Jason Becker veröffentlicht neues Album „Triumphant Hearts“

Spricht man über den aktuellen Output eines grundsätzlich dem Hardrock und Metal zuzuordnenden Künstlers, so mutet es womöglich merkwürdig an, wenn man dessen Werk als zu Herzen gehend bezeichnet.

ALS kranker Jason Becker veröffentlicht neues Album "Triumphant Hearts" am 07. Dezember!
ALS kranker Jason Becker veröffentlicht neues Album „Triumphant Hearts“ am 07. Dezember!
Bei Jason Becker jedoch liegt der Fall anders. Dies nicht nur, weil Becker im Titel und beim Artwork seines neuen Albums mit dem Herz als Symbol spielt und die auf „Triumphant Hearts” enthaltenen Stücke nicht zuletzt auch seine sanfte Seite zeigen. Sondern vor allem auch deshalb, weil es an ein Wunder grenzt, dass der Anfang der 1990er-Jahre als Gitarrist von Sänger David Lee Roth zu Weltruhm gelangte und seit langem schwerstbehinderte Musiker überhaupt noch dazu in der Lage ist, sich auf diesem Weg Gehör zu verschaffen. Möglich machen es modernste Technik und zahlreiche hochkarätige Kollegen, die sich nicht lange um ihre Unterstützung bitten ließen. Dabei ist dabei ein Album entstanden, das umso tiefer berührt je öfter man es sich zu Gemüte führt. „Triumphant Hearts” erscheint am 7. Dezember 2018 auf CD, digital, sowie als Doppel-LP in schwerem 180-Gramm-Vinyl mit beigelegtem Download-Code bei der Mascot Label Group.

Der heute 49-jährige Amerikaner trat erstmals international in Erscheinung, als er gefördert von Erfolgsproduzent Mike Varney zusammen mit dem späteren Megadeth-Gitarristen Marty Friedman das Metal-Duo Cacophony ins Leben rief. Gemeinsam brachten sie die mit melodischen Soli, hohem Tempo (Shredding) und neoklassizistischen Tonleitern glänzenden Alben „Speed Metal Symphony” (1987) und „Go Off!” (1988) hervor. Die Zeitschrift „Guitar World” zählte „Speed Metal Symphony” in einem Artikel aus dem Jahr 2009 zu den zehn besten Shredding-Alben überhaupt. Cacophony tourten durch die USA und Japan, bevor Becker die Band verließ und mit der 1988 erschienenen Platte „Perpetual Burn” seine Solokarriere startete. Bis heute gilt „Perpetual Burn” dank blitzschneller Läufe und Arpeggien, ungewöhnlicher Taktarten und exotisch anmutender Skalen als Referenz für den unverwechselbaren Becker-Sound. Später folgten die Longplayer „Perspective” (1996), „The Raspberry Jams” (1999), „The Blackberry Jams” (2003) und zuletzt, vor ziemlich genau zehn Jahren, eine Compilation bis dahin unveröffentlichter Stücke namens „Collection” (2008).

In der Rockstar-Oberliga platzierte sich Becker, als der frühere Van-Halen-Sänger David Lee Roth ihn an Stelle von Steve Vai für die Produktion seines dritten Soloalbums „A Little Ain‘t Enough“ als Leadgitarristen in seine Band holte. Roth und Becker komponierten das „A Little Ain‘t Enough“-Material gemeinsam, die von Bob Rock (Metallica) produzierte Platte erschien Anfang des Jahres 1991 und wurde wenig später mit einer goldenen Schallplatte ausgezeichnet.

In der Entstehungszeit von „A Little Ain‘t Enough“ traf Jason Becker ein Schicksalsschlag: Bei ihm wurde Amyotrophe Lateralsklerose diagnostiziert, eine nicht heilbare Nervenkrankheit, die zu annähernd vollständiger Bewegungsunfähigkeit führt. Die Aufnahme jener Platte beendete er nur mit Mühe, seine Teilnahme an der anschließenden Tour musste er absagen, bald darauf schon war Becker nicht mehr fähig Gitarre zu spielen. Für das Schreiben von Musik verwendete er fortan ein Keyboard. Seit er auch dazu körperlich nicht mehr in der Lage ist, einen Rollstuhl benötigt, künstlich beatmet wird und nicht mehr sprechen kann, kommuniziert und komponiert er nur noch mittels eines von Augenbewegungen gesteuerten Computers. 1996 ließ er anlässlich der Veröffentlichung seines „Perspective”-Albums wissen: „Ich habe ALS. Es hat meinen Körper zerstört, aber nicht meinen Geist“. Dabei ist es bis heute geblieben – sehr zur Überraschung seiner Ärzte, die ihm nach seiner Erkrankung nur noch fünf Jahre Lebenserwartung in Aussicht gestellt hatten.

Die auf dem neuen Album „Triumphant Hearts” versammelten 14 Tracks schlagen stilistisch einen breiten Bogen von Metal über Blues, Melodic Rock und Jazz bis hin zu Akustischem, Balladeskem und Elegischem. Viele Stücke unterstreichen Beckers bekanntes Gespür für grandiose Melodieverliebtheit und sein tiefes Verständnis auch klassischer Kompositionskunst sowie orchestraler Arrangements, andere sind Leckerbissen für Freunde explizit harter Töne. Becker-Fans werden nicht nur in einigen seinerzeit noch von ihm selbst eingespielten, aus dem Archiv geretteten und hier erstmals zu hörenden fantastischen Gitarrenläufenläufen schwelgen, sondern sicherlich ganz besonders auch in den beiden bislang unveröffentlichten „A Little Ain‘t Enough“-Outtakes „Taking Me Back” und „Tell Me No Lies”. Weiten Teilen der Platte drücken Gitarrenheroes wie Joe Bonamassa, Chris Broderick, Mattias Eklundh, Marty Friedman, Paul Gilbert, Guthrie Govan, Richie Kotzen, Steve Morse, Trevor Rabin, Uli Jon Roth, Joe Satriani, Steve Vai und andere geladene Gäste auf großartige Weise ihre Stempel auf.

Bewegende Einblicke in Jason Beckers Leben und seine Krankengeschichte bietet im Übrigen der preisgekrönte Dokumentarfilm „Jason Becker: Not Dead Yet”. Zu sehen sind darin auch Aufnahmen aus Beckers Kindheit und seinen frühen Tagen mit Gitarrist Marty Friedman in der Band Cacophony.

Jason Becker – Triumphant Hearts
1. Triumphant Heart (feat. Marty Friedman, Glauco Bertagnin, Hiyori Okuda)
2. Hold On To Love (feat. Codany Holiday)
3. Fantasy Weaver (feat. Jake Shimabukuro)
4. Once Upon A Melody
5. We Are One (feat. Steve Knight)
6. Magic Woman (feat. Uli Jon Roth & Chris Broderick)
7. Blowin‘ in the Wind
8. River of Longing (feat. Joe Satriani, Aleks Sever, Guthrie Govan, Steve Morse)
9. Valley of Fire (feat. The Magificent 13)
10. River of Longing (feat. Trevor Rabin)
11. Taking Me Back
12. Tell Me No Lies
13. Hold On To Love (feat. Codany Holiday) [Chuck Zwicky Remix]
14. You Do It

Release Date: 7. Dezember 2018
Available formats:
2LP
CD
Digital
MFiT Digital

Informationen zur der Erkrankung ALS: http://www.als-verein.de/was-ist-als

Jason Becker Online:
http://jasonbecker.com/
https://www.instagram.com/jasonbeckerofficial
https://www.facebook.com/jasonbeckerofficial/
https://twitter.com/jasonelibecker

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Licia Chery – neue Single und Video Premiere «Dance Your Pain Away»

Die Schmerzen vergessen und einfach loslassen – was gibt es Schöneres? Das Rezept dazu liefert die Genferin Licia Chery in «Dance Your Pain Away» (VÖ 26.10.2018): einem Feelgood-Song mit einer einprägsamen Melodie, mit einem Retro-Einschlag mit 1980er-Chic, Dance, R&B und viel Soul.

