Anlässlich des, nennen wir es: denkwürdigen Treffens zwischen Kim Jong-Un und Donald Trump am 12.06., veröffentlichten LAIBACH mit Arirang ihre Interpretation des traditionellen koreanischen Folksongs, der als inoffizielle Nationalhymne beider Koreas gilt.
photo credits: Tomislav Gangl
Laibach spielten dieses Stück zum ersten Mal in Pjöngjang im Rahmen ihrer Nordkorea-Tour im August 2015 anlässlich des 70. Jahrestages der Befreiung der koreanischen Halbinsel. Ihre Version mischt das Lied mit dem nordkoreanischen Stück „We Will Go To Mount Paektu“, den Gesang steuert Boris Benko bei, Backing vocals kommen vom nordkoreanischen Kum Song Music School Choir mit dem Laibach seinerzeit in Pjöngjang zusammen auftraten und den wir in der Tourdokumentation Liberation Day wiedersehen können. Der Film, den der norwegische Regisseur, Aktivist und Künstler Morten Traavik, verantwortet, ist unlängst via iTunes erschienen. Mehr dazu hier: www.liberationday.film.
FORBIDDEN WHISPERS. LAIBACH AND NORTHKOREA
Das während der Tournee und der der Dreharbeiten zum Film entstandene fotografische Material das von Teammitgliedern, Kameramännern und den Fotografen Jean Valnoir, Jure Tepina und Joerund Pedersen aufgenommen wurde, wird unter dem Titel FORBIDDEN WHISPERS. LAIBACH AND NORTHKOREA wiederum in Wien zu sehen sein.
Die Vernissage findet am am 28.06. in der Photon Gallery statt, die Ausstellung läuft bis zum 10.08.
Bei dieser Gelegenheit stellt sich zudem Daniel Miller, Eigentümer und Chairman von Mute, erstmals als Fotograf vor und zeigt eigene Fotos, die auf jener Reise entstanden sind. Mehr dazu hier: photongallery.at
Laibach spielen einige Festivaldaten diesen Sommer und führen dabei unter anderem auch The Sound Of Music auf.
LAIBACH LIVE 22.06. SI-Murska Sobota, Festival Soboški dnevi
24.06. SI-Škofja Loka, Škofjeloški grad
29.06. SI-Celje, Festival Celjski grad
03.08. SI-Fara, Castle Kolpa Music Festival
09.08. CZ-Jaromer, Brutal Assault festival (Fortress Josefov)
07.09. SI-Ljubljana, Križanke – SI (Laibach with Philharmonic Orchestra)
20.09. AT-Graz, Steireischer Herbst (The Sound of Music)
11.10. RU-Moskau, Glav Club (Also Sprach Zarathustra & The Sound of Music)
13.10. RU-St. Petersburg, Erarata (Also Sprach Zarathustra & The Sound of Music)
Kurz vor dem Start in den heiß ersehnten Sommer veröffentlicht Milk & Sugar Recordings in geliebter Tradition seine „Summer Sessions“ – eine Compilation, die zu dieser Jahreszeit passt wie Himbeereis und Sonnencreme.
SUMMER SESSIONS 2018 COMPILED AND MIXED BY MILK&SUGARZusammengestellt und gemixt von den beiden Label-Masterminds selbst, gibt es auch 2018 wieder eine feine Selektion aktueller wie unveröffentlichter Deep House-Tunes und balearischer House-Tracks, mit denen sich das Ibiza-Strand-Feeling nach Hause holen und konservieren lässt.
Auf zwei CDs finden sich 30 Produktionen so großartiger Künstler wie Maya Jane Coles, andhim, Full Intention, Danny Howells, David Penn und Angelo Ferreri, zusammengefügt zu zwei eigenständigen wie eingängigen DJ-Mixes. Mit „Canto Del Pilón“ im Remix von Zwette und „I Got A Feeling“ sind Milk & Sugar außerdem selbst mit zwei eigenen Stücken vertreten.
Summer Sessions 2018 erschien am 15.06. als limitierte Doppel-CD und Download-Edition.
