THE BLACK TAPE ist eine Punkband aus Kronach, Bayern. Die Band wurde 2014 von Duff, Paul und Chris, drei ehemaligen Mitgliedern der Band The Swing A-Go-Go Babies, gegründet und 2015 durch Benny vervollständigt.
The Black Tape – Corrupt Philosophy
Beeinflusst von Bands wie Rancid, The Distillers und Bombshell Rocks gingen THE BLACK TAPE Anfang 2015 ins Studio, um 6 Songs für ihre Debut-EP Corrupted Philosophy aufzunehmen.
Der Sound von THE BLACK TAPE geht steil nach vorne: kreischende Gitarren, ein knackiger Bass, treibende Drums und dazu raue Vocals – kurze Songs, direkt in die Fresse. Corrupt Philosophy setzt sich dabei mit soziologischen Problemen unserer Zeit auseinandersetzen.
Am 4. Dezember 2015 wird Corrupt Philosophy auf AWAY FROM LIFE Records als CD veröffentlicht.
THE BLACK TAPE Debut-EP Corrupted Philosophy Tracklist: 1. Antennas Of War
2. Sydney Murderer
3. Sick Of It All
4. Downtown Ghetto
5. TV Scandal
6. Liar Liar
Swans setzen die Kollaboration von Mute und Young God Records mit den Wiederveröffentlichungen von White Light from the Mouth of Infinity and Love of Life fort.
SWANS – White Light From The Mouth Of Infinity & Love of Life
Beide Alben werden gemeinsam als limitiertes Vinyl Box Set mit dem originalen Artwork wiederveröffentlicht, das zudem Zeichnungen von Deryk Thomas enthält. Die „2500 micron black lined box“ (Grafiker-Jargon) – mit dem Originallogo in Silberfoliendruck auf schwarzem Tonpapier – wird darüber hinaus 2 Poster, eine CD mit outtakes und kontemporären Liveaufnahmen enthalten sowie einen Downloadcode für beide Alben.
Neben der Vinylversion ist auch eine drei CDs umfassende Ausgabe geplant, der ebenfalls ein Downloadcode beigelegt ist.
White Light from the Mouth of Infinity,
Das siebte Album der Swans, veröffentlicht 1991, gilt als Ursprung der zweiten Phase des Swans’schen Werks. Von Stereogum beschrieben als “…the glistening, glimmering sounds of the pensive countryside”, wird es zum ersten Mal seit 1991 wieder auf Vinyl erhältlich sein. Die Vinylversion enthält zudem das Stück „Blind“, das auf dem Originalrelease nicht zu finden ist.
Love of Life, erschienen 1992, ist das achte Album der Swans. Ned Ragget von Allmusic bezeichnet es als „… yet another Swans masterpiece. Love of Life continues the astounding creative roll Swans found themselves on.” – auch dieses Album war lange Zeit vergriffen und ist jetzt erstmals wieder auf Vinyl erhältlich.
Michael Gira gab kürzlich bekannt, dass Swans derzeit an ihrem allerletzten Album in der „aktuellen Inkarnation der Swans“ arbeiten. Die basic tracks und vocals sind bereits aufgenommen. Wie zuletzt im Sonic Ranch Studio in Texas mit Hilfe von John Congleton als Toningenieur. Der Feinschliff wird in Seattle und Berlin besorgt und das Album im Frühjahr 2016 via Mute / Young Gods veröffentlicht.
SWANS – 2 – WHITE LIGHT FROM THE MOUTH OF INFINITY & LOVE OF LIFE VÖ: 04.12.2015
LIMITED EDITION VINYL BOX SET / 3CD-SET
MUTE LC 27959
Wer sich einmal mit COR aus Rügen beschäftigt, merkt schnell, dass hier Persönlichkeiten am Werk sind, die so glaubwürdig und mit Haut und Haar, das leben, wofür sie stehen und was sie singen.
COR ,,Lieber tot als Sklave” Live im Bastard Club 27.11.COR haben etwas zu sagen, engagieren sich, sind autark und vor allen Dingen eins: Echt. Schon lange gab es keine Band mehr, über die man so viele Geschichten erzählen konnte.
Aufgewachsen auf Rügen, also in der DDR, haben COR mittlerweile ihr zehntes Album mit dem Titel „Lieber tot als Sklave“ aufgenommen, welches am 23.01.2015 auf ihrem eigenen Label „Rügencore“ erscheint.
Eine selbst organisierte und über Crowdfunding finanzierte Tour brachte sie nach Kuba, wo sie als eine der ersten Bands überhaupt durch das ganze Land reisten. Jedoch wäre dies um ein Haar vom US-Unternehmen Paypal verhindert worden, da dieses die gesammelten Gelder einfror.
In der Begründing hieß es: „Paypal ist letztendlich ein amerikanisches Unternehmen, das sich an gewisse Auflagen dahingehend halten muss. Im Groben dürfen mittels Paypal keine kubanischen Bürger, Produkte oder Marken finanziert werden.“ Nachdem sie vor Ort feststellten, dass es in Kuba so gut wie keine Möglichkeit gibt auch nur Gitarrensaiten zu kaufen, geschweige denn, ganze Instrumente oder Verstärker etc., riefen sie , zurück in Deutschland, kurzerhand zu einer Instrumenten-Spende auf.
