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Petite Meller

Petite Meller ist eine Sängerin und Songwriterin, für die Musik und Videos untrennbar zusammengehören – und die mit dieser Kombination jedes Mal eine ganz eigene Welt erschafft: „Ich kreiere damit mein eigenes kleines Reich, in dem alles auf Kreativität basiert“, sagt sie.

Petite Meller COLOR„Überhaupt bin ich davon überzeugt, dass wir unsere Fantasien real werden lassen können. Denn genau darum geht’s mir bei meinen Videos: In ihnen erschaffe ich meine eigene Wirklichkeit.“

Als Tochter einer französischen Mutter und eines aus Polen stammenden Vaters in Paris geboren, verbrachte Meller einen Großteil ihrer Kindheit bei der Großmutter und kam dort mit so unterschiedlichen musikalischen Einflüssen wie Euro-Pop, Jazz von Größen wie Dizzy Gillespie oder auch den Chansons von Sängern wie Jacques Brel, Charles Aznavour und Serge Gainsbourg in Kontakt.

Auch sie selbst begann schon früh, zu singen und wenn es nur ein kleiner Auftritt war, um ihre Oma und sich selbst zu unterhalten. „Meine Vorstellungskraft war schon damals ziemlich ausgeprägt“, berichtet sie.

Video „Baby Love“:

„Wenn ich zum Beispiel die Straße entlang lief, habe ich meistens irgendeine Melodie gesungen. Und jedes Mal, wenn ich auf meine Familie gewartet habe, gab ich eine kleine Shirley-Temple-Gesangseinlage zum Besten – nur hatte ich immer diese Angst, dass mich irgendwer dabei ertappen könnte. Ich hatte auch einen kleinen Kassettenrecorder, mit dem ich die Songs aufgenommen habe, die ich mir ausgedacht hatte.“

Als 15-Jährige zog Meller mit ihrer Familie nach Tel Aviv, wo sie in ihrer Freizeit viele Jazz-Festivals besuchte und sich als Fotografin versuchte, allerdings wurde sie schon bald darauf immer häufiger auf die andere Seite des Objektivs gebeten: „Ich wurde zu der Zeit andauernd für irgendwelche Kunsthochschul-Projekte fotografiert, und dann hat mich ein Model-Scout entdeckt. Also arbeitete ich als Model, flog z.B. auch nach Japan – und verdiente unglaublich viel Geld! Das habe ich hinterher auch gut gebrauchen können, um meine Studiengebühren in Tel Aviv bezahlen zu können… weil ich mich danach für ein Philosophiestudium eingeschrieben habe.“

Momentan schreibt sie gerade ihre Abschlussarbeit für den Philosophie-Masterstudiengang, und die Gedanken von Freud, Lacan, Deleuze, Kant oder auch Shakespeare haben durchaus ihre Spuren in ihrer Musik hinterlassen: „Früher habe ich sogar während der Philosophiekurse neue Songs geschrieben. Und ich war regelmäßig in meine Professoren verknallt“, erzählt sie. „Ja, das Philosophiestudium hat mein Leben und meine Musik auf jeden Fall verändert. Ein Stück wie ‘Backpack’ handelt zum Beispiel davon, Dinge aus der eigenen Kindheit zu nehmen, die einen früher gewissermaßen gebremst haben, und sie nun auf produktive, positive Weise für sich nutzbar zu machen, wie ein Heilmittel.“

Petite Meller HorseSchon in Tel Aviv hatte Meller parallel zum Studium erste Erfahrungen in Bands gesammelt, doch dann zog sie nach New York, um sich voll und ganz auf die Musik zu konzentrieren.

An der US-Ostküste angekommen, erkannte sie jedoch schon bald, dass sie es wohl als Solomusikerin versuchen musste, um sich selbst und ihrem eigenwilligen Ansatz treu zu bleiben. „Ich wollte nun mal mein eigenes Genre erschaffen; ich nenne es übrigens ‘nuovo jazzy-pop’.“

Zugleich wurde ihr klar, dass Musikvideos ab sofort eine zentrale Rolle für sie spielen würden. „Für jeden Song, den ich schreibe, fällt mir sofort die passende Idee für ein Video ein“, so Meller. „Mir bedeuten die Clips wirklich wahnsinnig viel.“

Schließlich fasste sie den Entschluss, den nächsten Schritt zu gehen und auf eigene Kosten ihr erstes Video zu realisieren: So entstand der Clip zu dem Stück „NYC Time“. Unterstützt wurde sie dabei von ein paar Fans aus anderen Teilen der Welt, die sie angeschrieben und ihre Hilfe angeboten hatten: der mexikanische Fotograf Napoleon Habeica und der Amerikaner A.T. Mann, den sie in Tel Aviv kennengelernt hatte.

Gemeinsam übernahmen sie die Regie jenes Videos, in dem man beobachten kann, wie Meller von einem gewaltigen Hünen aus der Vorstadt bis ins Zentrum von New York City getragen wird, wobei nicht nur dessen Rolle ganz spontan besetzt werden sollte: „Den Typen aus dem Video habe ich in der U-Bahn getroffen, als ich gerade zu einem Yankees-Spiel unterwegs war. Wir suchten nun mal nach einem Mann, der mich tragen konnte, denn die Idee dahinter ist folgende: Die Musik, mit der ich aufgewachsen bin, ist stark genug, um mich aus der Leere der Vorstadt bis ins Zentrum von NYC zu transportieren, wo so viel passiert. Seine Figur steht also für die Musik, und er musste mich so tragen, wie ein Vater sein Kind tragen würde. Erst haben wir es mit einem männlichen Model versucht, aber das hat nicht so recht funktioniert. Und dann haben wir diesen Riesen in der U-Bahn gesehen, und er war echt total begeistert, als wir ihn wegen des Videos ansprachen. Ehrlich gesagt war er sogar den Tränen nahe, denn er hatte gerade erst seinen Job verloren. Er hatte danach ein paar Gedichte geschrieben… er ist nämlich ein ganz sensibler Mensch. Später hat er mir gesagt, dass die Dreharbeiten zu den besten Tagen seines Lebens gehören. Vier Tage haben wir gedreht, und jeden Tag musste er mich herumschleppen – aber er fand das super! Wir sind immer noch befreundet, er heißt übrigens Justin Elephant.“

Petite MellerNach dem Videodreh mit jenem Mr. Elephant unternahm Meller wenig später einen richtigen Safari-Trip, als es darum ging, ihr bis dato aufwändigstes Video zu „Baby Love“ zu realisieren: Unweit von Nairobi in Kenia gedreht, imitiert sie in diesem Clip die Bewegungen von Flamingos und tanzt mit Schulkindern und zwei Giraffen.