SUMMER SESSIONS 2018 COMPILED AND MIXED BY MILK&SUGAR Tracklisting
CD1 // LOVE NATION 01. Nebs Jack – Elegija (Original Mix)
02. Luttrell – Wake Me Up Tomorrow (Original Mix)
03. L. Doblado – Lie Alone (16 Bit Lolitas Remix)
04. Dole & Kom – Phara Oh (Mollono.Bass Remix)
05. Sweed feat. Jalana – Finally (Dayne S Deep Mix)
06. Monolink – Swallow (Original Mix)
07. King Sfiso feat. Mbuso Khoza – Ilanga (Enoo Napa Travellerz Remix)
08. Tibau – Melodia (Mollono.Bass Remix)
09. Milk & Sugar feat. Maria Marquez – Canto Del Pilon (Zwette Remix)
10. Hanne & Lore – Chateau De Krawall (Andhim Remix)
11. KDA feat. Patrick Cash – Hate Me (Maya Jane Coles Remix)
12. Danny Howells – Seabirds (Original Mix)
13. Haldo feat. Micky G – Tell Me (Dario D’Attis Remix)
14. Ryan Murgatroyd – Something Said (Original Mix)
15. Turm 3 feat. Inga – Love It, Like It (Original Mix)
CD2 // HOUSE NATION 01. Angelo Ferreri – Positive Humour (Original Mix)
02. David Penn feat. Lisa Millett – Join Us (Full Intention Remix)
03. Risk Assessment feat. Jemini G – Remember Me (Original Mix)
04. T. Williams & James Jacob feat. Tim Deluxe – The Learning Process (Original Mix)
05. Ben Delay – To Be Free (Extended Mix)
06. David Caballero feat. Nia Martin – Back From The Stars (CASSIMM Remix)
07. Valentin Ilie & Kataa – Belief (Misha Klein & No Hopes Remix)
08. Milk & Sugar – I Got A Feeling (Club Mix)
09. Saison – Sahara Rising (Original Mix)
10. AVA (IT) – It’s Gone (Original Mix)
11. ATFC & David Penn – Hipcats (Original Mix)
12. Milk & Sugar feat. Ron Carroll – House Dimension (Dario D’Attis Remix)
13. Alaia & Gallo & Lupe Fuentes – Lose My Mind (Original Mix)
14. Marc Vedo & DJ Rae – Make Me Better (VIP Mix)
15. Rosario Galati & Yves Murasca – Kalura (Original Mix)
SUMMER SESSIONS 2018 Compiled and Mixed by Milk&Sugar
Artist // Title: Various Artists – Summer Sessions 2018 Release: 15.06.2018
Cat.Nr.: MSRCD059 LC: 01817
Format: 2xCD / Download Label: Milk & Sugar Recordings
Genre: Deep House / Electronica / House EAN CD: 4056813097702
EAN Download: 4056813097719
Bob Sinclar ist einer der wenigen legendären DJ’s, die die Geschichte der elektronischen Musik maßgeblich geprägt haben.
BOB SINCLAR – I Believe
Nach 8 Studio Alben, einer Welle globaler Hits, innovativen Projekten und ausverkauften Welt-Tourneen macht ihn sein unverkennbarer musikalischer Einfluss zu einem der bekanntesten Franzosen weltweit.
Ohne seine Pionierarbeit wäre das Genre etwa nur ein musikalischer Trend, anstelle des kulturellen Phänomens das es heute ist. Denn seit über 20 Jahren schon versorgt der Franzose seine Fans mit bahnbrechender Musik und noch immer ist kein Ende in Sicht.
Die neue Single I Believe kommt nun genau 12 Jahre nach seinem weltweiten Hit „World Hold On“ und klingt mit tropischen Plucks, erfrischenden Synthlines und dem eingängigen Refrain des Australiers Tonino Speciale wieder schwer nach einem Hit.
Getrennte Verbindungen, unverständliche Erzählungen, Flucht aus der Realität.
Jan Blomqvist‘s neues Album „Disconnected“, das im September erscheinen wird, spielt in einer Zeit der konstanten Verbindung. Es handelt von unserer Generation. Die Welt besteht nur noch aus Emails, Facebook und Instagram. Jeder folgt jedem, liest und liked Posts, Kommentare und Bilder. Jedes Profil ist auf sämtlichen Plattformen vertreten und alle stehen in ständiger Kommunikation miteinander.
JAN BLOMQVIST – DISCONNECTED – Part OneDer menschliche Kontakt hat sich sehr verändert und der größte Teil passiert online.
Die Welt verändert sich, Zeit spielt keine so große Rolle mehr. Das Internet bietet unendliche Möglichkeiten zur Selbstdarstellung und jeder wartet nur darauf erkannt zu werden.
Manchmal scheint es als würden sich die Leute vom Leben trennen, da die Vielfältigkeit im Internet viel überwältigender ist. Nicht verbunden zu sein, kann ein Fluch aber auch die Lösung / ein Segen sein – „Disconnected“ eben.
Die Veröffentlichung des Albums wird folgerichtig ebenfalls „Disconnected“ sein, da das Gesamtwerk in Form von drei Mini Alben runtergebrochen und über den Sommer verteilt veröffentlicht wird.
Videolink Jan Blomqvist – The Space Between Us:
Die Aufteilung auf drei Minialben spiegelt Jan Blomqvist‘s Wahrnehmung wieder:
„Disconnected“ wurde geschrieben, aufgenommen und produziert – in Kooperation mit Felix Lehmann und Ryan Mathiesen – in verschiedenen Locations auf der ganzen Welt. Unter anderem auf Island, in New York und Berlin.
Der erste Teil des kommenden Albums „Disconnected – Part One“ ist soeben erschienen. Im Herbst wird das komplette Album inkl. dem ein oder anderen unreleased Track veröffentlicht, um schlussendlich die Geschichten visuell und audiovisuell zu verbinden.