Mit Erfolg: Eine ganzer Container voller Equipment konnte auf den Weg ins „verbotene Land“ geschickt werden. Die Band dazu: „Kuba-Solidarität ist die Liebe zwischen den Völkern. Unsere Kuba-Tour im Januar 2014 war nicht nur einmalig und ein Wahnsinnserfolg, sondern hat auch bleibende Spuren in Sachen Völkerverständigung und Solidarität hinterlassen.
Wir hatten dort eine gute Zeit voller großer Momente auf und abseits der Bühne. Und wir wollten dort nicht nur mit den Menschen feiern und uns austauschen, sondern Bleibendes hinterlassen. So wurde das Projekt „Musikinstrumente für Kuba“ als gemeinsame Idee von COR und Cuba Si geboren und wir freuen uns, dass es auch nach der Tour weitergeht.
Nach 14 Paletten voller Instrumente, die schon auf Kuba sind, folgt im März 2015 die nächste Ladung. Wir haben in Deutschland so viel Musikerzeug das rumsteht, da können wir die kubanische Szene locker voll eindecken. Und dort macht es wirklich Sinn!“ Die nächste Spendenaktion läuft bereits. Auf der Website der Band gibt es Infos dazu.
Aber auch darüber hinaus, gibt es zahlreiche interessante Geschichten: Beispielsweise Sänger Friedemann: Die Geschichte eines Aussteigers auf Rügen, der in Zeiten des Konsums weitgehend autark lebt und seine Familie mit Landwirtschaft versorgt, der bei seiner Frau das tätowieren gelernt hat und Solo wie auch mit Band Platten aufnimmt und tourt.
Oder über den Track „Lampedusa Blues“ mit dem die Rügener die europäische Flüchtlingspolitik aufgriffen und den Soundtrack für zahlreiche Flüchtlings-Demos lieferten. Je mehr man sich mit dem Thema COR beschäftigt, desto mehr kommt zum Vorschein.
Zum Abschluss ein paar Worte von Sänger Friedemann: „Ich erinnere mich, dass ich als kleiner Junge an der Hand meiner Mutter durch unsere ostdeutsche
Kleinstadt ging und uns ein schwer tätowierter, langhaariger Mann entgegen kam und wir ihm vorsichtig auswichen. Mir wurde erklärt, dass diese Art Mensch harte, grässliche Musik hört, immer aus der Reihe tanzt, Unwillens ist sich unterzuordnen und oft mit dem Gesetz in Konflikt gerät. Großartig, ich hatte eine Berufung gefunden.
Wenig später hatte ich einen Traum: meine zukünftige Frau würde Tätowiererin sein und mich kostenfrei bearbeiten, bis ich genauso aussah wie dieser tätowierte Mann. Genauso ist es jetzt gekommen. Ich habe ein tolle Frau und Tätowiererin an meiner Seite, bin reichlich bemalt …und das mit der harten, grässlichen Musik habe ich auch gut hinbekommen.“
Turbostaat veröffentlichen am am 29. Januar 2016 ihr neues Album „Abalonia“ bei PIAS Germany. Im Frühjahr 2016 geht die Band aus Norddeutschland auf Tour.
Turbostaat veröffentlichen am 29. Januar ihr neues Album „Abalonia“Zwei Jahre nach dem letzten Album „Stadt der Angst“ und 16 Jahre nach der Gründung von Turbostaat erscheint nun mit „Abalonia“ das bislang ambitionierteste Album der norddeutschen Band. Irgendwo zwischen Pegida und Hansa-Studio, Odyssee und Husumer Watt, Konzeptkunst und one, two, three four erzählen Turbostaat hier ein modernes Märchen. Ähnlichkeiten mit lebenden Personen und dem real existierenden grauen deutschen Herbst: explizit erwünscht.
Natürlich haben Turbostaat auch bereits in der Vergangenheit das klassische Punkrock-Format gesprengt. Laufzeiten über fünf Minuten sind bei ihnen keine Seltenheit. Die Konsequenz aber, mit der auf „Abalonia“ Erzählung und Musik zu einem stringenten Ganzen zusammenfinden, ist für diese Band eine Premiere. „Nachdem die Geschichte grob stand, wollten wir auch musikalisch die Popformel mit dem Standardaufbau aus Strophe, Bridge, Refrain aufbrechen, um den weiter gespannteren Texten eine musikalische Entsprechung zu verleihen“, sagt Marten Ebsen, Gitarrist und Songschreiber der Band.
Aufgenommen wurde „Abalonia“ nach anderthalbjähriger Vorbereitung in nur fünf Tagen an historischer Stelle: Der Turbostaat-Stammproduzent Moses Schneider buchte das Berliner Hansa Studio, wo er einst sein Handwerk gelernt hatte. Pult-Legende Peter Schmidt mischte.
„Abalonia“ erscheint am 29. Januar 2016 bei PIAS Germany.
Tourdaten: 22.03.2016 Münster, Sputnikhalle
23.03.2016 Wiesbaden, Schlachthof
24.03.2016 Köln, Gloria Theater
25.03.2016 CH-Zürich, Dynamo
26.03.2016 Freiburg, Cafe Atlantik
27.03.2016 München, Strom
30.03.2016 AT-Wien, Arena
31.03.2016 Dresden, Beatpol
01.04.2016 Berlin, Huxley´s Neue Welt
02.04.2016 Hamburg, Markthalle
Die Terrorgruppe veröffentlicht die erste Single „Wie es der Staat mag“ aus ihrem neuen Album „Tiergarten“, das am 15. Januar 2016 bei Destiny Records erscheint.
