clubs und Galerien des Krakauer Stadtteils Kazimierz. Während der Dreharbeiten zum Film „Schindler’s Liste“ wurde Steven Spielberg auf die Band aufmerksam und lud Kroke spontan zu einem Konzert nach Israel ein. Inzwischen traten Kroke bei Musikfestspielen in ganz Europa, u. a. neben Ravi Shankar, Bustan Abraham, The Klezmatics, Van Morrison und Giora Feidman, auf.
Mittlerweile haben Kroke 9 Alben herausgebracht und auf namhaften Festivals, wie unter anderen dem „North Sea Jazz Festival“ und dem „Womad“ gespielt. Aufsehenerregende Kooperationen mit Künstlern wie Nigel Kennedy oder Peter Gabriel und Auszeichnungen wie der „Preis der deutschen Schallplattenkritik“ (2000) verschafften Kroke vor allem in Deutschland und Polen eine enorme Popularität.
Video: KROKE live in der Mercedes Benz Arena Shangai, World Music Shanghai 2014
Die drei exzellenten Instrumentalisten von KROKE (PL) sind ab September 2015 auf Deutschlandtour um ihr neues Release „TEN“ (VÖ Sep. 2015) und das Filmmusikprojekt „Cabaret of Death“ (VÖ Okt. 2015) zu präsentieren. Veröffentlicht werden die Alben hierzulande über Oriente Musik.
Folgende Termine sind bereits bestätigt (weitere folgen in Kürze): 27 Sep 2015 Otterndorf Stimmen Europas Festival
27 Nov 2015 Nürnberg Tafelhalle
28 Nov 2015 Langenau Pfleghof
29 Nov 2015 A-Salzburg Jazzit
01 Dec 2015 A-Innsbruck Treibhaus
05 Dec 2015 Saarburg Evangelische Kirche
09 Dec 2015 CH-Genf Theatre du Leman
„Ten“: Alle die KROKE bereits kennen, werden auf „Ten“ alles finden, was die Band so großartig macht. Musikliebhaber die der emotionalen Musik des Trios zum ersten Mal begegnen, werden von „Bright Clouds“ sofort vereinnahmt sein.
„Ten“ ist das vielfältigste der bisherigen Kroke-Alben. Es wirkt, als wollten die Musiker alles zusammenfassen was sie über die Jahre angesammelt haben. Es handelt sich hier jedoch nicht um eine bewusste Entscheidung, vielmehr ist es die Gefühlslage, sind es die Emotionen der Musiker und ihres langjährigen Produzenten und Co-Autors Dariuz Grela.
Eines der Stücke auf dem Album ist Anna Maria Jopek gewidmet, die eine Neuerung in das Repertoire Krokes eingebracht hat – Texte.
Dennoch sind die Kompositionen erkennbar im Kroke-Stil: wundervolle Melodien, Improvisationen, Melancholie mit energetischem Puls – das ist die Welt von KROKE.
„Cabaret of Death“ ist keine „normale“ Kroke-CD, sondern das Resultat einer Zusammenarbeit mit dem polnischen Produzenten Adam Kwieciński, zu dessen Filmprojekt Kroke die gesamte Musik komponiert, arrangiert und eingespielt haben. Es ist aber auch nicht einfach der Soundtrack des Films. Kroke haben die ursprünglichen Studioaufnahmen neu zusammengestellt, durch neue Aufnahmen ergänzt und so ein eigenständiges Werk geschaffen, das sich zwar auf den Film bezieht, aber in erster Linie Krokes Auseinandersetzung mit dem Thema widerspiegelt.
CABARET OF DEATH (Kabaret śmierci) ist ein halbdokumentarischer Film, der sich mit den Protagonisten der von den Nazis geduldeten bzw. geförderten Unterhaltungskultur in den Konzentrationslagern auseinandersetzt. Er enthält neben Interviews auch Originalaufnahmen und Spielszenen (Regie: Andrzej Celiński, Polen 2012-2014).
Nachdem langsam aber sicher auch der Letzte im Jahr 2015 angekommen sein sollte, nimmt das Lineup des neunten Hütte Rockt Festivals langsam Konturen an.
„Hütte Rockt Festival 9″mit J.B.O, The Intersphere, Frog Bog DosenbandNach einem sehr erfolgreichen Festival im letzten Jahr soll auch in diesem Jahr das Konzept eines explosiven Mixes aus etablierten Bands und interessanten Newcomern beibehalten werden.
Nach einigen Jahren Abstinenz von der Hütte Bühne kehren die, mit mittlerweile 25 Jahren Bühnenerfahrung gesegneten, Helden des Comedy Metal von J.B.O. zurück! Ein weiteres Highlight der feucht-fröhlichen Art wird ein zusätzlicher Auftritt der Frog Bog Dosenband sein, die sich nach ihrem restlos ausverkauften Konzert im Rosenhof entschlossen haben das Hütte Rockt Festival zum mittlerweile fünften Mal zu beehren.
Hütte Rockt 2014Mit The Intersphere und La Confianza werden zudem zwei weitere deutschlandweit bekannte Bands das Hütter Publikum berocken. Dabei bringen La Confianza einen energiegeladen deutschen Crossover auf die Bühne. The Intersphere setzten dagegen auf anspruchsvolle Rockmusik mit englischen Texten und sind damit extrem erfolgreich. Zwar nicht auf der Bühne, dafür aber in ihrem Ape werden die Wohnraumhelden die Besucher mit ihrem unverwechselbaren Stil begeistern. In diesem Jahr sogar an beiden Tagen des Festivals.
Das komplette Programm sowie weitere Informationen zur Anreise, zum Zelten und zum Event finden sich auf www.huette-rockt.de.
J.B.O. 2014 feierte die Erlanger Band ihr 25jähriges Bestehen und die erneute Top 10 Platzierung ihres 10.Studioalbums „Nur die Besten werden alt“ mit einer mehr als erfolgreichen Jubiläumstournee und gefeierten Festivalshows u.a. in Wacken und auf dem Summerbreeze Open Air.
Im neuen Jahr kommt jetzt das legendäre Debütalbum „Explizite Lyrik“ (1995) zu wohlverdienten Ehren: Nach über 350.000 verkauften Exemplaren und Männer- Goldauszeichnung (damals noch für 250.000 Stück) hat das Album, mit dem J.B.O. den Comedy Metal erfunden haben, jetzt 20. Geburtstag!
Frog Bog Dosenband Ihre lustigen und schwachsinnigen Texte beschäftigen sich mit den Lieblingsbeschäftigungen, Erlebnissen und Phantasien nicht erwachsen werden wollender Musiker und ergeben zusammen mit den eingängigen, herzigen Melodien um E-Gitarre und Schweineorgel die musikalische Visitenkarte der Band. Mit abgedrehten, teils schon lächerlichen Verkleidungen sowie ihren spontanen Showeinlagen feiern die Herren Dr. Dr. Dräse (Gesang), Linsendschisdre (Bass), Elfmeterdriene (Drums), Kartoffeldräse (Gitarre), Fliesendrifte (Trompete) und Käptn Briß Ford (Schweineorgel) regelmäßig eine große Party mit dem Publikum. Aber auch die mittlerweile über 4500 verkauften Tonträger im Eigenvertrieb und das Merchandising-Angebot sind in der Region unerreicht. So können sich die Fans bei den Konzerten mit T-Shirts, Baseball-Caps, Kopftüchern und Feuerzeugen eindecken.
The Intersphere Weg vom Plastik. Weg vom leblosen Dance-Gewummer. Weg von der seelenlosen Bullshit-Parade auch innerhalb der Rockszene. Statt auf Formeln und Formate haben the intersphere sich immer auf ihre Herzen und Hände verlassen. Damit verschieben sie die Grenzen anspruchsvoller Rockmusik vorwärts gen Horizont wie wenige andere deutsche Bands der letzten Jahre.
La Confianza
La Confianza. Zutrauen. Vertrauen. Zuversicht. „Trotzdem“. Gegen Missstände geht man mit gutem Willen an. Und Widerstände auf dem eigenen Weg sind dazu da, überwunden zu werden. „Trotzdem“ in Rock. Der Blick nach vorne. Es geht los.
Wohnraumhelden
Sie sind Deutschlands schönstes Duo: C-Punkt Stein Schneider, die Stimme der Vernunft, und B-Mann Mayor, der Vulkan der Romantik. Wer ihn sieht, weiß, das ist untertrieben. B-Mann Mayor war Sänger der Legende „No Sex Until Marriage“, heute ist er Vater von Sohn Elvis, was zu Sportverletzungen fu?hrt und er trägt gerne Sonnebrillen. C-Punkt Stein Schneider hat unendlich rote Haare und war in seinem anderen Leben der eine der beiden Gitarristen der Erfolgskapelle „Fury in the Slaughterhouse“ und Ray Cokes hält ihn fur den neuen Gitarrenheld Deutschlands. Und zu was? Zu recht! Und beide wissen, wovon sie reden, wenn sie singen.