Jan Blomqvist – Disconnected – Part One EP1 VÖ 25.05.18
Das kommt dabei raus, wenn man mit den Acht Eimer Hühnerherzen ein amtliches Musikvideo drehen will.
„Neu in Dur“ ist der zweite Clip zum „s/t“ Debütalbum (kam am 23.03.2018 bei Destiny Records): Nylonsaiten-Punk
meets Wandergitarren-Hardcore.
„Neu in Dur“ ist der zweite Clip zum „s/t“ Debütalbum, das am 23.03.2018 bei Destiny Records erschien.
Regie: Anthony Vouardoux und Acht Eimer Hühnerherzen
Ohne Zweifel ist die schwedisch-deutsche Koproduktion Kommissar Beck (Originaltitel: Beck) mit durchschnittlich 3,5 Millionen Zuschauern pro Folge und über 20 Jahren Laufzeit eine der langlebigsten Krimiserien im deutschen Fernsehen und wird zudem von Publikum und Kritikern gleichermaßen geschätzt.
Kommissar Beck, Staffel 6 mit Peter Haber und Kristofer Hivju (2 DVDs; VÖ: 25.05.2018; Edel:Motion)Basierend auf Romanvorlagen des Bestseller-Autorenpaars Maj Sjöwall (Grimme-Preis 1996) und Per Wahlöö gehört Kommissar Beck mittlerweile schon zu den Klassikern des skandinavischen Krimis. Menschliche Abgründe, düstere, tragische Fälle und glaubwürdige Darsteller garantieren fesselnde, anspruchsvolle Unterhaltung.
Der früher so vielbeschäftigte Kommissar Beck (Peter Haber, Verblendung) sinniert, melancholischer denn je, als bärtiger Pensionär über die Vergangenheit, den frühen Tod seines Sohnes, aber insbesondere über den Verlust seines Kollegen Gunvald, den er auch als Freund schmerzlich vermisst…Trotz Weinseminaren mit Tochter Inger und alkoholgeschwängerten, philosophischen Gesprächen mit Nachbar „Halskrause“ Valdemar (von dem man im Übrigen erfährt, was es mit seiner bewegten (!) Begegnung mit Königin Silvia auf sich hat) und gemächlichen Freizeitaktivitäten, die man als Rentner wohl so macht, kann er seinen Ruhestand nicht wirklich genießen. Doch dann wird Beck von einer Geheimdienstmitarbeiterin gebeten, eine ihm bekannte Familie zu überprüfen, deren ältester Sohn als Mudschahed unter Terrorverdacht gerät. – Parallel arbeitet seine frühere Einheit unter „kommissarischer“ Leitung des sympathischen Familienmenschen Steinar Hovland (Kristofer Hivju, Lilyhammer) am Fall einer vermissten Studentin. Eine Spur führt zu Kasim, einem Studenten mit Migrationshintergrund und zugleich Bruder des Terrorverdächtigen. So kreuzen sich unweigerlich die Wege von Martin Beck und seinem früheren Team. Wird dies für ihn der Anfang vom Ende vom Ausstieg?
Neben Peter Haber, der den introvertierten Einzelgänger Martin Beck erstmalig 1997 verkörperte, überzeugt seit 2016 vor allem der 39-jährige Kristofer Hivju als besonnener Ermittler und empathischer Verhörspezialist Steinar Hovland, der wohl keinen konträreren Charakter als Gunvald Larsson darstellen könnte. Der markante Norweger, der als Tormund Riesentod in der Fantasy-Serie Game Of Thrones weltweit bekannt wurde, schloss 2004 seine Schauspielausbildung in der„Russian Academy Of Theatre Arts“ (GITIS Scandinavia) in Aarhus ab und war unter anderem in US-Produktionen wie den Science-Fiction-Filmen The Thing und After Earth oder als Bösewicht in Fast & Furious 8 zu sehen. Für seine bemerkenswerte Darstellung des Mats im preisgekrönten Filmdrama Höhere Gewalt wurde Hivju mit dem schwedischen Filmpreis Guldbagge als Bester Nebendarsteller ausgezeichnet.
Den Machern von Kommissar Beck gelang auch mit der 6. Staffel erneut ein packend inszeniertes Krimi-Juwel mit einer überaus komplexen, hochdramatischen Handlung und überraschenden Wendungen.
Beck kriegt’s gebacken: neue Folgen des schwedischen Erfolgskrimis Kommissar Beck, Staffel 6 mit Peter Haber und Kristofer Hivju
(2 DVDs; VÖ: 25.05.2018; Edel:Motion)
„Der Mann, der Mythos, die Legende!“ – Steinar Hovland zu und über Martin Beck
Trivia am Rande: Kristofer Hivju gründete mit seinen GOT-Buddies Richard Dormer, Rory McCann und Iain „Jack Taylor“ Glen die Band „Brotherhood Without Banjos“… Kleines Kostpröbchen:
Über 340 Mio. Klicks in nur einem Monat. El Chombo hat mit seinem Track “Dame Tu Cosita” und dem dazugehörigen Video einen globalen YouTube-Hit gelandet.