Die Terrorgruppe veröffentlicht 2016 ein neues AlbumJohnny Bottrop, MC Motherfucker und Zip Schlitzer haben als Musiker, DJs oder Produzenten mehr Punk, Rock, Hardcore, Garage-Beat, Ska und Powerpop kennen, leben und lieben gelernt als Ben Becker, Tim Renner und Erika Steinbach zusammen – und so klingt auch das Album „Tiergarten“: Mal wütend und sarkastisch, mal überdreht und leichtfüßig, oft eingängig, aber immer angriffslustig und bissig.
2-Akkorde Protopunk, Wave, Powerpop; eingängige Punkrock-Perlen, hymnische Hooks und Unterhaltungen mit Charme treffen auf Frontalangriff, Tiefgang und Tiefschlag. Getreu dem Motto: „Erst schiessen, dann Fragen!“.
Mit „Wie es der Staat mag“ erscheint heute die erste Single.
Musikvideo: Die Terrorgruppe – Wie es der Staat mag
Ein Geheimlabor, ein verrückter Wissenschaftler, seine Assistentin und ein Mensch-Maschine Prototyp – auf Unterordnung, Gehorsam und grenzenlose Bereitschaft zu Gewalt programmiert.
Projektionen von gescheiterten Probanden dienen als negative Anschauungsobjekte: Die Fehlversuche von der Terrorgruppe, fünf irreparable Crash-Test-Dummies mit Musikinstrumenten. Mit Proto-Punk-Riffs und bösem Humor beschreibt die Band den Kniefall des modernen Menschen vor der Autorität von Effizienz, Verwertbarkeit und unterhaltungselektronisch vorfabrizierten Meinungen.
„Tiergarten“ erscheint am 15. Januar 2016 auf Destiny Records im Vertrieb von Broken Silence.
Ab Ende Januar 2016 ist die Terrorgruppe auf Tour: 29.01.2016 Berlin, Lido
04.02.2016 München, Technikum
05.02.2016 A-Wien, Arena
06.02.2016 Schweinfurt, Stattbahnhof
10.02.2016 Rostock, M.A.U. Club
11.02.2016 Hamburg, Knust
12.02.2016 Münster, Skaters Palace
13.02.2016 Braunschweig, B58
18.02.2016 Jena, Kassablanca
19.02.2016 Wiesbaden, Schlachthof
20.02.2016 Köln, Underground
21.02.2016 Chemnitz, Atomino
25.02.2016 Bielefeld, Forum-Kamp
26.02.2016 Kiel, Pumpe
27.02.2016 Bremen, Schlachthof
03.03.2016 Stuttgart, Im Wizemann
04.03.2016 CH-St. Gallen, Kugl
05.03.2016 CH-Solothurn, Kofmehl
06.03.2016 A-Innsbruck, Hafen
09.03.2016 Nürnberg, Hirsch
11.03.2016 A-Linz, Posthof
18.03.2016 Leipzig, Werk 2
19.03.2016 Essen, Turock
20.03.2016 Koblenz, Circus Maximus
Die Ton Steine Scherben und ihr Sänger Rio Reiser schafften Anfang der 1970er-Jahre etwas, was bis dahin unmöglich schien: Gute, authentische Rockmusik mit deutschen Texten zu machen, die nicht peinlich klangen, sondern ganz natürlich.
Der Soundtrack zur Revolte: Das Gesamtwerk von Ton Steine ScherbenDie Lieder waren politisch, doch sie gingen vom Individuum aus, von subjektiven Erfahrungen der Unterdrückung und Frustration sowie vom Wunsch nach Gemeinschaft und Freiheit.
Kurz: Die Stücke hatten eine Botschaft. Damit avancierten die ScherbenSongs zum Soundtrack zur Revolte (die so dann doch nicht stattfand, doch das ist eine andere Geschichte).
1985 lösten sich Ton Steine Scherben auf. Was blieb? Neben einer nicht eingelösten Utopie ein stattlicher Backkatalog. Um den haben sich viele Jahre viele Menschen gestritten, derweil die Original-Tonträger zu teuren Raritäten reiften.
Die Ton Steine Scherben und ihr Sänger Rio Reiser schafften Anfang der 1970er-Jahre etwas, was bis dahin unmöglich schien: Gute, authentische Rockmusik mit deutschen Texten zu machen, die nicht peinlich klangen, sondern ganz natürlich.2006 wurde dann mit dem „Gesamtwerk“ eine liebevoll aufgemachte 13CD-Box (10 Alben auf 13 CDs) veröffentlicht, in der wirklich alles drin steckte, was von der Band verfügbar war, zuzüglich opulenter Extras.
Diese Zusammenstellung war relativ zügig vergriffen und kommt deshalb nun erneut auf den Markt. Sie wird flankiert von einer Vinyl-Box, die alle fünf Original-Alben (auf 8 LPs) der Band enthält, neu abgemischt und auf 180g-Vinyl gepresst.
Ab Dezember sind alle Alben auch einzeln erhältlich – auf CD, LP und Digital.