„‘Baby Love’ war der erste Song, den ich nach dem Ende meines New-York-Aufenthalts geschrieben hatte. Ich flog von dort direkt nach Schweden und schrieb dieses Stück zusammen mit Joakim Åhlund. Er hat eine Band namens Teddybears, und sein Bruder Klas schreibt Songs für Katy Perry. Und auch hier kam mir die Idee für das Video schon beim Schreiben des Songs: Der Beat klang irgendwie nach Afrika, von daher stand der Drehort schon mal fest. Und als ich mich dann mit Napoleon darüber austauschte, erwähnte er dieses Hotel, wo man quasi zusammen mit Giraffen am Frühstückstisch sitzt.“

Zugleich unterstreicht das Video, was für einen wichtigen Einfluss afrikanische Musiker auf Mellers Kompositionen hatten, insbesondere diejenigen, die bei s „Graceland“-Album mitgewirkt haben. Der in Brixton lebende Produzent Craigie Dodds, der in Südafrika aufgewachsen ist und bei den „Graceland“-Aufnahmen dabei war, war auch an den Aufnahmen zu Mellers kommendem Album beteiligt.

Petite Meller-2Er war es auch, der den Kontakt zu Ladysmith Black Mambazo herstellte, mit denen sie unbedingt zusammenarbeiten wollte: „Für mich war ‘Graceland’ schon immer eine wahnsinnig wichtige Inspirationsquelle, und als wir dann mit den eigentlichen Aufnahmen begonnen hatten, machte ich mich zusammen mit Joakim auf die Suche nach den passenden Bongo- und Conga-Sounds für meine Songs.

Sobald das Grundgerüst der Beats erst mal stand, gab er mir ein Mikrofon und ich habe einfach das gesungen, was mir gerade in den Sinn kam. Es gab keine Aufzeichnungen, nichts Aufgeschriebenes, und ich weiß ehrlich gesagt auch gar nicht, wie andere Leute das machen. Mir geht es vielmehr um diesen unbewussten Flow, um den Moment selbst. Ich singe einfach nur das, was ich fühle.“

In ihrer Musik und ihren Videos kanalisiert Meller nicht nur die Philosophen, mit denen sie sich im Studium beschäftigt, sondern auch Filmklassiker, die sie schon immer begleiten. Sie schreibt die Treatments für die Videos selbst, setzt sich danach mit den Cuttern zusammen und kann aus dem Stehgreif sämtliche Regisseure und Schauspieler/innen nennen, vor deren Werk sie sich visuell verneigt: Im Fall von „NYC Time“ ist es zum Beispiel Monica Vitti in Antonionis „Liebe 1962“, für „Icebear“ ist es der Russe Tarkovsky, und Brigitte Bardot in „… und immer lockt das Weib“ (1956) diente als Inspirationsquelle für den Clip zu „Baby Love“. „Mein Songwriting und meine Videokonzepte basieren auf einer Art Dialog mit meinem Unbewussten“, berichtet sie weiterhin. „Ich lese irgendwas, und dann tauchen diese Sachen später einfach wieder auf. Die Dinge, mit denen du dich befasst, wirken sich so auf das eigene Werk aus.“

Petite Meller-lllDabei darf man natürlich nicht vergessen, dass auch das Team von Musikern und Kreativköpfen, das Meller um sich versammelt hat, viel zu ihrem kommenden Album beigesteuert hat.

Viele von ihnen lernte sie über soziale Medien kennen, weshalb ihr Netzwerk wirklich über den gesamten Globus verstreut ist: „Ja, ich konnte das zunächst kaum glauben, dass ich wirklich jeden, der an diesem Album mitgearbeitet hat, über das Internet kennengelernt habe. Meine Stylistin kommt zum Beispiel aus Japan, und inzwischen sind wir beide hier in London beste Freundinnen geworden. Sie hatte eines meiner Videos gesehen und schrieb mich daraufhin an mit der Frage, ob sie mir beim nächsten Clip vielleicht helfen könnte. Das erste Mal begegnet sind wir uns dann am Set zu ‘Backpack’, und wir haben das komplette Styling zusammen gemacht. Wirklich der Hammer eigentlich! Und was die ganzen Leute angeht, die in den Videos zu sehen sind, hab ich sie alle auf der Straße entdeckt und einfach angesprochen. Oder ein Fotograf aus L.A. schreibt mich an und sagt mir, dass er nach Schweden fliegen will, um mich zu fotografieren… wirklich unglaublich eigentlich.“

Die Produktion ihres kommenden Albums übernehmen Joakim Åhlund und Craigie Dodds, während sich Wez Clarke hinter den Reglern um das Abmischen kümmert.

Was jedoch das Songwriting und die gesamte Vision angeht, so hat Petite Meller ganz klar sämtliche Fäden in der Hand: „Meine Mission lautet nun mal, Songs und Videos ineinander zu verschränken“, sagt sie abschließend. „Ich habe all diese talentierten Leute um mich herum versammelt, weil sie mir dabei helfen können, diese Visionen Wirklichkeit werden zu lassen. Jeder von ihnen passt einfach perfekt dazu… ich hatte echt wahnsinniges Glück mit ihnen. Und gemeinsam werden wir nun nach und nach, Song für Song und Video für Video, mein Leben verfilmen.“

Web-Links:
http://www.universal-music.de/petite-meller/home
https://www.facebook.com/PetiteMellerOfficial
https://twitter.com/petitemeller
http://instagram.com/petitemeller

Olli Banjo ist Wunderkynd

WUNDERKYND – BuViSoCo

WUNDERKYND ist die Rockband von Oliver Otubanjo aka Olli Banjo und fasst seine Leidenschaft für Punk, Rock und Electro in einen ganz eigenen musikalischen Style. Wer hier Hip-Hop vermutet liegt völlig falsch.