El Chombo – Dame Tu Cosita – Der globale YouTube-HitDer tanzende, grüne Alien aus dem Clip, der an den Gecko der Geico-Werbung erinnert, konnte sich zwischenzeitlich sogar an die Spitze der meistgesehenen YouTube Videos weltweit setzen!
Der Song wurde bereits 1997 vom panamaischen Reggaeton-Künstler El Chombo veröffentlicht und trug den Titel „Introduccion B (El Cosita Remix). Über 20 Jahre später wird die Nummer nun zum weltweiten Hit, vor allem auch durch das kongeniale Video hierzu.
Im Videoclip tanzt der grüne Alien „Popoy“ einen ungewöhnlichen Tanz. Dabei werden die Knie nach vorne gebeugt, die abgeknickten Hände nach hinten gehalten. Das Ganze wird noch durch die Hüfte ergänzt, die in kreisenden Bewegungen schwingt.
Das Video von „Dame Tu Cosita“ wurde schnell zu einem viralen Hit, aus dem die „Alien Dance Challenge“ entstanden ist. Hier gilt es den Tanz des Aliens „Popoy“ perfekt nachzuahmen. Diese Challenge ist jetzt auch in Deutschland angekommen.
Plusmachers Geschichte ist auch ein Spiegel der Entwicklung des deutschen Rap:Wer hart arbeitet, wird auch ernten.
Nach seiner Ausbildung in „Bordsteinwirtschaftslehre“ (Album 2012), seinen Jahren in der „Freieschwarzmarktwirtschaft“ (2014) konnte er 2016 „Die Ernte“ einfahren. Die erste Tour unter Cantona Entertainment (2016) war ein voller Erfolg. Auf Xatars „Kopfticker Records“ erschien dann auch Anfang 2017 das Album „Kush Hunter“.
Jahr für Jahr steigert sich seine Fan-Gemeinde. Tour um Tour wachsen die Zuschauerzahlen. Aber das ist Plussi 2018 nicht genug: Denn nun steigert er sich auch musikalisch.
Das aktuelle Album HUSTLEBACH (VÖ: 08.06.18) wurde komplett aus einer Hand produziert: Mit THE BREED, der Plusmacher über die Jahre immer mehr ans Herz und ins Team gewachsen ist, entwickelte er sich in Sachen Musikalität, Melodiösität und Witz.
Die erste Veröffentlichung „SCHEPPERT“ gibt den Weg vor: Frisch, auf den Leib geschneidert und auf keinen Fall an aktuelle Streaming-Normen angepasst, dabei aber zu 100% catchy und live-tauglich: Das ist PLUSMACHER im Jahr 2018.
Diesen Schritt in Sachen Eigenständigkeit geht Plussi 2018 auch geschäftlich: Sein aus der Traufe gehobenes Label GOLDBR€ULER RECORDS wird gegründet und neben seinem eigenen auch bald weitere starke Alben veröffentlichen.
2018 steht auch im Zeichen der „Hustlebach Tour“: 13 Städte, größere Clubs, Abriss total.
Denn auch für 2018 gilt: Wer hart arbeitet, wird auch ernten.
Nach 14 Jahren Band „Cloudberry“, 4 Alben, diversen Singles, Sampler-Beiträgen und Konzerten, u.a. als Support für große Namen wie Editors, Ash, Nada Surf, Rival Schools, We Are Scientists und vielen anderen, sucht der Frankfurter Songschreiber Marco Pleil kreative Veränderung.
2013 veröffentlicht Pleil seine erste Digital-EP „Punkt.statt,Komma“ und spielt viele Konzerte. Allein mit seinem Herzklopfen und bewaffnet nur mit seiner elektrischen Gitarre eröffnet er u.a. für Therapy?, Bernd Begemann,
Dirk Darmstaedter, Tom Liwa mit Flowerpornoes, Eric Pfeil & Parquet Courts. Er gibt den Opener bei einem Metal-Festival, begeistert beim 2016’er Maifeld Derby und spielt intime Shows in kleinem Rahmen.
„Dazu spielt er auf seiner Gitarre kein Lagerfeuergeklampfe, sondern eine schillernde Rockgitarre, die irgendwo zwischen dem frühen David Bowie und spätem Postpunk rumbrummte.“ (echo- online.de zum Konzert als Support für „Keine Zähne im Maul aber La Paloma pfeifen“ in Rüsselsheim)
2015 erfüllt er sich einen großen Wunsch und produziert mit Erdmöbel-Bassist und –Produzent Ekki Maas neue Songs im Musikkolektiv Eigelstein. „Der Billy Bragg von Frankfurt“ (Zitat Ekki Maas)
„Das mündet darin, dass er in Eigenregie eine CD-Single herausbringt, die Erdmöbel-Ekimas produziert hat. Das hat dieser Tage ja schon fast Retrocharakter, ist jedoch im Text und Atmosphäre so nah, dicht und persönlich, dass es den Hörer kaum loslassen kann.“ (luserlounge.blogspot.de, April 2018 zur CD-Single „Zerstörer/Gemeinsam Einsam“)
Von den Machern des erfolgreichen und weltweit bekannten Ibiza Beach Clubs „Nassau Beach“ kommt hier die frische und neue Compilation des Geschwister-Clubs „Tanit Beach“!