Taiga
Momente kann man nicht nachahmen; sie sind einzigartig. Genau wie die aus Osnabrück stammende Band TAIGA, die sich von der Welle der besonderen Momente ihrer Bandgeschichte immer weiter voran treiben lässt. Die einen möchten sie Zufälle nennen, doch für TAIGA sind es geradezu schicksalhafte Begegnungen, die den Werdegang des deutschsprachigen Indiepop-Trios bestimmen.
Die Beschmierten
Die Beschmierten haben Bock auf Bier. ElectroMetalSaufPunk. Gehirn ausschalten und abgehen. Kopf schütteln und ausarten. Als Duo in 2007 gegründet und 2010 zum Trio aufgestockt, spielen sich Die Beschmierten durch Clubs und Kneipen. Dabei ziehen sich Narrenfreiheit und Alkohol wie rote Fäden durch die Bandgeschichte. Bierdusche garantiert.
Limelight Fire
Come to the LIMELIGHT experience the FIRE! Der Beweis, dass auch Frauen druckvollen Metal machen können: das ist LIMELIGHT FIRE! Die Female Fronted Metal Band aus Bielefeld steht außerdem für Ihren einzigartigen Sound und Ihre energiegeladene Bühnenshow.
LIMELIGHT FIRE haben letztes Jahr ihr Album „UNBOUND“ veröffentlich und waren deutschlandweit auf Tour. 2014 hat Limelight Fire sich die Bühnen mit Bands wie WIRTZ, Jupiter Jones oder Itchy Poopzkid geteilt.
Für LIMELIGHT FIRE ist ihre Musik eine Lebenseinstellung, von der man sich bei Ihren Live-Gigs selbst überzeugen sollte!
Fenster Auf Kipp
Fenster auf Kipp aus dem ländlichen Venne in der Nähe von Osnabrück bringen deutsche Texte in feinster Punkrockmanier auf die Bühne. Wer jetzt von einem 0815-Gedresche ausgeht wird eines anderen belehrt: Die fünf Jungs verbinden starke treibende Rhythmen auf der einen Seite mit verzierten melodischen Parts auf der anderen Seite. Unterstützt wird dieses musikalische Konzept von einem charakterlich starken Gesang, der zu ihrem ganz eigenen Stil beiträgt und der sie in ihrer Form besonders macht. Indiepunk, vielleicht eine Mischung aus Bands wie Muff Potter, Turbostaat und Findus.
Doch auch der Spaß kommt in keiner Weise zu kurz, so wird kein Blatt vor den Mund genommen und ihre Show mit frechen Sprüchen abgerundet, welche mit viel Charme und einer Spur Ironie abgerundet werden.
Fenster auf Kipp versprechen Vollgas, Spaß und Pogo und fühlen sich sichtlich auf jeder Bühne wohl.
Government
In den finsteren Zeiten von Weltwirtschaftskrise, sinkenden Eisbärgeburtenraten, Helene Fischer und bierfreien Kühlschranken, haben sich drei junge, dynamische Visionäre zu einer Regierungskoalition zusammengeschlossen und sich zum Ziel gesetzt, den rüden Machenschaften der Pan-asiatischen Flokati-Knüpfer-Mafia Einhalt zu gebieten. Mit tiefgreifender und nahezu erschütternder Poesie, werden gesellschaftliche Sackgassen und soziale Schieflagen schonungslos aufgedeckt.
Rozencrantz
Im elften Jahr ihrer Bandgeschichte ruft die Osnabrücker Band ROZENCRANTZ mit ihrem vierten Studioalbum „DRUNK ON REVOLUTION“ zur Revolution auf. Hier geht es nicht um blutige Schlachten und gewaltsamen Regierungswechsel. Genau genommen geht es um das glatte Gegenteil. Nach ihrem, von Kritikern und Presse exzellent empfangenen Alben SALVATION (2007) und TEARS BLACK REIGN (20n) schlug die Band 2m2 mit dem Album TEARS BLACK REIGN ein ganz neues Kapitel auf.
Seit jenem unglückseligen Tag 2012, an dem Bassist Horatio durch einen Unfall an den Rollstuhl gefesselt wurde, hat die Band einen grossen Schritt nach vorne gemacht und die Tragödie musikalisch bewältigt. Viel Harmonie und ruhige Töne mischen sich unter den sonst eher kraftvollen Sound.
Rozencrantz sind zugänglicher geworden, das steht außer Frage. Allerdings ganz und gar ohne dabei langweilig zu klingen. Das neue Album „DRUNK ON REVOLUTION“ wirkt ausgewogen und vermittelt uns einen Sinn für zeitlose Qualität. Es lohnt sich genau hinzuhören denn die Musik zeichnet gefühlvolle Stimmungsbilder mit melancholischen Unterton. ROZENCRANTZ ist eine Band die uns nun schon mehr als 10 Jahre lang beweist, das kreative Musik keine Grenzen kennt.
Knallfrosch Elektro
Knallfrosch Elektro? Ja! Wenig sinnvolle Namen machen interessant und was diese Jungs aus dem hohen Norden aus den Boxen in die Gehörgänge ihrer Zuhörer boxieren ist hochinteressant. Viel besser noch – es macht einfach gute Laune.
Wer sich einmal eine Knallfrosch Show angesehen hat, wird sie so schnell nicht mehr aus dem Gedächtnis bekommen. Eine Truppe die in keine Kategorie passt. Rap, Rock, Punk, Elektro, Funk … da ist alles drin. Ganz egal wie die Suppe den nun heißt… schmecken soll sie und Spaß machen. Ein Plan der aufgeht! Auf der Platte wie auf der Bühne.
Der musikalische Mix, die sympathische Art der 5 selbstironischen Ostfriesen und die enorme Partyaffinität machen jeden Knallfrosch Gig zu einer fetten Party mit Endorphinrausch Garantie! Tanzende Frösche, Konfettischauer und Neonlicht ergänzen visuell das musikalische Programm der Knallfrösche und zaubern ein Lächeln in die Gesichter der Zuschauer, welches so schnell nicht wieder vergeht.
Wer Lust auf diesen zwar stark süchtig machenden, aber absolut ungefährlichen Trip hat ist herzlich eingeladen sein Bewusstsein ins rechte – grüne Licht zu rücken!
Hi! Spencer
Gegründet in Osnabrück, im Herbst 2012, im Wirrwarr zwischen Abitur und Studium. Musikalisch irgendwo zwischen Indie und Punk. Textlich irgendwo zwischen Liebe und Hass. Es geht um gebrochene Herzen und um Euphorie. Um verpasste Chancen und genau deshalb weiterzumachen. Darum, egal welche Stürme toben, den Kopf oben zu halten. Um das Gute zu sehen.
Alles im Fahrwasser von Muff Potter, Kettcar und den alten Jupiter Jones. Energie plus Herzblut plus durchgeschwitzte T-Shirts ist eine einfache Mischung für Konzerte von HI!SPENCER.
Ihr Debutalbum „WEITERATMEN“ ist 2014 mit Produzent Matthias Lohmöller im DocMaKlang Studio entstanden und wird am 06.02.2015 erscheinen. Das Video zur ersten Single „SILVESTER“ wurde von Lukas Ellerbrock gedreht, Andreas Hornoff schoss die Promofotos in Hamburg.
Noise Kitchen
Wer Festivals wie das RAR oder das Hurricane feiert, der steht vor der Bühne von NOISE KITCHEN genau am richtigen Fleck. Hier bebt der Boden: ABTANZEN und ABROCKEN ist angesagt! Bei NOISE KITCHEN gibt es lecker erste Sahne Coversongs auf die Ohren, wie sich das für eine gute Musik Küche gehört! Delikat zusammengestellt, frisch, gut gewürzt und natürlich heiß serviert! NOISE KITCHEN liefern authentische brettharte Live-Rock-Musik auf amtlichen Niveau und können auf satte Erfahrungen mit weit mehr als hundert Gigs und mehreren veröffentlichten CDs zurückblicken! Freut Euch auf echte Sahnestücke des Alternative Rocks.