Licia Chery - neue Single und Video Premiere «Dance Your Pain Away» - 1980er-Chic, Dance, R&B und viel Soul treffen aufeinander!
Licia Chery – neue Single und Video Premiere «Dance Your Pain Away» – 1980er-Chic, Dance, R&B und viel Soul treffen aufeinander!
Ein Ohrwurm, dessen Anliegen brandaktuell ist. Augen schliessen, dem Beat folgen und die Schmerzen weg tanzen! Medikamente? Überflüssig.

Video Premiere «Dance Your Pain Away», hier zu sehen:

Musik war für Licia Chery (33) schon immer eine eigene Sprache. Sie zu beherrschen, davon träumte sie bereits als kleines Mädchen. Deshalb begann sie im Alter von sechs Jahren mit dem Klavierspielen. Als sie Jahre später den Soul entdeckte, hatte eine lange Suche nach Identität ein Ende für sie, die in der Schweiz aufgewachsen war, als Tochter von Eltern aus Haiti. Im Soul habe sie endlich Protganisten gefunden, «die so aussahen wie ich und die mir aus der Seele sprachen beziehungsweise sangen», wie sie sagt. Ihre Vorbilder: Otis Redding, Billie Holiday, Ray Charles, Etta James.

Inspiriert von ihren neuen Helden begann Licia Chery, Songs zu schreiben und aufzutreten. Auf diese Weise baute sie eine wachsende Community auf, die sie bis heute unterstützt. Immer wieder war zudem das Glück auf ihrer Seite: etwa 2009, als sie den Caribana Contest gewann und kurz darauf 100’000€ über eine Crowdfunding-Webseite erzielte.

Das ermöglichte ihr, ihre nächsten musikalischen Visionen zu verfolgen: Vielschichtigkeit zu zeigen, gleichzeitig aber doch immer in irgendeiner Form mit dem Soul verbunden zu bleiben. Auf ihrem Album «Blue Your Mind» (2012) mischte sie ihn mit Pop. Auf dem Nachfolger «Inspiration» kam Rockmusik ins Spiel. Und nun, 2018, auf ihrer neuen Single «Dance Your Pain Away» reichert sie ihn mit der Ästhetik der 1980er sowie des Dance und R&B an.

Held sein

Eine Konstante zieht sich durchs Schaffen von Licia Chery: Sie möchte mit ihrer Musik Freude wecken. Dazu braucht es Leidenschaft, Mut und Zeitlosigkeit. Dass Helden einem im Leben Halt geben und Inspiration können, ist ihr dabei genauso bewusst, wie die Tatsache, dass selbst scheinbar perfekte Wesen eben nicht perfekt sind. Ein Vorbild zu verkörpern ist nun mal anstrengend. Denn es bedeutet, stets stark zu sein – und gleichzeitig verwundbar, ehrlich, gefühlvoll, leidenschaftlich und von Instinkten geleitet. Ein Thema, das sie aufwühlt: Auch Licia Chery möchte ein Vorbild für andere sein.

Ein weiteres Stück auf dem Weg dazu beschreitet sie mit ihrer kommende EP, deren Sound von ihrer souligen Stimme getragen wird, die einen – angesagten – Retro-Chic und eine pulsierende Energie besitzt. Licia Chery lädt zu einer musikalischen Zeitreise von den 1960ern bis heute ein, die sie als Ode ans Leben versteht. Ganz nach dem Motto: Auch wenn du ohne Vorbilder aufwächst, kannst du immer noch selber zu dem Vorbild werden, das du dir gewünscht hättest. Irgendwann.

Mehr Infos unter:
www.liciachery.com

Topic feat. Alexander Tidebrink – The Less I Know

Im Sommer sorgte er mit seiner Zusammenarbeit mit Lena und Juan Magan („Sólo Contigo”) für Furore, jetzt legt Topic seine brandneue Single „The Less I Know“ vor.

Topic feat. Alexander Tidebrink – The Less I Know
Topic feat. Alexander Tidebrink – The Less I Know
Der entspannt soulige Track war während einer sommerlichen Songwriting-Session in Stockholm entstanden – neben seinen bewährten Partnern Melanie Wehbe und Alex Tidebrink war mit Christian Marktfeld auch ein bis dato unbekannter Songwriter mit von der Partie. Zusammen hatten sie bereits an der Entstehung des Italo-Brother-Hits „Looking Back Someday“ mitgewirkt. Die Vocals zu dem sehnsuchtsvollen Song über Eifersucht und Liebeskummer steuerte Tidebrink bei, in dessen Lebenslauf sich bereits Kollaborationen mit Wankelmut, Bunt, Hardwell und Vigiland & Ted Nights finden.

Der Durchbruch war Topic Anfang 2016 gelungen, als seine zweite Single „Home“ (feat. Nico Santos) Platz eins der Deutschen Aiplay-Charts erreichte und mit Gold ausgezeichnet wurde.

In Australien erhielt der aus Solingen stammenden Produzent und Songwriter für den Song sogar Platin. Angefangen hatte der Sohn eines kroatischen Vaters und einer deutschen Mutter seine Karriere bereits im Alter von sechzehn Jahren mit dem Filmen von ersten Musik-Videos zusammen mit Freunden und dem Verkauf von Merchandise für YouTube-Stars quasi direkt aus der Küche seiner Mutter.

Topic feat. Alexander Tidebrink – The Less I Know Video

Neben einem knappen Dutzend Singles (darunter Hits mit Ally Brooke von Fifth Harmony und Jake Reese) stehen für Topic bis dato ein Album („Miles“, 2015) und mehrere Produktionen für andere Acts (Kayef, Liont u.a) zu Buche. Er war für einen Teen Choice Award, einen MTV Europe Music Awards und eine 1Live Krone nominiert. Topic hat 750.000 monatliche Hörer bei Spotify, 170.000 Abonnenten bei YouTube und 142.000 Follower bei Instagram.

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KONTOR TOP OF THE CLUBS – THE BIGGEST HITS OF THE YEAR MMXVIII

KONTOR TOP OF THE CLUBS – THE BIGGEST HITS OF THE YEAR MMXVIII

Deutschlands führende Dance-Marke präsentiert auch dieses Jahr wieder den ultimativen musikalischen Jahresrückblick.

KONTOR TOP OF THE CLUBS – THE BIGGEST HITS OF THE YEAR MMXVIII
KONTOR TOP OF THE CLUBS – THE BIGGEST HITS OF THE YEAR MMXVIII
Die „Kontor Top Of The Clubs – The Biggest Hits Of The Year MMXVIII“ versammelt die 69 grössten Club- und Dance-Hits aus 2018 im „Top Of The Clubs”, „Deep Sounds“ und „Festival Sounds“ Mix auf einer fetten Compilation.

Das Ergebnis ist bester Club Sound im Nonstop-Mix, den es so auf keiner anderen Jahrescompilation zu hören gibt. Eine Collection, die für jeden Dance-Musik Fan ein MUSS ist!

Mit dabei sind Tracks von DYNORO & GIGI D’AGOSTINO + EL PROFESOR + CALVIN HARRIS & DUA LIPA + MARTIN GARRIX & DAVID GUETTA + JAX JONES + LOST FREQUENCIES + KYGO + ROBIN SCHULZ + MARSHMELLO + AXWELL Ʌ INGROSSO + LOUD LUXURY + THE CHAINSMOKERS + ZAYN FEAT. SIA + TIËSTO & DZEKO FEAT. PREME & POST MALONE + GESTÖRT ABER GEIL + ALLE FARBEN + ARMIN VAN BUUREN + MK und vielen mehr!