Olli Banjo ist Wunderkynd
Olli Banjo ist Wunderkynd
Musikalisch sozialisiert wurde Olli nicht nur mit Rap, sondern auch mit Punk, Rock und Metal und elektronischer Musik. Bands wie Queens Of The Stone Age, Korn und The Mars Volta gehören genauso zu seinen musikalischen Einflüssen wie Public Enemy, Boys Noize oder The Streets. Punchende Gitarrenriffs waren daher immer schon künstlerischer Bestandteil seines Œuvres. Und deshalb ist Olli Banjo mehr. Olli Banjo ist auch Rockmonster allererster Kajüte !

Zusammen mit seiner Band, den Starproduzenten David Conen von the Krauts (Peter Fox, Marteria) und Moses Schneider (Beatsteaks, Tocotronic) , sowie dem Kölner Produzenten Tim Lindenschmidt, hat WUNDERKYND sich aufgemacht, ein neues musikalisches Kapitel aufzuschlagen.

„WUNDERKYND“, das gleichnamige Debütalbum von WUNDERKYND, wird am 28.08.2015 via Jive Germany veröffentlicht.

Die Einordnung von »WUNDERKYND« und dessen stilistischer Einzigartigkeit fällt schwer, zumal Ollis Rock-Rezeptur aus einer Unmenge an Zutaten besteht: Grunge, Alternative-Rock, Elektro-Punk, Thrash-Metal – das Wunderkynd hat viele Väter. Deshalb tut Olli sich selbst schwer, dem Wunderkynd einen Namen zu geben: »Das ist urbaner Avantgarde-Punk mit Elektro-Touch und Rap-Attitüde. Altbauwohnungs-Synthesizer-Gitarren-Wahnsinn für die Bühne. Ja, ganz besonders LIVE wird diese Platte EXTREM Spaß machen! Ein Wunderkynd eben!«

Am 14.08.2015 wird vorab die Single „Hallo Hallo“ veröffentlicht, mit der WUNDERKYND am 29.08.2015 für Bayern beim diesjährigen BuViSoCo antreten wird.

Wunderkynd Album
Wunderkynd Album
ALBUM:
Artist: Wunderkynd
Album: Wunderkynd

VÖ: 28.08. 2015
Label: Jive Germany

Wunderkynd TRACKLISTING:

01 Camp für dicke Kinder
02 Hallo Hallo
03 Durch die Wand feat. Bastian Sobtzick (Callejon)
04 Polizei feat. K.I.Z & Jan Delay
05 Zungenkuss
06 Wolke
07 Partisan
08 Siebter Sinn feat. Yasha
09 Heute Nacht
10 Früher war alles besser
11 Wir lassen uns das Tanzen nicht verbieten
12 Benzin feat. Peter Fox
13 Killer
14 Damenrad
15 Ex- Ding
16 Maschinengewehr

LINKS:
Facebook: facebook.com/wunderkynd
Instagram: instagram.com/wunderkynd
Twitter: twitter.com/daswunderkynd
Youtube: youtube.com/daswunderkynd

Wolf Alice toppen beinah die UK Charts!

Fast wäre die Sensation perfekt gewesen: Wolf Alices ganz besonders in England heiß erwartetetes und überall gefeiertes Debütalbum „My Love Is Cool“, steigt in der ersten Woche nach Veröffentlichung auf Platz Zwei in die UK Album-Charts ein!

Haben sie im Trend bis zuletzt auf der #1 gethront, ist im letzten Moment doch noch Florence & The Machine (laut NME mit nur 528 verkauften CDs mehr) an Wolf Alice vorbei gezogen.

Die vier Londoner feierten trotzdem mit einem Überraschungsgig beim Glastonbury-Festival letzte Woche den Release ihres Albums. Die Zeichen stehen also auf Sturm im Hause Wolf Alice!

Wolf Alice – Bros from gareth phillips on Vimeo.

Wir freuen uns mit und gratulieren!
Bei uns sind Wolf Alice an folgenden Terminen zu sehen:

26.08. CH-Zürich – Zürich Open Air
12.09. Berlin – Lollapalooza Festival
19.11. Köln – Luxor
20.11. Berlin – Lido
22.11. Leipzig – Täubchenthal
23.11. Hamburg – Uebel & Gefaehrlich

WILL YOUNG VERÖFFENTLICHT NEUES ALBUM "85% PROOF"

WILL YOUNG VERÖFFENTLICHT NEUES ALBUM „85% PROOF“

Dem britischen Sänger Will Young gelang auch mit seinem neuen Studioalbum „85% Proof“ der Sprung auf Platz 1 in die Top 100 Albumcharts in England.

WILL YOUNG VERÖFFENTLICHT NEUES ALBUM "85% PROOF"
WILL YOUNG VERÖFFENTLICHT NEUES ALBUM „85% PROOF“
„85% Proof“ ist das vierte Nummer 1 Album für Will Young in England und sein sechstes Studioalbum. Am 10.07.2015 erscheint das Album auch in Deutschland.

In England wird das Album von der Presse gefeiert. So schreibt die Zeitschrift Clash:
‘The most deliciously instinctive and relentlessly endearing pop music you’ll hear this year. A masterclass in delivering a mature pop record’.Und The Sun beschreibt das Album als ‘pure class’

„85% Proof“ ist das sechste Album des Singers/Songwriters, der bereits zwei Brit Awards gewann und dessen Songs sich millionenfach verkauften, und zählt bis dato als sein ausgereiftestes Werk. Das Album ist von Vielseitigkeit, Souveränität und großer Menschlichkeit geprägt. Beweis dafür ist z. B. der Fokus-Track „Love Revolution“, die fröhlich und sehr handclap-lastig klingt und an Old-School R’n’B erinnert.

Zu dem Titel „Thank You“, der in England als weitere Single veröffentlicht wird, hat Will Young ein neues Video veröffentlicht:

Zu „Love Revolution“ gibt es zusätzlich ein großartiges Video, das in einer über-realistischen futuristischen Fantasiewelt spielt und von Chino Moya (St. Vincent „Digital Witness“ Video) konzipiert wurde.