El Camino
Unser Sound ist trocken, unsere Riffs und Grooves sind erdig und mächtig, unsere Vocals sind kernig und bluesrockgetränkt. Eine packende Mischung aus Stoner, Heavy Rock und Metal! Seit Anfang 2015 zu viert, arbeiten wir schon an neuen Songs für unser nächstes Album. Weitere Konzerte sind in Planung bzw. bereits terminiert. Schaut auf den El Camino- Websites nach, kommt vorbei und lasst euch von unseren neuen und alten Songs umhauen!
Insolvent Insomniacs
Die Insolvent Insomniacs sind ein 8-köpfiges Ensemble aus Osnabrück. Treibende Ska- und lässige Reggae-Offbeats vereinen sich mit kraftvollen Bläser-Riffs, Balkan-Beats und energiegeladene Rock-Passagen hier zu einem abwechslungsreichen und tanzbaren Stil-Mix.
Snakeshit on a Plane
Vorsicht, anschnallen! Die Musik der fünf Osnabrücker knallt wie die Druckwelle einer FA 18 Hornet ins Gesicht. Mit Überschall geht die turbulente Reise von Tool bis hin zu Danko Jones und wagt den kurzen Zwischenstopp bei Evanescence – ja, das geht! Wer es nicht glaubt, muss die vier Jungs und Frontfrau live erleben! Dabei sind die Crewmitglieder keine Unbekannten: Gravel Juice, Eight Miles Running und Ten Mile Ride dürften den Kennern der Szene die Freudentränen in die Augen treiben. Letzter Aufruf zum Boarding: einchecken, abrocken! (Ach ja, Reptilien an Board sind ausdrücklich erlaubt!)
Hütte Rockt Festival 2015 Running Order:
Freitag, 28.08.2015 15:00 Einlass
16:00 Snakeshit on a Plane
17:05 Hi! Spencer
18:20 Taiga
19:10 Wohnraumhelden
19:50 Die Beschmierten
20:40 Wohnraumhelden
21:20 Frog Bog Dosenband
22:50 Wohnraumhelden
23:30 Knallfrosch Elektro
Samstag, 29.08.2015 10:00 Einlass
11:00 Klosteraner Schützenkapelle
11:40 Fenster auf Kipp
13:50 El Camino
14:55 Rosencrantz
16:00 Government
17:05 Limelight Fire
18:20 La Confianza
19:10 Wohnraumhelden
19:50 The Intersphere
20:50 Wohnraumhelden
21:30 J.B.O.
23:00 Wohnraumhelden
23:40 Insolvent Insomniacs
DELTA RAE ist eine 6-köpfige Band aus USA mit 4 Vocalists, die mit einer mitreisenden Mischung aus Pop, Folk & Blues daherkommen und epische Storys in ihren Videos erzählen. Zudem spielen sie dieses Jahr in Deutschland beim Haldern Festival!
DELTA RAE sind: Ian Hölljes, Eric Hölljes, Brittany Hölljes, Elizabeth Hopkins, Mike McKee, Grant Emerson
Die Landschaft Amerikas ist ausladend und gewaltig, sie spiegelt eine bewegte Geschichte ebenso wider wie die Vorahnung zukünftiger Möglichkeiten. Diese Topografie bildet den Ausgangpunkt für After It All , das zweite Album von Delta Rae, dessen Songs die Folklore und Romantik des amerikanischen Grenzlandes erkunden, um unsere Ängste im Bezug auf das zu verstehen, was kommt. Am Anfang stand die Idee eines Konzeptalbums – die Geschichte junger Liebender, die durch die jüngste Rezession harte Zeiten durchleben –, doch während des Schreib- und Aufnahmeprozesses wurde klar, dass die Musik von Delta Rae Geschichten erzählen musste, wie die Band sie persönlich erlebte.
„Unsere Ziele für das Album waren, etwas cineastisches, romantisches und amerikanisches zu erschaffen“, sagt Eric. „Und Musik zu machen, die wir lieben – auch, wenn sich dieses Ziel ständig ändert. Nicht jedoch der Anspruch.“ Brittany ergänzt: „Wir kamen beim Schreiben immer wieder auf uns selbst zurück. Die Songs waren ein integraler Bestandteil unserer eigenen Geschichten in unseren eigenen Leben. Sie sollten auf eine auf ehrliche Weise reflektieren, was wir fühlten, anstatt es nur auf die von uns erschaffenen Charaktere zu projizieren.“
Die Identität der Band und ihrer sechs Mitglieder war entscheidend sowohl bei diesem Album als auch bei Delta Raes wuchtigem Debüt Carry The Fire (2012). Die Band hat sich 2009 aus drei Geschwistern gegründet, Ian, Eric und Brittany, die ihre Kindheit an so unterschiedlichen Orten wie San Francisco, Nashville und Marietta, Georgia verlebten. Nachdem sie fürs College nach Durham, North Carolina gezogen waren, tat sich das Trio mit Elizabeth, Mike und Grant zusammen, um dynamische, leidenschaftliche Musik zu kreieren, über die sie ihren männlich-weiblichen Gesang legen konnten – Letzteres durchaus zu verstehen als Idee duellierender Kräfte: In ihrer Musik entlädt sich fortwährend eine Spannung zwischen männlich und weiblich, dunkel und hell, Leben und Tod . Carry The Fire war eine Momentaufnahme dieser Ästhetik, aufgenommen binnen nur weniger Monate mit Produzent Alex Wong und finanziert komplett via Kickstarter, bevor die Band bei Sire Records unterschrieb. Dies schuf für Delta Rae das Fundament, auf Tour zu gehen und die darauffolgenden anderthalb Jahre „on the road“ zu verbringen und bei Festivals wie Lollapalooza, Bonnaroo, Austin City Limits und Hangout Festival aufzutreten. Entlang dieses Weges enthüllte sich ihnen die Kulisse Amerikas von ganz allein.
Singleauskopplung „Scared“:
So war „Chasing Twisters“, ein hymnischer Song, der auf der gleichnamigen EP 2013 erschien, das Ergebnis von Reisen im Südwesten: „Ich war inspiriert davon, unterwegs zu sein und durch New Mexico zu reisen“, sagt Eric. „Wir hatten das Gefühl, dass es Musik geben sollte, die dieses endlose Land einfängt. Es ist eine Art Pistolenheld-Geschichte über Romantik und Liebe.“ Brittany ergänzt: „Wir haben uns der frühen amerikanischen Folklore gewidmet. Es fühlt sich natürlich und aufregend an, diese Geschichten zu erkunden, die man gemeinhin nicht für besonders magisch erachtet. Doch sie sind es. Unser Land hat seine ganz eigene tiefe, robuste Seite. Diese wollten wir beleuchten.“
“Bethlehem Steel”, ein pochender, ausgelassener Folk-Rocker, ruft die verlassenen Fabriken der ehemaligen Industrie Pennsylvanias ins Gedächtnis, ein Abbild der aussterbenden Mittelklasse. „Es geht darum, wo wir uns jetzt als Land befinden und das verschenkte Potenzial, das die jungen Leute treffen könnte, wenn wir nicht aufpassen. Wir müssen unsere Zukunft für uns reklamieren und unser Land nach unseren Vorstellungen gestalten“, betont Ian. „Es geht um Gefühle wie Frustration und Angst, aber auch um Hoffnung und das Verfolgen unserer Interessen.“
Das gesamte Album balanciert zwischen diesen beiden Gefühlen, die Magie unserer Vergangenheit und die Ungewissheit unserer Zukunft. Es beginnt mit der Zeile: „Bin ich immer kurz davor, hinzuschmeißen?“ – ein Appell an den Zuhörer, sich in seiner Umwelt einzubringen. „Dies ist eine wirklich treffende Songzeile im Bezug auf unsere Band“, erklärt Ian. „Darüber hinaus scheint es ein Thema zu sein, dass sich derzeit durch die gesamte amerikanische Psyche zieht. Wir müssen uns ständig neu dafür entscheiden, uns einzubringen. Es gibt viel Unbehagen, das sich durch das Album zieht und das sich zugleich in unserem Land widerspiegelt.“
Dem Tod ins Gesicht zu blicken und ihm zu trotzen – diese Vorstellung wohnt sämtlichen Songs inne, besonders „Outlaws,” „Scared” und „I Will Never Die”. Es kulminiert in dem melancholischen Schlussakt „After It All“, eine liebliche, gleißende Ballade, die das Leben nach dem Tod erkundet. Diese Themen ziehen sich wie ein roter Faden durch das gesamte Album und verbinden die Songs, während die Musik selbst zwischen unterschiedlichen Stilen und Genres wechselt. Hatte die Band auf ihrem Debüt noch eine „ausschließlich echte Instrumente“-Policy walten lassen, so wurde nun der Griff gelockert – die Inspirationen reichen vom HipHop eines Kanye West und Jay Z bis zum Americana-Rock von Tom Petty und The Eagles. Anders als beim ersten Album, wurden die Songs diesmal über die Spanne von anderthalb Jahren kreiert, beginnend in Los Angeles mit Rob Cavallo Ende 2013, fortgesetzt in Raleigh im Frühjahr 2014 und schließlich beendet mit Peter Katis in Bridgeport, Connecticut letzten Herbst. After It All besteht aus 13 Tracks, ausgewählt aus den gut 25, die am Ende der Sessions standen.