TANIT BEACH IBIZA VOL.2- Offizielle Compilation der Top-Location auf IbizaZusammengestellt und gemixt von den Tanit Beach Resident DJs Mariano Somoza und DJ ABEL fängt diese Compilation kunstvoll die exklusive und sommerliche Atmosphäre dieses Kleinods an der Playa d’en Bossa auf Ibiza ein.
Die Tracklist beinhaltet Perlen aus Deep House, feinem Electro und Lounge, welche die luxuriöse Verpackung des CD-Digipaks stimmungsvoll umrahmt. Mehr Urlaubs- und Sommerfeeling geht kaum.
CD1 MIXED BY MARIANO SOMOZA
01. SCHWARZ & FUNK – ENDLESS BLUE
02. BE.LANUIT & KEBRA – SUMMER BREEZE
03. DJ INO – DON’T STOP
04. PAPIK FEAT. FRANKIE LOVECCHIO – MORNING DELIGHT
05. DAVID CROPS – CALIFORNIA TOY
06. ANTURAGE & STEREOTERIC FEAT. LAMEDUZA – PAUL
07. MEEKA KATES – FAULT LINE
08. HAZY J – AIN’T THE SAME
09. LAVIGNE & SOMOZA FEAT. DON POLO SAX – FRESH COCONUT
10. BARON ASHLER – JOJO
11. FRANCO KAUS – DIE DORT
12. ALI FARAHANI – KEEP SMOKING
13. SAM SHURE – AZUL
14. SANS SOUCI – TWIN LAKES
CD2 MIXED BY DJ ABEL
01. RICHARD DAVIS – EMPTY
02. GENII – TILL THE MOON AND BACK
03. NICO STOJAN – MAORI GIRL
04. DJ ABEL – KOALAS FOR BREAKFAST
05. CALY JANDRO FEAT. UONE & HIGHWAY BEAUTY – ROKIA
06. MARCUS WORGULL – BROAD HORIZONS
07. DAHU – FALUN
08. DISKO DARIO – NEBELMEER
09. ARCHIE HAMILTON – DOS EQUIS
10. DAVID KENO – REGINA (ROBERTO RODRIGUEZ REMIX)
11. ACID PAULI – EDDA’S CUMBIA
12. SOUKIE & WINDISH – FLATMATE GHOST (KELLERKIND REMIX)
13. BAS ROOS & GUY STEVE – PIECE OF SOUL
Kantiger Indie-Rock unter rauer Oberfläche – mit Sehnsucht im Kern, aber vorgetragen von drei schlagfertigen Kindsköpfen: Dafür stehen Treptow.
Philipp (Gesang, Gitarre), Schuwe (Bass) und Lukas (Schlagzeug) starteten durch und landeten mit ihrem Debütalbum „Besser Selbst Als Gar Nicht“ direkt in den iTunes-Charts. Radiosender wie RadioEINS, RBB Fritz, RBB radioBERLIN, NDR 2, 91.7 XFM, MDR Jump, SR 3 und HR 3 nahmen Treptow seitdem in ihr Programm auf.
In Deutschland, Österreich und der Schweiz spielte das Trio mittlerweile über 150 Konzerte, war zu Gast in Formaten wie BalconyTV (Video) und begleitete bereits Künstler wie Nena, Silly und Jesper Munk im Vorprogramm.
Treptow – April – Lyrics
Ich halt’ meinen Kopf ans kühle Fenster, die Straßenbahn folgt ihren Schienen
die letzten Tage im September, es ist wie damals in Berlin
ich bin ein Kind und sammle Steine und lass’ sie über’s Wasser springen
die Wolken ziehen, die Sonne scheint und es ist wie damals im April
Und irgendwo im Nirgendwo vom alten Ostberlin
fährt eine Straßenbahn im Herbstwind durch den Kiez
es riecht nach Regen und ist schön, wenn ich es will
als wäre nichts gewesen wie damals im April
Das erste Laub fällt von den Bäumen, die Blätter tanzen mit dem Wind
ein leichter Regen streift die Häuser, es ist schon lang’ nicht mehr Berlin
ich halt’ meinen Kopf ans kühle Fenster, such’ in den Wolken nach deinem Bild
die letzten Tage im September, es ist zu lang’ nicht mehr April
Und irgendwo im Nirgendwo vom alten Ostberlin
flattern die Tauben im Herbstwind durch den Kiez
es riecht nach Regen und ist schön, wenn ich es will
als wäre nichts gewesen wie damals im April
Und irgendwo im Nirgendwo vom alten Ostberlin
fährt eine Straßenbahn im Herbstwind durch den Kiez
es riecht nach Regen und ist schön, wenn ich es will
als wäre nichts gewesen wie damals im April
Ab dem 27. April legt die Band mit ihrer neuen Single „April“ samt Musikvideo nach und gibt einen weiteren Einblick in ihr facettenreiches Album.