Einen musikalischen Vorgeschmack in Form eines Minimixes gibt es hier:

Various Artists „Kontor Top Of The Clubs – The Biggest Hits Of The Year MMXVIII“
Label: Kontor Records

VÖ-Datum: 02.11.2018
Kat.-Nr.: 1020623KON
EAN-Code: 4251603206238
Format: 3CD-Set & Download (Compilation)

Kontor Top Of The Clubs – The Biggest Hits Of The Year MMXVIII – Tracklist:

CD1: Top Of The Clubs
01. Dynoro & Gigi D’Agostino – In My Mind
02. El Profesor – Bella Ciao (HUGEL Remix)
03. Calvin Harris & Dua Lipa – One Kiss
04. Lost Frequencies & Zonderling – Crazy
05. Tiësto & Dzeko feat. Preme & Post Malone – Jackie Chan
06. Loud Luxury feat. brando – Body
07. James Hype feat. Kelli-Leigh – More Than Friends
08. Ofenbach vs. Nick Waterhouse – Katchi
09. Robin Schulz & Marc Scibilia – Unforgettable (Plastik Funk Remix)
10. Jax Jones feat. Ina Wroldsen – Breathe
11. Mike Candys & Jack Holiday – The Riddle Anthem Rework
12. Kygo & Miguel – Remind Me To Forget
13. DJ Antoine, Sido & Moe Phoenix – Yallah Habibi (DJ Antoine vs Mad Mark Hands Up Mix)
14. Sigala & Paloma Faith – Lullaby
15. Axwell Ʌ Ingrosso – Dreamer
16. Jonas Blue feat. Jack & Jack – Rise (Jonas Blue & Eden Prince Club Mix)
17. MK – 17
18. Cecilia Krull – My Life Is Going On (Alok, Jetlag Music, Wadd & Hot-Q Remix)
19. The Chainsmokers – Sick Boy (Trobi Remix)
20. Felix Jaehn feat. R. City & Bori – Jennie (Adam Trigger, Siks Remix)
21. Neptunica – Butterfly Effect
22. Gestört aber GeiL feat. Chris Cronauer – Leuchtturm (Jerome Remix)
23. Stereoact & Jaques Raupé feat. Peter Schilling – Terra Titanic (Anstandslos & Durchgeknallt Remix)

CD2: Deep Sounds
01. El Profesor feat. Laura White – Ce Soir? (HUGEL Remix)
02. Lost Frequencies feat. James Blunt – Melody
03. Alle Farben & YOUNOTUS & Kelvin Jones – Only Thing We Know
04. CamelPhat & Elderbrook – Cola
05. MC Fioti, Future, J Balvin, Stefflon Don, Juan Magan – Bum Bum Tam Tam (Jax Jones Remix)
06. EDX – Anthem
07. Purple Disco Machine – Dished (Male Stripper)
08. VIZE – Glad You Came
09. Nora En Pure – Sphinx
10. Oliver Moldan – Dope
11. Tom Gregory – Losing Sleep (Sebastien Remix)
12. Sultan + Shepard – I Got 5 On It
13. R.I.O. – Summer Eyes
14. Nick Martin feat. Carly Paige – Cool Love
15. ATFC & David Penn – Hipcats
16. Ninetoes – Finder (Carl Cox Remix Edit)
17. Fatboy Slim – Right Here Right Now (CamelPhat Remix)
18. Hagen Feetly – U Got Me
19. Danielle Diaz feat. Clint Jun – Anyone But You (MBP Remix)
20. Blank & Jones – One
21. Lexy & K-Paul feat. Richard Judge – RAVERohneENDE
22. Lexer – Long Days
23. Sans Souci – Twin Lakes

CD3: Festival Sounds
01. Armin van Buuren – Blah Blah Blah
02. Martin Garrix & David Guetta feat. Jamie Scott & Romy Dya – So Far Away (TV Noise Remix)
03. Marshmello x Khalid – Silence (Tiësto’s Big Room Remix)
04. Afrojack X Jewelz & Sparks – One More Day (Nicky Romero Remix)
05. ZAYN feat. Sia – Dusk Till Dawn (Brooks Remix)
06. Showtek & Moby – Natural Blues
07. Darius & Finlay X Last Night feat. Max Landry – Close My Eyes
08. W&W and Groove Coverage – God Is A Girl
09. Plastik Funk & Melody Federer – Standing
10. ATB feat. Conor Matthews & LAUR – BODY 2 BODY
11. Jasper Forks – Like Butterflies
12. Calvo – On The Move
13. Dave202 – Venom
14. DubVision & Afrojack – New Memories
15. Eastblock Bitches & Niels van Gogh – Get Money
16. twoloud – Flipflops
17. Bassjackers – The Riddle
18. Dimatik, Monik & Carroch – Giratina
19. Eric Chase – Time To Shine
20. Jerome vs. Beatfighterz – Sky
21. R.I.O. feat. Nicco – Party Shaker (Bass Prototype & Corevin Remix)
22. Coone & TNT feat. Technotronic – Pump Up The Jam
23. Ran-D – Zombie

For this compilation: (P)&(C)2018 Kontor Records GmbH

VARIOUS ARTISTS
KONTOR TOP OF THE CLUBS – THE BIGGEST HITS OF THE YEAR MMXVIII

DEUTSCHLANDS DANCE-MARKE NR. 1 PRÄSENTIERT DIE GRÖSSTEN DANCE-HITS AUS 2018
3 CDs | 69 CLUB ANTHEMS IM NONSTOP-MIX
3 CD & DOWNLOAD: OUT 02.11.2018

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Die antifaschistischen Lieder von Konstantin Wecker - neue CD „Sage nein!“ am 16.11.2018

Die antifaschistischen Lieder von Konstantin Wecker – neue CD „Sage nein!“

Lieder gegen den Wahnsinn – Es ist mehr als ein Weckruf, es ist ein Aufschrei. Seit 40 Jahren kämpft Konstantin Wecker mit seinen Liedern gegen drohenden Faschismus.

Die antifaschistischen Lieder von Konstantin Wecker  - neue CD „Sage nein!“ am 16.11.2018
Die antifaschistischen Lieder von Konstantin Wecker – neue CD „Sage nein!“ am 16.11.2018
Doch die Vorfälle in Chemnitz machten dem Münchner Liedermacher deutlich, dass sein Heimatland von keinem Rechtsruck betroffen ist, sondern von einem Aufkeimen der Nazi-Ideologie: „Mit Erschrecken muss ich feststellen, dass auch meine älteren Lieder gegen rechte Gewalt, Fremdenhass und Unmenschlichkeit so aktuell sind wie nie“, so der Sänger und bekennende Pazifist, der mit dem Satz großgeworden ist: „Faschismus ist keine Meinung, sondern ein Verbrechen.“

Aus diesem Grund entschloss sich Konstantin Wecker 16 seiner antifaschistischen Lieder auf der aktuellen CD „Sage Nein!“ zu vereinen. Darauf finden sich unter anderem die erste Version des Wecker-Kultliedes „Willy“ sowie eine ganz neu eingespielte Aufnahme der Zwiesprache mit seinem Freund, der einst von Neonazis erschlagen wurde. Neben dem ebenso brandneuen Song „Das Leben will lebendig sein“ bilden Klassiker wie „Sage nein!“, „Vaterland“, „Die weiße Rose“ und „Ich habe Angst“ eine starke Mischung antifaschistischer Wecker-Lieder, die den Menschen Mut machen sollen. Mut, um aufzustehen, sich einzumischen, Mut, zu widerstehen. Es sind Lieder, die gegen Ängste, Resignation und gegen den bedrohlichen Nazi-Wahnsinn anklingen. Ton für Ton, Wort für Wort.

Die CD, deren Erlös zu einem Teil auch der antifaschistischen Informations-, Dokumentations- und Archivstelle München (a.i.d.a.) gespendet wird, ist für nur zehn erschwingliche Euro erhältlich. Auch damit leistet der Musiker einen Beitrag, dass noch mehr Menschen erreicht werden können, die ganz einfach Nein sagen.

Mehr Infos unter:
www.wecker.de

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HARVEY RUSHMORE & THE OCTOPUS (CH) Psychedelic Garage Surf aus der Schweiz mit neuem Album "Futureman" (26.10.)

HARVEY RUSHMORE & THE OCTOPUS „Futureman“

Dass es die Schweiz faustdick hat, wenn es um vielversprechende Künstler geht, predigen wir Euch ja bekanntlich nicht erst seit gestern. Mit diesen charmanten Herren, die wir Euch heute vorstellen, wird der Wahnsinn jedoch noch einmal neu definiert.