„Wir waren auf diesem Album experimenteller“, sagt Ian. „Wir haben Horn-Parts und ausladende Streicher reingebracht. Im Ergebnis fühlt es sich für mich ein wenig dynamischer an. Dessen ungeachtet werden die Leute das wiedererkennen, worum es bei Delta Rae schon immer ging – die Harmonien, das Songwriting und die echten Instrumente, die wir auf diesem Album erweitert haben. Das war wirklich spannend für uns.“
„Carry The Fire fühlt sich wie der junge Samen dessen an, was wir dann mit diesem Album aufgezogen haben“, ergänzt Brittany. „Es stellt das Album in einen Kontext und ermöglicht uns, es auf eine neue Weise zu lieben. Wir haben uns für dieses Album enorm gestreckt. Du kannst in jedem einzelnen Moment unser aller Herzen spüren. Man merkt, dass alle Puzzleteile gleichermaßen wichtig sind für das Bild, welches das Album malt.“
Dieses Bild ist eines von Amerika, das vergangene und das heutige, und von einer jungen Generation, die immer noch nach ihrem Platz in der Welt sucht. Die Songs klingen wie das amerikanische Grenzland, zu dem die Texte die
Geschichten erzählen. Es ist eine Reise, denn die Musiker begaben sich auf eine ebensolche, um es zu kreieren. „Dieses Album war eine Suche“, sagt Eric. „Wir haben in drei unterschiedlichen Städten gearbeitet und sind in noch viel mehr gereist. Es war auf vielerlei Weise eine Erkundung. Nun sind wir bei diesem Album und diesem Statement angekommen. Ich bin so stolz auf die Songs und die unterschiedlichen Seiten von uns, die es aufzeigt.“
DELTA RAE sind: Ian Hölljes, Eric Hölljes, Brittany Hölljes, Elizabeth Hopkins, Mike McKee, Grant Emerson
Am 2. Oktober wird das elfte Studioalbum der US Rocker Clutch auf ihrem eigenen Label Weathermaker Music (Vertrieb via Rough Trade) erscheinen.
Clutch – neues Album ‚Psychic Warfare‘ erscheint am 2. Oktober! Tour im November!
Das 12 Songs umfassende Album wurde erneut von Produzent Machine (Lamb Of God, Every Time I Die) produziert, mit dem die Band auch schon bei früheren Alben zusammengearbeitet hat.
Sänger Neil Fallon über den Albumtitel: „It’s a tale about an unnamed protagonist who is forced to seek refuge in a flop house motel. He is hiding from several nefarious psychic forces, the worst of which is his own sleep deprived paranoia.“
Das Albumcover wurde vom renommierten Fotografen Dan Winters entworfen.
Mit ‚X-Ray Visions‘, dem ersten Song ihres kommenden Albums ‚Psychic Warfare‘ (VÖ: 2.10), melden sich Clutch mit einem Donnerschlag zurück!
“Psychic Warfare” Trackliste: 01 The Affidavit
02 X-Ray Visions
03 Firebirds
04 A Quick Death in Texas
05 Sucker For The Witch
06 Your Love is Incarceration
07 Doom Saloon
08 Our Lady of Electric Light
09 Noble Savage Clutch
10 Behold the Colossus
11 Decapitation Blues
12 Son Of Virginia
Clutch, die oft als ‚the quintessential American Rock Band’ beschrieben werden, haben sich seit ihrer Gründung in der High School vor über 20 Jahren nie von irgendwelchen Genregrenzen einengen lassen, sondern haben ihren Sound stetig weiterentwickelt und so über Dekaden viele andere Bands maßgeblich beeinflusst.
Im März 2013 erschien das zehnte Studioalbum Earth Rocker, das auf Platz 15 in die US amerikanischen Billboard Top 200 Charts eingestiegen ist und damit den höchsten Chartseinstieg in der Geschichte der Band markiert. Auch in Deutschland, Großbritannien, Frankreich und anderen Ländern, konnten Clutch mit Earth Rocker Chartserfolge feiern. Im Sommer 2013 spielte die Band eine ausverkaufte Deutschland Tour.
CLUTCH Live
An diesen Erfolg werden Clutch sicherlich im November dieses Jahres anknüpfen können, wenn sie im Rahmen der ‚Psychic Warfare World Tour’ wieder nach Deutschland zurückkehren:
28.11. Köln, Essigfabrik
29.11. Hamburg, Markthalle
05.12. Berlin, Astra (aufgrund der hohen Nachfrage vom Postbahnhof verlegt)
06.12. Frankfurt, Batschkapp
Schon seit letztem Jahr arbeitet Fleet Union eng mit Yellowknife zusammen – das Solo-Projekt von Tobi Mösch, der schon etliche Veröffentlichungen mit seiner Posthardcore-Band Ashes of Pompeii auf dem Buckel hat, ist ganz anders, als die Singer/Songwriter Solo-Alben die Frontmänner „härterer Genres“ sonst so abliefern.
Yellowknife unterschreibt bei AdP Records – Album im OktoberWir freuen uns sehr heute bekanntgeben zu können, dass Yellowknife nun eine Labelheimat gefunden hat: AdP Records veröffentlicht das Yellowknife Debüt „Wooden Future“ am 02. Oktober 2015.
Ein Album ohne Effekthascherei und der Beweis dafür, dass man sich auch jenseits der 30 noch verwirklichen kann: „Wooden Future“ ist ein Solo-Album im atmosphärischen Band-Sound, dessen Songs Tobi Möschs Begeisterung für Künstler wie Death Cab For Cutie, The Notwist oder Ryan Adams zum Ausdruck bringen.
„Zum ersten Mal in meinem Leben habe ich die Songs alleine geschrieben und arrangiert – und war befreit von dem Überbau, den sonst eine echte Band im Proberaum mit sich bringt. Das Resultat sind Gastauftritte von Posaune, Trompete, Horn oder Hand-Claps. Ich habe mir viel Zeit für Details gelassen und Dinge ausprobiert, die ich schon jahrelang machen wollte“ sagt Tobi Mösch zur Entstehung des Albums, das von Oliver Zülch (u.a. The Notwist, Slut, Sportfreunde Stiller) gemischt wurde.
Vorabeindrücke zur Musik liefern das Musikvideo zu „On / Off The Track“ und die Akustik-Version des Albumsongs „Automatic“. Die neue Single „Coming of Age“ inkl. Video erscheint im August.
Das 10-Stücke starke Album ist ab jetzt über den Webshop von AdP Records vorzubestellen. Als besonderen Bonus erhalten Vorbesteller der phyischen Versionen ein echtes „yellow knife“ dazu – den Pre-Order Paketen liegt jeweils ein gelbes Taschenmesser mit Yellowknife-Logo bei.
Direkt anschließend an das Release geht Yellowknife in Bandformation auf Headline-Tour. Die vom Grand Hotel van Cleef Booking gebuchte Tour wird in Kürze angekündigt. Vorher spielt Yellowknife noch einige Support-Shows.
YELLOWKNIFE live 2015 16.07. Düsseldorf, Zakk*
17.09. Wiesbaden, Schlachthof**
18.09. Oberhausen, Druckluft**
19.09. Münster, Gleis 22**
22.09. Köln, Blue Shell**
* mit Band, supporting Rob Lynch
** solo, supporting Quiet Company
Um volle Kontrolle und jegliche künstlerische Freiheit zu behalten, haben sich Frank Carter & The Rattlesnakes entschieden, das zehn Tracks umfassende Bollwerk über ihr eigenes Label International Death Cult mit Kobalt Label Services als Partner zu veröffentlichen.
Frank Carter kommt mit seinen Rattlesnakes auf Tour!Als ganz besonderes Fan-Item kommt das Album als „Hyper Deluxe Vinyl“ Version heraus. Die auf 100 Stück limitierte Version des Albums wird nur über die Band direkt vertrieben und beinhaltet neben Gimmicks wie T-Shirt und Button je ein exklusives von Frank Carter handgemaltes Unikat als Cover.