TON STEINE SCHERBEN – Gesamtwerk CD 115402 ALLE 9 ORIGINAL CDs: remastered + teilweise neu gemischt / 4 NEUE CDs: CD Live III + CD Singles, Demos, Raritäten + DCD Neu gemischt / ÜBER 140 SONGS: 6 unveröffentlichte Songs + über 30 rare Tracks (erstmalig auf CD) + über 50 neu abgemischte Songs / VIELE EXTRAS: 72seitiges Booklet + alle Cover neu + alle originalen Plakate + neue Plakate + Scherben-Star-Schnitt P+C 2016/2015 DVP Dies ist eine Wiederveröffentlichung aus dem Jahr 2006
Ton Steine Scherben Gesamtwerk-Die Studioalben LP 117101
ALLE 5 ORIGINAL STUDIOALBEN AUF 8 LPs: remastered, 180g Vinyl / VIELE EXTRAS: 72seitiges Buch + alle Cover neu + alle originalen Plakate P+C 2015 DVP
Alle Studioalben in einer Vinyl-Box – neu
Gestartet als Singer-Songwriter Projekt von Sänger und Gitarrist Pascal Vicari im Jahr 2010 sind Catian! My Captain! aus dem Saarland bis heute zu einem Akustik-Punk-Quartett herangewachsen.
O CAPTAIN! MY CAPTAIN! „Chasing Fireflies“Ihr Sound setzt sich zusammen aus Folmusikelementen und dem tief verwurzelten Hintergrund der Truppe um das Geschwisterpaar Vicari – dem Punkrock.
Dabei setzen die vier Musiker neben einem Grundgerüst aus Ihren Stimmen, Drums, Akustik- und Bassgitarre auch andere Instrumente wie beispielsweise die Mundharmonika oder die Trompete geschickt ein.
Im Südwesten Deutschlands hat sich O Captain! My Captain! bereits einen guten Namen erspielen können und hat beispielsweise 2014 im Rahmen der Reihe Die jungen Wilden vom Saarländischen Rundfunk zusammen The Mighty Oaks, oder auf dem 103.7 UnserDing Halberg Open Air 2015 vor großem Publikum gespielt.
P-P-P-P-P! Party, Partisanen, Punkrock, Poesie und Politik!
TALCO – Silent TownMitreißender denn je meldet sich Italiens erfolgreichste Ska-Band TALCO zurück. Auf seinem neuen Konzept-Album „Silent Town“ stemmt sich das Venezianische Sextett dem herrschenden Zerfall der Italienischen Kultur entgegen: Politisch relevant, textlich charmant. Ihr „Punk Chanka“ getaufter Stilmix erobert Herz und Hirn gleichermaßen – Widerstand zwecklos.
Alles begann Anfang der 2000er Jahre in der italienischen Industriebrache Marghera vor den Toren Venedigs, als TALCO angewidert von den Zuständen unter der Berlusconi-Regierung und der damit einhergehenden Agonie ihrer Generation ihren Dissenz in der Musik ausdrückten. Bereits das 2004 veröffentlichte jugendliche und skatepunk-artige Debüt “Tutti Assolti” erhielt über die Landesgrenzen hinaus Aufmerksamkeit und ebnete der Band einen Weg weit über örtliche linke und selbstverwaltete Zentren& Squats oder Auftritten bei Demonstrationen in den Nachbarstädten hinaus auf größere Bühnen, auch im Ausland. Angetrieben von ihrem charmismatischen Frontmann Dema zielt die Band seit jeher auf die Versäumnisse und Korruption politischer Entscheider und streut Salz in die Wunden, die da im Grunde heißen: Fehlende ethisch-moralische Ziele und Vorstellungen der politischen und wirtschaftlichen Eliten. Spielerisch verbanden die folgenden Alben “Combat Circus” (2006) and “Mazel Tov” (2008) politische Manifeste mit einer gehörigen Portion Party.
Spätestens “La Cretina Comedia” (2011) und “Gran Galá” zwei Jahre später begründeten den europaweiten Durchbruch des Sextetts, nicht zuletzt aufgrund der tiefgründigen Art beider Konzeptalben, die sich radikal gegen die mediale Einflußnahme und Vetternwirtschaft „Forza Italias“ richteten und zudem auf ungewohnte Weise das Leben Anti-Mafia-Kämpfers Giuseppe „Peppino“ Impastato erzählten.
„Eine Italienische Musikszene existiert schon seit Jahren nicht mehr“, so Frontsänger Dema. In den 1990ern sei Punk in Italien noch bedeutend gewesen, aber schlechte Promoter und Bands ohne jegliche Haltung hätten es mit ihrem Erfolg in ein Mafia-ähnliches System verwandelt. „Das hat Musik in Italien ruiniert.“ Daher sind TALCO froh und dankbar dafür, die richtigen Menschen kennengelernt zu haben. Denn diese ermöglichten es ihnen, ihre ersten Shows außerhalb Italiens zu spielen und konstant im Ausland zu touren.
Mit ihrem neue Album “Silent Town” knüpfen TALCO nahtlos an die konzeptionelle Erzählweise ihrer Vorgängeralben an. Als Ausgangspunkt der Reise durch den politischen Morast ihrer Heimat dient diesmal die fiktive Stadt “Silent Town”, deren Bewohner an den gleichen Symptomen leiden wie Italien: Populismus, Diskriminierung und Rassismus dominieren das Bild der Straßen, deren Fassaden grau und heruntergekommen nur wenig Hoffnung auf Besserung ausstrahlen und Horrorszenarien mangels Bildung und der Greifbarkeit von Idealen und Vorbildern befürchten lassen.
Mitreißender denn je meldet sich Italiens erfolgreichste Ska-Band TALCO zurück.Sinnbildlich hierfür steht der dritte Song, “El Sombra”, der sich der Person des charismatischen und narzisstischen Anführers von Silent Town widmet, welcher mit seiner machtbesessenen Politik eine ganze Generation ruiniert hat. Sein einziges Interesse gilt dem Fortbestand der autoritären Regentschaft und einhergehender persönlicher Bereicherung. Parallelen zu lebenden Persönlichkeiten der italienischen Chaosrepublik sind nicht rein zufällig. Tragischer geht es zu in “Dalla Pallida Miro”, in dem Sänger Dema über den Tod des italienischen Jungen Federico Aldrovandi singt, der von der Polizei grundlos festgenommen und zu Tode misshandelt wurde.