HARVEY RUSHMORE & THE OCTOPUS (CH) Psychedelic Garage Surf aus der Schweiz mit neuem Album "Futureman" (26.10.)
HARVEY RUSHMORE & THE OCTOPUS (CH)
Psychedelic Garage Surf aus der Schweiz mit neuem Album „Futureman“ (26.10.)
Harvey Rushmore & The Octopus haben sich einem pulsierenden Geflecht aus Psychedelic, Groove, Surf, Prog-Pop, Noise und Garage verschrieben. Damit pendeln sie zwischen spannenden Referenzen von Black Mountain über Wooden Shjips bis hin zu den späten NAVEL oder einem Schulterklopfer für Brian Jonestown Massacre. Ihr nunmehr zweites Album mit dem klangvollen Namen „Futureman“ erscheint am 26. Oktober via A Tree In A Field (u.a. Fai Baba, Duck Duck Grey Duck). Als Anspieltipp empfehlen wir das neue, sehr gute Video zum Opener „Slime On The Beach“, das Ihr an dieser Stelle findet.

Um kurz die Band selbst zu zitieren, wenn es um den Hintergrund des Albumtitels geht: „Mithilfe seiner Fähigkeiten erkennt Futureman die wahren Absichten der Regierung und der macht- und geldgierigen Aristokraten, welche die Welt regieren. Aufgrund seiner gender- und speziesfluiden Erscheinung und seiner multisexuellen Orientierung wird er allerdings von der Öffentlichkeit ignoriert und verachtet, während die Welt von einem mysteriösen, roten Schleim bedroht wird.“ Alle eventuellen Fragen sollten damit geklärt sein. Eine ausgedehnte Europatour startet Anfang November, auch zahlreiche Dates in Deutschland sind dabei.

Harvey Rushmore & the Octopus – Slime On The Beach (Official Video)

HARVEY RUSHMORE & THE OCTOPUS
Album: „Futureman“
Single: „Slime On the Beach“
VÖ: 26.10.2018
Label: A Tree In A Field Records
Vertrieb: Broken Silence

Live 2018
02.11. Rastatt – Canrobert
03.11. Bamberg – Pizzini
04.11. Leipzig – Noch Besser Leben
05.11. Viechtach – Altes Spital
08.11. Hamburg – Molotow
09.11. Chemnitz – Lokomov
10.11. Netzschkau – Boarwerk
11.11. Berlin – 8mm Bar
13.11. Saarbrücken – Tante Anna

HARVEY RUSHMORE & THE OCTOPUS „Futureman“

„Futureman ist mysteriös und abgründig. Futureman besitzt mehrere Geschlechter und nur teilweise menschliche Züge. Er ist eine Weiterentwicklung des Menschen und vereint seine guten Seiten mit übernatürlichen Kräften, welche ihm ermöglichen in der Zeit zu reisen, und das Universum intensiv und ungefiltert wahrzunehmen.“ – Massimo Tondini

So erklärt der Songschreiber der Schweizer Band Harvey Rushmore & the Octopus, die Hauptfigur ihres neuen Albums. Dessen Gabe entwickelt sich zunehmend zur Last und führt Futureman an den Rand des Abgrunds. Im Wahn erkennt er die Probleme der Menschheit und ist fest entschlossen dagegen anzutreten. Auf „Futureman“ bauen Harvey Rushmore & the Octopus auf den Sound ihres Debütalbums „The Night“ (Eigenvertrieb, 2017) auf. Im April 2018 lud das Schweizer Quartett Jari Antti (ehem. NAVEL, Monoton Studio, Berlin) nach Basel ein, das „Futureman“ Album aufzunehmen. Auf Band gebracht wurde es in einem verlassenen Parkhaus, im eigenen Studio.

Mithilfe seiner Fähigkeiten erkennt Futureman die wahren Absichten der Regierung und der macht- und geldgierigen Aristokraten, welche die Welt regieren. Aufgrund seiner gender- und speziesfluiden Erscheinung und seiner multisexuellen Orientierung wird er allerdings von der Öffentlichkeit ignoriert und verachtet, während die Welt von einem mysteriösen, roten Schleim bedroht wird. „Slime On The Beach“ ist gleichzeitig der Opener des Albums. Ein vorwärtspreschender Song stilsicher mit Casiotone Intro und Slapback Delay auf der Stimme.

Der Red Slime wurde auf der Nahrungssuche aus dem Meer an die Strände der Welt gespült. Die unglaubliche Schönheit und der strahlende Glanz des Schleims betört die Menschen und lockt sie aus aller Welt an, um sich darin zu wälzen und trotz tödlicher Gefahr, ein Teil davon zu werden. Lebewesen, die mit dem hungrigen Schleim in Berührung kommen, werden jedoch zersetzt und lösen sich auf. Die öffentliche Wahrnehmung um den Red Slime ist geblendet von dessen Schönheit und hypnotischer Wirkung. Der Schleim wird schnell vermarktet und auf der ganzen Welt begehrt und verehrt. Die verheerenden Folgen für die Menschheit werden komplett ausgeblendet und ignoriert.

Kann Futureman die drohenden Gefahren abwenden und die Gunst der Menschen auf seine Seite ziehen? Wird es ihm gelingen seine Ängste und Bedenken zu überwinden und die Welt zu retten? Harvey Rushmore & the Octopus haben die Antwort in Form von neun Psychedelic Garage Songs auf ihrem neuen Album „Futureman“ parat.

Links:
Harvey Rushmore @ Official Website
Harvey Rushmore @ YouTube

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ADAM LEON – Picture Perfect

ADAM LEON – Picture Perfect

Der aus Peterborough nahe London stammende ADAM LEON ist ein weitbereister Musikant: Jahrelanges Touren mit seiner früheren Band LEON, mehrfach auch in Amerika, führte schließlich dazu, sein demnächst erscheinendes Solo-Album „Picture perfect“ in Los Angeles zu produzieren.

ADAM LEON – Picture Perfect
ADAM LEON – Picture Perfect

Brian Reeves (U2, Simple Minds,…) war es vorbehalten, auf der Platte schließlich Regie zu führen – und das Ergebnis kann sich sehen – und vorallem – hören lassen !

Nach einer erfolgreichen ersten Single „You Live your Life“, gefolgt von „Moonflower“ (26.10.18) erscheint am 09.11. nun das lang ersehnte Album „Picture Perferct“.

Musikalisch in Fahrwassern von Coldplay oder auch U2, künstlerseits querbeet geprägt von Pop bis Rock zeigt ADAM LEON sein Talent für abwechslungsreiche Musik.

Neben eingängigen, handgemachten Singer/Songwriter-Nummern, die sich nicht davor scheuen, auch mainstream-poppige Elemente zu verwenden, über kraftvollere Stücke mit elektropop Flair gibt’s auf der Platte auch energiegeladene Rock-Nummern.

https://adam-leon.com/

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BIG CITY BEATS 29 WORLD CLUB DOME 2018 WINTER EDITION

BIG CITY BEATS 29 WORLD CLUB DOME 2018 WINTER EDITION

Mit dabei Tracks und Chartbreaker von Afrojack, Alle Farben, Armin van Buuren, Axwell^Ingrosso, David Guetta, Don Diablo, Dimitri Vegas & Like Mike, Hardwell, Kygo, Martin Garrix, Robin Schulz, Steve Aoki, The Chainsmokers, Tiësto und vielen mehr!

BIG CITY BEATS 29 WORLD CLUB DOME 2018 WINTER EDITION
BIG CITY BEATS 29 WORLD CLUB DOME 2018 WINTER EDITION
Nachdem am Anfang des Jahres das WORLD CLUB DOME Zero Gravity Event in der Schwerelosigkeit einen der größten Hypes der Clubmusic auslöste – fast 200 TV-Stationen, über 500 Print- sowie Online-Medien weltweit berichteten darüber, womit 50 WorldClubber eine Milliarde Menschen erreichten, lud im Sommer der BigCityBeats WORLD CLUB DOME 2018 – The Hollywood Edition mit 160.000 Club-Music Fans aus 70 Nationen auf einem 750.000 m2 großen Freiluft-Areal und der ausverkauften Commerzbank-Arena in Frankfurt ein. Zum Ende des Jahres steht nun der BigCityBeats WORLD CLUB DOME 2018 – Winter Edition an.