„Love Revolution“ Video:

„85% Proof“ ist der Nachfolger von Will’s #1-Album „Echoes“ (VÖ: 2011), das über eine halbe Million Einheiten nur in UK verkaufte. In der Zwischenzeit war Will jedoch nicht untätig:

1. 2013 übernahm er die Rolle des „Emcee“ in dem bekannten Musical „Cabaret“ (für die er für einen Laurence Olivier Award als „Bester Schauspieler“ nominiert war).
2. Er moderierte eine ITV Dokumentation über den surrealistischen Künstler Magritte.
3. Er widmete sich der Politik und schrieb für Blogs wie Huffington Post.
4. Er schrieb seine Autobiographie „Funny Peculiar“, die zum Beststeller avancierte (nachdem er zuvor bereits zwei weitere Bücher veröffentlicht hatte) und setzte sich für „Stonewall“ ein – eine Organisation zur Gleichberechtigung von Homosexuellen.
5. Er begann damit, andere Singer/Songwriter zu coachen.

Produziert wurde das Album von Jim Eliot, der schon vorher mit Will Young zusammenarbeitete und auch Künstler wie Mikky Ekko und Ellie Goulding zu seinen Referenzen zählt.

„85% Proof“ spiegelt Will‘s Erlebnisse der letzten Jahre wider und ist sein bisher ehrlichstes und persönlichstes Werk. Zusätzlich hat er auch seine Plattenfirma gewechselt und veröffentlicht sein neues Album nun bei Island Records (Universal Music).

Das Album ist bereits vorbestellbar, als sog. Instant Grat Tracks sind „Love Revolution“ und „Like A River“ sofort als Vorab-Titel erhältlich. Als weiteren instant Grat Track wird es ab 19.05.2015 „Brave Man“ zudem geben.

WILL YOUNG „85% PROOF“ Tracklistings:

Album Standard:
1. Brave Man (Instant Grat ab 19.05.2015)
2. Promise Me
3. Love Revolution (Instant Grat zum Pre-Order Start)
4. You Think I`m Sexy
5. Gold
6. Like A River (Instant Grat zum Pre-Order Start)
7. Joy
8. Blue
9. Thank You
10. I Don’t Need A Lover

Album Deluxe:
11. Dare
12. Where Are You Tonight
13. You Keep On Loving Me
14. Always On My Mind

Im Oktober/November ist WILL YOUNG in England auf großer Tour:
http://willyoung.co.uk/live/

Time Is Now: "Die Leute sollen die echte Tanja La Croix kennenlernen!"

Time Is Now: „Die Leute sollen die echte Tanja La Croix kennenlernen!“

Am vergangenen Freitag feierte der Videoclip zu „Time Is Now“ des Schweizer Star-DJ Tanja La Croix große Weltpremiere Online und in TV.

Time Is Now: "Die Leute sollen die echte Tanja La Croix kennenlernen!"
Time Is Now: „Die Leute sollen die echte Tanja La Croix kennenlernen!“

Im Interview spricht die international bekannte Plattendreherin Tanja La Croix über den Videodreh und die von ihr gewählte Club-Location: „Die Clubszenen wurden im Vegas Club einer meiner TOP 5 Clubs in der Schweiz gedreht. Sie haben auch den Swiss Nightlife Award in der Kategorie ‚Best New Location‘ gewonnen. Ich trete regelmäßig im Vegas Club auf und jedes einzelne Mal freue ich mich wieder ganz besonders auf meine Performance.

Die Infrastruktur, Show Animation, Licht und Sound Anlage das ganze Set-Up kann mit dem internationalen Niveau der Clubs auf Ibiza, Mykonos oder Dubai easy mithalten. Die Running Szenen wurden in Hamburg gedreht. Es war einfach zu kalt und windig und wir haben bis um 6.30 früh morgens gedreht. Aber es war eine Erfahrung wert und die Kulisse hat sich für die Nachtszenen und die Running Aufnahmen einfach toll geeignet.

Natürlich passieren bei einem langen Dreh auch Pannen. So schlief Tanja La Croix in einer Drehpause ein und fand sich in einer lustigen Situation wieder: „Der Dreh und- Fotoshooting Tag, hat Nachmittags um 14 Uhr begonnen und um 6.30 Uhr morgens geendet. Dieses lange Warten zwischen den Set-Ups , der Wechsel immer wieder in die Kälte zum Drehen und dann wieder in den Schminkbus zum Aufwärmen haben mich völlig ermüden lassen. Bei einem Location Wechsel bin ich dann im Auto eingeschlafen und als mein Manager mich dann weckte um mir zusagen, dass wir nun die letzten Szenen drehen wollten, wusste ich beim Aufwachen gar nicht mehr wo ich bin. Ich brauchte 5 Minuten um mich wieder neu zu orientieren und zu begreifen was ich hier tue.“

Video „TIME IS NOW“

Obwohl Tanja La Croix bereits in Clubs rund um den Globus aufgelegt hat – von Dubai über Moskau bis hin zu Ibiza – und die Fans sie lieben, ist es auch für einen international gefeierten DJ wie sie immer spannend sobald der erste eigene Videoclip offiziell für alle Premiere gefeiert hat und im Netz kursiert: „Es fühlt sich gut an, dass das Video jetzt online ist und vor allem aber dass das Video bei meiner Fangemeinde gut ankommt. Meine besten Freunde meinen, dass die Energy, die ich besitze gut im Video wiedergegeben wird. Für mich war es äußerst wichtig, dass ich im Video so authentisch wie nur möglich rüber komme. Die Leute sollen die echte Tanja La Croix kennenlernen. Sie sollen spüren, dass das was ich mache, mit Liebe und Leidenschaft ausübe und mein Glück und Energie mit ihnen teilen möchte.“

Rabaukendisko: frisches Futter für die Indie-Dancefloors!

Rabaukendisko: frisches Futter für die Indie-Dancefloors!

Hheute erscheint die neue Single „Alibi“, der Norddeutschen Rabaukendisko!

Rabaukendisko: frisches Futter für die Indie-Dancefloors!
Rabaukendisko: frisches Futter für die Indie-Dancefloors!
Am Mittwoch feierte das dazugehörige Video bei den Kollegen von Noisey seine Premiere.

So befand die Redaktion: „Das, was Rabaukendiso mit ihrer neuen Single „Alibi“ abliefern, hat mit gehauchten Nonsens-Gesang und affektiert melancholischen Gitarren-Beats so viel zu tun wie Kraftklub mit dem Buchstaben C. Vielmehr wird der Indie-Pop mit den cleveren Texten von Brostep-Passagen aufgerissen und so die dankbare Meute zum wilden Rumgespringe geprügelt.“

Dass es die Band live ordentlich krachen lässt, kann man aufgrund des Videos schon erahnen. Wer sich aber persönlich davon überzeugen möchte, kann dies bei den anstehenden Shows tun.