Der offenkundige Missmut gegenüber den italienischen Status Quo zum Trotz zählen TALCO die Partisanmusik – traditionelle Italienische Musik – zu einer ihrer wichtigsten Einflussquellen. Laut Dema seien sich Punk und italienisches Songwriting gar nicht so unähnlich: „Viele Menschen denken, dass es zwischen Punk und anderen Musikstilen keine Verbindung gibt. Wir empfinden das allerdings anders, für uns überschneiden sich Punk und die italienische Art und Weiße Songs zuschreiben auf vielen Ebenen. Gerade die Botschaft des italienischen Songwritings der 1960er und -70er Jahre, die sich politisch und kulturell verpflichtet sah, schätzen wir sehr. Darüber hinaus haben uns die größten italienischen Songwriter, Cristiano De Andrè und Francesco Guccini, erst auf die Idee gebracht, Konzeptalben zu schreiben.“
TALCO schaffen auf “Silent Town” fast spielerisch den Spagat zwischen anspruchsvoller, dramaturgischer und anklagender Bennung sozialer Mißstände und einer typisch südländischen Verarbeitung der Geschehnisse in tanzbare und oft auch melancholische Lieder. Musikalisch wirkt diese bipolare Herangehensweise Wunder. Hinter der Fassade feucht-fröhlicher Tanzhymnen funkeln ausgefeilte Instrumentierungen und Anspielungen auf südosteuropäische Weltmusik oder Anekdoten aus Klezmer-Klassikern. Diesen einzigartigen Stilmix tauften TALCO, in Anlehnung an Mano Chao und Mano Negra Patchanka, “Punk Chanka“ – ein Clash aus World-Punk und Combat-Ska.
Die Enttäuschung überwindet Frontmann Dema nicht nur musikalisch. Parallel zu “Silent Town” entsteht ein Roman, der die Themen des Konzeptalbums weiterführt und der in seiner Metaphorik und den surreal verwobenen Szenarien manchmal an den Franzosen Boris Vian erinnert, dessem Literaturklassiker „Schaum der Tage“ (1946) bis heute für Generationen von Außenseitern, Individualisten und Existenzialisten ein Manifest darstellt. Dema selber nennet Gabriel Josè Garcia Màrquez und dessen lateinamerkanischen „Magischen Realismus“ als einen großen Einfluss – magische Elemente werden in realistischen Situationen integriert, um die Erzählung einer langen historischen Entwicklung mit den Stilmitteln Phantastik auf Momentaufnahmen zu verdichten.
„Silent Town“ erscheint am 06.11. via Destiny Records (CD, LP ohne DL-Code, digital). Für das Frühjahr hat das Sextett eine umfangreiche Deutschlandtour angekündigt, bei der sie erneut ihrem Ruf gerecht werden wollen: Partisanenparty mit Politpunkrock verbinden. Oder wie es TALCO nennen würden: „Punk Chanka“
TALCO – Silent Town – Tour 2016 Support: The Prosecution
Die Tour wird präsentiert von Ox-Fanzine, Livegigs.de, Slam Zine und Viva Con Agua.
18.03. DE – Lindau – Club Vaudeville
19.03. DE – Wiesbaden – Schlachthof
01.04. DE – Hamburg – Fabrik
02.04. DE – Berlin – SO36
07.04. CH – Zürich – Dynamo
08.04. DE – Stuttgart,LKA
09.04. CZ – Prag – Rock Café
14.04. AT – Wien – Arena
15.04. DE – München – Backstage
16.04. DE – Köln – Underground
Die legendären Hard Rockerinnen veröffentlichen ihr 13. Studioalbum am 13. November 2015. Ganz sicher sind die Damen nicht abergläubisch.
GIRLSCHOOL … GUILTY AS SIN
Sie sind laut, sie sind hart, sie sind kompromisslos und sie sind stolz auf die Veröffentlichung von „Guilty As Sin“, das am 13. November sowohl als rotes Vinyl Gatefold als auch als Digipak über UDR Music erscheinen wird.
Das von Chris Tsangarides (Judas Priest, Thin Lizzy) in den Ecology Room Studios in Kent (England) produzierte Album bietet 10 Songs ( und zwei Bonus Tracks) abgefahrenen, melodischen, glorreichen Heavy Rock’n‘Roll, für den Kim McAuliffe, Enid Williams , Jackie Chambers und Denise Dufort weltbekannt sind.
Girlschool
Mit Killer Songs wie „Take It Like A Band”, „Treasure” und „Come the Revolution” ist das Album „Guilty As Sin” ein in Bier und Schweiß getränktes, nach Zigaretten, Jeans und Leder riechendes Album, das seinesgleichen sucht. Es ist eine zeitlose Aufforderung, den alltäglichen Bullshit hinter sich zu lassen und mit krachendem, lautem und griffigem Rock’n’Roll richtig abzugehen.
Mit „Guilty As Sin“ erinnern Girlschool daran, dass sie mit ihren Songs, ihrem Style und ihrem Sound unzählige Hard Rock, Metal, Punk und Alternative Bands beeinflusst haben.