Wer es bis Mitte November nicht mehr aushalten kann, dem sei die offizielle Compilation zum „größten Club der Welt“ empfohlen. Passend zu diesem Ereignis veröffentlichen BigCityBeats in Zusammenarbeit mit dem langjährigen Labelpartner Kontor Records am 19. Oktober 2018 die neue BigCityBeats Vol. 29 – WORLD CLUB DOME Winter Edition. Die aufwendig gestaltete CD Box wird der Extravaganz des großen Events in nichts nachstehen und die geballte Energie und Leidenschaft des „größten Clubs der Welt“ auf drei CDs komprimieren. Mit exklusiven DJ Mixen sorgen die angesagten DJs LE SHUUK und PLASTIK FUNK sowie DJane ANNA REUSCH für das unbeschreibliche BigCityBeats Wochenend-Feeling. Mit dabei Tracks und Chartbreaker von Alle Farben, Axwell^Ingrosso, Armin van Buuren, David Guetta, Dimitri Vegas & Like Mike, Kygo, Martin Garrix, Robin Schulz, Steve Aoki, The Chainsmokers, Tiësto und vielen mehr!

Bigroom-Sound gibt dabei auf der ersten Scheibe den Ton an. BigCityBeats Resident-DJ Le Shuuk hat diesen 21 Tracks umfassenden DJ-Mix dafür angefertigt. Die zweite CD steht unter den Namen WCD Pool Sessions. Hier gibt es feinen Techno und Tech-House auf die Ohren. Fast ausschließlich angesagter Underground-Sound ist hier zu finden. Kein Kommerz, keine Chart-Musik gemixt von der Wiesbaderin Anna Reusch. CD Nummer drei ist unter Plastik Funks Fingerspitzengefühl gemixt und umfasst neben einigen Chart-Hits auch zahlreiche coole Club-Tracks. Der Düsseldorfer tourt im Moment in der gesamten Welt rum und hat bei dem BigCityBeats WORLD CLUB DOME 2018 – Winter Edition ein Heimspiel.

Wenn am 16., 17. und 18. November 2018 die MERKUR SPIEL-ARENA in Düsseldorf zum „größten Winter Club der Welt“ wird, der nur drei Tage seinen Türen öffnet, geben sich Superstars wie Dimitri Vegas & Like Mike, Marshmello, Sebastian Ingrosso, The Black Eyed Peas, The Chainsmokers, Don Diablo, Gestört aber GeiL, NERVO, Robin Schulz, SIGMA, Le Shuuk, Lucas & Steve, Moguai, Plastik Funk, Bolier oder Curbi die Klinke in die Hand.

BigCityBeats betont: „Wir sind KEIN Festival – wir sind ein Club, der nur drei Tage im Jahr öffnet…“!

BIG CITY BEATS 29 – WORLD CLUB DOME 2018 WINTER EDITION
3 CDs. 58 Tracks. 4 Stunden BigCityBeats in the Mix.
Mehr Wochenende kann man einfach nicht fühlen!

Hier geht’s zum Youtube Minimix:

Big City Beats 29 (World Club Dome 2018 Winter Edition)
Format: 3CD & Download

VÖ: 19.10.2018
EAN: 4251603205873
Art.Nr.: 1020587BCI

Big City Beats 29 (World Club Dome 2018 Winter Edition) Tracklist:

CD1
BIGCITYBEATS ARENA
MIXED BY LE SHUUK

01. INTRO – TAKE OFF VOL. 29
02. LE SHUUK & JACK WILBY – SIMPLIFY
03. TIMMY TRUMPET & MAX VANGELI – BOOTY SHAKE
04. KSHMR FEAT. JAKE REESE – CARRY ME HOME
05. ARMIN VAN BUUREN – BLAH BLAH BLAH (BASSJACKERS REMIX)
06. AFROJACK & DISTO – MY CITY
07. LE SHUUK & MAX LEAN FEAT. TOSH – STOP (ESH REMIX)
08. CHOCOLATE PUMA & WIWEK – WAN TU
09. DIMITRI VEGAS & LIKE MIKE & HARDWELL – UNITY
10. MADDIX & KEVU FEAT. LEPRINCE – SOLDIER
11. AAZAR & CESQEAUX – BOOTY TIME (YELLOW CLAW & STOLTENHOFF REMIX)
12. MARTIN GARRIX, DON DIABLO FEAT. KHALID – OCEAN (DON DIABLO REMIX)
13. HENRY FONG & LADY BEE FEAT. RICHIE LOOP – POM POM
14. STEVE AOKI, DEORRO, MAKJ & MAX STYLER – SHAKALAKA
15. ZATOX – SURVIVE
16. BREATHE CAROLINA & DROPGUN FEAT. KALEENA ZANDERS – SWEET DREAMS
17. HARDWELL & BLASTERJAXX FEAT. MITCH CROWN – BIGROOM NEVER DIES
18. GALANTIS FEAT. UFFIE – SPACESHIP (MOTI REMIX)
19. ALLE FARBEN & YOUNOTUS & KELVIN JONES – ONLY THING WE KNOW
20. DYNORO & GIGI D’AGOSTINO – IN MY MIND
BONUS TRACK:
21. LE SHUUK & MAX LEAN FEAT. ANDUSCHUS – DANCE

CD2
WCD POOL SESSIONS
MIXED BY ANNA REUSCH

01. ANIMAL TRAINER – EUPHORIE
02. COLLECTIVE STATES – CARBON FREEZE
03. CARL COX – I WANT YOU (FOREVER) [JOSH BUTLER REMIX]
04. ASIO – A LITTLE BIT HARDER (KAISERDISCO RETOUCH)
05. NIC FANCIULLI – AFTER TIME (ADANA TWINS REMIX)
06. MUNIMUNI & SEELENWALD – MISSING LINK (TIEFSCHWARZ REMIX)
07. JODY BARR – MARLON BRANDO
08. GUI BORATTO – 618
09. KAISERDISCO, KAROTTE – CRANE
10. PAUL KALKBRENNER – PART FOUR
11. ROBERTO CAPUANO – DEFINE
12. RAMIRO LOPEZ & ANDRES CAMPO – FLUOR
13. [WEX 10] – CAROLO
14. SPARTAQUE – WHO YOU ARE

CD3
BIGCITYBEATS CLUB
MIXED BY PLASTIK FUNK

01. PLASTIK FUNK FEAT. MR. V – THE LIFE
02. RETROVISION – GET DOWN
03. TIËSTO & MESTO – COMING HOME
04. ALLE FARBEN FEAT. RHODES – H.O.L.Y. (PLASTIK FUNK REMIX)
05. DAVID GUETTA, MARTIN GARRIX & BROOKS – LIKE I DO
06. VITIZE – TO THE RHYTHM
07. ZONDERLING X DON DIABLO – NO GOOD
08. LUCAS & STEVE – HOME
09. TIËSTO & DZEKO FEAT. PREME & POST MALONE – JACKIE CHAN
10. PLASTIK FUNK FEAT. DAISY KILBOURNE – CREAM & SUGAR
11. LSD FEAT. SIA, DIPLO & LABRINTH – AUDIO (CID REMIX)
12. AXWELL Ʌ INGROSSO – HOW DO YOU FEEL RIGHT NOW
13. DON DIABLO – ANTHEM (WE LOVE HOUSE MUSIC)
14. VALENTINO KHAN – LICK IT (NOIZU REMIX)
15. KING ARTHUR FEAT. TRM – RIGHT NOW (SAM FELDT REMIX)
16. 2ELEMENTS FEAT. PRINCEALONZO – FEEL GOOD
17. KEANU SILVA – FINE DAY
18. JULIAN PERRETTA – ON THE LINE (HUGEL REMIX)
19. BOMBS AWAY FEAT. ELLE VEE – BEFORE WE HAD A LABEL (PLASTIK FUNK REMIX)
20. KYGO, THE NIGHT GAME & DON DIABLO – KIDS IN LOVE (DON DIABLO REMIX)
21. EL PROFESOR – BELLA CIAO (HUGEL REMIX)
22. ROBIN SCHULZ & MARC SCIBILIA – UNFORGETTABLE (PLASTIK FUNK REMIX)
23. THE CHAINSMOKERS – SICK BOY (OWEN NORTON REMIX)

BIG CITY BEATS 29
WORLD CLUB DOME 2018 WINTER EDITION

– Mixed by Le Shuuk, Anna Reusch & Plastik Funk –

Die offizielle CD zur Winter Edition des „größten Clubs der Welt“!
Ab 19.Oktober im Handel!