Ihr erste Liveshow spielten Frank Carter & The Rattlesnakes im Londoner Tattoo-Studio Sang Bleu, in dem Frank Carter auch als Tätowierer arbeitet. Im Rahmen der Ausstellung von Carters Arbeiten “Modern Ruin”, präsentierte sich die Band den Fans und Medien. Die ersten Shows der kommenden UK Tour waren innerhalb kürzester Zeit ausverkauft.
Shows auf Englands wichtigsten Festivals Reading und Leeds sind ebenfalls bereits bestätigt.
Das Album kann ab sofort digital und in Kürze als Watermark bemustert werden. Erste Tracks gibt es bereits auf dem Soundcloud-Profil der Band zu hören.
Wir haben die Platte schon gehört und sind in heller Aufregung. Ein großartiger Brocken aus Hass und Wut, der alle zehn Tracks lang auf höchsten Level wütet und dem Hörer keine Verschnaufpause gönnt.
Philipp Dittberner kündigt sein Debütalbum „2:33“ für den 18. September 2015 bei Grönland Records an. Im Herbst geht es auf ausgedehnte Deutschland-Tour.
Philipp Dittberner veröffentlicht sein Debüt-AlbumEs gibt sie noch, die Geschichte von dem einen Demo, das es in die Charts schafft. Philipp Dittberner ist sie passiert. Mit nur einem Song hat der 25jährige Berliner es binnen weniger Tage in unzählig viele Ohren und Herzen geschafft.
Grönland Records wird irgendwann auf den Songwriter aufmerksam und nur ein Jahr danach wurde seine erste Single „Wolke 4“ über 350.000 mal verkauft und belegte wochenlang die Top 10 der deutschen Single-Charts. Nun gibt Philipp Dittberner die Veröffentlichung seines ersten Albums mit dem Titel „2:33“ bei Grönland Records bekannt.
Mit seiner selbstbewussten und gleichzeitig kleinen, romantischen Musik spült Dittberner seine Geschichten an den Strand einer jungen, sehnsüchtigen Generation.
Als moderner Singer-Songwriter besingt Philipp jene illustren Gefühlswelten, die jeder Mensch kennt, die in die richtigen Worte zu kleiden aber immer eine große Herausforderung ist: Liebe, Freundschaft, lust for life, aber auch Sehnsucht und Verlust.
All dies verarbeitet er in sehr persönlichen, teilweise autobiografischen und aussschließlich selbst komponierten Songs.
„2:33“ erscheint am 18. September 2015 bei Grönland Records.
Philipp Dittberner Tourdaten: 23.09.2015 Haldern, Pop Bar
24.09.2015 Hannover, Musikzentrum
25.09.2015 Braunschweig, Eulenglück
26.09.2015 Bremen, Lagerhaus
28.09.2015 Dortmund, FZW
29.09.2015 Marburg, Wagonhalle
30.09.2015 Köln, Gebäude 9
01.10.2015 Würzburg, Cafe Cairo
04.10.2015 Essen, Zeche Carl
05.10.2015 Mannheim, Alte Seilerei
06.10.2015 Mainz, Frankfurter Hof
08.10.2015 Erfurt, Museumskeller
09.10.2015 Frankfurt, Das Bett
10.10.2015 Trier, Exhaus
11.10.2015 München, Strom
13.10.2015 Nürnberg, Club Stereo
14.10.2015 Karlsruhe, Tollhaus
05.11.2015 Berlin, LIDO
06.11.2015 Dresden, Puschkin
09.11.2015 Freiburg, Schmidts Katze
10.11.2015 Ravensburg, Eventwerk Studio 104
12.11.2015 Hamburg, Stage Club
13.11.2015 Rostock, MAU Club
14.11.2015 Leipzig, Werk2
Emotionen transportieren oftmals mehr, als der Verstand in Worte fassen kann. Es heißt ja nicht umsonst: Wo die Sprache aufhört, fängt die Musik an.
HANSMANN & KLAUSING (Northern Lite) – WHO ARE YOU
Was zunächst als Spielweise für den musikalischen Dialog zwischen Sänger Martin Hansmann und Produzent Sebastian Klausing aka HANSMANN & KLAUSING galt, wuchs sich zu einem facettenreichen Kollektiv, in dem jedes Mitglied seinen eigenen Akzent einbringt.
Während Hansmann als Mitglied von Projekten wie Klinke auf Cinch oder Lilabungalow eher aus dem Indie- und Songwriting-Bereich kommt, fügt DJ und Produzent Klausing als Teil der Electro-Rock-Formation Northern Lite sein elektronisches Know-how hinzu.
Robert Fränzel am Saxophon und der gebürtige Marokkaner Alaa Zouiten an der Oud, einer im Orient weit verbreiteten Kurzhalslaute, erweitern den Sound von Hansmann & Klausing um einen jazzigen, poetischen und einzigartigen Touch.
Sowohl auf dem ersten Release „Sanaou EP“ (2013) als auch ihrem Debütalbum „Who Are You“ (2014) bringen Hansmann & Klausing polymorphe Hybride hervor, die immer wieder für Überraschungen sorgen. Weil ihre Stücke im Moment entstehen und leben, kommt ihr melancholischer Pop ohne Kitsch, ihr moderner Soul ohne Repro-Stempel und ihr puristischer Electro ohne Pathos aus.
Das Quartett steht für eine Jetztzeit-Musik, das ihre Ästhetik nicht durch ein fixiertes Ziel erhält, sondern auf einem unvoreingenommenen Weg selbst erschafft. Bei Hansmann & Klausing entsteht Harmonie nicht durch Gleichheit, sondern durch die perfekte Ergänzung.
WHO ARE YOU
Freundschaft, Liebe oder die eigene Selbstfindung – alles beginnt irgendwann mit der einfachen Frage: Who Are You? Daran erinnert uns das Quartett Hansmann & Klausing mit dem Titeltrack aus seinem gleichnamigen Debütalbum und liefert mal eben eine der Sommer-Hymnen 2015 ab. Mit an Caribou erinnernder Leichtfüßigkeit verbindet sich die mal schwermütige, mal zuversichtliche Stimme von Sänger Martin Hansmann mit den dezenten House-Beats von Sebastian Klausing, ehe Robert Fränzel mit einem verspielten Saxophon-Intermezzo die richtigen Knöpfe drückt.
HANSMANN & KLAUSING
Das Zürcher Duo Animal Trainer ist nicht nur eine Instanz des legendären Hive Clubs, die Schweizer zeigten bereits auf Labels wie Katermukke oder Stil vor Talent, dass sie ein Faible für Popsongs mit wehleidigen Vocals haben. Ihr Remix von „Who Are You“ zieht nicht nur sofort auf den Floor, sondern arbeitet in unnachahmlicher Form mit verspielten Synths, die sich zu verrückt-abgedrehten Acid-Pirouetten aufschwingen.
Remix Nummer Zwei kommt von Gunjah aus Dresden, mit dem sich Sebastian Klausing bereits 2011 die vielbeachtete „Neo.Pop Neun“-Compilation teilte. Der DJ liebt das Spiel mit deepen Bässen, entwirft sein ganz eigenen Rhythmus, manipuliert gekonnt die Vocals und hält doch an der introvertierten Verträumtheit des Originals fest. Go with the flow!
THE DISCO BOYS veröffentlichten heute ihre brandneue Compilation „The Disco Boys Vol. 15“.
THE DISCO BOYS Brandneue Compilation The Disco Boys Vol. 15 ab heute erhältlich! Darauf vereinen die dynamischen Sonnenbrillenträger jetzt endlich wieder 60 Tracks Original Club Sound auf 3 CDs!
Wenn man über zwei DJs redet, die es geschafft haben, eine echte Marke in der Musikwelt zu etablieren, die aus der europäischen Clublandschaft nicht mehr wegzudenken und die außerdem für eine legendäre Compilation Serie verantwortlich sind, dann redet man ganz sicher über The Disco Boys.
Auf „The Disco Boys Vol. 15“ vereinen die dynamischen Sonnenbrillenträger jetzt endlich wieder 60 Tracks Original Club Sound auf 3 CDs!
Hier gibt´s das Video zur Single „Taxi nach Paris“:
Aus einer Vielzahl von Genres wie House, Electro, Disco, Funk, Indie, Nu Disco, Deep House und EDM generieren Raphael und Gordon drei einzigartige DJ-Sets, die das Prädikat „Original Club Sound“ verdienen: Die Mixe warten mit handverlesenen Sound-Delikatessen auf und halten die Essenz einer gelungenen Club-Nacht fest.