Die Achse veröffentlichen heute, den 27.04.2018, ihre Debut-EP „Angry German“ und droppen erneut ein spektakuläres Video zum Titeltrack.
DIE ACHSE – ANGRY GERMAN feat. SUSPECTLeute in Skimasken klettern in Hongkong auf abartig hohe Wolkenkratzer und hacken eine Videoleinwand um das Logo von Die Achse zum Teil der Skyline Hong Kongs zu machen. Ein Typ klettert ohne Sicherung auf einen Kran, der wiederum auf einem Hochhaus steht.
Ein Typ steht an der Kante eines Wolkenkratzers und lehnt sich zum Runtergucken lässig nach vorne. Dazu bolzt ein aggressiv den Puls nach oben treibender Beat aus den Boxen.
Während Leute in Skimasken Türen aufreißen, über Absperrungen springen und durch die Stadt eilen, scheint der Track der Producer Bazzazian und Farhot und vor allem auch Gast-Rapper Suspect sie dabei anzuschreien, mit vie Adrenalin im Blut immer weitere Grenzen zu überschreiten.
DIE ACHSE – ANGRY GERMAN feat. SUSPECT (Video)
More Distortion!
Die Achse? Die beiden virtuosen Individuen hinter diesem deutschen Wort sind Ben Bazzazian und Farhad Samadzada, alias Bazzazian und Farhot. Geht man im Kopf das große Reservoir an aktiven und erfolgreichen Beatmakern und Produzenten durch, fallen einem kaum zwei andere Namen mit einem ähnlichen Gespür für geschmackvollen, musikalischen Futurismus ein, der nichtsdestotrotz nicht auf Traditionen scheißt. Das war schon in den vergangenen Jahren so, wenn Bazzazian und Farhot die besten Beats für die besten Rapper bauten, es gilt aber ganz besonders im Jetzt, wo das Duo mit seiner ersten gemeinsamen Ep »ANGRY GERMAN« die eigene künstlerische Vision in den Vordergrund rückt.
Das Schöne und das Hässliche – zwei ganz und gar gegensätzliche Extreme, die oft näher beieinander liegen als man denkt. Zum Beispiel bei Die Achse: Ihre erste Single beginnt auf der dunklen Seite der Macht ud erinnert in Sachen Stimmungsaufbau durchaus an den IDM-Pionier Aphex Twin. Zerhackte Vocals, knallharte Drums, ein überfordernder bis verstörender Sturm der Klänge. »Hate You« wiederholt mantrahaft eine hochgepitchte, Menschen-ähnliche Stimme; so lange bis nach knapp drei Minuten Laufzeit mit der virtuosen Hässlichkeit des Soundgewitters gebrochen wird. Der Hass, beziehungsweise das zum Mantra zusammen gechoppte »Hate You« bleibt zwar, aber auf musikalischer Ebene bricht die Sonne durch die Wolken. Die zweite Single „Nicolas Cage“ vereint zwei musikalische Welten: Der jamaikanische Dancehall-Star Assassin bringt mit wortgewaltigem Patois die Energie Kingstons auf den Track, Grime-Veteran Ghetts spuckt Feuer und zeigt, wo in East London der Hammer hängt – und die beiden „Angry Germans“ Bazzazian und Farhot sorgen dafür, dass das Ganze auf einem unerhörten Brett von Beat passiert.
»ANGRY GERMAN« vereint eine Vielzahl musikalischer Einflüsse: Boombap-Drums, Soulmusik-Versatzstücke, hochgepitchte Vocalsamples, wie man sie aus dem New Yorker HipHop der beginnenden Nullerjahre kennt, persische Streicher, Grime- Bässe, eine deftige Portion UK Bass Music und natürlich: vieles mehr. Die süchtig machenden sechs Tracks lassen einen beim Hören ein nervenaufreibendes Wechselbad der Gefühle durchleben: die schnellen, hypernervösen, lauten Momente dominieren auf »ANGRY GERMAN«, aber es gibt immer wieder auch Momente spontan hervor brechender Schönheit, in denen der Cortex des Hörers kurz mal nicht an der Belastungsgrenze arbeiten muss. »ANGRY GERMAN« beinhaltet Musik, die wirkt wie ein Zerrspiegel, der die Realität auf eine verstörende Art und Weise wiedergibt. Passenderweise bezeichnen die Künstler selbst ihren Sound mit der Formel More Distortion, denn definitiv wirkt der Bazzazian x Farhot-Sound auf Ungeübte verstörend. Ein Glück, denn ist nicht das eine der zentralen Qualitäten herausragender Kunst? Dass sie einen durcheinander bringt und fest geglaubte Fakten zum Schwimmen bringt? »ANGRY GERMAN« fickt deinen Kopf im besten Sinne: erst bist du überfordert, dann aufgeputscht, dann schwelgst du in Schönheit, dann wirst du wieder gefordert und denkst kurz du kannst nicht mehr, aber dann überwältigt dich im Moment der Erschöpfung brutale musikalische Schönheit, du erlebst eine Katharsis und kehrst innerlich gereinigt zurück aus den Köpfen von Farhot und Bazzazian und landest wieder: bei dir selbst.