03.07. Jünkerath/Eifel – Großer Bahnhof
04.07. Magdeburg – Upgrade Festival
05.07. Bochum – Bochum Total

Künstler: Rabaukendisko
Single: Alibi
VÖ: 19.06.2015
Label:Chateau La La
Vertrieb: Broken Silence
Website: https://www.facebook.com/rabaukendisko

KOVACS: The Devil You Know

Videopremiere KOVACS: The Devil You Know

Aus dem Stand gelang der „Wolflady“ KOVACS mit ihrem Album Shades Of Black der Sprung auf Platz 8 der deutschen Album- und Platz 3der iTunes-Charts!

KOVACS: The Devil You Know
KOVACS: The Devil You Know
In den Niederlanden. wo KOVACS bereits der heißest gehandelte Aufsteiger der letzten Jahre ist, katapultierte sich das Album auf Platz1 und sorgte dafür, dass KOVACS mit dem Edison Award (dem niederländischen Grammy) als „BestNewcomer“ und mit dem begehrten 3FMAward ausgezeichnet wurde.

Nach der Debüt-Single My Love, einer düsteren aber leidenschaftlichen Liebeserklärung, präsentiert KOVACS nun ihre neue Single The Devil You Know!

„The Devil You Know“:

In The Devil You Know rechnet KOVACS mit den Teufeln ab, die uns zunächst unerkannt im Alltag begegnen: „Es ist ein Rache-Song“,so sagt sie. „In The Devil You Know geht es um Leute, denen du begegnest, und die nicht gut für dich sind, weil sie deine Welt kaputtmachen. Mein Produzent Oscar Holleman und ich, wir hassen solche Menschen und schrieben deshalb diesen Song über sie.“

Am 1. August wird KOVACSin der ARD-Sendung „Ina’s Nacht“ bei Deutschlands spontansten Moderatorin Ina Müller zu Gast sein und ab 23.10 Uhr ihren Hit My Love live präsentieren.

Im Mai absolvierte KOVACS bereits eine umjubelte Tour, auf der die faszinierende Sängerin das Publikum komplett in ihren Bann schlug. Inden Sommermonaten wird man gleich mehrfach die Gelegenheit haben, sich von ihrer einzigartigen Live-Präsenz zu überzeugen. Ein guter Grund, ein paar Tagenach Holland, Belgien oder einfach nach Duisburg, Jena oder Stuttgart zufahren.

Tagtraeumer - Alles OK?! Album-VÖ: 19.06.15

Tagtraeumer – Alles OK?!

Es gibt sie noch, diese kleinen, wunderbaren Geschichten der Musikwelt.

Tagtraeumer_Alles_OKFünf junge Männer um die 20, die Schule haben sie gerade hinter sich gelassen, selbstbewusst wollen sie erste Schritte im Musikbusiness gehen.

Ohne Kontakte, ohne Mentor, ohne eine Kiste Geld, die das unmögliche möglich machen soll.

Zu Hause im Keller der Eltern proben sie, schreiben Songs. Einer findet den Weg in die Musikredaktion einer großen Radiostation, er überzeugt, wird On-Air getestet – die Hörer lieben ihn.

„Sinn“ heißt der Song, er trifft die Herzen der Hörer und plötzlich steht er in den Charts ganz oben und wird mit Gold ausgezeichnet.

Ein Märchen? Es klingt fast so.

Video zur Single „Tagträumen“:

Die Tagtraeumer Tom Schneider, Kevin Lehr, Alexander Putz, Matthias Kalcher und Tobias Fellinger kennen sich seit der Schulzeit. Musik verbindet sie, die Leidenschaft für Popsongs, intelligente Texte und starken Melodien. Sie träumen auf Deutsch, sie singen auf Deutsch.
Ihre Heimat ist die Steiermark, ihr Ziel die musikalische Eroberung des gesamten deutschsprachigen Raums. Zu Beginn spielen sie auf Festen in der nahen Umgebung, mittlerweile teilen sie sich die Bühne mit Künstlern wie Casper und Klangkarussel.

In Österreich haben sie den Sprung bereits geschafft. Durch den Erfolg ihrer Singles „Sinn“ und „Mein Herz“ schossen Tagtraeumer auf zur erfolgreichsten Band Österreichs im Jahr 2014, „Sinn“ platziert sich auf Platz 14 der erfolgreichsten Songs des Jahres. Geld für ein Video hat die Band nicht, also nehmen sie kurzerhand eine Akustik-Version im elterlichen Keller auf. Binnen weniger Wochen sehen über 1 Millionen Menschen das Video, aktuell steht es bei über 1.7 Mio Klicks.

Die Jury des größten österreichischen Entertainment-Preises, dem Amadeus-Award, nominierte Tagtraeumer in den Kategorien Band des Jahres, Song des Jahres (Sinn), sowie Tom Schneider & Kevin Lehr als Songwriter des Jahres (Sinn). Ende März 2015 findet die Gala-Veranstaltung in Wien statt, Tagtraeumer setzen sich gegeben Bands wie Bilderbuch oder Wanda durch und erhalten die begehrte Trophäe – Band des Jahres 2014!

Vor dem Signing durch Warner haben sie über 1mio Klicks auf ihr selbst gedrehtes Video gesammelt:

Das Lied „Tagtraeumen“ steigt im Frühjahr 2015 in die Top 10 der Österreichischen Single-Charts. Längst hat die Musik die geografischen Grenzen überschritten und Radiostationen in Deutschland und der Schweiz beginnen den Song in ihr Programm zu nehmen.

Im Juni 2015 erscheint das Debut-Album „Alles OK“, 14 Songs, alle komponiert von den fünf Jungs. Die Texte stammen aus der Feder von Sänger Tom, es sind 14 kleine Geschichten, aus seinem Leben, Gedanken über Ängste und Sorgen des Alltags, den kleinen Freuden und den großen Zielen für die es sich jeden Tag lohnt aufzustehen. Poesie der Ehrlichkeit, die jeden berührt.