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Bakermat "Partystarter"

Bakermat „Partystarter“

Mit seinen zahlreichen für Aufsehen erregenden Produktionen hat sich Bakermat in den vergangenen Jahren den beneidenswerten Ruf erarbeitet, einer der talentiertesten und innovativsten Produzenten unserer Zeit zu sein.

Bakermat "Partystarter"
Bakermat „Partystarter“

Mit seinem neuesten Track „Partystarter“ hat sich der 27-jährige Niederländer, dem der internationale Durchbruch 2013 mit dem Welthit „One Day (Vandaag)“ gelungen war, nun einmal mehr selbst übertroffen.

Nachdem er mit seinen vorangegangenen Singles „Lion“ und „Do Your Thing“ den legendären Genre-Helden der elektronischen Musik wie The Basement Jaxx, The Chemical Brothers und Moby Tribut gezollt hatte, ist „Partystarter“ von Oldschool-Big-Beat-Klassikern wie Groove Armadas „I See You Baby“ und Fatboy Slims „Rockefeller Skank” inspiriert – jedoch mit zeitgemäßen Twist. Der Track vereint eine schmissiges Surf-Gitarren-Linie mit fetten Beats und rhythmischen Handclaps und gipfelt in einem Inferno aus Piano, Bongos und Cowbells.

Dazu ein kranker Rap-Part – und fertig ist der unaufhaltsame Party-Starter. Ob nun bei ausgelassenen Feierlichkeiten mit Freunden, Familie oder alleine – dieser Party-Track ist vielseitig einsetzbar und kickt wie Sau.

Bakermat "Partystarter"
Bakermat „Partystarter“

„‘Partystarter‘ ist mein bislang experimentellster Song“, erklärt Bakermat. „Es ist mit 165 bpm der schnellste Track, den ich je gemacht habe. Das ist eine Geschwindigkeit, an die ich mich zuerst nicht gewöhnen konnte. Der Song entsprang meinem großen Wunsch, eine Platte mit einem Rockgitarristen zu machen und etwas wirklich Einmaliges zu erschaffen, eine Kombination aus Rock-, Metal-, HipHop- und Dance-Elementen.

Zum ersten Mal sind alle Sounds in einem meiner Songs analogen Ursprungs, aufgenommen mitsamt jener Mangelhaftigkeit, die dem Stück einen menschlichen Touch gibt. ‚Partystarter‘ ist für mich die ultimative Party-Hymne. Etwas, das ich gerne hören würde, wenn ich euphorisiert bin und tanzen will – in einem Raum voller ebenfalls euphorisierter Menschen“.

Link Artwork Video:

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Christian Steiffen Gott of Schlager - Foto: Manfred Pollert

CHRISTIAN STEIFFEN – GOTT OF SCHLAGER auf Tour mit neuem Album

Das Warten hat ein Ende, endlich ist es da: Sein drittes Meisterwerk!!!

Christian Steiffen Gott of Schlager - Foto: Manfred Pollert
Christian Steiffen Gott of Schlager – Foto: Manfred Pollert

Nüchtern und sachlich, wie immer gewohnt reflektiert. „Gott of Schlager“ – so der Titel des dritten Ergusses – ist ein weiterer Höhepunkt im Steiffen-Oeuvre.

Schon in der Wahl des Albumtitels greift Christian auf das von ihm perfekt inszenierte und zelebrierte Stilmittel der Untertreibung zurück und fügt hinzu: „Worte können mich und dieses Album nicht beschreiben. Der Begriff „Gott of Schlager“ kann nur ein Versuch sein, wird aber für immer eine Krücke bleiben…“.

Und er hat natürlich recht. Schon der erste Titel macht deutlich, dass die Ferien vom Rock´n Roll vorbei sind: „Hier ist Party“ verbindet Elemente der klassischen Discomusik mit modernem Sprechgesang. Bei „Wie der Wind“ geht es um Freiheit, Verdauung und Vergänglichkeit, beleuchtet in einem Country-Song, der sich in psychedelische Sphären steigert.

Mit „Schöne Menschen“ widmet sich Christian der hässlichen Fratze des Schönheitswahns von den Gebrüdern Grimm bis heute.
Das autobiografische Stück „Ich breche in die Nacht“ beschreibt eine Nacht und lotet dabei die Gegensätze von Durst und Heimweh sowie Übelkeit und Gesellschaft aus.

„Verliebt Verlobt Verheiratet Vertan“ ist selbsterklärend und gefolgt von fälligen klassischen Themen des deutschsprachigen Chansons wie Schützenfest, Seefahrt, Sylvester, Punkmusik und natürlich dem Karneval.

CHRISTIAN STEIFFEN – GOTT OF SCHLAGER LIVE - VÖ: 08.02.2019 It Sounds (Rough Trade)
CHRISTIAN STEIFFEN – GOTT OF SCHLAGER LIVE – VÖ: 08.02.2019 It Sounds (Rough Trade)

Alles dargebracht im wunderbar weichen Timbre von Christians Stimme, das wie immer perfekt korreliert mit den Harmonien und Arrangements seines Freundes und Produzenten Dr. Martin Haseland (jetzt neu mit Umhänge-Keyboard). Das sind neue große Melodien eines sich stetig selbst-übertreffenden Poeten und Entertainers.

Die Christianisierung hat wohl noch lange nicht ihren Höhepunkt erreicht, aber dass der Steiffen immer grösser wird, stört den Steiffen nicht: „Ich zwinge ja niemanden, zu meinen Konzerten zu kommen – die kommen alle freiwillig. (…)“. Und so wird er auch mit diesem Album wieder auf große Fahrt gehen.

Alle Termine zur göttlichsten Konzerttournee des Jahres 2019.

CHRISTIAN STEIFFEN – GOTT OF SCHLAGER LIVE 2019
Präsentiert von: Tele 5, Kulturnews, Chenaski

TICKETS & INFOS UNTER
www.christiansteiffen.com www.neuland-concerts.com sowie an allen bekannten Vorverkaufsstellen.
14.02. / OSNABRÜCK / ROSENHOF – Support: Ulli Barracuda und die Pink Flamingos
15.02. / OSNABRÜCK / ROSENHOF – Support: Ulli Barracuda und die Pink Flamingos
16.02. / OSNABRÜCK / ROSENHOF – Support: Ulli Barracuda und die Pink Flamingos
28.03. / BERLIN / HUXLEYS
29.03. / LEIPZIG / TÄUBCHENTHAL
04.04. / FRANKFURT / BATSCHKAPP
05.04. / ZÜRICH / WERK21
06.04. / STUTTGART / IM WIZEMANN
11.04. / HANNOVER / CAPITOL
12.04. / KÖLN / E-WERK
13.04. / HAMBURG / GROSSE FREIHEIT 36
25.04. / MÜNCHEN / MUFFATHALLE
26.04. / WIEN / B72
27.04. / DRESDEN / ALTER SCHLACHTHOF

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Kleeberg veröffentlichen Single und Video „So gut wie noch nie“

Grooven, rocken und gleichzeitig innehalten und zum Nachdenken angeregt werden – geht das?

Kleeberg veröffentlichen Single und Video „So gut wie noch nie“ und kündigen EP „Idee 1000“ an!
Kleeberg veröffentlichen Single und Video „So gut wie noch nie“ und kündigen EP „Idee 1000“ an!
Und wie das geht – mit der aus Würzburg kommenden Band Kleeberg und ihrer am 01. Februar 2019 erscheinenden EP „Idee 1000“! Benjamin (Gesang, Gitarre), Sebastian (Klavier), Jannis (Bass) und Tobias (Schlagzeug) gelingt der unglaubliche Spagat.

Sie legen musikalisch derart los, dass sämtliche Nachbarn, Nebenautos und andere unfreiwillige Mithörer gar nicht anders können, als alles stehen und liegen zu lassen und mitzurocken (bitte aber zumindest den Herd kontrollieren oder auf den Pannenstreifen ausweichen, Safety first!).