Die Achse gelingt es mit ihrem Debüt, welches das Format »EP« komplett ausreizt und einem in knapp unter 25 Minuten mehr großartige Einfälle auftischt als die meisten Musiker in ihrer gesamten Karriere, einen Soundentwurf zu entwerfen, der zwar auf internationalen Einflüssen fußt, sich von diesen aber konsequent emanzipiert. So tauchen zwar ausschließlich internationale Gäste auf, um dem Projekt Vocals beizusteuern – der britische Newcomer Suspect, sowie die Grime-Instanz Ghetts und der jamaikanische Dancehall-MC Assassin –, allerdings werden alle drei ihrer Comfort Zone entrissen und so zu integren Teilen der Die Achse-Soundcollagen, anstatt diese zu überstrahlen.
Dadurch klappt bei die Die Achse etwas in hiesigen Gefilden immer noch Einzigartiges: das Entwerfen einer eigenen Welt, die vorher nocht nicht da war, die nicht bloß aus London, Marseille oder Atlanta zusammengeklaut ist. Eine Welt, die durch viel Experimentierfreude einen Sog entwickelt. Eine Welt, die düster, aggressiv und wütend daher kommt und in dieser Hinsicht durchaus auch an jene Produktionen anknüpft, die Bazzazian und Farhot in der Vergangenheit Künstlern wie Haftbefehl auf den Leib geschneidert haben, aber eben den nächsten entscheidenden Schritt hin zu etwas Neuem, noch nicht dagewesen geht. Dieses Neue hat bislang noch keinen Namen, aber so viel steht fest: ihr werdet es nicht mehr loswerden. Die Achse ist gekommen, um in sich in eure Gehirnwindungen hinein zu fräsen und euch nicht wieder loszulassen – ein Kind ist geboren und »ANGRY GERMAN« ist zwar der erste, aber sicher nicht der letzte Schrei des aufmüpfigen Nachwuchses.
DIE ACHSE – Angry German EP Tracklist: 01 Hate You
02 Anthem
03 Nicolas Cage ft. Ghetts & Assassin
04 Angry German ft. Suspect
05 Patient ft. Nneka
06 Leave Me
EP Facts:
Artist: Die Achse
Title: Angry German EP VÖ: 27.04.2018
Label: Kabul Fire
Vertrieb: Believe Digital GmbH
Format: DL / Stream
Eingefleischte Kenner der deutschen Rapszene dürften MALIK aka Ismael Hares auf dem Radar haben, der Rest nur bedingt.
Der in Kabul geborene und in Freiburg aufgewachsene deutsch-afghanische MC im Rollstuhl verknüpft auf seinem neuen Album „DIE ZUKUNFT“ klassischen HipHop mit Trap, Reggae und Soul. Die Gastbeiträge kommen von Gentleman & Richie Stephens, Megaloh, Harris, Celo & Abdi, Samson Jones, Jeyz, Amaris und der Sängerin Mukaddes Toker. In den Lines und Verses spiegelt sich sein poltisches Engagement gegen Rechts. Die Themen sind Leitkultur, Inklusion und Migration. Am 04.05.2018 kommt das neue Album „Die Zukunft“
MALIK – HEIMAT feat. MUKADDES TOKER (20.04.18 / Video)
„Heimat“ ist die zweite Vorab-Single mit Video. In der heutigen Debatte wird viel über den Heimatbegriff diskutiert. Auf einem elektronischen HipHop-Instrumental nähert sich Malik in unterschiedlichen Perspektiven dem Thema. Heimat ist offenkundig mehr als die bloße Herkunft, die Nationalität oder der Ursprung. Es ist ein Gefühl bzw. Emotion, welche an verschiedene Einflüsse gekoppelt ist. Familie, Natur, Glauben, Liebe, Freundschaft usw. Der Song hat dank der Zusammenarbeit mit der türkischstämmigen Sängerin Mukaddes Toker viel Soul.
Am 22. Juni veröffentlicht Alex Patersons mit seinem trippy Ambient-Dub Projekt The Orb das neue Album „No Sounds Are Out Of Bounds“, und schlägt, wie der Titel andeutet, mit einem anything-goes Ansatz neue Pfade für kreative, musikalische Freiheit ein.