„Wir dürfen nur nicht aufhören zu träumen!“, beschreibt die Band ihre aktuelle Gefühlswelt.

Dem kann man sich nur anschließen!

Sänger Tom über das Album:

Tagtraeumer - Alles OK?! Album-VÖ: 19.06.15
Tagtraeumer – Alles OK?! Album-VÖ: 19.06.15

„Alles OK ist wie ein guter Film. Man kann es nicht beschreiben. Man muss es erleben.“

…Brücken zum Mond
Erzählt von einem guten Freund, mit dem auch das unmögliche möglich werden kann. Als Bild hatte ich immer Kevin im Kopf, wie wir angefangen haben gemeinsam Musik zu machen. Wir sind zwar noch nicht auf jeder Bar gelegen aber ich könnte mir auch das gut vorstellen. ;o)

Brücken zum Mond ist der passendste Vergleich für das, was wir erreicht haben. Ohne Umwege auf direktem Weg zum (ersten) Ziel. Vielleicht schreib ich mal ’nen Song vom Mond zum Mars. ;o)

…Wien Zürich Berlin
handelt von einer Suche, ohne zu wissen wonach oder wo man eigentlich suchen soll. Der Text basiert zu 100% auf meiner Persönlichkeit. Was ich suche weiß ich nicht, aber ich meine zu wissen, dass ich etwas vermisse. Vielleicht die größtmögliche Bühne? Vielleicht einen Menschen oder einen Ort? Vielleicht treffe ich die Frau fürs Leben an einem Ort, an dem die größtmögliche Bühne für uns steht. :o)

…Irgendwann
Jeden Tag dasselbe Spiel ohne Ausnahme. Zur selben Zeit aufstehen, dasselbe Frühstück, derselbe Weg zum Bus und sogar immer dasselbe Duschgel. Da dachte ich mir öfter mal, „was wäre wenn ich jetzt einfach mal nicht aus dem Bus aussteige“.
Das Gefühl kennt doch jeder. Einfach mal sitzen bleiben, in die nächste Stadt fahren und das machen worauf man Lust hat. Sich einfach mal eine Auszeit gönnen.

…Nichts
Es gab da mal ein Mädchen in das ich schwer verliebt war. Bei unserem ersten Treffen wusste ich noch nicht, dass sie einen Freund hat. Wir haben uns immer öfter getroffen, waren ständig zusammen. Wir konnten über alles reden, wie es nur beste Freunde können und uns anstarren, wie es nur Verliebte tun.
Dann kam wieder so ein Abend, an dem wir uns einig waren, dass das keinen Sinn hat. Sie war aus „gutem Haus“, hatte einen Freund und ich war nur ein Erfolgsloser Hobby Musiker, der im Kopf nicht mal das Treffen mit ihren Eltern überlebt hätte. An diesem Abschied wusste ich, dass wir uns nicht mehr sehen werden.
„Einen richtigen Abschied erkennt man daran, dass er nicht mehr weh tut“ (Hans Noll)
Auf der Fahrt nach Hause, hab ich dann angefangen den Text in mein Handy zu singen. Unsere Geschichte.

…Laufen
Das wohl einzige kritische Lied am Album, das sich offensichtlich als solches zu erkennen gibt.
Ich erinnere mich an eine Zeit, in der man seinen besten Freund noch 5-mal die Woche gesehen hat. Das Handy war nur dazu da um zu vereinbaren wo und wann man sich trifft. Heute leben wir übers Internet und unterhalten uns fast ausschließlich über Handy oder Skype. Wo ist das persönliche hin?
Was bringt mir ein „Ich liebe dich“ im Chat oder mit meiner Freundin vorm Kamin Skypen? Wäre ein „Ich liebe dich“ mit Augenkontakt und ‘nem Kuss vorm Kamin nicht schöner?
Ich brauche das Internet für meine Arbeit und das ist heutzutage normal. Aber es ist eindeutig schöner mit meinen besten Freunden in einer Bar an einem Tisch zu reden oder eine Runde Fußball zu spielen, als sich über Kommunikationsgeräte miteinander zu unterhalten. Es wird alles zu schnell digital und viel zu wenige denken an die Auswirkungen. Was ich davon halte sagt der Refrain.
„Vielleicht wieder mal hinaus in das Leben, denn Fotos mit Schnee sind nicht kalt – kalt ist Schnee“

Tagtraeumer sind:

Matthias Kalcher – Keyboard
Tobias Fellinger – Schlagzeug
Tom Schneider – Gesang
Alexander Putz – Bass
Kevin Lehr – Gitarre

Heimat: www.tagtraeumermusic.com

Tom Novy, Milkwish & Abigail Bailey - Break The Silence

Tom Novy, Milkwish & Abigail Bailey – Break The Silence

„Break The Silence“ ist die kongeniale Kollaboration von Mastermind TOM NOVY mit dem polnischen Newcomer MILKWISH und der englischen Vokalistin ABIGAIL BAILEY.

Tom Novy, Milkwish & Abigail Bailey - Break The Silence
Tom Novy, Milkwish & Abigail Bailey – Break The Silence
Wie gut Abigail und Tom zusammen harmonieren, kennen wir ja bereits von seinen Tracks wie „Runaway“ oder „Touch Me“. Jetzt stößt mit Milkwish der Shootingstar der polnischen DJ-Szene hinzu.

Der neue Track ist New Disco Cool mit einem Touch 80iger. Die Remixe sind entsprechend housig, vor allem der Jashari Remix geht nach vorne. „Break The Silence“ erscheint auf Nouveau Niveau.

Das Video wurde im Rahmen der TIMELESS Residency von Novy auf Ibiza gedreht.

Tom Novy, Milkwish & Abigail Bailey
Break The Silence
Label: Nouveau Niveau

Tove Styrke "Kiddo" / Elektro-Pop aus Schweden

Tove Styrke „Kiddo“ / Elektro-Pop aus Schweden

Tove Styrke war gerade einmal neunzehn Jahre, als sie Anfang 2012 erstmals hierzulande auf sich aufmerksam machte.

 Tove Styrke "Kiddo" / Elektro-Pop aus Schweden
Tove Styrke „Kiddo“ / Elektro-Pop aus Schweden
Nachdem die junge Schwedin in ihrer Heimat einen kometenhaften Karrierestart hingelegt hatte, gelang ihr mit der Single „Call My Name“ auch in Deutschland auf Anhieb der Chartentry: der catchy Uptempo-Electropop-Song erreichte die Top 50 der Media Control Charts.