Als besonderes Highlight haben die Disco Boys auf der dritten CD dieses Mal ein ‚Best Of‘ der ersten zehn Ausgaben zusammengestellt – absolut hörenswert!
Auf „The Disco Boys Vol. 15“ vereinen die dynamischen Sonnenbrillenträger jetzt endlich wieder 60 Tracks Original Club Sound auf 3 CDs!Natürlich ist auch die Single „Taxi nach Paris“ auf der Compilation zu finden! Die Neuauflage des gleichnamigen 80er-Klassikers, für die das Kult-Duo mit dem Deephouse-Projekt Fabelwelt zusammengearbeitet hat, erreichte innerhalb kürzester Zeit Top10-Platzierungen in den Deutschen Dance Charts und der Deutschen DJ Playlist.
Darüber hinaus sind mit „Beat This“, „Discoliver (You Know That I Love You)“ und „Sundance“ gleich drei (!) weitere neue Singles dabei, die erstmals und exklusiv nur auf der „The Disco Boys Vol. 15“ zu hören sind! „Sundance“ ist auch die offizielle Hymne zum SMAG Sundance, NRWs größtem Open-Air-Festival für Freunde von Housemusic.
Pre-Listening/Mini-Mix der Compilation:
Aktuell ist das Dream-Team wieder unterwegs, um ihren Fans in Tanzpalästen quer durch die Republik unvergessliche Nächte zu bereiten.
Disco Boys Tour-Dates:
25.06.2015 N-JOY Kieler Woche // Kiel
27.06.2015 Ruhr in Love // Oberhausen
04.07.2015 Smag Sundance // Essen
25.07.2015 Open Air Sommer // Lüdenscheid
25.07.2015 Franz von Hahn // Mende
„The Disco Boys Vol. 15“ ist ab dem 12. Juni 2015 als 3-CD Box und Download erhältlich.
Album: The Disco Boys Vol. 15 – VÖ: 12. Juni 2015
Single: The Disco Boys – Taxi nach Paris (Fabelwelt Edit)
Label: WePLAY Music
Aktuell ist das Dream-Team wieder unterwegs, um ihren Fans in Tanzpalästen quer durch die Republik unvergessliche Nächte zu bereiten.
Über 100.000 Fans beim BigCityBeats WORLD CLUB DOME verwandeln die Commerzbank-Arena in den größten Club der Welt – Schon jetzt Vorverkaufsrekord für 2016!
Über 100.000 Fans beim BigCityBeats WORLD CLUB DOME – Schon jetzt Vorverkaufsrekord für 2016!Pro Tag strömten bis zu 40.000 Besucher auf das von BigCityBeats umgebaute 500.000 qm Areal. Zusammengefasst auf das Wochenende entspricht das einem Besucherrekord von über 100.000 begeisterten Fans aus 24 Ländern sowie 150 DJs und Live-Acts aus 30 Nationen, die die Commerzbank–Arena in Frankfurt am letzten Wochenende zum Beben brachten. Zum dritten Mal in Folge ist die Vision der BigCityBeats vom „größten Club der Welt“ nun schon Realität geworden. Innerhalb von drei Jahren ist der BigCityBeats WORLD CLUB DOME zu einem der bedeutendsten elektronischen Musik-Events in Europa geworden.
„Ich verbinde ein ganz besonderes Gefühl mit den BigCityBeats. Darum habe ich den WORLD CLUB DOME für mich in Deutschland auserwählt,“ sagt Number One DJ of the World HARDWELL, der erneut seinen einzigen Festivalgig in Deutschland beim BigCityBeats WORLD CLUB DOME spielte.
Wirtschaftsdezernent Stadtrat Markus Frank – Schirmherr der Veranstaltung – bedankte sich nach der Abschlussshow im Namen der Stadt Frankfurt: „Der BigCityBeats WORLD CLUB DOME war ein gigantisches Event auf erstklassigem Niveau und eine großartige Gelegenheit für unsere Stadt, sich den Weltstars der elektronischen Musikszene und den begeisterten Fans aus aller Herren Länder zu präsentieren. Vielen Dank an die Veranstalter Bernd und Carina Breiter, die mit viel Engagement und Einsatz das dritte BigCityBeats in der Frankfurter Commerzbank-Arena zu einem nochmals strahlkräftigeren Erlebnis für alle Beteiligten gemacht haben. “
Doch der BigCityBeats WORLD CLUB DOME versprühte seinen Spirit nicht nur auf dem Stadiongelände. Der BigCityBeats ICE brachte über 400 Gäste mit 320 km/h aus Paris nach Frankfurt. Und auch in der BigCityBeats Boing 757 konnten Fans aus London schon vorab das Wochenende des Jahres in 10.000 Metern Höhe tanzend mit DJ EDX und Soundsystem einstimmen. Und beim Dorian Gray 2.0 feierten 1.000 Besucher am Frankfurter Airport eine neue Art von Airport-Clubbing.
Auch die BigCityBeats Vol. 22 WORLD CLUB DOME Edition ist nach dem Event in aller Munde und wieder auf den Weg in die Top 10 der Charts. Unmittelbar nach dem Event schoss die Labelkopplung sogar zwischenzeitlich auf Platz 2 aller Alben bei iTunes hoch.
Schon jetzt kann man sich auf den BigCityBeats WORLD CLUB DOME 2016 freuen, der am 27., 28. und 29. Mai 2016 stattfinden wird. Ein Vorverkauf von Earlybird-Tickets läuft bereits bis zum 12. Juni 2015 um Mitternacht. Auf Facebook brechen die Anmeldungen für den BigCityBeats WORLD CLUB DOME 2016 Rekorde. Schon über 30.000 Fans haben sich für das nächste Jahr in nur vier Tagen angemeldet!
Doch man muss nicht bis 2016 auf das nächste BigCityBeats Großevent warten. Schon am 04. Juli steigt in Ravensburg der SommerTagTraum mit David Guetta, Showtek, Blasterjaxx, Robin Schulz, Hypercat uva.
+++ Earlybird-Tickets nur noch bis Freitag 23.59 Uhr erhältlich +++
BigCityBeats gehört seit elf Jahren zu den erfolgreichsten deutschen Veranstaltungsmarken. Live-Entertainment, Radioprogramm und eine der erfolgreichsten Tonträgermarken im Clubbereich machen BigCityBeats zu einer ganzjährig attraktiven Plattform für jugendliche und junge Erwachsene. BigCityBeats inszeniert Events auf ihre eigene Art und Weise. Großstadtschläge!
Die BigCityBeats GmbH mit Sitz in Frankfurt am Main wurde 2004 gegründet. Das Unternehmen ist Inhabergeführt und verfügt über alle Kernkompetenzen der Veranstaltungs- und Entertainmentwirtschaft. Geschäftsführer ist Bernd Breiter. In Deutschland gehört BigCityBeats zu den wenigen Unternehmen, die die komplette Wertschöpfungskette der Musik-, Entertainment- und Veranstaltungswirtschaft abdeckt.
BigCityBeats ist Veranstalter, Musikproduzent, Ticketvertrieb, Merchandisinganbieter und Event-Agentur in einem. Örtlicher Verananstalter des BigCityBeats WORLD CLUB DOME ist die 2bp communications GmbH in Frankfurt/Main
Gerade arbeitet Robert Laupert aka L`aupaire fleißig an seinem ersten Album und sendet mit „I Would Do It All Again“ einen Gruß aus dem Studio.
Beim diesjährigen SXSW stand L´aupaire bereits auf der Bühne. Dann war er noch ein bisschen in den USA unterwegs und lässt uns künftig in kleinen Episoden dran teilhaben.
Folge 1 aus Texas gibt´s hier:
Hierzulande ist er am beim MELT! Festival zu sehen und auf Tour im November/Dezember 2015!
Mindig Úton – Tour 2015
24.11. Mainz, Schon Schön
25.11. Heidelberg, Häll
26.11. Augsburg, Soho Stage
30.11. Dresden, Ostpol
01.12. Leipzig, Täubchenthal
03.12. Berlin, Privatclub
04.12. Bremen, Tower
05.12. Haldern, Pop Bar
08.12. Essen, Zeche Carl
09.12. Luxemburg, De Gudde Wellen
10.12. Hannover , Faust
11.12. Würzburg, Café Cairo
12.12. Gießen, Jokus
INFOS L`aupaire:
Musik-Tipp: L`aupaire – erster Song + Melt! Auftritt + Tour-AnkündigungAnfang 2013 lud der Sänger und Multiinstrumentalist Robert Laupert sein Hab und Gut in einen Transporter und fuhr nach Budapest um ein halbes Jahr in relativer Einsamkeit der fremden Stadt seine eigene Musik entstehen zu lassen.