Und im selben Augenblick transportieren sie Inhalte, die sich jede/r zu Herzen nehmen sollte, die so vehement wichtig sind in Zeiten des Umbruchs und der Krisen allerorten – wie lebt man das Leben, wie kriegt man Theorie und Praxis unter einen Hut, wie ist das mit der Liebe, wovon kann man im Leben lernen, was ist das Wesen der Inspiration und wie ist das mit der deutschen Befindlichkeit im Jahr 2018.

Vorab veröffentlichen Kleeberg jetzt aktuell die Single und das Video zu „So gut wie noch nie“, hier zu sehen und zu hören:

„Ein Song, von dem ich niemals gedacht hätte, dass ich ihn schreiben können, aber die Situation hat es erfordert. Es ist ein Aufschrei gegen all das was in Deutschland gerade politisch und gesellschaftlich passiert, der enorme Rechtsruck der Gesellschaft, die AfD im Bundestag, die Verrohung der Sprache und der Verlust der Menschlichkeit. Im Neoliberalismus geht es nur noch um Profit und unsere Regierung trägt das eigennützig mit. Anstoß zu diesem Song war die Aussage Angela Merkels zu Beginn des Jahres, Deutschland ginge es so gut wie noch nie seit der Wiedervereinigung. Wenn allein wirtschaftliche Faktoren entscheidend sind um eine Aussage über den Zustand des Landes treffen zu können, dann müssen wir klar sagen, dass das absolut nicht stimmt!“, so Benjamin (Gesang, Gitarre).

Die EP erscheint am 01. Februar 2019 auf Konstantin Weckers Label „Sturm & Klang“, und Kenner von Weckers Werk werden vielleicht beim Titel „Niemand kann die Liebe binden“ aufhorchen. Doch weit gefehlt, wer eine simple Coverversion eines Wecker Klassikers erwartet. Kleebergs EP heißt schließlich „Idee 1000“.

Mehr Infos unter:
www.kleeberg.info
www.facebook.com/Kleebergmusic
https://twitter.com/kleebergmusic

Karl Nagel hat Buch geschrieben: SCHLUND

Jetzt geht’s zur Sache: Perfekt zum Weihnachtsirrsinn kannst Du Dir sein Buch SCHLUND als Hardcover in den Schädel schlagen!

Zusammen mit dem Ergänzungsband REFLUX und einer LP mit Punk-Klassikern die perfekte Waffe, Dich zum Amoklauf zu treiben!

Während Christi Geburt also näherrückt, freue ich mich auf den 25. November, wenn der ganze Scheiß erscheint und die Massen beglückt.

Karl Nagels Hymnen aus dem Schlund [LP]
Karl Nagels Hymnen aus dem Schlund [LP]
Damit ich aber die Früchte meiner jahrelangen Arbeit einfahren kann, müsst ihr diese herrlichen Produkte kaufen – in diesem Fall am besten VORBESTELLEN, und zwar beim Hirnkost-Verlag. Die haben übrigens die beiden Bücher mit der LP zu einem Paket geschnürt, bei dem ihr 5 Euro spart.

Wem das alles viel zu kompliziert ist, kann ab Dezember den ganzen Krempel direkt bei Karl erwerben – und zwar auf einer seiner Lesungen, die gerade in Vorbereitung sind.

https://shop.hirnkost.de/produkt/schlund/

Schlund

Ein Buch über den täglichen medialen und mentalen Lärm und wie er uns in den Wahnsinn treibt. Was aus Punks wird, wenn sie alt werden, vom Überleben in Supermärkten, U-Bahnen und Fußgängerzonen. Über Junkfraß und Suff, Nazi-Fetisch und den Sex der Gestörten. Die Unfähigkeit, das Richtige zu tun.

»Punk wäre nicht möglich gewesen, wenn wir nicht dermaßen einen an der Waffel gehabt hätten. Jeder auf seine Weise, weshalb zunächst kein Rezept gegen uns half. Wir hatten keine Führer, keine Aufnahmerituale, keine Mitgliedsausweise und bildeten in unserer Verschiedenartigkeit einen unkon­trollierbaren Hexenkessel. Klar, dass dabei die ganze Scheiße hochkam, die in unseren verdrehten Köpfen rumorte. Das war ja gerade der Spaß daran: Die Büchse der Pandora öffnen und die Welt mit dem Dreck besudeln, mit dem sie uns selbst befüllt hatte!«

SCHLUND – Die richtige Seite – Karl Nagel

»Ich war ein Junkie, ein hoffnungsloser Fall. Wie ein Schwamm sog ich Nachrichten aller Art in mein Hirn. Wenn es auf der Welt knallte, hing ich an der Nadel. Spätestens seit CNN Anfang der 90er ins Kabel eingespeist wurde, ließ ich mir keinen Rausch entgehen, und das Internet hatte mir den Rest gegeben. Mein Heroin lag nur einen Klick entfernt.«

SCHLUND – Punk hat gesiegt – Karl Nagel

»In schwarzen Momenten wäre ich gerne ein Pädo-Nazi gewesen, der Männer, Frauen, Kinder, Katzen, Autos vergewaltigt, Hunde zerstückelt und Fotos seiner Taten bei Instagram und Twitter einstellt. Um mich garantiert mit allen anzulegen. Mit dem Lynchmob – das gefiel mir besser, als der geifernden Meute hinterherzulaufen.«

SCHLUND ist ein Mix aus Biografie, Beobachtungen, Ängsten, wüsten Spekulationen, Halbwahrheiten und Lügen. SCHLUND ist Schund!

REFLUX – Barfuß durchs Minenfeld – von Karl Nagel

LEITKULTUR FÜR Gestörte, Versager, Häßliche, Gescheiterte, Verlierer, Blindgänger, Opfer, Loser, Wichser, Heulsusen, Trinker, Stinker, Schweine, Hysteriker, Paranoiker, Schwanz- und Orientierungslose, Junkfresser, Zweifler (-innen innenbegriffen!). Für das Recht, außen zu stehen!

GEGEN alle, die ihr „Los, alle mitmachen!“ jedem aufdrücken wollen. Die lebenden Daumenschrauben und Jäger des schlechten Gewissens. Die wissen, was zu tun ist und die Verwirrten verachten.

ERSCHEINT im November 2018 beim Hirnkost-Verlag. Knapp 400 Seiten, Hardcover, mit vielen farbige Fotos und Illustrationen.

SCHLUND – Ein Wichser – Karl Nagel

https://shop.hirnkost.de/produkt/schlund/

Oder bestellt das Buch beim reichsten Mann der Welt, damit er noch reicher wird und der Autor weniger Geld erhält als bei einer Direktbestellung beim Verlag:

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Grischa&Band

GRISCHA&BAND „EINSTEHEN“

GRISCHA&BAND stehen für deutschsprachigen Acoustic Underground Pop, einer unverwechselbaren Mischung aus Alternativ-Folk, Crossover, Soul und Punk.

Grischa&Band
Grischa&Band
Bereits in den 90er und 2000er Jahren tourte Grischa mit Bands wie Monkeys with Tools und BLIK durch Deutschland und Europa und arbeitete mit Thomas D, Toten-Hosen-Produzent John Caffrey und Bad Brains Drummer Earl Hudson zusammen.

Aus dem 2019 erscheinenden Album „AUS DEM NICHTS“ wird es nun vorab insgesamt 3 Single- und Video Releases geben.

Der Video Clip zur ersten Single „EINSTEHEN“ (VÖ 19.10.2018), ein polarisierender Polit-Lovesong, macht in dieser Reihe den Anfang. Es handelt von der Begegnung zweier Menschen die nicht auf der Gewinner-Seite der Gesellschaft stehen und vom Schicksal für einen kurzen Moment aneinander vorbei gespült werden. Die Geschichte nimmt ein tragisches, aber kraft- und würdevolles Ende…

Video Premiere „EINSTEHEN“, hier zu sehen:

Mehr Infos unter:
https://www.instagram.com/grischa_und_band
https://www.facebook.com/GRISCHA-191512944265350/

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Ding dong die Spex ist tot!

Einen wunderschönen guten Tag. Ja, auch wir kommen aus den mixed emotions kaum mehr raus.