Im März 2012 folgte ihr selbst betiteltes Debütalbum, das in Schweden die Top Ten der Longplay Charts erreicht hatte. Im November 2014 legte die Sängerin und Songwriterin mit der „Borderline EP“ fünf neue Stücke vor, die u.a. in Zusammenarbeit mit Songwritern wie Annika Norlin, Linnea Henriksson, Janne Kask, Johan T Karlsson, Calle Ask und Produzent Christian Walz entstanden waren und sich nur schwerlich unter einem Genre-Begriff subsumieren lassen.

TOVE STYRKE – EGO by RUNAR INGI from Camp David Film on Vimeo.

Styrke selbst nennt als Einflüsse u.a. Gwen Stefani („Love.Angel.Music.Baby“-Phase), Lykke Li und Squeeze (!).

Nun erscheint mit „Kiddo“ ihr zweites Album, das u.a. die Single „Ego“ enthält.

LINKS

FOTOS: http://we.tl/z094YNT6yp
FACEBOOK: https://www.facebook.com/tovestyrke
SOUNDCLOUD: https://soundcloud.com/tovestyrke
INSTAGRAM: http://instagram.com/tovestyrke
TWITTER: https://twitter.com/tovestyrke

SINGLE: EGO / 23.01.2015
ALBUM: KIDDO / 12.06.2015

Peter Wackel feiert Mallorca-Jubiläum

Peter Wackel feiert Mallorca-Jubiläum

Der Entertainer Peter Wackel singt dieses Jahr zum tausendsten Mal auf Mallorca!

Peter Wackel feiert Mallorca-Jubiläum
Peter Wackel feiert Mallorca-Jubiläum
Am Donnerstag, 02. Juli 2015 ist es so weit, wenn Peter Wackel seine energiegeladene Party-Show zum eintausendsten Male auf der Lieblingsinsel der Deutschen abfährt. Das Mallorca-Publikum wird alle großen Gassenhauer des ‚Prinzen von Arenal‘ erleben wie „Joanna (du geile Sau)“, „Scheiss drauf! Malle ist nur einmal im Jahr“, „Ladioo“, „Es gibt nur ein Gas – Vollgas“ oder den Kult-Hit „Party, Palmen, Weiber und’n Bier“.

Natürlich darf auch der allerneueste Wackel-Hit „Wir wollen doch nur feiern“ nicht fehlen – die deutsche Cover-Version des Twisted Sister Hits „We’re Not Gonna Take It“. Damit wird auch die tausendste Mallorca-Show des beliebten Sängers zu einer einzigen Party.

Wackel begann seine Mallorca-Karrriere 1999 in der Schinkenstrasse, dann im Megapark, ehe er im Jahr 2004 zur benachbarten Discothekenkette um das „Oberbayern“ und den „Bierkönig“ wechselte. Er spielt in der Sommersaison drei Auftritte wöchentlich und begeistert ein Millionenpublikum.

Video „WIR WOLLEN DOCH NUR FEIERN“ Live

Links:
www.wackel.de
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BILLY IDOL “SAVE ME NOW”

BILLY IDOL “SAVE ME NOW”

Nach ‘Can’t Break Me Down’, legt Billy Idol mit einem gleichermaßen dramatischen wie mysteriösen Video zu seiner zweite Single nach.

BILLY IDOL “SAVE ME NOW”
BILLY IDOL “SAVE ME NOW”
Der Elektro-Rock-Song ‘Save Me Now’, den Idol zusammen mit Twin Shadow und Greg Kurstin geschrieben hat, stammt von Idols aktuellem Album Kings & Queens of the Underground.

Bekannt für seine großartigen und außergewöhnlichen Videos, reiste die britische Rock Ikone für ‘Save Me Now’ zusammen mit seinem langjährigen Gitarristen und Mitstreiter Steve Stevens in die kalifornische Wüste, wo das Video unter der Regie von Thomas Kirk entstand.

Der Clip zeigt einen Priester und einen Polizeibeamten auf ihrer Fahrt durch die kahle und trostlose kalifornische Wüstenlandschaft, begleitet von einer Dame, die auf rätselhafte Weise ebenfalls in die Geschichte verstrickt ist.


BILLY IDOL “SAVE ME NOW”

Kirk beschreibt das Video wie folgt: “I went for a concept which very much took the lyrics of ‘Save Me Now’ and turned them into a surreal story that I felt was as true to the very visual lyrics as possible. I loved the image of a bruised cop and a priest trapped inside a car.”

Kings & Queens of the Underground, Idols erstes Studioalbum seit fast zehn Jahren, ist im Oktober 2014 auf BFI Records in Zusammenarbeit mit Kobald Label Services erschienen. Das Album wurde von Trevor Horn und Greg Kurstin produziert.

Billy Idol befindet sich im Moment noch auf Tour in den USA und kehrt im Sommer nach Europa zurück.

BILLY IDOL live:
20.06. Rock The Ring, Zürcher Oberland, Schweiz
24.06. Stadtpark, Hamburg
01.07. Tanzbrunnen, Köln
03.07. Saarlandhalle, Saarbrücken
07.07. Arena, Leipzig
08.07. Arena, Wien
16.07. Schlossplatz Open Air, Emmendingen
18.07. Stoppelmarkt, Vechta
19.07. Congress Centrum, Husum
21.07. Stadthalle, Rostock
25.07. Münchner Sommernachtstraum, München

Howie-Nuvo-Foto

Videoweltpremiere von Howie Nuvos Single „Dann Geh Doch“

Videoweltpremiere von Howie Nuvos neuer Single „Dann Geh Doch“ auf NUNA.tv. NUNA.tv zeigt exklusiv am 15.11.2010 um 20.15 Uhr die Videoweltpremiere von Schlager Star HOWIE NUVOs neuer Single „Dann Geh Doch”.

Howie-Nuvo-Foto
Videoweltpremiere von Howie Nuvos neuer Single „ Dann Geh Doch“ auf NUNA.tv

Das Album „Auf höchstem Nuvo“ erscheint am 19.11.2010. Insgesamt 16 Titel sind auf dem Debut-Album von Howie Nuvo vereint und lassen die Schlagerherzen höher schlagen. Fans vom Kultschlager und vom neuen deutschen Schlager werden dieses Album lieben, welches durch die hervorragende Produktion der Titel zusätzlich einen besonderen Glanz erhält.