Trommeln, Gitarren, Pedal Steel, Klavier, sepiafarbene Bläser – hat Laupert alles selbst gespielt, in der kleinen Wohnung im Judenviertel, und zu einem gleichzeitig nahbaren und geheimnisvollen Klangteppich verwebt. Die Zeit in Budapest ist der Urspung von L’aupaire.
Er singt aus der Warte des Songwriters, doch er mischt ein Geheimnis in seine Lieder, singt mal zart und nahbar, mal mit der gutturalen Gebrochenheit der alten Bluesmeister.
Weil Laupert konsequent sein Eigenes gesucht und gefunden hat, können wir es nun erleben. Erst nach Budapest, dann ins Innere, nun hinaus in die Welt.
Bisher bestätigte Festivals:
19.06. Duisburg – Traumzeit
20.06. Würzburg – U&D
21.06. Worms – Jazz & Joy
17.07. Melt!
18.07. Drüben auf dem Hügel Festival
01.08. Sound of the Forest
12.08. Sziget Festival – Budapest
29.08. Wiesbaden – Folklore im Gart
Das Dutzend ist voll. Vor zwölf Jahren öffnete das Feuertal Festival zum ersten Male seine Pforten für Fans von jeglicher Form von Mittelalter-Rock.
Feuertal Festival 2015 mit u.a. Saltatio Mortis, Schandmaul, Fiddler’s Green…Seither liest sich die Liste der Bands, die auf der Waldbühne Hardt Jahr für Jahr Tausende von Fans begeisterten wie das Who’s Who der Szene: Subway To Sally, Saltatio Mortis, In Extremo, Schandmaul, Letzte Instanz oder Corvus Corax – sie alle spielten bereits auf dem Feuertal Festival und die meisten von ihnen sogar mehr als nur ein Mal. Denn das Feuertal Festival hat sich innerhalb der Szene einen sehr guten Ruf erspielt, der Termin „letztes Wochenende im August“ ist bereits fest im Terminkalender vieler Mittelalter-Fans verankert.
Auch 2015 wird wieder ein ganz besonderes Fest gefeiert werden, ganze zwei Tage lang wird die Waldbühne Hardt ganz im Zeichen von Met, Schalmei und schönen Gewändern mit Fledermausärmeln stehen. Am Freitag, den 28. August öffnet das Festival seine Pforten – wie jedes Jahr führt der Weg zur Bühne über einen Mittelalter Markt, der im Jahr des Dutzend-Jubiläums größer als jemals zuvor daherkommt. Das Gelände wurde vergrößert, so dass mehr Stände Platz haben, dazu wird es wieder eine Bühne auf dem Mittelaltermarkt geben, auf dem Feuerschlucker, Jongleure und andere Artisten ihre Kunststücke feilbieten inklusive der bereits obligatorischen Feuershow. Im Endeffekt bedeutet es ein deutliches Plus an Mittelalterambiente als in den Jahren zuvor.
Wer das Camping in der Mirke in Anspruch nimmt, darf sich auch auf eine Neuerung freuen: Denn dank des Pools im Pool gibt es 2015 endlich auch Gelegenheit, der Funktion des Schwimmbades Genüge zu tun.
Das Line Up des Festivals trägt den Ansprüchen eines Jubiläums Rechnung: Mit Schandmaul und Fiddler’s Green sind zwei langjährige Weggefährten des Feuertal Festivals am Start, dazu gesellt sich am Freitag-Abend mit Saltatio Mortis noch ein Top Act, der beim Feuertal Festival seine einzige NRW Show im Festival Sommer spielen wird. Dann gibt es auch erstmals Songs aus dem im August erscheinenden neuen Album zu hören! Man darf gespannt sein. Es lohnt sich also eine frühzeitige Kartenbeschaffung für das in der Regel schon früh ausverkaufte Festival.
Das Line Up im Einzelnen:
Freitag, 28.08.2015 Punch ´n´Judy
Rapalje
Corvus Corax
Versengold
Saltatio Mortis
Samstag, 29.08.2015 Harpyie
Das Niveau
Mr Hurley & Die Pulveraffen
Fiddler’s Green
Schandmaul
Durch das Programm wird wieder Eric Fish von Subway To Sally führen, der Mittelalter Markt ist den Gästen des Festivals vorbehalten, das Camping Areal in der Mirke öffnet bereits am Donnerstag, den 27. August um 16 Uhr und hat bis Sonntag, den 30. August 2015 14 Uhr geöffnet.
Am Freitag und Samstag, 28.08 – 29.08.2015 öffnet das mittlerweile 12. Feuertal Festival wieder seine Pforten!
Einlass: 13 Uhr | Beginn: 14 Uhr
12. Feuertal Festival mit · Saltatio Mortis · Versengold · Corvus Corax · Rapalje · Punch ´n´Judy · Schandmaul · Fiddler’s Green · Mr Hurley & Die Pulveraffen · Das Niveau · Harpyie
Heute gab Mysteryland die zweite Phase des Line-Ups der mehrtägigen Veranstaltung bekannt, die am Samstag, 29. und Sonntag, 30. August in Haarlemmermeer, Niederlande, stattfinden wird.
MYSTERYLAND VERKÜNDET ZWEITE PHASE DES LINE-UP ANZu den bereits angekündigten Künstlern – wie zum Beispiel Martin Garrix, Alesso, Oliver Heldens, Steve Angello, Knife Party, Wildstylez, Nicky Romero, Netsky, Chris Liebing, Joris Voorn, Porter Robinson, Dave Clarke, Ben Sims, The Flexican & Sef, Maya Jane Coles, DVBBS und DJ Jazzy Jeff – gibt es viele neue Namen, wie Laidback Luke, R3hab, Sunnery James & Ryan Marciano, Joseph Capriati, Ran-D, Coone, Joost van Bellen, FS Green, Tommie Sunshine, AN21 und Agoria. Tagestickets, Wochenendtickets und Camping-Pauschalangebote für das Musik-, Kultur- und Kunst-Festival Mysteryland sind ab jetzt erhältlich.
„Wir sind sehr stolz, dass wir unseren Besuchern in diesem Jahr so viel bieten können, und freuen uns zusammen mit unseren Fans auf ein unvergessliches Festival. Wir ziehen alle Register, Sie wurden gewarnt!“ sagt Duncan Stutterheim – CEO von ID&T. In diesem Jahr ist das Programm noch größer und vielfältiger als je zuvor.
Weltstars und aufstrebende Talente auf allen Bühnen
Nachdem Martin Garrix zwei Jahre in Folge bei Mysteryland aufgetreten ist, wird er jetzt der letzte Act auf der Hauptbühne sein. Auf dieser Bühne wird er begleitet von: Alesso, Porter Robinson, Laidback Luke, R3hab, Nicky Romero, Oliver Heldens, Nero, Knife Party, Netsky und Jungle By Night. Bei „Size Matters“ in The Big Top werden neben Steve Angello außerdem noch Sunnery James & Ryan Marciano, AN21, Chocolate Puma und Kryder auftreten. Der Spinnin‘ Session Line-Up ist nun fertig: Unter anderem sind DVBBS, Vinai und Ummet Ozcan dabei. Wildstylez, Frontliner, Noisecontrollers, Psyko Punkz, Zatox, Ran-D und Coone werden unter der Q Dance Stage Dampf machen. Eher Techno-Fan? Bestätigt haben Chris Liebing, Joris Voorn, Joseph Capriati, Agoria, Tiga sowie DJ Hell, Maya Jane Coles, Martinez Brothers, Dave Clarke, Robert Hood, Pan-Pot, Dubfire, Ten Walls, Jeff Mills und ROD. Fun fact: Ben Sims, Sterac, Interstellar Funk und Small People spielen Vinyl-Schallplatten auf der Vinyl Only-Bühne. Milkshake ist der Schluss-Act mit Hercules & Love Affair, und Joost van Bellen, Doppelgang, Vic Crezee und Tommie Sunshine treten ebenfalls auf. Weitere 300 Künstler: Unter www.mysteryland.nl .
Alle wichtigen elektronischen Musikrichtungen sind vertreten.
In diesem Jahr werden die Bühnen von Mysteryland zwei Tage bespielt: Von Dance bis Afrobeat, von Techno bis „Singing Bowl“-Zeremonien und von Hardstyle bis Disco sind alle Musikrichtungen vertreten. Mit dabei sind unter anderem Q-dance, Spinnin-Sessions, Size Matters (Steve Angello´s Label), Beatport, Joris Voorn Presents, HYTE, CLR, Planet Delsin, Studio 80, Milkshake, Supertoys, Vieze Poezendek, Kris Kross, Yours Truly, Disco Dolly, Radio Noet Noet, Kojade, The Amazing Agency und Speedbar.