Girlschool – Take It Like A Band [Official Lyric Video]
Line up: Kim McAuliffe – vocals and guitar Enid Williams – vocals and bass Jackie Chambers – lead guitar and backing vocals Denise Dufort – drums
GIRLSCHOOL … GUILTY AS SIN
UDR/Warner – VÖ: 13. November 2015
Formate: Limited Digipak CD, Colour Vinyl LP Gatefold + Downloadcard
GIRLSCHOOL … GUILTY AS SIN – Tracklist CD: 1. Come the Revolution
2. Take it like a band
3. Guilty as Sin
4. Treasure
5. Awkward Position
6. Staying Alive ( Bee Gees Cover)
7. Perfect Storm
8. Painful
9. Night Before
10. Everybody Loves (Saturday Night)
11. Coming your Way* (Bonus)
12. Tonight ( Bonus) * Nur auf der Limited Edition und Digital
GIRLSCHOOL … GUILTY AS SIN Vinyl: Side A:
1. Come the Revolution
2. Take it like a band
3. Guilty as Sin
4. Treasure
5. Awkward Position
Side B:
1. Staying Alive ( Bee Gees Cover)
2. Perfect Storm
3. Painful
4. Night Before
5. Everybody Loves (Saturday Night)
6. Tonight( Bonus) *
GIRLSCHOOL on Tour mit Motörhead und Saxon! Nov 15 Zenith – Paris, France
Nov 17 Mitsubishi Halle – Düsseldorf, Germany
Nov 18 Saarlandhalle -Saarbrücken, Germany
Nov 20 Zenith -München, Germany
Nov 21 Zenith -München, Germany
Nov 24 Jahrhunderthalle- Frankfurt Am Main, Germany
Nov 25 MHP Arena – Ludwigsburg, Germany
Nov 27 Max-Schmeling Halle – Berlin, Germany
Nov 28 Sporthalle- Hamburg, Germany
Nov 30 Scandinavian Congress Center – Århus , Denmark
Dec 01 Scandinavium- Goteborg, Sweden
Dec 03 Oslo Spektrum – Oslo, Norway
Dec 04 Hovet – Stockholm, Sweden
Dec 06 Hartwall Arena – Helsinki, Finland
Jan 23 City Hall- Newcastle, United Kingdom
Jan 24 Clyde Auditorium- Glasgow, United Kingdom
Jan 26 Apollo O2- Manchester, United Kingdom
Jan 27 Oasis, Swindon, United Kingdom
Jan 29 Apollo- London, United Kingdom
Jan 30 Apollo- London, United Kingdom
Feb 1 Zenith Arena- Lille, France
Feb 4 Saint Jordi Club- Barcelona, Spain
Am Freitag endete Frank Carters & The Rattlesnakes erste Deutschlandtour mit einem fulminanten Konzert auf dem Reeperbahn Festival.
Frank Carter kommt mit seinen Rattlesnakes auf Tour!Auch aus den weiteren Tourstädten hörte man begeisterte Stimmen der Konzertbesucher.
Dies ist aber kein Grund für Frank Carter sich auf die faule Haut zu legen. Im Dezember kommen er und seine Rattlesnakes zusammen mit den US-Hardcore-Punks von The Bronx wieder in hiesige Gefilde.
An folgenden Terminen geben Frank Carter & The Rattlesnakes den Einheizer: 30.11. London – Dingwalls
01.12. Oslo – Parkteatret
02.12. Göteborg – Sticky Fingers
03.12. Stockholm – Debaser Strand
04.12. Malmö – KB
05.12. Hamburg – Logo
06.12. Berlin – Lido
07.12. Köln – Gebäude 9
08.12. Hasselt – MOD
09.12. Paris – Trabendo
Das Album „Blossom“, ein großartiger Brocken aus Hass und Wut, der alle zehn Tracks lang auf höchsten Level wütet und dem Hörer keine Verschnaufpause gönnt.
Wer gedacht hat, Deutschlands aufstrebendste Punkrock-Band der letzten Jahre kommt etwa aus einer Impulsgeberstadt wie Berlin oder Hamburg, muss enttäuscht werden. Vielmehr entspringen IDLE CLASS der westfälischen Provinz Münsters.
IDLE CLASS – Of Glass And PaperIhre patente Melodic-Punk-Mischung brilliert als Bindeglied zwischen den Klängen von Fat Wreck Chords-Evergreens und Run For Cover Records-Neuklassikern. Die feinfühligen Geschichten stammen aus der Mitte des Lebens, und zeugen von einem unter die Haut gehenden Storytelling-Talent. Mit einem international veröffentlichten Debütalbum und europaweiten Tourerfahrungen im Rücken stürzen sich IDLE CLASS nun mit ihrem zweiten Album „Of Glass And Paper“ in das nächste Kapitel ihrer Erfolgsgeschichte.
Aber von vorn, im Zeitraffer: Kein halbes Jahr nach der Gründung erscheint 2012 die Debüt-EP „Stumbling Home“ beim schwedischen Liebhaberlabel Blackstar Foundation (u.a. Atlas Losing Grip). 2013 folgt mit unerwarteten Vorschusslorbeeren das erste Album „The Drama’s Done“, auf dem IDLE CLASS ihre infektiöse Mischung aus halsbrecherischen Gitarrenlicks a la A Wilhelm Scream, Gainesville-Punk-Gestus im Stil von Hot Water Music und perfekt harmonierenden Stimmen verfeinern. Das Ergebnis: ausgiebiges Touren durch Deutschland, Österreich, die Schweiz, die Niederlande und Frankreich, Shows im Vorprogramm von Anti-Flag, Taking Back Sunday & The Menzingers, eimerweise gute Kritiken – und die aufgeweckte Lust auf mehr.