Am letzten Wochenende noch spitzen Stimmung ob der bayrischen Landtagswahlergebnisse und 250.000 Peoples #unteilbar auf demokratischem Pflaster in Berlin, dann Montags gleich die Nachricht vom Ende der SPEX.

Nun es ist gar nicht mal unbedingt das Ende der SPEX, dass einem beim Ende der SPEX so bedrückt, sondern eher das gefühlte Ende einer Ära. Das laaaaannge rausgezögerte Ende der eigenen Jugend nämlich.

Natürlich gibt es jeden Morgen dafür noch viel deutlichere Anzeichen im Spiegel, und die vielen jungen Menschen um einen herum hätten es einem schon vor 10 Jahren sagen können!
Aber jetzt ist es raus.

Barbara Morgenstern
Barbara Morgenstern

Schlagzeile schlägt punchline

So oder anders: Print-Journalismus geht den Bach runter, und niemand weiß gerade so recht, wie man deutschsprachigen Journalismus jenseits von Bezahlschranken im Internet finanzieren soll.

Ein paar Ideen aus dem Staatsakt-Think-Tank: Durch Werbung?! Durch GEZ-Gebühren?! Durch exklusiven Content?! Mäzene?

Ja, es wird sich doch wohl die journalistische Qualität am Ende gegen 1bims-freshness nochmal durchsetzen können, oder?! Gute Schlagzeile schlägt Punchline.

Ist doch schon mal eine schöne Schlagzeile.

Ach, komm! Lass uns lieber über geile Releases reden!

Nowstes

Die neue Barbara Morgenstern zum Beispiel. Unschuld & Verwüstung erscheint heute und ist die schönste Herbstmusik die wir uns nur wünschen können: Flirrend, feinstofflich und jedes andere gute Adjektiv mit f.

Spiegel Online schreibt: „Es ist ihr 10. Album. Und ihr vielleicht bestes“
Wir hier beim stolzen Label wissen nur eins: Es ist ihr very nowstes!!
Und es ist so NOW, das auch die Peoples, die sonst nur im Hip-Hop oder Dream-Pop-Aktuell Fach blättern einen Ausflug in Morgensterns Welt wagen sollten.
Wirklich einzigartig. Unkopierbar. Mit Covergestaltung von Designers Republic.
Wie zu besten WARP-Music-Zeiten. Gut, WARP bringen immer noch gute Platten raus.
Aber die neue Morgenstern kommt bei staatsakt raus.
Lustige Formulierung, also die mit dem Rauskommen…

Barbara Morgenstern – Angel’s Whisper

Tapetenwechsel

Ja, wo kommt denn eigentlich die neue PeterLicht raus?!
Die kommt tatsächlich heute bei Tapete raus. Wir wünschen den Kolleg*Innen in Hamburg viel Erfolg und senden beste Grüße nach Köln in das Zentrum des Lichts. Ja, dorthin wo wir alle anders sein können…

Funkaterik.. Exodelic..? Exoterik!

Noch eine geile Neuigkeit, dann geht’s raus an die frische Luft:

Die Türen kommen zurück! Ganz genau, die Haus-und Hofband des Labels, die Gründer und Gönner, diese herrischen Herrschaften des Labels kehren zurück mit einem Dreifachalbum (!) auf den Säulen von Postpunk, Krautrock und Psychedlic.

Das Album wird Exoterik heissen! Ja, Exoterik! Ganz genau. Das Gegenteil von Esoterik.
Ja, nur was soll das sein?! Newsletterschreiber, bitte kläre uns auf!

Nun ja, oberflächlich betrachtet ist Pop zum Beispiel ziemlich exoterisch. Oder Wikipedia. Aber auch Trump Tweets bei Twitter. Also von außen für jeden zugänglich und zu verstehen.

Außerdem reimt sich Exoterik auf Funkadelic. Naja, je nachdem wie man Funkadelic ausspricht…

Den Thrill und die Gefahren der Oberfläche jedenfalls präsentieren Die Türen im Februar auch live auf Tour. Alle Termine zur Tour finden sich hier.

Hören dann nach den Herbstferien wieder von einander. Dann kommt die neue Jens Friebe.

Und…Euer Überraschungspaket:

Spotify

Hier könnt ihr alle unsere Produkte streamen. Wir werden immer wieder darauf aufmerksam gemacht, darauf hinzuweisen.
Dafür packen die dann unsere Musik in ihre Playlisten.
Nur so wird Streaming win-win. Und es braucht dafür weder ein Büro, noch Musikvideos!

Spotify

Reposted from „Das aufregendste Plattenlabel Berlins“ Staatsakt

Ajay Mathur für den 36. deutschen Rock & Pop Preis 2018 nominiert

Das neue Album Little Boat, des mehrfach ausgezeichneten und Grammy-nominierten Singer-Songwriter und Weltbürger Ajay Mathur wurde im Frühjahr dieses Jahres auf seine Jungfernfahrt in gewohnter Weise eingeführt.

Schnell von Playlists und Fans aufgenommen, hat die Musik und die Botschaft der Resilienz sowohl bei Zuhörern als auch bei Kritikern Resonanz gefunden. Nun ist Ajay für den 36. deutschen Rock & Pop Preise 2018 in der Kategorie „Singer-Songwriter“ nominiert worden. Der Finale findet bei einen LIVE Veranstaltung am 8. Dezember 2018 in Siegen (NRW) statt.

“Little Boat“ nimmt unerwartete Passagiere auf!

Anders als seine früheren Projekten hat Ajay’s Little Boat ein eigenes Leben entwickelt und unerwartete Passagiere mit auf dem Weg aufgenommen. Unabhängig voneinander hörten digitale Künstler aus verschiedenen Ecken der Welt, darunter aus Istanbul und Warschau, sowie ein Argentinier aus Los Angeles einen unwiderstehlichen Ruf und fühlten sich berufen, auf Little Boat’s Reise ihre eigene wertvolle Fracht hinzuzufügen. Das Ergebnis ist ein farbenfrohes, komplexes und fantasievolles Werk mit animierten Begleitungen zu Ajay’s Liedern. Das erste Werk, das Mitte des Jahres veröffentlicht wurde, ist die psychedelisch skurrile, lebendige Video-Hommage an den Titelsong „Little Boat“, kompiliert von dem jungen Türkischen Künstler Mertcan Mertbilek, hier zu sehen:

Dazu hat Mertcan Mertbilek auch noch ein sehr ausführliches und tolles Video Statement geliefert, hier zu sehen: https://youtu.be/_7ptVUFUzs4

Neues Video ‚My Wallet is a House of Cards‘

Das nächste, der jetzt veröffentlicht wird, ist ein provokatives, animiertes Video zum stampfenden Blues-Rocker ‚My Wallet is a House of Cards‘. Die Bilder wurden vom rebellischen Geist des Songs inspiriert und zeigen eine schonungslose Karikatur des Konsums und einer zunehmend verschuldeten Gesellschaft. Dieses packende Video wurde unter der Regie von den Argentinischen Künstler Ciro Ayala, der in Los Angeles lebt und arbeitet, erstellt. Das neue Video ist hier zu sehen:

Weitere Videos sind in Arbeit und werden Anfang 2019 Wellen schlagen.

Videokünstler sind nicht die einzigen Passagiere, die auf Little Boat’s Reise aufgesprungen sind. Neben den digitalen Schätzen sind ein illustriertes Kinderbuch eines Schriftstellers aus Delhi in Indien, sowie ein abendfüllender Roman von einem in der Schweiz lebenden Amerikanischen Schriftsteller, welche aus den Themen in ‚Little Boat’ seine Geschichte webt, in Arbeit.

Es ist klar zu sehen, dass Little Boat Wellen geschlagen und Menschen in jedem Hafen auf seinem Weg berührt hat. Selten inspiriert ein Album diese Art von organischer Reaktion und wie jedes wahre Abenteuer auf offener See ist es unmöglich zu sagen, in welcher Weise die Winde als nächstes wehen werden. Die Musik von ‚Little Boat’ hat eine völlig neue Route auf unbekannten Gewässern eröffnet. Dieses kleine Boot ist auf Kurs neue und unkartierte Welten zu entdecken und zu öffnen.

Mehr Infos unter:www.ajaymathur.com

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Popkultur Musik – Filme – News & Infos