Ein sagenhaftes Kunst- und Kulturprogramm
In den vergangenen Jahren ging es bei Mysteryland ja nicht nur um die Musik. Das Kunst- und Kulturprogramm ist genauso wichtig. In diesem Jahr gibt es einen Kunstpad in Zusammenarbeit mit Cultuur & Ondernemen. Hier werden bekannte Künstler interaktive Installationen präsentieren und auch jede Menge Lichtkunst wird es geben. In diesem Jahr hat Mysteryland mit dem Tropenmuseum zusammengearbeitet: Es gibt ein Riesenschwein, in dem Sie eine Show sehen können, als ob Sie ein kleines Ferkel wären. Verwöhnen Sie Ihre Sinne im Heilgarten und genießen Sie ein exquisites Abendessen im Vork und Mes, zubereitet von Spitzenkoch Jonathan Karpathios.
Über Mysteryland
Das erste Festival von Mysteryland fand 1993 statt und damit ist die Festivalreihe die am längsten laufende Dance-Veranstaltung der Welt. Das Festival konzentriert sich auf elektronische Musik, Kunst, Kultur, Talentförderung und Nachhaltigkeit. Julie´s Bicycle hat Mysteryland ein „3-Star-Green-Zertifikat“ verliehen, die höchste Auszeichnung für Nachhaltigkeit in der Kreativ-, Kunst-, Musik-, und Theaterbranche. Das Festival wurde außerdem mit drei Sternen des „Greener Festival Award“ ausgezeichnet. In diesem Jahr gibt es das erste mehrtägige Festival von Mysteryland auf dem ehemaligen Gelände der Floriade in Haarlemmermeer. Internationale Mystery-Ableger gibt es am Fuße der Anden in Chile und auf dem legendären Gelände von Woodstock 1969 in Bethel Woods, New York, USA. Mysteryland ist ein Konzept von ID&T.
Der BigCityBeats WORLD CLUB DOME 2015 wird gigantisch. Doch das größte Wochenende des Jahres startet nicht erst in Frankfurt, es beginnt bereits in Paris!
Exklusiv mit dem BigCityBeats ICE zum größten Club der Welt Zusammen mit Alleo, dem Gemeinschaftsunternehmen der Deutschen Bahn (DB) und der französischen Bahn SNCF, wird es einen BigCityBeats WORLD CLUB DOME ICE geben.
Zum ersten Mal wird ein Hochgeschwindigkeitszug zum Club auf Schienen umfunktioniert.
Direkt hinter dem Führerstand, mit Panoramablick auf die Strecke, wird ein Floor entstehen, auf dem man bei bis zu 320 Stundenkilometern zu 130 Beats per Minute feiern kann. Das gab es noch nie.
Der BigCityBeats WORLD CLUB DOME Sonderzug in Kooperation mit DB und SNCF startet in Paris. In nur vier Stunden geht es mit bis zu 320 Stundenkilometern über Straßburg, Baden-Baden, Karlsruhe und Mannheim bis zum BigCityBeats Bahnhof an der Commerzbank-Arena.
Aus dem schnellsten Club der Welt auf Schienen, in den größten Club der Welt!
Über den BigCityBeats WORLD CLUB DOME: BigCityBeatsDer BigCityBeats WORLD CLUB DOME findet 2015 bereits zum dritten Mal in einer der urbansten Großstädte Deutschlands im Herzen Europas statt.
Die Frankfurter Commerzbank-Arena wird mit ihren 500.000qm Partyareal von den BigCityBeats für ein Wochenende zum „größten Club der Welt“ umgebaut.
Mehr als 150 Acts aus dem Who is Who der globalen elektronischen Musikszene auf über 12 Floors machen Frankfurt an den drei Tagen zum Epizentrum der Clubmusic. Über 30.000 Besucher pro Tag läuteten 2014 mit dem ersten Festival der Saison einen Auftakt ungeahnter Größe ein.
Auch 2015 wird der Himmel über Frankfurt strahlen, wenn eine Armada von Akrobaten, Tänzern, Großfeuerwerken und Lasershows die Nacht über der Commerzbank Arena zum Tag macht.
Short Facts: 05. / 06. / 07. Juni 2015
BigCityBeats WORLD CLUB DOME
Commerzbank-Arena
Frankfurt
Vom 16. bis 18.Juli 2015 findet die 14. Ausgabe des norddeutschen Festivals auf dem Flugplatz Neustadt-Glewe statt.
Airbeat-One Dance Festival 2015 – Die ersten Acts
Nach und nach wurden jetzt die ersten 30 Acts bekanntgegeben, und darunter sind echte Kracher.
Von den insgesamt neun Headlinern, stehen neben Alesso, Steve Aoki, Dimitri Vegas & Like Mike auch Trance Legende Armin van Buuren für die Mainstage fest.
Doch fünf Headliner fehlen noch, und die haben es in sich. Aber auch die anderen der insgesamt vier großen Areas bieten in diesem Jahr ein spektakuläres Line Up.
Im Maincircus, der Floor für alle Fans der härteren Styles konnten Frontliner, Zatox, Korsakoff, Coone und Brennan Heart schon bestätigt werden. Im Terminal stehen unter anderem der Durchstarter Robin Schulz, Lexy & K-Paul, Wankelmut, Lexer sowie Watermät an den Decks.
Armin van Buuren
Auf der Second Stage, dem zweiten Open-Air Floor wird es in diesem Jahr wieder progressive trancig werden. Mehr als 40 DJs beschallen diese Bühne. Schon bestätigt sind Astrix, Captain Hook, Morten Granau, Ritmo, Audiomatic und Bubble.
Nach dem die Airbeat-One im letzten Jahr mit 20.000 Gästen erstmals ausverkauft war, wurde für dieses Jahr das Kontigent an Tickets erhöht. Getreu den Vorbildern wie dem Ultra Music Festival, Tomorrowland oder dem EDC wird auch 2015 wieder verstärkt auf das Bühnendesign wert gelegt.
Die Mainstage war 2014 schon riesig, wird in diesem Jahr aber nochmals verdoppelt, und hat damit mehr Platz für spektakuläre Licht-, Laser-, Pyro- und LED-Effekte. Die Gäste erwartet eine Show die es so in Deutschland noch nicht gab, inklusive dem überragenden Höhenfeuerwerk Samstagnacht.
Auch die anderen drei Floors werden technisch aufgerüstet, mehr Sound, Deko und Effekte und vorallem mehr Platz. Erstmals werden alle Bühnen komplett an allen Festivaltagen ab Donnerstagabend offen sein und an allen Tagen hochkarätige Acts präsentieren.
Bisher bestätigtes Line-up
Mainstage:
Armin van Buuren
Dimitri Vegas & Like Mike
Steve Aoki
Alesso
Fedde le Grand
Ostblockschlampen
Maincircus:
Brennan Heart
Korsakoff,
Technoboy
Conne
Code Black
Da Tweekaz
Bass Modulators
Psyko Punkz
Frontliner
Zatox
Audiofreq
Terminal
Robin Schulz
Lexy & K-Paul
Lexer
A.N.A.L.
Sascha Braemer
Wankelmut
Format:B
Aka Aka feat. Thalstroem
Watermät
Nico Pusch
Gestört aber Geil
Second Stage
Astrix
Captain Hook
Major7
Morten Granau,
Ritmo
Audiomatic
Bubble
Anreisen kann man mit dem Auto, dem Zug (Busshuttle vom Bahnhof Neustadt-Glewe bis zum Festivalgelände) oder ganz bequem mit einer der Bustouren (Feierreisen, Hardtours). Direkt neben dem Festivalgelände befindet sich das Camping-Areal mit Sanitäreinrichtungen. Im Ort gibt es diverse Einkaufsmöglichkeiten sowie mit dem Neustädter See einen großen Badesee.
Das Festivalticket gibt es in Voverkaufsstufe 5 für 89,- zzgl. VK-Gebühr. Die Vorverkaufstufen 1-4 sind schon restlos ausverkauft.
16 bis 19. Juli 2015 – Airbeat-One Dance Festival
Flugplatz Neustadt-Glewe, bei Schwerin Mecklenburg-Vorpommern
Alle Informationen sowie das komplette Line-up, Tickets für das gesamte Wochenende findet man auf: www.airbeat-one.de