Dass IDLE CLASS ihre Erfolgsgeschichte auch auf „Of Glass And Paper“ nahtlos weiterführen, macht schon der agile Opener „The Drama Continues“ mit seiner Anspielung auf den Titel des Vorgängers klar – hier ist noch lange nicht alles gesagt.
1. Single „The Drama Continues“ im Stream auf Youtube:
Zusammen mit Band-Freund und Produzent Bastian Hartmann (u.a. City Light Thief) nisteten sich IDLE CLASS 14 Tage im pittoresken nürnberg’schen Hinterland in die Ghost City Recordings Studios und fingen in entschleunigender Umgebung die rohe Energie ihrer energetischen Shows ein. Getrieben von der warmen, druckvollen Live-Atmosphäre der Produktion profitieren die Songs von dem lebhaften Wechselgesang, dem differenziert-dynamisches Gitarren-Melodic-Punk-Brett und dem präzisen Drumming.
2. Single / Video „Worn Out Shoes“
Auf „All Kippers And Curtains“ ruft die Band Erinnerungen an den melodischen Posthardcore von Polar Bear Club wach und skizziert die Gemütslage einer ganzen Generation mit Textzeilen wie „Still we’re nothing like roaring tigers/ More like anxious little foals/ And does this nothingness describe the feeling/ Of this generation of galore?“ nahezu perfekt. Währenddessen sich die tiefschürfenden Texte an die Songs schmiegen, überquert die Band mit dem balladesken Punk-Walzer „Outatime“ das dünne Eis ohne Peinlichkeiten. „Worn Out Shoes“ brilliert nach 30-sekündigem Alleingang von Stimme und Bass mit hochtechnischen Solo und großen Chorus. „The Sound Of Glaciers Calving“ trotzt gar der Sechsminutenmark und überzeugt mit Mut zu cleanem Gesang.
IDLE CLASS – Of Glass And Paper Albumteaser:
Trotz der Fokusverschiebung auf Midtempo-Songs streuen IDLE CLASS immer wieder Doubletime-Smasher ein – und beweisen damit einmal mehr ihre Vielseitigkeit. „Of Glass And Paper“ hat alles, was eine gute Punk-Platte mitbringen muss, damit sie im Gedächtnis bleibt – und das alles von einer Band aus der tiefsten westfälischen Provinz.
„Of Glass And Paper“ ist in verschiedenen Vorbesteller-Bundles (samt exklusivem Crewneck-Pullover, nummerierten Mini-Siebdruckposter, Siebruck-Hardticket für die Release-Show) erhältlich und erscheint am 25. September 2015 via Uncle M Music als silber- & gold-transpertenter LP, besiebdrucker Digipack-CD und digital.
05.08. DE – Trier – ExHaus*
09.08. DE – München – Strom*
21.08. DE – Köln – Luxor#
29.08. DE – Herne – KAZ Open Air
* mit The Menzingers
# mit The Get-Up Kids
„Of Glass And Paper“ Tour 2015 Die Tour wird präsentiert von Gitarre & Bass, Tape.TV, Ox-Fanzine, Livegigs.de, Fuze Magazine, GetAddicted.org
26.09. DE – Münster – Gleis 22
27.09. DE – Osnabrück – Bastard Club
28.09. DE – Göttingen – T-Keller
29.09 DE – Hamburg – Molotow
30.09. DE – Kiel – Schaubude
01.10. DE – Braunschweig – B58
02.10. DE – Berlin – Cassiopeia
03.10. DE – Hannover – Lux
04.10. DE – Zittau, Emil
06.10. AT – Graz – Sub
07.10. AT – Wien – Das Bach
08.10. DE – München – Backstage
09.10. DE – Köln – Sonic Ballroom
10.10. DE – Aachen – AZ
24.10. DE – Düsseldorf – Pitcher
Babies! Passend zum kommenden Wochenende schicken wir einen freshen Single-Release nebst Video in die Galaxie.
Zugezogen Maskulin – Grauweißer Rauch
GRAUWEISSER RAUCH, einer der vielen Top-Hits auf Zugezogen Maskulins Album „Alles Brennt“ hatte die Ehre, 3 Remixe verpasst (Kenji451, Dead Rabbit, Zimmermann) und ein herrliches Video auf den Leib geschneidert zu bekommen. Ab heute zu sehen und zu erwerben. Yo!
Wir möchten an dieser Stelle den Hinweis auf die anstehende >Endlich Wieder Geld Tour< nicht verpassen.