NUNA.tv ist der neue Videochannel für alle Fans der Schlager- und Volksmusik im Internet.

Mehr als 3.500 Musik Videos können sich Online angeschaut und angehört werden.

Durch den Non-Stop Musikvideoplayer ist es zudem möglich, die Musik-Clips eines einmal gewählten Musik Genres am laufenden Band zu geniessen, ohne erneut auf ein Video klicken zu müssen. NUNA.tv – das Paradies für alle Schlager und Volksmusik Fans.

VIDEOWELTPREMIERE “Dann Geh Doch”
www.nuna.tv
Montag, 15.11.2010
20.15 Uhr

Mehr Infos unter: www.howie-nuvo.dewww.nuna.tv

Riva-Starr-I-Was-Drunk-CD-Cover

RIVA STARR – I WAS DRUNK- Das neue Kultvideo aus dem Netz!

Stefano Miele aka Riva Starr ist keinesfalls ein Neuling in der Szene. Er produziert und veröffentlicht seit nunmehr 10 Jahren eine Vielzahl von Sounds unter verschiedenen Pseudonymen, wobei bereits zwei Alben entstanden sind.

Wer ist Riva Starr?

Riva Starr is a name that should be very familiar to anyone with an interest in modern house music. Having shot to the top after a string of head turning releases and remixes on some of the most talked about labels, Riva Starr couldn’t be hotter right now. What’s quite remarkable though is how quickly Stefano Miele, aka Riva Starr, has established himself so prominently on a DJ/producer circuit that’s notoriously difficult to break into. It doesn’t hurt that Claude VonStroke and Jesse Rose, the two men who sit on top of the pile, happen to be two of his biggest fans.

Riva-Starr-I-Was-Drunk-CD-Cover
RIVA STARR - I WAS DRUNK- Das neue Kultvideo aus dem Netz!
So, how did the man from Naples rise from unknown to major player in just 2 years? Well, the truth is that Stef is no newcomer to making music; in fact he’s been producing and releasing a wide-range of sounds under different guises for the past 10 years, including 2 albums.

Like all good producers he’s earned his stripes and his current status is down to two things, hard work and talent.

Oh and the World Wide Web of course. That’s right, like so many successful new musicians today, Riva Starr is “big on the blogs” and it’s exactly here, giving free music away that Stef was able to not only test-run new material but also form an army of loyal and excited fans before he had even released a record.

Riva Starr feat. Nôze “I Was Drunk”

“…dance music’s future star. Colourful, exuberant and, crucially, dynamite on the dance floor.”
(Q Magazine)

Riva Starr couldn’t be hotter right now. Stefano Miele – aka Riva Starr – has smashed out of the blogosphere with his unique patchwork of styles, swiftly establishing himself as one of the most unique and recognisable producer / DJ today.

Riva – with his love for re-inventing any music that inspires him – has coined the term “Snatch!” to describe his very personal bootleg remix technique, snatching and pick-pocketing any music style and making it his own. Also known as “Mezcla” – the Spanish word for blending or fusion – Riva’s music moves from mood to mood, genre to genre, but always leaving his cheeky, wobbly footprint. His eclectic love of contrasting sounds reverberate through his productions – Disco, Folk, Electro and Balkan beats are all thrown in there…

“I’m a house DJ… My house style is like a magician’s hat; you can put your hand in there
& you won’t know what will come out of it.” (Riva Starr – Time Out London)

With an impressive catalogue of releases and remixes on key dance labels such as Made 2 Play, Get Physical, Dirtybird, Kindisch and Southern Fried; Riva’s diverse, but always distinctive sound has helped him notch up a fan-base that ranges from Annie Mac to Pete Tong, Tiesto to Riccardo Villalobos, Carl Cox to DJ Sneak, and Groove Armada to Sven Vath. His remixes are as diverse as his own productions, already including The Gossip, Derrick Carter, Usher, Thomas Schumacher, Plan B, Dennis Ferrer, Lionrock and Estelle. But no matter how diverse his productions and remixes, there is always an inimitable thread that is unique to Riva.

“The Riva Starr sound has many different angles to it; It’s funny, sometimes it’s grotesque and sometimes it’s bouncy & dark, it really reflects my personality.” (Riva Starr)

Riva’s recent album “If Life Gives You Lemons, Make Lemonade” (Made 2 Play), was released in January this year to critical acclaim. Drawing inspiration from the Balkan music scene, Riva showed his depth of musical knowledge – using the brilliant Noze on ‘I Was Drunk’ – whilst showcasing his directorial talents in the self-edited video release – a montage and homage to Balkan director Kusturica (over 800,000 hits on YouTube and counting). The single has already gained huge support on Radio 1 and the DJ elite and having been recently snapped up by major label Positiva, is due for release in August 2010.

Riva’s Miami Defected compilation (March 2010) featured his remix of Dennis Ferrer’s ‘Hey Hey’ (arguably one of this year’s most talked about remixes), and was the perfect opportunity to showcase Riva’s dynamic sound and made one of Defected’s biggest compilations of the year.

Snatch! (well of course!) Records, was launched in April 2010, and has already made a huge splash with releases from Donk Boys, David Keno, Riva’s own ‘Splendidub’, and Thomas Schumacher. You have to watch Riva’s incredible ‘Splendidub’ video, which again he made himself on Ableton… another YouTube sensation – sheer brilliance.

On the live front, it’s been an insane year for Riva – properly been rocking all over the world… With an enviable energy, Riva has DJ’ed at every major club and festival this season – including Cocoon Germany; Space, Ibiza Rocks, the Radio 1 weekender & Pacha in Ibiza; UK festivals Glastonbury, The Big Chill & Love Box and Fuji Rocks & Womb in Japan. No rest for the wicked though, and Riva’s mad tour doesn’t end there – with plenty more booked for the rest of the year such as Dance Valley, Pukkelpop, The Warehouse Project, Ill Muretto, Creamfields and The Loft in Barcelona.

Keep your eyes on this boy – he really is a star in the making!

“One of the most exiting names in house music…
The surprise is that it sounds just as good outside the clubs, too” (The Big Issue)