Alex Paterson hat für das neue Album das „Zwei-Mann-Set-Up“ mit Thomas Fehlmann (der auf den beiden Vorgängeralben „Moonbuilding 2703 AD“ und „COW / Chill Out World!“ an seiner Seite war) erneuert und bewusst ein großes Ensemble mit bekannten Namen, Kulthelden, neuen Talenten und Newcomern zusammengestellt.
Ambient-Dub Pioniere THE ORB kündigen ihr neues Album „NO SOUNDS ARE OUT OF BOUNDS“ für den 22.06.2018 auf Cooking Vinyl anAlex Paterson, Thomas Fehlmann, Youth, Roger Eno, Hollie Cook und Guy Pratt (Pink Floyd), sowie der heldenhafte Bassist Jah Wobble spielen dabei die Hauptrollen. Zusätzliche features kommen von Gaudi, Roney FM und Michael Rendall, sowie den Sängerinnen Brother Culture, Mary Pearce, Emma Gillespie, Rianna und Andy Cain (bekannt durch Mark Ernestus und Moritz Von Oswalds Deep House-Juwelen ‚I’m Your Brother ‚und‘ A New Day‘.
“I wanted to try something with more musicians and more voices. More contributors essentially – similar to the conditions our first album ‘Adventures Beyond The Ultraworld’ were recorded in”, erklärt Paterson. “Thomas and I made two streamlined, techno-style albums for Kompakt which I love, but this time I wanted a change to expand the palate, and to bring in other elements that will keep people guessing and keep them confused. This is a more English and less German sounding LP and it’s on an English label, although obviously the music comes from all over the globe and beyond, as do the musicians.”
Album Facts: Artist: The Orb
Album: No Sounds Are Out Of Bounds
Label: Cooking Vinyl
Vertrieb: Sony
Formate: DL / CD / 2LP
Tracklist: 1. ‘The End of the End’
2. ‘Wish I Had a Pretty Dog’
3. ‘Rush Hill Road’
4. ‘Pillow Fight @ Shag Mountain’
5. ‘Isle of Horns’
6. ‘Wolfbane’
7. ‘Other Blue Worlds’
8. ‘Doughnuts Forever’
9. ‘Drift’
10. ‘Easy On the Onions’
11. ‘Ununited States’
12. ‘Soul Planet’
Live: 23.06.18 London – Roundhouse (The Orb present ‘ORBFEST’ ) https://www.theorb.com/orbfest/
weitere Termine folgen in Kürze
«Tony singt auf seine alten Tage wie ein junger Hund!», entfuhr es dem knurrigen Labelboss nach ersten Hörproben des elften Lombego Surfers Longplayers.
Lombego Surfers – Heading OutRecht hat er. «Heading Out» klingt frisch, frei und nach Aufbruch: Die Musiker dicht beieinander, der Sound kompakt und alle Songs zielen auf die Hüfte – mal wilder, mal enger.
«It’s easy when you lose control», gibt «With Me» zum Auftakt die Album-Losung vor. So einfach, so mitreißend: «You can do those things with me!» Ja bitte, man ist hörig wie der Sklave der Liebe in «Late Last Night». Eine beinahe balladeske Überraschung wie auch «Wrong Side of the Tracks» oder «Long Road» – beste Teenage Romance à la Ramones oder New York Dolls.
Doch bei aller Rührseligkeit durchfräsen Tonys Riffe selbst dickste Gitarrenwände – und schöner und tighter die Rhythm-Section nie groovte, selbst in hohen Tempi. Speed Fans werden sich über das Titelstück freuen und bei «I Ain’t Gonna Calm Down» oder «Ready to Move» kopfschüttelnd anerkennen: Nomen est omen. Für die Traditionalisten gibt es nach der Pause auf dem letzten Album «Ticket out of Town» endlich wieder Instrumentals. Das Trio serviert gleich zwei Surfbretter aus der Garage.
2018 klingen The Lombego Surfers wie eine Band aus der Prä-Punk-Ära – respektlos, entschlossen und so aufregend, als hätten sie diese Musik gerade erst erfunden. Watch out for «Heading Out» and dance.
Lombego Surfers – Heading Out Tour 2018, präsentiert von Ox Fanzine/livegigs.de 14.04.18 CH-Fribourg, Nouveau Monde/Freistival
21.04.18 CH-Basel, Platfon (special show for release & record store day)
21.04.18 CH-Basel, Kaschemme (record release show)
27.04.18 Stuttgart, Goldmarks
29.04.18 Wilkau-Hasslau, Laurentius
30.04.18 Dresden, Chemiefabrik
01.05.18 Richardsreut, AZ Dorftrottel
02.05.18 CZ-Prag, Cross Club
03.05.18 Töging, Schutzraum
04.05.18 Nürnberg, Zentralcafé K4
05.05.18 CH-St. Gallen, Grabenhalle
17.05.18 CH-Bern, Rössli
18.05.18 CH-Schaffhausen, Taptap
19.05.18 CH-Frauenfeld, Kaff
23.06.18 CH-Ehrendingen, Festival des Arcs