Zugezogen Maskulins neues Video „Grauweißer Rauch“ ist ein visualisierter Absturz:
Und wisst ihr was wirklich geil ist? ZM werden immer besser! Nicht im Sinne von Eintopf oder Bolognese oder so, das wäre in diesem Zusammenhang etwas fade. Nein, da werden Rampensau-Qualitäten hervorgekitzelt, dass es eine Freude ist. Einfach mal selber auschecken:
Do. 08.10.15 Würzburg – B-Hof Fr. 09.10.15 Augsburg – Kantine SUPPORT Young Kira Sa. 10.10.15 A-Wien – Flex Café So. 11.10.15 A- Graz – PPC Bar Di. 13.10.15 Heidelberg – Karlstorbahnhof Mi. 14.10.15 Wiesbaden – Schlachthof Do. 15.10.15 Freiburg – Schmitz Katze SUPPORT Young Kira Fr. 16.10.15 Trier – ExHaus Sa. 17.10.15 Duisburg – Grammatikoff SUPPORT die Shitlers Mo. 19.10.15 Düsseldorf – Zakk SUPPORT die Shitlers Di. 20.10.15 Hannover – Musikzentrum Mi. 21.10.15 Oberhausen – Druckluft SUPPORT die Shitlers Do. 22.10.15 Oldenburg – Kulturetage Di. 27.10.15 Dresden – Groove Station Mi. 28.10.15 Cottbus – Glad House Do. 29.10.15 Rostock – Peter-Weiss-Haus Fr. 30.10.15 Berlin – So36 Ausverkauft
ATLAS LOSING GRIP melden sich zurück mit ihrem neuesten Video-Clip und der Single zum Hit „Cast Anchor“!
ATLAS LOSING GRIPDas schwedische Punk-Metal-Schlachtschiff, das Anfang des Jahres noch von der Umbesetzung des Sängerpostens zurückgeworfen wurde, hat Kraft getankt und gibt sich selbstbewußter denn je.
Im Performance-Video zur neuen Single, dessen Text von der Eigenverantwortung und dem Selbstbewußtsein eines jeden von uns handelt, singt der neue Frontmann Niklas Olsson selbstbewußt „I`m the captain of this shp“ und steuert damit mit voller Kraft voraus. Im Herbst werden ALG gemeinsam mit Itchy Poopzkid in Deutschlands größten Clubs auftreten und weitere Songs ihres Hit-Albums „Currents“ präsentieren.
ATLAS LOSING GRIP auf Tour
03.11. DE – Nürnberg, Hirsch *
04.11. DE – Leipzig, Werk2 *
05.11. DE – Hamburg, Fabrik *
06.11. DE – Dresden, Groove Station *
07.11. DE – Kassel, Musiktheater *
08.11. DE – Dortmund, FZW *
11.11. DE – München, Backstage *
12.11. DE – Salzburg, Rockhouse *
13.11. DE – Wien, Arena *
14.11. DE – Lindenholzhausen, Huhn Auf’s Eis
12.12. DE – Lichtenfels, Stadthalle
(* mit Itchy Poopzkid)
ATLAS LOSING GRIP Cast Anchor
Cargo Records Release: 23 September 2015
Das Video wurde aufgenommen während des Band-eigenen mit 4000 Gästen ausverkauften „Family First Festivals“ am 22.08.2015 im Kölner Palladium, sowie auf der dazugehörigen Warm-Up Show, welche am Vortag im Gebäude 9 stattfand. Die persönlichen Szenen und das intensive Live-Feeling unterstreichen einmal mehr die unverkrampfte Art und die Liebe zur Musik, welche Boysetsfire seit ihrer Reunion und der Abkehr vom klassischen Musikbusiness leben.
Der Track stammt aus dem selbstbetitelten neuen Album, welches am 25.09. auf dem Band-eigenen Label erscheinen wird und bereits Wochen vor VÖ gehörig Wirbel macht. So belegen Boysetsfire derzeit #1 der Deutschen Alternative DJ-Charts.
Im Oktober werden Boysetsfire in Europas größten Clubs auf Tour gehen – viele der Shows sind bereits fast ausverkauft!
Split-EP zweier unterschiedlicher Bands, die ein ehrlicher und zeitgemäßer Sound eint.
Muncie Girls – Sandlotkids Split SingleMUNCIE GIRLS aus England sind die Speerspitze der dortigen feministischen Pop-Punk Bewegung. Sie featuren auf der EP eine Ramones-Coverversion und einen Song ihres 2016 erscheinenden neuen Studioalbums!
SANDLOTKIDS aus München haben sich in Windeseile in die Herzen jener geschossen, die zu gleichen Teilen britischen Shoegaze, grungigen Indie und wuchtigen Heartcore lieben. Für Freunde von Seahaven, Ride, The Cure und New Order.
Die Split 7″ erscheint limitiert auf 500 Stück inklusive Download Code und Inside Out Cover am 16. Oktober 2015.
Muncie Girls / Sandlotkids Split Single Trackliste:
1. Gone With The Wind (Muncie Girls)
2. Pet Sematary (Muncie Girls)
3. Dramatic Comedy (Sandlotkids)
4. Wide Awake (Sandlotkids)
MUNCIE GIRLS auf Tour 05.10. UK – Exeter – The Cavern w/ RVIVR
08.10. DE – Aachen – AZ
09.10. BE – Nijlen – Summer in October Fest 7
10.10. BE – Écaussinnes-D’Enghien – Arc En Musique Festival
11.10. FR – Lille – L’Imposture
19.11. FR – Caen – El camino
21.11. DE – Freiburg – Artik #
22.11. CH – Luzern – Treibhaus #
23.11. IT – Milano – Honky Tonky #
24.11. IT – Modena – La Tenda #
25.11. IT – Udine – Cas’aupa #
26.11. SL – Maribor – Dvorana Gustaf #
27.11. HU – Budapest – Gozsdu Manó Club #
28.11. AT – Wien- das BACH #
29.11. DE – Nürnberg – K4 #
30.11. DE – Hannover – LUX #
01.12. DE – Berlin – Cassiopeia #
02.12. DE – Hamburg – Molotow
04.12. DE – Münster – Cafe Lorenz #
# with Such Gold
SANDLOTKIDS on tour:
26.09. DE – Münster – Gleis 22 +Idle Class
